დახლეული სვეტი
ზეთის საღებავი ტილოზე
კედლის სახატავი
Surrealism
1944
თანამედროვე
33.0 x 43.0 cm
მუზეუმი დოლორეს ოლმედო
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ საკუთარი ზომები კონკრეტული ჩარჩოსთვის ან სივრცისთვის მოსარგებლებლად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან დავჭრით ნამუშევარს, ან გავაფართოვებთ გამოსახულებას სარკული ან ერთფეროვანი კიდეებით. წარმოების დაწყებამდე თქვენს დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი ნახვა არ ასახავს რეალურ ჭრას ან გაფართოებას. მხოლოდ მაკეტზე იქნება ზუსტად წარმოდგენილი საბოლოო კომპოზიცია.
მიუხედავად იმისა, რომ ინდივიდუალური ზომები ხელმისაწვდომია, ორიგინალური პროპორციების შესანარჩუნებლად გირჩევთ, აირჩიოთ ზომა წინასწარ განსაზღვრული სიისგან.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (1 ივლისი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
დახლეული სვეტი
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
-
საკლექციო აღწერა
ტკივილისაგან გაჩენილი სიმტკიცე: ფრიდა კahlოს შინაგანი სამყაროს გამოვლენა
1944 წელს შექმნილი ეს მართლაც ძლიერი ავტოპორტრეტი მოიცავს ფრიდა კahlოს შეუჩერებელ სულს ფიზიკურ და ემოციურ არასტაბილურობაში. ეს არის არა მხოლოდ ტანჯვის გამოსახულება, არამედ სიმტკიცის, ხვადრებისა და საკუთარი უღრმესი ტკივილის დასძლევის ძალაუფლების განცხადება. ფრიდა კahlოს ცხოვრება მუდმივად იყო გამოწვევებით აღსავსე, ავტოპორტრეტები კი მისი შინაგანი სამყაროს ასახვაა.
ისტორიული კონტექსტი და პირადი დრამა
ახალგაზრდობაში მომხდარი სასიკვდილო ავარიის შემდეგ, კahlომ მთელი ცხოვრება ჯანმრთელობის პრობლემებთან იომა. ეს ნაწარმოები პირდაპირ ასახავს ამ რეალობას. ნახატი შეიქმნა ინტენსიური ფიზიკური დისკომფორტის პერიოდში – ზურგის ოპერაციის შემდეგ, მაგრამ ის არ არის უბრალოდ ტკივილზე, ის თვითონვეა ტკივილი. ეს არის მრავალი ავტოპორტრეტიდან ერთ-ერთი, სადაც კahlო თავდაუზუსტებლ იკვლევს საკუთარ გამოცდილებას და მას ადამიანის გამძლეობის უნივერსალურ სიმბოლოდ გარდაქმნის.
სტილი და ხატვის ტექნიკა
თუმცა კahlოს ხშირად სურეალიზმთან ასოცირებენ, თავად მხატვარი ამ ეტიკეტს არ იღებდა, preferring მისი ნაწარმოების აღწერას როგორც საკუთარი რეალობის გამოხატულებას. ეს ნახატი აერთიანებს სურეალიზმის ელემენტებს – გატეხილი სხეული, სიმბოლური ლანდშაფტი – მექსიკის ხალხური ხელოვნების გამორჩეული სენსიბილურობასთან. ზეთის საღებავებით მასონიტზე შესრულებული ნახატი წარმოაჩენს კahlოს ფრთხილ ტექნიკას. საღებავის გლუვი წასმა საშუალებას აძლევს ანატომიური სტრუქტურების და ტექსტურების ზუსტად გამოსახვას, რაც მკვეთრად განსხვავდება ნაწარმოების პირდაპირ ემოციურ განცდას.
