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Guida alle opere degli studenti

The Departure

Nome Classe Data

Odilon Redon, The Departure (1906). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Odilon Redon artsdot.com/it/artists/odilon-redon_it/
Date dell'artista
1840 – 1916
Dipinto
1906
Tecnica e materiali
Oil On Panel
Dimensioni originali
41 x 26 cm
Movimento
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Periodo
19th Century
Artistic style
Symbolism/Mysticism
Notable elements or techniques
Soft colors, gentle brushstrokes
Subject or theme
Loss, longing, separation

Nel contesto

The Departure — Odilon Redon

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 41 × 26 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 76 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 66 anni. L'artista è vissuto fino a 76. 214 delle 317 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Odilon Redon (1840–1916) ▲ quest'opera, 1906 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1892 Anni di attività principale: 1892–1908 Opere tarde: dal 1908

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: artsdot.com/it/art/similar/odilon-redon-the-departure-8EWMQW-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Driftwood #cfa461

    Tavolozza catalogata

    • #CFA461
    • #562913
    • #906834
    • #E0C490

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Dark La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Driftwood
    Intensità
    Vivid Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Clear Color Presence Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Odilon Redon negli ultimi dodici mesi — 38 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 62,3%
    2. 2 Stati Uniti d'America 13,3%
    3. 3 Hong Kong 3,7%
    4. 4 Francia 3,5%
    5. 5 Singapore 3,4%
    6. 6 Spagna 2,0%
    7. 7 Romania 1,2%
    8. 8 Argentina 1,1%
    9. 9 Italia 1,1%
    10. 10 Regno Unito 0,6%
    11. · 28 altri paesi 7,8%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Odilon Redon

    1. 1 Il Ciclope, 1914 2,4%
    2. 2 Albero giallo, 1900 1,4%
    3. 3 Vaso Bianco con Fiori, 1916 1,4%
    4. 4 Il Pegaso Nero 1,3%
    5. 5 Ofelia, 1903 1,1%
    6. 6 Donna Rossa 1,1%
    7. 7 Ruggero e Angelica, 1909 1,0%
    8. 8 La Donna Orientale, 1897 1,0%
    9. 9 L'Uomo Cactus, 1882 0,9%
    10. 10 Nuvole di Fiori, 1903 0,9%
    11. 11 Paesaggio di Peyrelebade, 1868 0,9%
    12. 12 Centaurs, 1910 0,9%
    13. 13 untitled (190) 0,9%
    14. 14 Beatrice, 1905 0,8%
    15. 15 Mystical Conversation, 1896 0,8%
    16. 16 La Finestra, 1907 0,8%
    17. 17 Wild Flowers in a Vase 0,8%
    18. 18 Giovane ragazza con un copricapo blu 0,8%
    19. 19 La Barque Mystique 0,8%
    20. — The Departure, 1906 quest'opera 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 20,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 720 opere di questo artista, di cui 350 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    The Departure — Odilon Redon

    The Poetic Echoes of Departure

    To stand before Odilon Redon's The Departure is to step into a suspended moment, a breath held between what was and what might be. This oil on panel painting from 1906 captures not merely a scene upon the shore, but the profound ache of separation itself. The composition draws the eye across the gentle curve of the water, where a small boat drifts away, carrying its occupants toward an unseen horizon. A solitary woman sits anchored to the rocky foreground, her gaze fixed on that receding vessel. It is a tableau steeped in quiet melancholy, inviting the viewer to contemplate the nature of farewells—those moments when connection stretches taut across distance.

    A Symphony of Symbolism and Light

    Redon, ever the master interpreter of the inner landscape, imbues this work with potent symbolism. The departing boat is a universal metaphor for lost opportunities, journeys taken without us, or perhaps even the passage of time itself. The woman, wrapped in her thoughtful stillness, embodies remembrance and longing. The atmosphere is thick with suggestion rather than statement; the soft colors—ochres mingling with muted reds and golds—are not just pigments but emotional tones. These warm hues bathe the scene in the gentle, ambiguous light of either dawn or dusk, times historically associated with transition and deep introspection.

    Mastery in Impressionistic Brushwork

    Technically, The Departure is a revelation in its handling of paint. While rooted in the evocative spirit of Symbolism, Redon employs brushstrokes that echo the loose, atmospheric quality of late Impressionism. The visible texture of the oil paint, applied with an almost alla prima spontaneity, gives the water and the sky a palpable sense of movement. One can almost feel the slight resistance of the sea against the rocks. This expressive technique ensures that no detail feels overly polished; instead, everything vibrates with life, suggesting the fluidity of memory itself.

    Creating an Atmosphere for Your Space

    For those who seek to infuse a room with depth and narrative resonance, this piece offers unparalleled emotional texture. Its vertical orientation draws the eye upward toward the vastness of the sky, while the grounded figure anchors the composition in human experience. The combination of soft color saturation and dynamic suggestion makes it an ideal focal point for drawing contemplation into any interior design scheme. Owning a reproduction allows one to bring this exquisite sense of serene yearning—this beautiful ache—into your home, transforming a mere wall into a portal of quiet reflection.

    Artista e museo

    Artista

    Odilon Redon

    Nato a Bordeaux, Francia

    Primi Anni e Formazione

    Odilon Redon (nato Bertrand-Jean Redon) nacque il 20 aprile 1840 a Bordeaux, in Aquitania, da una famiglia benestante. Il padre accumulò una fortuna nel commercio di schiavi in Louisiana negli anni '30 del XIX secolo. La madre, Marie Guérin, era una donna creola francese. Redon ricevette il soprannome "Odilon" dalla madre, Odile. Dimostrò un talento precoce per il disegno e a dieci anni vinse un premio di disegno a scuola. Iniziò gli studi formali di disegno all'età di quindici anni, ma su insistenza del padre si dedicò all'architettura. Non superando gli esami d'ammissione alla École des Beaux-Arts di Parigi, abbandonò i piani per una carriera da architetto, sebbene abbia brevemente studiato pittura sotto Jean-Léon Gérôme nel 1864. Tornò a Bordeaux e si dedicò alla scultura, perfezionando poi le sue abilità nell'incisione e nella litografia sotto la guida di Rodolphe Bresdin. Il suo percorso artistico fu interrotto nel 1870 quando venne arruolato nell’esercito durante la guerra franco-prussiana.

    L’Evoluzione Artistica e i "Noirs"

    Al termine della guerra, Redon si trasferì a Parigi e riprese a lavorare principalmente con carboncino e litografia. Queste opere visionarie, realizzate in sfumature di nero, divennero note come i suoi “noirs”. Questi lavori presentano spesso figure enigmatiche e creature fantastiche che evocano un mondo onirico e simbolico. Il riconoscimento arrivò nel 1878 con "Spirito guardiano delle acque" e la pubblicazione del suo primo album di litografie, "Dans le Rêve", nel 1879. Un momento cruciale fu il 1884, quando i suoi disegni furono menzionati nel romanzo decadente “Contro Natura” (À rebours) di Joris-Karl Huysmans, che contribuì a diffondere la sua fama. Redon partecipò alle mostre degli Impressionisti nel 1886 e successivamente alle esposizioni di Les XX a Bruxelles.

    Pastelli, Olii e l'Influenza Orientale

    Negli anni '90 del XIX secolo, Redon iniziò a sperimentare con pastelli e colori ad olio, abbandonando completamente lo stile dei "noirs" dopo il 1900. Sviluppò un profondo interesse per la religione e la cultura induista e buddista, che si riflettono sempre più nel suo lavoro. L'influenza del giapponismo è evidente in opere come La morte di Buddha (1899), Giacomo e l’angelo (1905) e "Vaso con guerriero giapponese" (1905). Nel 1899, il barone Robert de Domecy gli commissionò la creazione di 17 pannelli decorativi per la sala da pranzo del castello di Domecy-sur-le-Vault. Questi lavori segnarono una transizione dalla pittura ornamentale all'astrazione, caratterizzata da paesaggi indefiniti e colori tenui che richiamano le tradizionali paraventi giapponesi (byōbu).

