プローン 19D
ジークレー/アートプリント
スピーディーな制作と多彩な仕上げオプションが魅力の、ミュージアムクオリティなジークレー・キャンバスプリント。 ( 手描きの複製画を注文する
デジタル画像販売へ切り替え)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
作品のオリジナル比率に合わせた、当店の規定サイズからお選びください。
特定のフレームやスペースに合わせて、ご自身でサイズを指定することも可能です。選択されたサイズが元の画像の比率と一致しない場合、作品をトリミングするか、鏡面反射または単色での塗りつぶしによって画像を拡張いたします。制作を開始する前に、ご確認用のデジタルモックアップをお送りいたします。
画面上のプレビューには、実際のトリミングや拡張は反映されませんのでご注意ください。最終的な構図を正確に確認できるのは、モックアップのみとなります。
カスタムサイズも承っておりますが、元の比率を維持するためには、あらかじめ用意されたリストからサイズを選択することをお勧めいたします。
プローン 19D
ジークレー/アートプリント
複製画サイズ一覧
-
合計金額
$ 62
A Vision of Pure Feeling: Deconstructing El Lissitzky’s *Proun 19D*
エル・リシツキーの『プローン 19D』(1922年)は、単なる絵画ではありません。それは革命的なビジョンの断片です。ロシア革命後の情熱から生まれたこの作品は、構成主義とシュルレアリスムの精神を体現していますが、容易に分類できるものではありません。オケージョーイエローの中に浮かぶ幾何学的な形態—平面、角度、円—のダイナミックな相互作用として提示されます。この構図は伝統的な意味での具象表現ではありません。むしろ、それは爆発した建築図面のように感じられ、絵画、金属箔、さらにはサンドペーパーで描かれた新しい世界秩序のための設計図です。リシツキーは、キャンバスの平坦さを打ち破り、触覚的な探求を促すようなテクスチャを取り入れることで、従来の芸術材料を意識的に避けました。この意図的な素材性は、構成主義の理想を強調しています。すなわち、芸術は単に現実を描写するだけでなく、積極的に構築すべきであるということです。
The Birth of ‘Proun’: A Project for a New Art
『プローン 19D』を理解するためには、その創作背景を探る必要があります。リシツキーは当初、建築家およびエンジニアとして訓練され、1917年の革命後のロシアで展開された画期的な芸術実験に惹きつけられました。彼はカジミール・マレーヴィチのシュルレアリスム—純粋な幾何学的な形態と精神的な共鳴に焦点を当てた芸術—に深く影響を受け、ベテブスクのグループに参加しました。しかし、リシツキーはマレーヴィチのスタイルを単に模倣することに満足しませんでした。彼は絵画と建築の間のギャップを埋めることを目指し、芸術が新しい社会主義社会を構築する上で重要な役割を果たすことができると考えていました。これは、「新体制の承認のためのプロジェクト」という頭字語『Proun』の開発につながりました。これらの絵は空間を描いたものではなく、空間に対する調査でした—革命時代のエネルギーと楽観主義を表現できるようなダイナミックで非客観的な言語を作成しようとする試みです。『プローン 19D』はその典型例であり、画像のように感じるよりも、2次元で捉えられた空間構造に感じられます。
Decoding the Geometry: Symbolism and Emotional Resonance
『プローン 19D』の中に見える抽象的な形態は決して偶然ではありません。交差する平面は、異なる視点を表していると解釈でき、当時の人々にとって画期的な多義性の概念を示唆しています。円—リシツキーの作品で繰り返し使用されるモチーフ—は、しばしば宇宙または精神的な完全性を象徴し、構成主義プロジェクトの下にあるユートピア的願望を暗示します。滑らかな描かれた表面と粗いサンドペーパーとの間のコントラストテクスチャの使用は、時代の社会不安を反映した視覚的な緊張を生み出します。具象的な要素がないにもかかわらず、『プローン 19D』は強力な感情反応を引き起こします。ダイナミックな構図は、動き、エネルギー、可能性の感覚を伝えます。それはあなたが何を感じるかを教えてくれませんが、意味の創造にあなた自身に参加するように招待する作品です。
A Lasting Legacy: Proun’s Influence on Modern Design
エル・リシツキーの『プローン 19D』は、抽象芸術の歴史における重要な作品です。その影響は絵画の範囲を超え、グラフィックデザイン、タイポグラフィ、建築などの分野に及んでいます。リシツキーが先駆的に開拓した幾何学的な抽象とダイナミックな構図の原則は、今日のアート家やデザイナーにも共鳴し続けています。『プローン 19D』のレプリカは単なる装飾的な要素ではありません。それは革新への投資であり、芸術的実験とユートピア的理想を体現するステートメントピースです。その大胆な形態と印象的な色調パレットは、空間に知的な洗練さと歴史的重要性を加えることができます。
関連作品
アーティストについて
ラザール・マルコーヴィチ・リシツキー:抽象と革命の架橋
1890年、ロシアのポチーノク村に生まれたラザール・マルコーヴィチ・リシツキー(エル・リシツキーとして知られる)は、20世紀初頭のアバンギャルド美術において、革新的な思想と大胆な表現でその名を刻んだ芸術家である。当初は建築と工学を志していた彼は、ユダヤ人学生に対する制限によりその道が閉ざされた後、芸術へと転身。初期にはユダヤの民俗伝承に根差したイラストレーションを手掛けたが、ベルリンやダルムشتでの経験を経て、ロシア革命後の情勢の中で独自の芸術的表現を確立していくことになる。彼の作品は単なる絵画にとどまらず、グラフィックデザイン、タイポグラフィ、写真、建築など多岐にわたり、芸術と社会を結びつける架け橋となった。Suprematism と Proun:空間の探求
リシツキーの芸術的転換点となったのは、カジミール・マレーヴィチとの出会いと Suprematism(至上主義)への傾倒である。物質的な世界からの脱却を目指し、純粋な幾何学的抽象に焦点を当てたこの運動は、リシツキーの芸術観を根底から揺さぶった。彼はUNOVISグループの中心人物として、Suprematismの理念を積極的に広めながらも、独自の進化を遂げる。そして、Suprematismと構成主義を融合させた Proun(プロジェクト・フォー・ラディカル・コンストラクション)シリーズを生み出したのである。Prounは単なる絵画ではなく、空間関係や幾何学的形態を探求する実験的な試みであり、建築図面や爆発図面のようにも見える。それは、芸術が新たな現実を構築する力を持つというリシツキーの信念を体現したものであり、彼の工学的な背景から生じた構造的な論理が作品に深みを与えている。革命とデザイン:社会への貢献
リシツキーは芸術が社会的な目的を果たすべきだと強く信じており、積極的に政治的イデオロギーと関わり、デザインを通じて日常生活に浸透しようとした。この信念から、彼はソビエト連邦のプロパガンダ活動に深く関わり、革命への支持を呼びかける力強いポスターやグラフィックデザインを制作した。特に1941年の戦車建設を訴えるポスターは、その緊迫感とインパクトで知られている。プロパガンダ活動に加え、リシツキーはタイポグラフィ、展示デザイン、フォトモンタージュといった分野においても革新をもたらした。効果的なコミュニケーションには斬新な視覚戦略が必要であると考え、新しい技法を積極的に試み、そのメッセージを力強く伝えた。彼のフォトモンタージュ作品『構成者』(1924年)は、写真と幾何学的抽象を融合させた自己肖像画であり、アイデンティティと社会における芸術家の役割について複雑な考察を提示している。文化大使:構成主義の理念を世界へ
リシツキーの影響力はロシア国内に留まらず、ヨーロッパ各地へと広がった。彼はソビエト美術の文化大使として活躍し、構成主義の理念を西欧、特にドイツへと広めた。彼の革新的な展示デザインは、従来のギャラリー空間を超え、鑑賞者を積極的に巻き込む没入型の環境を作り出した。これらの展示は単なる作品の展示ではなく、思考を刺激し行動を喚起することを目的とした、緻密に構築された体験だった。彼の仕事はバウハウスやDe Stijl運動に大きな影響を与え、幾何学的抽象、機能主義、社会的な責任という理念に基づいた芸術家やデザイナーたちに多大なインスピレーションを与えた。彼はクルト・シュヴィターズやテオ・ファン・ドゥースブルグといった芸術家との交流を通じて、東西文化の相互作用を促進し、時代の芸術的景観を豊かにした。遺産と現代への影響
1941年、モスクワでその生涯を閉じたリシツキーだが、彼の遺産は今日に至るまで色褪せることなく輝き続けている。彼は芸術と建築、抽象と社会的目的を結びつけ、知的な刺激と視覚的な魅力を兼ね備えた作品群を残した。2014年に設立されたリシツキー財団は、彼の芸術的遺産を保存し、包括的な『全版画カタログ』を作成することに尽力している。彼のタイポグラフィ、展示デザイン、フォトモンタージュにおける革新性は、現代のアーティストやデザイナーたちにもインスピレーションを与え続けている。そして、芸術が社会を変革する力を持つという彼の揺るぎない信念は、現代社会においても深く共鳴し、私たちに新たな視点をもたらしている。- 彼の作品は世界中の多くのコレクションに収蔵されています。
- タガンロク美術館やノヴォクズネツク美術館など、数々の美術館で彼の作品を鑑賞することができます。
エル・リシツキー
1890 - 1941 , ロシア
アーティスト情報
- フルネーム: エル・リシツキー
- 主な作品:
- The Constructor
- Chad Gadya表紙
- プロウンシリーズ
- 出生地: ポチーノク、ロシア
- 国籍: ロシア
- 影響を与えたアーティストまたはムーブメント:
- バウハウス
- De Stijl
- 影響を受けたアーティスト: ['カジミール・マレーヴィチ']
- 死亡年月日: 1941年12月30日
- 生年月日: 1890年11月23日
- 芸術運動またはスタイル:
- 構成主義
- Suprematism
- プロウン

ガラスオプションは、110cm未満のサイズでのみご利用いただけます。