სიმბოლიზმის გაშიფრება
ნაწარმოების ცენტრალური ფიგურა – კahlოს სხეული, რომელიც გახსნილია და ზურგის ხერხემლის ადგილას დამტვრეული იონური სვეტი წარმოჩინდება – არის მისი გატეხილი ფიზიკური მდგომარეობის ძლიერი მეტაფორა. კანიზე ჩარგული ტყვილები მუდმივი, აუტანელი ტკივილს განასახიერებს. მის გარშემო უდაბურმა ლანდშაფტმა იზოლაციის და絕望ის გრძნობები კიდევ უფრო ამძიმებს. თუმცა, ამ ხილვადი ტანჯვის მიუხედავად, კahlოს მყარმა მზერამ სიმტკიცეზე მიანიშნებს.
ემოციური რეზონანსი და შინაგანი ზეგავლენა
ეს ნახატი არა მხოლოდ ვიზუალურად მომხიბლავია, არამედ ემოციურად ძლიერიცაა. ის მკითხველს აიძულებს ტკივილზე, სიმტკიცეზე და ადამიანის არსებობაზე ფიქრზე. ამ ნაწარმოების მაღალხარისხოვანი რეპროდუქცია სიღრმესა და კომპლექსურობას მატებს ნებისმიერ სივრცეს. მისი ჩახ muted ფერის პალიტრა – ღია ყავისფერი, ცისფერი და თეთრი – კარგად ერგება თანამედროვე და ტრადიციულ ინტერიერს, ქმნის გამორჩეულ მწვერვალს, რომელიც საუბარს და თვითშემეცნებას უწყობს ხელს. კოლექციონერებისთვის, რომლებიც ემოციურად დამუხტული ნაწარმოებებს ეძებენ მნიშვნელოვანი ისტორიული კონტექსტით, დიზაინერებისთვის კი – სივრცეების შექმნის მიზნით, რომელიც ისტორიას ჰყვება, ეს ნახატი შეუდარებელი შესაძლებლობას გვთავაზობს.
დაკავშირებული ნამუშევრები
მხატვრის ბიოგრაფია
ფრიდა კახლოს ცხოვრება და შემოქმედება: ტკივილისაგან შთამომავალი ხელოვნება
ფრიდა კახლო, ანუ მაგდალენა კარმენ ფრიდა კახლო ი კალდერონი, იყო მეოცე საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე აღიარებულ მხატვრად. მისი ნაწარმოებები დღემდე აინტერესებს მსოფლიოს და წარმოადგენს ტკივილის, სიმტკიცისა და თვითგამოხატვის უნიკალურ სინთეზს. დაიბადა 1907 წლის 6 ივლისს მექსიკის ქალაქ კოიოკანში, ცნობილ სახლში, რომელიც დღეს ფრიდა კახლოს მუზეუმად არის გახსნილი. მისი მამა იყო გერმანული წარმოშობის ფოტოგრაფი გვილერმო კახლო, ხოლო დედა – მექსიკელი ქალი, მათილდე კალდერონი. ფრიდას ბავშვობა არ ყოფილა მარტივი; ექვს წლის ასაკში მან პოლიომიოლოგიური დაავადება გადაიტანა, რამაც მისი ფიზიკური განვითარებაზე უარყოფითი გავლენა მოახდინა. თუმცა, ეს ტრაგედია არ გახადა დაბრკოლებად მისთვის, პირიქით, მას ხელოვნებისაკენ მიმართა.ტრაგედია და შემოქმედების გაჩენა
ფრიდას ცხოვრების უმნიშვნელოვანესი მომენტი 1925 წელს მოხდა, როდესაც ავტობუსის საგზაო შემთხვევას გადახდა. ეს ტრაგედია მის სხეულს მძიმე დაზიანებებს მიუყენა – ხერხემლის, თ pelvisისა და კიდურების მრავალი ფრაქტურები. უმეტესი დრო იწვა საწოლში, რაც ხელოვნებას მისი გადასარჩენად აქცია. სწორედ ამ პერიოდში დაიწყო თვითპორტრეტების აქტიური შექმნა, რომელთა საშუალებითაც იგი ცდილობდა გაეზიარებინა თავისი ტკივილი, შიშები და იმედგვრებები სამყაროსთან. მისი დედამ სპეციალური სტენდი მოაწყო, რათა ფრიდასთვის საწოლში მდგომარეობით გამხატველი საშუალება ჰქონოდა. თვითპორტრეტებში იგი ხშირად απεικονებდა საკუთარ თავს სიმბოლოებით გარემომცველ ტყეებს შორის, რაც მის შინაგანი სამყაროსა და გრძნობების გამოხატვას წარმოადგენს.დიეგო რივერასთან ურთიერთობა და შემოქმედების განვითარება
