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Guida alle opere degli studenti

Raimondo

Nome Classe Data

Amedeo Modigliani, Raimondo (1915). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Amedeo Modigliani artsdot.com/it/artists/amedeo-modigliani_it/
Date dell'artista
1884 – 1920
Pittura
1915
Tecnica e materiali
Acrilico su tela
Dimensioni originali
51 x 33 cm
Movimento
Cubismo Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Epoca
Modern
Influences
Arte dell'antichità, Arte rinascimentale
Style
Astratto, Cubista
Subject
Ritratto di una giovane donna

Nel contesto

Raimondo — Amedeo Modigliani

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 51 × 33 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 36 al momento del decesso.

Dipinto quando l'artista aveva 31 anni. L'artista è vissuto fino a 36. 51 delle 342 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Amedeo Modigliani (1884–1920) ▲ quest'opera, 1915 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1915 Anni di attività principale: 1915–1918 Opere tarde: dal 1918

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

Opere simili

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: artsdot.com/it/art/similar/amedeo-modigliani-raimondo-8EWCE9-it/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Marrone rosato #d9b67a

    Tavolozza salvata

    • #D9B67A
    • #271717
    • #5A352C
    • #DB763F

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Palette
    Toni della terra La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Marrone rosato
    Intensità
    Equilibrato La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Amedeo Modigliani negli ultimi dodici mesi — 72 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 33,3%
    2. 2 Stati Uniti d'America 9,5%
    3. 3 Hong Kong 6,6%
    4. 4 Francia 6,3%
    5. 5 Singapore 5,7%
    6. 6 Russia 4,7%
    7. 7 Ucraina 4,5%
    8. 8 Spagna 3,1%
    9. 9 Paesi Bassi 2,3%
    10. 10 Italia 2,3%
    11. · 62 altri paesi 21,7%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Amedeo Modigliani

    1. 1 Nudo seduto su un divano, 1917 14,0%
    2. 2 Ritratto di Jeanne Hebuterne, 1918 7,3%
    3. 3 Nudo Che Sdraiato con Cuscino Blu 5,2%
    4. 4 La Chevelure noire 3,1%
    5. 5 Ritratto della Donna dai Capelli Rossi, 1915 2,3%
    6. 6 Il Piccolo Contadino, 1918 1,5%
    7. 7 Ritratto di Mario Varvoglis, 1920 1,5%
    8. 8 Adrienne (Donna con Frangette) -, 1917 1,4%
    9. 9 Giovane donna con camicia, 1918 1,3%
    10. 10 Autoritratto, 1919 1,2%
    11. 11 Nudo Davanti 1,1%
    12. 12 Beatris Hastings 1,1%
    13. 13 Jeanne Hébuterne, 1919 1,1%
    14. 14 Nudo Seduto su Divano 1,0%
    15. 15 Ragazza con Treccine, 1918 1,0%
    16. 16 Jeanne Hebuterne con Cappello e Collana, 1917 0,9%
    17. 17 Donna con gli occhi azzurri, 1918 0,9%
    18. 18 Untitled (2323) 0,8%
    19. 19 Max Jacob (1876-1944), 1917 0,7%
    20. 292 Raimondo, 1915 questo dipinto 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 47,4% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 616 opere di questo artista, di cui 382 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 292 tra di essi, con il 0,0% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Informazioni sull'opera

    Raimondo — Amedeo Modigliani

    Uno Sguardo Frammentato: Esplorando *Raimondo* di Modigliani (1915)

    Questo ritratto affascinante, *Raimondo*, dipinto nel 1915 dall'artista italiano Amedeo Modigliani, offre un esempio convincente della sua breve ma impattante incursione nei principi cubisti. Con le sue dimensioni di 51 x 33 cm, l’opera mette in mostra lo stile distintivo di Modigliani mentre si muoveva nella scena artistica d'avanguardia della Parigi dei primi del Novecento. Pur non essendo un dipinto puramente cubista, Raimondo dimostra un chiaro coinvolgimento con la frammentazione e l'astrazione geometrica del movimento, amalgamate armoniosamente con la sua estetica personale emergente.

    Decomporre la Forma: Stile e Tecnica

    L’opera colpisce immediatamente per la sua angulosità. Modigliani scompone il volto e la forma del soggetto in piani semplificati, riecheggiando l'approccio cubista pionieristico di Picasso e Braque. Tuttavia, a differenza della natura spesso analitica e distaccata del primo Cubismo, *Raimondo* conserva un senso di risonanza emotiva. La tavolozza calda – dominata da arancioni, rossi e marroni – è giustapposta ai toni più freddi del verde e del bianco dello sfondo, creando profondità visiva attraverso la sovrapposizione di forme piuttosto che attraverso la prospettiva tradizionale. La pennellata appare libera ed espressiva, suggerendo una superficie materica costruita con strati di colore, aggiungendo dinamismo alla composizione fratturata. Le linee nette e le forme geometriche contribuiscono a una sensazione di energia controllata, mentre la luce diffusa enfatizza sottilmente l'angolarità della figura.

    Modigliani nel suo Contesto: Il 1915 e le Influenze Artistiche

    Il 1915 fu un anno cruciale per Modigliani. Essendo arrivato a Parigi nel 1906, si era immerso nella vibrante comunità artistica della città, incontrando figure chiave come Picasso e Brâncuși. Questa esposizione influenzò profondamente il suo sviluppo. Sebbene inizialmente sperimentasse con vari stili, inclusa la scultura, Modiglamento iniziò a forgiare il proprio percorso: una sintesi di influenze che comprendevano il Cubismo, l'arte africana (in particolare le maschere) e la tradizione del Rinascimento italiano studiata nella giovinezza. *Raimondo* rappresenta questo periodo di transizione, mostrando la sua volontà di sperimentare e, allo stesso tempo, accennando alle forme allungate e ai tratti stilizzati che sarebbero diventati i marchi di fabbrica della sua ritrattistica matura.

    Oltre la Somiglianza: Soggetto e Simbolismo

    Il soggetto di *Raimondo*, una giovane donna, non è presentato come una rappresentazione letterale, ma piuttosto come un'esplorazione della forma e dell'essenza. Modigliani non era interessato a catturare una perfetta somiglianza; cercava invece di trasmettere la vita interiore e lo stato psicologico della sua modella attraverso forme astratte. Il volto frammentato invita gli spettatori a comporre la propria interpretazione, favorendo un senso di introspezione. Sebbene il simbolismo specifico rimanga aperto al dibattito, l'effetto complessivo del dipinto è quello di una quieta contemplazione e forse persino di una sottile malinconia, emozioni spesso associate all'opera di Modigliani.

    Risonanza Emotiva e Fascino per gli Interni

    *Raimondo* evoca una risposta emotiva complessa. La rappresentazione frammentata può risultare inquietante ma allo stesso tempo intrigante, spingendo lo spettatore a interagire attivamente con l'opera. La sua calda tavolozza cromatica e la composizione dinamica lo rendono un pezzo visivamente stimolante che aggiungerebbe sofisticatezza a qualsiasi spazio interno.

    Le sue dimensioni relativamente contenute lo rendono adatto sia ad ambienti intimi che a collezioni più ampie.

    La fusione tra astrazione e figurazione offre versatilità, completando arredamenti moderni o tradizionali.

    In quanto opera di un periodo significativo dello sviluppo artistico di Modigliani, *Raimondo* rappresenta un'aggiunta preziosa a qualsiasi collezione d'arte.

    Quest'opera non è semplicemente un ritratto; è una finestra sulla mente di un artista che lotta con nuove idee e forgia la propria visione unica.

    Artista e museo

    Artista

    Amedeo Modigliani

    Nato a Livorno, Italia

    primi anni di vita e background

    Amedeo Clemente Modigliani, pittore e scultore italiano ebreo, nacque il 12 luglio 1884 a Livorno, Italia. La sua famiglia, di origine ebraica sefardita, aveva una presenza significativa nella regione mediterranea. I primi anni di vita di Modigliani furono segnati da frequenti malattie, tra cui pleurite e tifo, che avrebbero influenzato successivamente il suo stile artistico.

    viaggio artistico

    Amedeo Clemente Modigliani ha iniziato il suo viaggio artistico in Italia, dove studiò l'arte dell'antichità e del Rinascimento.

    Nel 1906 si trasferì a Parigi, entrando in contatto con artisti di spicco come Pablo Picasso e Constantin Brancusi.

    L'opera di Modigliani comprende dipinti e disegni, con un focus su ritratti e figure umane intere, sia nelle immagini che nelle sculture.

    opere notevoli e stile

    Nudo busto (35 x 26 cm, espressionismo, olio su tela), un esempio primario dello stile unico di Modigliani.

