ნახვა ინტერьерში
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
გზამკვლევი
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუ
სტატისტიკაSuffragette
სრული ტექსტის ნახვა
ხელით შესრულებული ზეთის საღებავით რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. (
გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.
შეკვეთის შემდეგ, ArtsDot.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (25 სექტემბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
Suffragette
რეპროდუქციის ტექნიკა
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
$ 263
მსგავსი ნამუშევრები
მხატვრის ბიოგრაფია
A Weaver of Dreams and Resilience: The Artistry of Susan Roosch Saas
Born in the historic enclave of Pelham, New York, in 1968, Susan Roosch Saab has cultivated a creative practice that exists at the delicate intersection of sculptural form and historical narrative. Her work is far more than a mere display of aesthetic skill; it is a profound exploration of identity, where the tactile traditions of millinery meet the expressive depths of mixed-media fine art. To encounter her work is to enter a space where personal memory and collective history are woven together through thread, felt, and pigment, creating a dialogue between the ephemeral nature of fashion and the enduring strength of the human spirit.
The foundation of Saas’s artistic language lies in the storied legacy of textiles. Her journey began with a deep-seated fascination for the narratives embedded within fabric—specifically the way hats and headwear serve as vessels for generational stories. This early passion blossomed into a mastery of millinery, a craft that requires an intimate understanding of how materials like straw and felt can be manipulated into sculptural, three-dimensional forms. In her hands, these elements are not merely decorative; they become structural components of a larger artistic vision, where the meticulous process of sketching, shaping, and assembling reflects a profound respect for craftsmanship and the weight of tradition.
The Archetype of Strength: Honoring the Female Spirit
At the heart of Saas’s oeuvre is a powerful commitment to honoring women who have navigated the complexities of history with courage and defiance. Her artistic vision is deeply anchored in the exploration of female archetypes, drawing significant inspiration from icons of resilience such as the suffragettes. This thematic focus allows her to transform historical struggle into visual poetry. For instance, her piece Suffragette—which gained recognition through its publication in UCLA magazine—serves as a poignant testament to her ability to capture the essence of political and social determination through art.
This dedication to the female experience is expressed through a sophisticated use of mixed-media techniques. Saas masterfully layers textures to evoke emotional resonance, often integrating embroidery, collage, and watercolor to create works that possess both physical depth and psychological complexity. By layering these diverse media, she mirrors the multifaceted nature of human identity, using the tactile roughness of fabric alongside the fluid transparency of watercolor to represent the interplay between strength and vulnerability.
Legacy and Artistic Vision
The significance of Susan Roosch Saas’s work lies in its ability to bridge the gap between functional craft and fine art. She does not merely create objects; she constructs narratives that challenge the viewer to reconsider the historical importance of the feminine silhouette and the stories hidden within the folds of a hat or the stitch of an embroidery. Her ongoing commitment to artistic expression continues to push the boundaries of contemporary design, ensuring that her work remains a vital contribution to the landscape of American mixed-media art.
As she continues to evolve, Saas remains a dedicated chronicler of both personal and historical memory, leaving behind a body of work that celebrates the enduring power of resilience. Her ability to transform the materials of the past into the visions of the present ensures her place as an artist of profound depth and lasting impact.
susan rosch saas
1968 - , United States of America
მოკლე ფაქტები
- Artistic Movement Or Style: Mixed media
- Date Of Birth: 1968
- Full Name: Susan Roosch Saas
- Nationality: American
- Notable Artworks: ['Suffragette']
- Place Of Birth: Pelham, United States of America