1929 წელს ფრიდა კახლო ცოლად გაჰყვა გამოჩენილ მექსიკელ მოზაიკურ მხატვრს, დიეგო რივერას. მათი ქორწინება იყო apasionado და ტრაგიკული, სავსე ინტრიგებით, უწესოებრივი ურთიერთობებითა და შემოქმედებით კონფლიქტებით. თუმცა, ეს ურთიერთობა ფრიდას ხელოვნების განვითარებაში მნიშვნელოვან როლს ასრულებდა. დიეგოს მხატვრული რჩევები და მისი გავლენა უზრუნველყოფილი იყო, რაც მის ნაწარმოებებს უფრო ძლიერი და გამოხატვის საშუალებათაგან მდიდარი გახადა. ფრიდას სტილი თანდათან ვითარდებოდა, შერწყმულად იყენებდა მექსიკული ხალხური ხელოვნების ელემენტებს, რეალიზმს და სურრეალიზმის მოტივებს. მისი ნამუშევრები ხშირად აღწევს სიმბოლურობას, სადაც ტკივილი, სიკვდილი, იდენტობა და ქალის გამოცდილებაა ასახული.მემკვიდრეობა და მნიშვნელობა
ფრიდა კახლოს შემოქმედება დღეს აღიარებულია მსოფლიო ხელოვნების ერთ-ერთ უმნიშვნელოვანეს ნაწილად. მისი ნამუშევრები არა მხოლოდ მხატვრული ღირებულებისაა, არამედ წარმოადგენს ტკივილის, სიმტკიცისა და თვითგამოხატვის უნიკალურ გამოხატულებას. იგი იყო ქალი, რომელმაც გაბედავებით აღიარა საკუთარი ტკივილი და სისუსტე, რაც მის ხელოვნებას უაღრესად პირად და გულწრფელ ხასიათს მატებს. ფრიდას ცხოვრება და შემოქმედება განაგებდა ქალთა უფლებების დამცველთა მოძრაობას, ხოლო მისი მექსიკული კულტურისადმი სიყვარული და პატივისცემა ხელმისაწვდომი გახადა ეს კულტურა მსოფლიოსთვის. მისი სახელი დღესდღეობით სიმბოლოდია გამორჩეული ინდივიდისთვის, რომელიც უარის თქმას არ იტოვებს საკუთარი ხედვის მისაღწევად და ტკივილს გადამ胜ის საშუალებად აქცევს.ფრიდა კახლო
1907 - 1954 , მექსიკა
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: სურრეალიზმი, ფოლკლორული ხელოვნება
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- ჩიკანო ხელოვნება
- ფემინისტური ხელოვანი
- Artists Who Influenced This Artist:
- მექსიკელი ფოლკლორისტი ხელოვანი
- ევროპული რენესანსის მხატვრები
- Date Of Birth: 1907 წლის 6 ივლისი
- Full Name: მადალენა კარმენ ფრიდა კახლო ჲ კალდერონი
- Nationality: მექსიკელი
- Notable Artworks:
- ორი ფრიდა
- თიხისფილებით მორწყული ავტოპორტრეტი
- ღრმავარდებული სვეტი
- ჰენრი ფორდის ჰოსპიტალი
- Place Of Birth: კoyoაკანი, მექსიკა
გაეცანით მეტს
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