    Nudo sdraiato con capelli sciolti (Osaka City Museum of Modern Art, Giappone, espressionismo, olio su tela), che mostra la sua maestria nella figura umana.

    Nudo femminile seduto (92 x 60 cm, espressionismo, olio su tela), un testamento alla sua capacità di catturare l'essenza della femminilità.

    influenza e eredità

    Nonostante abbia avuto poco successo durante la sua vita, le opere di Modigliani hanno ottenuto una maggiore popolarità dopo la sua morte, con i suoi pezzi d'arte che vengono venduti a prezzi elevati. La sua influenza può essere vista in vari movimenti artistici, tra cui l'espressionismo e il modernismo.

    Scopri i 5 artisti più famosi del movimento espressionista per saperne di più su questo movimento.

    Esplora la collezione completa di Amedeo Clemente Modigliani su AllPaintingsStore, che presenta oltre 240 opere d'arte.

    Scopri la storia della pittura e la sua importanza nel mondo dell'arte.

    musei e collezioni d'arte

    Osaka City Museum of Modern Art, Giappone, che ospita alcune delle opere più notevoli di Modigliani, è un'istituzione significativa per gli appassionati d'arte. La collezione del museo presenta una vasta gamma di stili artistici, tra cui l'espressionismo e il modernismo.

    conclusione

    Lo stile enigmatico di Amedeo Clemente Modigliani, caratterizzato dall'allungamento dei volti e delle figure, ha lasciato un segno indelebile nel mondo dell'arte. La sua eredità continua a ispirare artisti e appassionati d'arte, rendendolo una figura amata nella storia della pittura.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Raimondo

    artsdot.com/it/art/download/amedeo-modigliani-raimondo-8EWCE9-it/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Modigliani, Amedeo. Raimondo. 1915, https://artsdot.com/it/art/amedeo-modigliani-raimondo-8EWCE9-it/
    APA
    Modigliani, Amedeo (1915). Raimondo [Painting]. https://artsdot.com/it/art/amedeo-modigliani-raimondo-8EWCE9-it/
    Chicago
    Amedeo Modigliani. Raimondo. 1915. https://artsdot.com/it/art/amedeo-modigliani-raimondo-8EWCE9-it/
    Harvard
    Modigliani, Amedeo (1915) Raimondo. Available at: https://artsdot.com/it/art/amedeo-modigliani-raimondo-8EWCE9-it/

    Osserva da vicino

    Raimondo — Amedeo Modigliani

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: arte del ritratto, stile cubista, forme geometriche. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Nudo seduto su un divano (1917), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Cubismo: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    Raimondo — Amedeo Modigliani

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. A quale movimento artistico appartiene più strettamente 'Raimondo'?

      • A Impressionismo
      • B Cubismo
      • C Rinascimento
    2. 2. Qual è una caratteristica distintiva della composizione in 'Raimondo'?

      • A Rappresentazione realistica della forma
      • B Prospettiva lineare tradizionale
      • C Forme angolari e prospettiva appiattita
    3. 3. In quale anno è stato creato 'Raimondo'?

      • A 1905
      • B 1915
      • C 1925
    4. 4. Qual è la tavolozza di colori dominante utilizzata in 'Raimondo'?

      • A Freddi blu e viola
      • B Caldi arancioni, rossi e marroni
      • C Grigi monocromatici
    5. 5. In quale paese è nato Amedeo Modigliani?

      • A Francia
      • B Spagna
      • C Italia

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Soluzioni — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1B · 2C · 3B · 4B · 5C

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    In che modo tecnica e movimento si fondono in "Raimondo"?

    "Raimondo" di Amedeo Modigliani combina la tecnica Acrilico su tela con lo stile Cubismo. La tecnica e il movimento descrivono la realizzazione e lo stile dell'opera.

    Quanto sono intensi i colori in "Raimondo" di Amedeo Modigliani?

    "Raimondo" di Amedeo Modigliani mostra un'intensità cromatica Equilibrato.

    "Raimondo" di Amedeo Modigliani è un dipinto, un disegno o una stampa?

    Nel catalogo, "Raimondo" di Amedeo Modigliani è classificato come Opere da parete. La categoria aiuta a trovare opere simili.