Adele Gräfin Waldstein-Wartenberg

ჰანს მაკარტი: სიმდიდრისა და გავლენის ცხოვრება

• დაბადება: 1840 წლის 28 მაისი, ზალცბურგი, ავსტრია
• გარდაცვალება: 1884 წლის 3 ოქტომბერი, ვენნა, ავსტრია
• მოქალაქეობა: ავსტრიელი
• მიმდინარეობის სტილი: აკადემიური ხელოვნება, მაკარტის სტილი (Makartstil)

ადრეული ცხოვრება და სწავლება

• ჰანს მაკარტის შემოქმედებითი გზა ზალცბურგში დაიწყო, სადაც იგი ჰაბსბურგის სამეფო კართან დაკავშირებულ ოჯახში გაიზარდა. თავდაპირველად იმედისმომცელი ნიჭის გამო, 1850-1851 წლებში მან ვენის აკადემიაში ჩაირიცხა. თუმცა, ხაზოვან მხატვრობაში (draughtsmanship) არსებულმა სირთულეებმა აკადემიიდან გამოსვლა აიძულა.
• ფერთა პალიტრისადმი არსებულიСтра passion-ის აღიარების შემდეგ, მაკარტმა 1მ61-დან 1865 წლამდე მიუნხენში კარლ თეოდორ ვონ პილოტსთან სწავლა დაიწყო. ეს პერიოდი გადამწყვეტი აღმოჩნდა მისი მხატვრული სტილის ჩამოყალიბებისა და მკვეთრი, დინამიკური ფერების განსაკუთრებული გამოყენების განვითარებისთვის.
• შემდგომმა მოგზაურობებმა ლონდონში, პარიჟსა და რომში გააფართოვა მისი ცოდნა ევროპულ სახელოვნებო მიმდინარეობებსა და ტექნიკებში, რაც კიდევ უფრო ამდიდრებდა მის მხატვრულ პერსპექტივას.

მხატვრული სტილი და ძირითადი ნამუშევრები

• მაკარტის სტილი (Makartstil): მაკარტის ავტოგრაფიული სტილი, რომელიც ცნობილია როგორც „მაკადრსტილი“, ხასიათდებოდა მდიდრული დეკორატიულობით, მკვეთრი ფერებითა და თეატრალური ელემენტებით. მან მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ავსტრია-უნგრეთის ვიზუალურ ხელოვნებაზე და მის ფარგლებს გარეთაც.
• ადრეული აღიარება: მისი ადრეული ნამუშევრები, როგორიცაა „ლავუაზი ციხეში“, აჩვენებდა ფერებისადმი მის მზარდ გრძნობას, ხოლო „ჩამოსბენებული რაინდი და წყლის ნიმფები“ წარმოაჩენდა მის დეკორატიულ ნიჭს.
• გზა დიდებისკენ: ისეთმა ტილოებმა, როგორებიცაა „თანამედროვე ამორეტები“ და „ plague ფლორენციაში“, განამტკიცა მისი რეპუტაცია წამყვან ხელოვანად. ავსტრიის იმპერატორის მიერ ვენის მუზეუმისთვის „რომეო და ჯულიეტის“ შეძენამ კიდევ უფრო განამტკიცა მისი სტატუსი.
• აღსანიშნავი ნამუშევრები:
  • „წემფობის კარლ V ანტვერპენში შემოსვლა 1520 წელს“
  • „თანამედროვე ამორეტები“
  • „ plague ფლორენციაში“
  • „რომეო და ჯულიეტა“

გავლენა, მემკვიდრეობა და „მაკარტის პარადი“

• შთაგონების წყაროები: მაკარტი შთაგონებას იღებდა კარლ თეოდორ ვონ პილოტისგან, ევროპული სახელოვნებო მიმდინריםات (მათ შორის სიმბოლიზმისა და არტ ნუვოსგან) და ისეთი ოსტატებისგან, როგორებიცაა პიტერ პაულ რუბენსი.
• სოციალური ფიგურა: მისი მდიდრული სტუდიო ვენაში გახდა ცნობილი სოციალური კერა, რომელიც იზიდავდა სამეფო ოჯახის წარმომადგენლებს, პოლიტიკოსებს, ხელოვანებსა და მწერლებს.
• მაკარტის პარადი: მისი კარიერის გარდამტეხი მომენტი იყო 1879 წელს იმპერატორ ფრანც იოსებ I-ისა და ბავარიის იმპატრიცესა ელისაბედის (სისის) ვერიფსობისადმი მიძღვნილი სანახაობის დიზაინი. ეს რთული სპექტაკლი, ცნობილი როგორც „მაკარტის პარადი“, წარმოაჩენდა მის ნიჭს კოსტიუმებისა და სცენოგრაფიის დიზაინში და მთელ საზოგადოებას მოማტანჯა.
• პროფესორი ვენის აკადემიაში: 1879 წელს მაკარტი ვენის აკადემიის პროფესორად დაინიშნა, რამაც განამტკიცა მისი პოზიცია სახელოვნებო ესელონებში.
• გავლენა კლიმტზე: მან ღრმა გავლენა მოახდინა გუსტავ კლიმტზე, რომელიც მოგვიანებით ვენის სესესიისა და არტ ნუვოს წამყვან ფიგურად იქცა.

მოგვიანებითი ცხოვრება და ისტორიული მნიშვნელობა

• მაკარტის ნაადრევმა გარდაცვალებამ 1884 წელს, 44 წლის ასაკში, ერთი ეპოქის დასასრული menand oznac რა. მისი ანტიკვარიატისა და ხელოვნების ვრცელი კოლექცია აუქციონზე გაიყიდა, რამაც მისი მემკადვეობა სხვადასხვა კოლექციებში გაფანტა.
• მიუხედავად ზოგიერთი აკადემიური წრის კრიტიკისა ისტორიული სიზუსტის შესახებ, მაკარტის გავლენა ვენის კულტურასა და სახელოვნებო ტენდენციებზე უდავო რჩება. იგი განსახიერებდა მდიდრული დიდებისა და ესთეტიკური ინოვაციის პერიოდს.
• მისი შემოქმედება დღემდე ფასდება მისი მკვეთრი ფერებით, დეკორატიული სიმდიდრით და იმ უნიკალური ატმოსფეროთი, რომელიც მან შექმნა, რაც მას მე-19 საუკუნის ავსტრიული ხელოვნების უმნიშვნელოვანეს ფიგურად აქცევს.