Ebisu
ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. ( გადართვა ბეჭდზე
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.
შეკვეთის შემდეგ, ArtsDot.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (16 სექტემბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
Ebisu
რეკლამაციის ტექნიკა
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
$ 313
The Radiance of Prosperity: Sharaku’s Ebisu
In the fleeting, brilliant ten-month career of Tōshūsai Sharaku, few works capture the vibrant pulse of Japanese folklore as effectively as his 1795 masterpiece, Ebisu. This woodblock print serves as a window into the Edo period’s spiritual and cultural landscape, presenting not just a deity, but a celebration of abundance. The scene is anchored by Ebisu, the beloved god of fishermen and prosperity, whose presence radiates a sense of joyful triumph. Surrounded by a bountiful harvest of fish that spill from a woven basket, the composition pulses with life. Sharakuma’s signature style—characterized by bold, decisive lines and an almost theatrical intensity—transforms a traditional religious subject into a dynamic, breathing moment of success. For the collector or designer, this piece offers more than mere decoration; it provides a focal point of energy and good fortune.
The technical mastery behind this nishiki-e print is a testament to the sophisticated artistry of the late 18th century. Utilizing the multi-colored woodblock printing technique, Sharaku achieved a profound sense of texture and movement through meticulous carving and ink application. The palette is a sophisticated arrangement of earthy tones—ochres, deep umbers, and muted creams—interrupted by the striking reds of the fish, which draw the eye across the crowded frame. While the lighting remains characteristically flat, a deceptive simplicity common to the medium, depth is masterfully suggested through the strategic overlapping of forms. The contrast between the angular, structured lines of the basket and clothing against the organic, rounded shapes of the glistening fish creates a rhythmic visual tension that keeps the viewer’s gaze perpetually moving.
Beyond its aesthetic brilliance, Ebisu is steeped in profound symbolism that resonates with anyone seeking to invite harmony and wealth into their space. Every element within the frame serves a narrative purpose: the overflowing basket is a direct metaphor for limitless prosperity, while the deity’s traditional straw hat and humble robes ground the divine figure in the relatable world of the hardworking fisherman. There is an inherent emotional warmth in this work; it captures the fleeting "floating world" at its most optimistic. For those looking to curate an interior with pieces that evoke strength, tradition, and a sense of well-being, this reproduction of Sharaku’s vision stands as an incomparable choice, bridging the gap between historical reverence and contemporary elegance.
დაკავშირებული ნამუშევრები
მხატვრის ბიოგრაფია
ტოშუსაი შარაკუს ამოუცნობი ნათება
ტოშუსაი შარაკუ ukiyo-e-ს, ანუ „მცურავი სამყაროს სურათების“ ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე მომხიბვლელი და იდუმალ ფიგურად რჩება, რომელიც იაპონიის ედოს პერიოდში ყვავოდა. სულ რაღაც ათი თვის განმავლობაში – დაახლოებით 1794 წლის მაისიდან 1795 წლის თებერვლის ჩათვლით – ეს გენიოსი მხატვარი მოულოდნელად გამოჩნდა სურათების შექმნის უპრეცედენტო სტილით, რომელიც თითქმის ექსკლუზიურად კაბუკის მსახიობებზე იყო ფოკუსირებული. თუმცა, ისევე სწრაფად, როგორც გამოჩნდა, შარაკუ გაუჩინარდა და თავის უკან დატოვა საიდუმლოებითა და ვარაუდებით მოცული მემკვიდრეობა. არც მისი ნამდვილი სახელი და არც მისი მოკლე კარიერის გარემოებები არ არის საბოლოოდ ცნობილი, რაც ათწლეულების მანძილზე სარ науქმო ომს იწვევს და მის შემოქმედებას კიდევ უფრო მომხიბვლელს ხდის.
შარაკუს აღმოჩენის კონტექსტის გაგება მისი ხელოვნების გასაღებს წარმოადგენს. ედოს გვიანი პერიოდი relative სიმშვიდის, მაგრამ ამავდროულად ეკონომიკური სირთულეებისა და სოციალური კონტროლის ეპოქა იყო. შოგუნატის მიერ განხორციელებულმა კანსეის რეფორმებმა მიზნად ისახა ფუფუნების შეზღუდვა და მკაცრი ფეოდალური წესრიგის შენარჩუნება. კაბუკის თეატრი, მიუხედავად მისი უზომო პოპულარობისა, სულ უფრო მეტ ყურადღებას იპყრობდა. მსახიობების შემოქმედება და შემოსავალი შეზღუდული იყო, და გაბატონებული იყო კონსერვატიზმის ატმოსფერო. სწორედ ამ გარემოში შემოვიდა შარდააკუს თამამი და არაორდინალური პორტრეტები.
პორტრეტის რევოლუციური სტილი
შარაკუსამდე, yakusha-e – კაბუკის მსახიობების გამოსახულებები – როგორც წესი, თავის ობიექტებს იდეალიზებდა და მათ ლამაზ და ელეგანტურ ფიგურებად წარმოაჩენდა. კაცუკავა შუნშოს მსგავსი ხელოვანები უპირატესობას ანიჭებდნენ დახვეწილ კომპოზიციებსა და flattering (ამაღლებულ) რეპრეზენტაციას. შარაკუმ ეს ტრადიცია დაამსხვრეა. მისი პორტრეტები გასაბრმድንდელებლად რეალისტური იყო, ზოგჯერ კი – უხეშიც კი. მან თითოეული მსახიობის ენერგია, ფსიქოლოგიური სიღრმე და ინდივიდუალური თავისებურებები ისეთი ინტენსივობით ასახა, როგორიც მანამდე იშვიათად შეგვხვდებოდა. იგი არ ერიდებოდა ნაოჭების, გადაჭარბებული გამომეტყველებებისა თუ არაორდინალური პოზების ჩვენებას. სიმართლისადმი ეს ერთგულება ერთდროულად ინოვაციური და საკამათო იყო.
შარაკუს ტექნიკა ასევე თანამედროვე იყო. იგი იყენებდა ხაზის, ფერისა და კომპოზიციის ოსტატურად, რათა შეექმნა დინამიკური და ექსპრესიული გამოსახულებები. მისი ფონები ხშირად მინიმალისტური იყო, რაც ყურადღებას მსახიობის სახესა და სხეულის ენაზე ამახვილებდა. იგი ხშირად იყენებდა მეკის ფხვნილს – ტექნიკას, რომელიც შუნშოსგან ისესხა – დრამატულობისა და თეატრალურობის გასამძაფრებლად. თავად პრინტები სხვადასხვა ზომის იყო, ōban ფორმატიდან უფრო მცირე hosoban ფორმატამდე, რაც შესაძლოა ბაზრის ცვალებად მოთხოვნას ან მისი საკუთარი შემოქმედებითი ხედვის განვითარებას ასახავდა. მისი კომპოზიციები ხშირად აქცენტს აკეთებდა ახლო პლანზე, რაც მაყურებელს მსახიესთან ინტიმური კავშირის საშუალებას აძლევდა.
იდენტობის საიდუმლო
შარაკუს შესახებ ბიოგრაფიული ინფორმაციის ნაკლებობამ მისი ნამდვილი ვინაობის შესახებ უამრავი თეორია შობს. ზოგიერთი მკვლევარი მიიჩნევს, რომ იგი იყო ნოჰის ყოფილი მსახიობი, რომელსაც თეატრალური ხელოვნებისა და პერსონაჟების შექმნის ღრმა ცოდნა გააჩნდა. სხვები ვარაუდობენ, რომ ის შესაძლოა სხვა სკოლის იმედგაცრუებული ფერთხოველი ყოფილიყო, რომელიც ukiyo-ს სამყაროში საკუთარი კვალის დატოვებას ცდილობდა. განსაკუთრებით საინტერესო ჰიპოთეზა კი გვთავაზობს, რომ შარაკუ თავად ჰოკუსაი იყო, რომელიც ფსევდონიმით ექსპერიმენტებს ატარებდა მანამ, სანამ ისეთი შედევრებით არ გამსხვიტდებოდა, როგორიცაა „ფუჯის მთის ოცდათექვსმეტი ხედვა“.
მიუხედავად იმისა, რომ არ არსებობს რაიმე უტყუარი მტკიცებულება ამ ვარაუდების დასასაბუთებლად, ეს სპეკულაციები ხაზს უსვამს მისი შემოცემულობის უნიკალურობას. მისი პრინტები გვიჩვენებს ხელოვანს, რომელიც ღრმად არის ჩაფლული კაბუკის თეატრის ნიუანსებსა და ადამიანურ ფსიქოლოგიაში. დეტალების სიზუსტე და გამჭრიახობა მიგვანიშნებს, რომ იგი იყო გამორჩეული დამკვირვებელი. ის ფაქტი, რომ იგი თითქოს არსადმდე არ არსებობდა, მოკლე პერიოდში შექმნა მრავალფეროვანი ნამუშევრები და შემდეგ კვალდაკვალ გაუჩინარდა, მხოლოდ კიდევ უფრო ამძაფრებს მის მისტიკას.
მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა
მიუხედავად მისი მოკლე კარიერისა, ტოშუსაი შარაკუმ წარუშლელი კვალი დატოვა ukiyo-e-ს ისტორიაში. მისმა პორტრეტებმა გამოწვევა ছুდა სილამაზისა და რეპრეზენტაციის ტრადიციულ წარმოდგენებს, რამაც გზა გაუხსნა პორტრეტის უფრო რეალისტურ და ფსიქოლოგიურად დახვეწილ მიდგომას. მისმა შემოქმედებამ გავლენა მოახდინა მომდევნო თაობის ხელოვანებზე, მათ შორის მათზეც, ვინც თანამედროვე ცხოვრების დინამიკისა და ინდივიდუალურობის ასახვა სურდა.
დღეს შარაკუს პრინტები მსოფლიოს მთელ კოლექციონერებსა და მუზეუმებში დიდ პატივს ეჭვობს. ისინი საოცარ შესაძლებლობას გვაძლევენ, შევიხედოთ ედოს პერიოდის კაბუკის თეატრის სამყაროში და დავინახოთ მისი ყველაზე ცნობილი მსახიობების ცხოვრება და პიროვნება. მისი მემკვიდრეობა ხელოვნების ისტორიის ფარგლებს სცილდება; იგი განასახიერებს სახელოვნებო ინოვაციის სულს, რომელიც ეჭვქვეშ აყენებს ნორმებს და სვამს საზღვრებს უფრო ავთენტური და ექსპრესიული ხედვის მისაღწევად. მისი ვინაობის გარშემო არსებული მარადიული საიდუმლო მხოლოდ ამძაფრებს მისი შემოქმედების მომხიბვლელობას, რაც გარანტიას იძლევა, რომ ტოშუსაი შარაკუ მომავალ თაობებსაც გააუჩნარდება და შთაგონებას მისცემს.
ტოშუსაი შარაკუ
1794 - 1795 , იაპონია
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: კაბუკი მსახიობების პორტრეტები
- Date Of Death: 1795
- Full Name: ტოშუსაი შარაკუ
- Nationality: იაპონელი
- Notable Artworks: ['ბანდო ჰიკოსაბურო III როლში: ობია ჩოეიმონი და ივაი ჰანსირო IV როლში: შინანოია ოჰანი']
- Place Of Birth: ტოკიო, იაპონია

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
