Autoritratto
Acrilico su tela
Opere d'arte da parete
Cubist Simplification
1919
100.0 x 64.0 cm
Riproduzione a olio fatta a mano
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
È possibile inserire dimensioni personalizzate per adattare l'opera a una cornice o a uno spazio specifico. Se la dimensione selezionata non corrisponde alle proporzioni dell'immagine originale, provvederemo a ritagliare l'opera o a estendere il dipinto con elementi aggiuntivi dipinti a mano. Un mockup digitale ti sarà inviato per approvazione prima dell'inizio della produzione.
Si prega di notare che l'anteprima a schermo non riflette il ritaglio o l'estensione effettivi. Solo il mockup mostrerà accuratamente la composizione finale.
Sebbene siano disponibili dimensioni personalizzate, consigliamo di selezionare una dimensione dall'elenco predefinito per preservare le proporzioni originali.
Dopo l'ordine, il team di ArtsDot.com invierà un'e-mail al cliente per le istruzioni e fornirà un'anteprima del mockup
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (2 Luglio). Nessun compromesso sulla qualità.
Spedizione espressa gratuita in tutto il mondo
Tela in lino di alta qualità
Assicurazione completa sulla spedizione
Garanzia di rimborso dei dazi doganali
Garanzia di fedeltà cromatica
Politica di reso entro 60 giorni (solo per difetti)
Garanzia di rimborso al 100%
Sconto per acquisti multipli
Autoritratto
Tecnica di riproduzione
Dimensioni riproduzione
-
Prezzo totale finale
-
Descrizione dell'opera
Autoritratto
Questo splendido autoritratto di Amedeo Modigliani del 1919 è un vero gioiello dell'arte italiana del primo Novecento, capace di catturare l'anima tormentata e la bellezza struggente di uno degli artisti più importanti della sua epoca. L’opera rappresenta il pittore seduto in una posizione leggermente rivolta a sinistra, con una tavolozza davanti a sé che invita lo spettatore ad entrare nel suo mondo creativo. Lo stile distintivo di Modigliani è immediatamente riconoscibile: figure allungate dalle linee fluide e semplificate, influenzate dall'arte africana maschere e dal Cubismo, elementi che testimoniano la sua apertura alle nuove correnti artistiche del periodo. La composizione è studiata con cura per comunicare un senso di equilibrio interno nonostante l’immagine sia dominata dalla figura centrale. Modigliani posiziona il suo corpo contro uno sfondo tenue, quasi neutro, che crea una sorta di spazio privato e invita alla contemplazione. La tavolozza è collocata strategicamente al centro dell'immagine, creando una barriera visiva tra lo spettatore e il volto del pittore, simbolo della riflessione sull’arte e sulla propria identità. Un tavolo basso è presente dietro Modigliani, aggiungendo profondità alla scena senza compromettere la semplicità compositiva. La tavolozza cromatica è caratterizzata da tonalità terrose – rossi, marroni e ocra – che esprimono una sensazione di calma e introspezione, contrastata dalle fredde luci del blu e del verde utilizzate nello sfondo e intorno al collo dell’artista. Questi colori evocano un senso di malinconia e contemplazione, elementi ricorrenti nell'opera di Modigliani. Piccoli tocchi di giallo e arancio sono presenti nella tavolozza stessa, creando punti focali che guidano lo sguardo dello spettatore verso il soggetto principale. La tecnica pittorica è impeccabile: Modigliani utilizza pennellate morbide e uniformi per ottenere una superficie liscia e uniforme, evitando eccessivi dettagli che potrebbero distrarre dall'effetto complessivo dell’immagine. Questo approccio stilistico riflette l’influenza del Cubismo, ma anche una ricerca di espressività attraverso linee semplici ed eleganti. L'artista sembra aver scelto un olio raffinato per garantire la massima resa cromatica e una texture delicata che contribuisce alla bellezza senza tempo dell'opera. Questo autoritratto è molto più di una semplice rappresentazione fisica; esso rappresenta un tentativo di esprimere lo stato d’animo dell’artista, la sua visione del mondo e il suo rapporto con l’arte. È un simbolo della bellezza struggente e della profondità emotiva che contraddistinguono l'opera di Modigliani, un invito a lasciarsi trasportare dalla poesia delle forme semplificate e dalla forza espressiva delle linee fluide. Un oggetto d'arte prezioso per chi ama l'arte italiana del primo Novecento e desidera portare in casa un pezzo della storia dell’arte contemporanea.Opere simili
Biografia dell'artista
primi anni di vita e background
Amedeo Clemente Modigliani, pittore e scultore italiano ebreo, nacque il 12 luglio 1884 a Livorno, Italia. La sua famiglia, di origine ebraica sefardita, aveva una presenza significativa nella regione mediterranea. I primi anni di vita di Modigliani furono segnati da frequenti malattie, tra cui pleurite e tifo, che avrebbero influenzato successivamente il suo stile artistico.viaggio artistico
- Amedeo Clemente Modigliani ha iniziato il suo viaggio artistico in Italia, dove studiò l'arte dell'antichità e del Rinascimento.
- Nel 1906 si trasferì a Parigi, entrando in contatto con artisti di spicco come Pablo Picasso e Constantin Brancusi.
- L'opera di Modigliani comprende dipinti e disegni, con un focus su ritratti e figure umane intere, sia nelle immagini che nelle sculture.
opere notevoli e stile
- Nudo busto (35 x 26 cm, espressionismo, olio su tela), un esempio primario dello stile unico di Modigliani.
- