Srinagar II

選択した条件に基づいた画像: , .

作品解説

アーティストの略歴

プラニート・ソイは、コルカタに隠れたインドの工房や工場を記録し、情緒豊かな絵画、ビデオ、インスタレーションを制作しています。職人技と労働に対する彼の独自の視点を探求してください。

手描き油彩複製画

当社のアーティストが、ご希望のサイズと額縁に合わせてキャンバスに手描きで制作する、オーダーメイドの油彩画です。 ( プリント版に切り替え デジタル画像販売へ切り替え)

この絵画の詳細を見る

設置イメージを表示 ARで試着 プリント版に切り替え デジタル画像販売へ切り替え シェアする
詳細を見る ガイドを表示 お気に入りに追加 ダウンロード 似ている作品 X線調査 スライドショーを表示 Q&A 統計情報

絵画のご注文は、わずか4つの簡単なステップで完了します

ゆっくりとお選びください。回答はいつでも変更可能です。選択内容に応じて、注文カート内の価格が随時更新されます。

1 全4ステップ中のステップ1

サイズをご選択ください。

これらのサイズは、原画の比率を維持しています。図は、高さ2メートルのソファの上の壁に、選択したサイズを配置した際のイメージです。

お客様の絵画: () — 額縁を含む.

または、ご希望のサイズを指定する

標準サイズ
オーダーメイド
CM
INCH

作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。

横幅
高さ

フレームや壁のスペースに合わせて、ご希望の幅と高さを入力してください。本作品は手描きのため、異なる比率のサイズをご希望の場合、絵画の周囲を少し広げて描くか、あるいは端を少しカットして調整することが可能です。お客様のご要望に合わせます。制作を開始する前に、仕上がりを確認するためのデジタルモックアップをお送りいたします。このページに表示されている画像は完成品の実物ではなく、あくまでモックアップによるイメージです。

2 4ステップ中の2番目

どのような状態での配送をご希望ですか:ロール状、キャンバス張り、または額装済み?

以下の価格は、ステップ1で選択されたサイズに基づいています。

キャンバスの側面仕上げを選択

フレームを選択

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on 無垢材 bars
白の側面仕上げ ¥1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on 無垢材 bars
エッジぼかし仕上げ ¥1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on 無垢材 bars
回り込み仕上げ ¥1
Corner sample of the P118B picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B ¥10
Corner sample of the P118H picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H ¥10
Corner sample of the P118W picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W ¥10
Corner sample of the P438Z picture frame: 成型ポリスチレン, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z ¥10
Corner sample of the P508JH picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH ¥12
Corner sample of the P508YH picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH ¥12
Corner sample of the P805H picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H ¥10
Corner sample of the P805Z picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z ¥10
Corner sample of the P919BZ picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ ¥10
Corner sample of the P919G picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G ¥10
Corner sample of the P919XJ picture frame: 成型ポリスチレン, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ ¥10
Corner sample of the P959ZH picture frame: 成型ポリスチレン, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH ¥10
Corner sample of the P968JZ picture frame: 成型ポリスチレン, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ ¥12
Corner sample of the W106C picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C ¥8
Corner sample of the W218G picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G ¥10
Corner sample of the W218JH picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH ¥8
Corner sample of the W218Y picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y ¥10
Corner sample of the W307PJ picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ ¥10
Corner sample of the W316G picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G ¥10
Corner sample of the W316PJ picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ ¥8
Corner sample of the W316Y picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y ¥10
Corner sample of the W398PJ picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ ¥8
Corner sample of the W4111J picture frame: 無垢材, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J ¥10
Corner sample of the W500HY picture frame: 無垢材, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY ¥15
Corner sample of the W500JH picture frame: 無垢材, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH ¥15
Corner sample of the W692G picture frame: 無垢材, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G ¥12
Corner sample of the W849H picture frame: 無垢材, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H ¥8
Corner sample of the W940BG picture frame: 無垢材, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG ¥15
Corner sample of the W953PJ picture frame: 無垢材, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ ¥8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD ¥30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER ¥30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD ¥45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: ジェッソ仕上げの木彫, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER ¥45
額縁プレビュー
額装済み

額縁の形状: . 額縁を含む全体サイズ: .

3 4ステップ中の3ステップ目

絵画の内容に変更をご希望されますか?

ほとんどの方は「いいえ」と答えます。一枚一枚が手描きであるため、アーティストがお客様のご要望に合わせて調整することも可能です。

変更可能な例:顔をお客様の写真に差し替え、ペットの変更(例:猫を犬に変更)、背景に隠しメッセージを追加、背景の風景や要素の変更。
ご注文後、ArtsDot.com のチームより詳細な手順についてメールをお送りし、仕上がりイメージ(モックアップ)をご提示いたします。

4 4ステップ中、第4ステップ

仕上げのオプション(数種類)

すべて任意です。すでに選択されている回答に追加料金はかかりません。

作者は誰?

世界中への配送()は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。(4 11月)。品質には一切妥協いたしません。

美術館にあるような、銘板(ネームプレート)を。

刻印入りブロンズプレートの詳細

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

透明アクリル銘板の詳細

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

黒アクリル製銘板の詳細

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

保護用ニスをご希望ですか?

お届け希望日をお選びください

✓ 内容を確認して注文する

ご注文通りの絵画内容

Srinagar II

再現技法

複製画サイズ一覧

-

至高の熟練アーティスト

より細部までこだわった表現、洗練された技術、そして十分な制作時間

-

複製画用フレーム

-

-

いずれかの辺が105 cm(約41インチ)を超えるアートワークまたは複製画の場合、フレームは分解されたキットの状態でお届けいたします。この方法は、輸送中の破損を防ぎ、安全に配送するために採用しております。

組み立てには専門知識が必要です(DIY用製品ではありません)。
本キットは、経験豊富なプロの額装師が、木工用ボンド(別売)、キャンバス用プライヤー、およびボンドの乾燥時に桟を直角に保持するためのクランプを使用して、組み立ておよびキャンバスの張り作業を行う必要があります。不適切な組み立てやキャンバスの張りの不均一は、作品に永久的な損傷を与える恐れがあり、弊社の保証対象外となります。

  • すべての無垢材のパーツが含まれており、組み立てに最適なサイズに正確にカットされています。

  • 付属のネジを使用し、角の接合部には別途木工用ボンドをご用意ください(ボンドは付属しておりません)。ボンドは額装業者様にてご手配をお願いいたします。

  • プロ仕様の道具が必要ですが、キットには含まれていません:キャンバス用ストレッチングプライヤー(テンショナー)、および接着剤が乾燥するまで木枠を直角に固定するためのクランプ。

重要:
コーナーの接合部には木工用ボンドが必要です。また、ボンドが完全に乾くまでクランプでバーを固定しておく必要があり、組み立てたフレームにキャンバスを張るにはキャンバス用ストレッチングプライヤーが必要となります。これらの道具はキットに含まれておりません。このサイズをご注文される前に、経験豊富なプロの額装師(フライマー)の手配をお願いいたします。

キャプション

-

-

保護用ワニス

光沢ワニス(色彩を鮮やかに引き立て、光や湿気から保護します)

-

作品をカスタマイズ

カスタマイズの例:顔をお客様の写真に差し替える、ペットを追加する(例:猫を犬に変更)、背景に隠しメッセージを入れる、背景の風景や要素を変更する。

-

お急ぎ便

世界中への配送()は、通常の5週間ではなく、3〜4週間でお届けいたします。(4 11月)。品質には一切の妥協を許しません。

-

お急ぎ便

世界中への配送()は、5週間ほどでお届けします。(11 11月)。

込み

合計金額

¥ 41544

合計金額 ¥ 41544

ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。

すべての注文に同梱

  • 世界中へ無料エクスプレス配送
  • 高品質なリネンキャンバス
  • 配送時完全保険付
  • 関税・輸入税の払い戻し保証
  • 真の色彩再現に関する保証
  • 100日間返品保証(製造上の欠陥がある場合のみ)
  • 100% 全額返金保証
  • まとめ買い割引のご案内
Kashmir, once a land of multitudinous beauty, is now a valley beset by conflict, death and destruction. It is considered “the unfinished business of the end of Empire” and remains one of the oldest unresolved disputes in the world today. Witness to Paradise 2016 (the title drawn from Sanjay Kak’s photo-book of the same name) is a curatorial project presenting mediated reflections of a landscape that was once and now is Kashmir, through the work of two artists, an anthropologist and filmmaker: respectively, Nilima Sheikh, Praneet Soi, Abeer Gupta and Sanjay Kak.Sheikh’s paintings are personally woven imaginings that draw from accounts, texts, lore and the craft traditions of the region.For example, Another Chronicle of Loss and Shadows, Stains are informed by the poems of Kashmiri poet Aga Shahid Ali, while Sheikh’s extensive use of stencilwork alludes to the latticework typical of vernacular Kashmiri architecture. Her paintings are a multifaceted meditation on the nature of destroyed beauty, the necessity of memory, and the forms and adequacy of memorialisation.In Srinagar II, Soi explores the plurality of influences in Kashmir and the migratory nature of forms and images through the papier-mâché tiles. The slideshow of Sufi shrines and other images are an ongoing visual diary of Srinagar that Soi constantly updates.The wall drawings include excerpts from the Instrument of Accession (ceding Jammu and Kashmir to the Dominion of India in 1947) and a diagram referring to anamorphosis (a technique that causes an image to appear distorted unless seen from a particular location) from Leonardo da Vinci’s Codex Atlanticus, which serves as a metaphor for his body of work shown here.Gupta explores the material culture of Kashmir through the pheran – a garment that is used widely by men, women and children across class and religion in this region. He sees the pheran as a symbol of Kashmiri identity that has witnessed the political, social, cultural and aesthetic changes that have taken place in the area. Archival photographs from the collection of Mahatta & Co. Srinagar showcase the pheran in the context of daily life in Kashmir.Kak curates 30 photographs by five photojournalists – Meraj ud-Din, Javeed Shah, Altaf Qadri, Showkat Hussain Nanda and Syed Shahriyar Hussainy – to excavate photography as a key artistic practice that has emerged from 25 years of endemic conflict in the Kashmir valley. The Witness to Paradise project focuses on photographers who displace older photographic traditions, which were first spawned by colonialism, and later tourism. The established tropes around Kashmir–of a beautiful landscape sans people; of an innocent paradise; or at best, of a paradise beset by mindless violence–are conclusively reversed by this work.

Q&A

プラニート・ソイ作「Srinagar II」 の基調となる色は何ですか?

プラニート・ソイ作「Srinagar II」の主色(メインカラー)はBlack (#16160f)です。

「Srinagar II」にはどのような色使いがなされていますか?

プラニート・ソイ作「Srinagar II」は、Earthyなカラーパレットを使用しています。この配色は、作品全体の色彩的特徴を象徴しています。

プラニート・ソイ作「Srinagar II」に関する統計情報はどこで確認できますか?

「Srinagar II」には、専用の閲覧統計ページがあります。このページでは、その作品およびアーティストの他の作品の月間訪問者数を、国別・言語別の内訳とともにグラフで表示しています。

プラニート・ソイ

プラニート・ソイ

1971 - , インド

作家プロフィール

プラニート・ソイ:労働と記憶の記録

1971年、インドのコルカタに生まれたプラニート・ソイは、西洋のモダニズムとインドの伝統が交差する、胎動期の芸術的風景の中でその生を受けた。彼は学問に対して真摯に向き合い、1994年にバローダのマハラジャ・サヤジラーオ大学にて絵画の学士号を取得、その後1996年には同大学で美術学修士号を修めた。この厳格なアカデミックな基盤は、2002年に彼がアムステルダムへと渡り、名高いアムステルダム国立美術アカデミー(Rijksakademie van Beeldende Kunsten)に入学した際、計り知れない価値を持つこととなった。この経験は、他の芸術家たちとの交流を促し、彼の芸術的視野を大きく広げる決定的な一歩となったのである。現在も彼はアムステルダムに拠点を置き、創造的な探求と学術的な活動を調和させながら歩み続けている。
  • 初期の形成期:ソイの形成期は、ヨーロッパの前衛運動、特にシュルレアリスムやコンセプチュアル・アートとの出会いによって特徴づけられる。これらの動きは、芸術的表現における型破りなアプローチへの探究心を彼の中に植え付けた。同時に、彼はインドの豊かな視覚文化、とりわけ細密画(ミニチュア・ペインティング)を吸収し、それが後に彼独自のスタイルへと深く浸透していくこととなる。
  • 学術的研鑽:バローダのマハラジャ・サヤジラーオ大学での学びは、彼の技術的なスキルを磨き上げ、構図の原理に対する深い理解をもたらした。さらに、カリフォルニア大学サンディエゴ校での修士課程は、現代美術の実践を分析するための批判的な枠組みを彼に授けたのである。

ドキュメンテーション・プロジェクト:クマルトゥリの工房に焦点を当てて

ソイの芸術的軌道が大きな推進力を得たのは、2008年のことである。彼は、ヒンドゥー教の神像制作の聖地であるコルカタのクマルトゥリにおける、複雑で緻密な世界を記録するという野心的なプロジェクトを開始した。消えゆく伝統工芸の本質を捉えたいという切実な願いに突き動かされ、彼は細部まで見逃さない観察と写真による記録に没頭した。そして、それらのイメージを力強い絵画へと昇華させたのである。彼の作品は単なる視覚的な正確さを超え、触知できるほどの感情を伝えるものとなった。疎外されたコミュニティを描き出し、文化遺産を保存しようとするこの献身的な姿勢は、その後の彼の全作品を通じて繰り返される重要なテーマとなった。
  • クマルトゥリの工房:ソイの作品は、クマルトゥリに生きる職人たちの日常を記録することに軸を置いている。彼らの技法や道具、そして工房内に流れる社会的なダイナミズムを鮮やかに捉えている。
  • 絵画様式:彼の絵画は、抑制されたパレット——しばしば土の色を基調としたアースカラー——と、対象の質感やニュアンスを忠実に再現しようとする細部への緻密なこだわりによって特徴づけられる。

評価と栄誉

ソイの芸術的試みは多大な称賛を集め、数々の権威ある賞や栄誉へと結実している。特筆すべきは、2008年に文学分野でのサヒティヤ・アカデミ・ゴールデン・ジュビリー賞を受賞したことである。これは彼の知的好奇心と文化的な言説への関わりの証左といえる。その後、2013年にはインドにおける翻訳部門のサヒティヤ・アカデミ賞も獲得している。さらに2022年には、第7回JLF-マハカヴィ・カンハイヤラル・セティア詩歌賞を受賞し、多様な媒体を通じて芸術的探求を続ける彼の姿勢が改めて証明された。
  • サヒティヤ・アカデミ賞:これらの栄誉は、視覚芸術と文学的研究の両面におけるソイの献身的な取り組みを強調するものである。
  • JLF賞:この賞は、彼の詩的な感性と、喚起力のある言語を通じて複雑な概念を伝える能力を認めたものである。

近年の展覧会と芸術的展開

ソイの芸術作品は、インド、オランダ、イギリス、そしてアメリカ合衆国のギャラリーやアートフェアで展示されており、国際的な現代美術シーンにおける重要な人物としての地位を確立している。彼の作品は、記憶、労働、そして文化的アイデンティティというテーマを探求し、伝統的な工芸と現代的な視覚言語をしばしば並置させる。近年のプロジェクトには、メディアが集合的意識に与える影響を掘り下げた『Hold Still』や、経済自由化後のバローダにおける土着的な視覚文化を探求した『Urban Kitsch』などがある。彼は今もなお境界を押し広げ、新しい媒体を実験し、自身の芸術実践を豊かにする共同作業に積極的に取り組んでいる。

結びに代えて

プラニート・ソイの芸術は、進化し続けるインドの文化的景観を映し出す魅力的な鏡である。それは、観察の力、緻密な記録、そして芸術的革新の証しにほかならない。現代的なテーマの探求と並行して文化遺産を守り抜こうとする彼の揺るぎない決意は、その作品が今後も世界中の観衆の心に響き続けることを約束している。