I. Bianucci

Le linee silenziose di una vita in movimento

Irene Bianucci ha iniziato il suo cammino a Lucca, in Toscana, prima che la sua famiglia si trasferisse negli Stati Uniti quando aveva solo sei anni. Gli anni della giovinezza sono trascorsi tra Farmer City e Clinton, nell'Illinois, dove il paesaggio ha probabilmente lasciato un segno indelebile nel suo sguardo. Ha attraversato le aule della Clinton High School e della Millikin University prima di trovare la sua strada presso il Chicago Art Institute nel 1926. Le sue mani erano impegnate in qualcosa di molto più profondo del semplice schizzo; era una pittrice, una muralista, un'illustratrice e una designer. Ha lavorato attraverso i decenni, rimanendo attiva dal 1931 fino al 1980, trovando il suo posto all'interno dei progetti artistici del New Deal.

Le sue opere hanno spesso trovato dimora sulle pareti di spazi pubblici. Ha accettato commissioni per affreschi a Chicago, lavorando sulle pareti della Clara Barton Elementary School e della Martin A. Ryerson Elementary School. In quest'ultima, intorno al 1940, dipinse scene come "Discovery of America" e "Landing of Columbus". Non si trattava di compiti banali: richiedevano un senso della scala monumentale e un modo per dialogare con le persone che percorrevano quei corridoi scolastici.

Un percorso di maestria e riconoscimento

Gli anni dedicati allo sviluppo del suo talento sono stati segnati da traguardi specifici e da una presenza costante nella scena artistica locale. La sua evoluzione può essere riassunta attraverso questi momenti fondamentali:

• Il successo alla fiera statale nel 1927, con la conquista di tre nastri blu e cinque nastri rossi.
• Il prestigioso Union League Club of Chicago Art Prize ricevuto nel 1930 per l'opera "Little Russian Girl".
• La vittoria del premio George Raab presso il Decatur Art Institute.
• La creazione del murale in olio su tela intitolato "Rural Scene–Wakarusa Valley" per l'ufficio postale di Mount Carroll, Illinois, nel 1941.

Il peso della tela

Esiste una gravità particolare nella sua opera del 1941, "Rural Scene–Wakarusa Valley", conservata presso lo Smithsonian American Art Museum a Washington, D.C. Si tratta di un olio su tela, un medium che permette una particolare densità di colore e consistenza materica. Sebbene alcuni dei suoi murales, come quelli presso la Clara Barton School, siano andati perduti nel tempo, la sua presenza persiste nelle collezioni di chi ha saputo preservare la sua visione. Ha vissuto una lunga vita, lasciando il mondo nel 1988 e lasciando dietro di sé un corpo di opere che si è evoluto dallo studio privato di una studentessa fino alle pareti pubbliche di scuole e uffici postali.