    Riconoscimenti e Eredità

    Nel 1903, Redon fu insignito della Legion d’Onore. La sua popolarità crebbe ulteriormente con la pubblicazione di un catalogo delle sue incisioni e litografie da parte di André Mellerio nel 1913, seguita da una mostra retrospettiva alla New York Armory Show. Odilon Redon è oggi considerato un precursore del Surrealismo per la sua esplorazione dell'inconscio e l’uso di immagini oniriche. La sua opera ha influenzato profondamente numerosi artisti successivi, consolidando il suo posto nella storia dell'arte come uno dei più importanti esponenti del Simbolismo francese. La sua capacità di evocare emozioni profonde attraverso immagini enigmatiche continua ad affascinare e ispirare gli appassionati d’arte in tutto il mondo.

    Riferimenti

    Pagina dell'artista Odilon Redon su AllPaintingsStore.com: https://AllPaintingsStore.com/@/odilon-redon

    Roland a Roncevaux di Odilon Redon: https://AllPaintingsStore.com/@@/8ewmpa-odilon-redon-roland-at-roncevaux

    Scopri il Musée d'Art et d'Histoire de Meudon, Francia su AllPaintingsStore.com: /it/art/show/art-d3aqck-it/

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per The Departure

    artsdot.com/it/art/download/odilon-redon-the-departure-8EWMQW-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Redon, Odilon. The Departure. 1906, https://artsdot.com/it/art/odilon-redon-the-departure-8EWMQW-en/
    APA
    Redon, Odilon (1906). The Departure [Painting]. https://artsdot.com/it/art/odilon-redon-the-departure-8EWMQW-en/
    Chicago
    Odilon Redon. The Departure. 1906. https://artsdot.com/it/art/odilon-redon-the-departure-8EWMQW-en/
    Harvard
    Redon, Odilon (1906) The Departure. Available at: https://artsdot.com/it/art/odilon-redon-the-departure-8EWMQW-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    The Departure — Odilon Redon

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 1 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: departure, loss, longing. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi La morte di Ofelia (1905), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    The Departure — Odilon Redon

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. What artistic movement is Odilon Redon most associated with?

      • A Impressionism
      • B Symbolism
      • C Post-Impressionism
    2. 2. The painting 'The Departure' captures a scene centered around what primary theme?

      • A Celebration and arrival
      • B Loss, longing, and separation
      • C Urban industry
    3. 3. What medium was used for 'The Departure'?

      • A Watercolor on paper
      • B Oil paints on canvas
      • C Encaustic wax
    4. 4. According to the description, what element in the painting adds a specific detail to the scene?

      • A The distant horizon line
      • B The woman's scarf wrapped around her neck
      • C The texture of the rocks
    5. 5. What time period does the painting 'The Departure' date from?

      • A Late 19th century
      • B Early 20th century (specifically 1906)
      • C Mid-18th century

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Chiave di correzione — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5A

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    Qual è la palette cromatica di "The Departure" di Odilon Redon?

    "The Departure" è caratterizzato da una tavolozza Dark dominata dal Driftwood (#cfa461).

    Come è strutturata la composizione cromatica di "The Departure" di Odilon Redon?

    In "The Departure", un Statement contrasto si sposa con una Strong Color Unity armonia.

    A chi è consigliato "The Departure" come regalo e per quale occasione?

    "The Departure" di Odilon Redon è consigliato come regalo per Anniversary, specialmente per Mood. Una riproduzione dell'opera può essere offerta come dono.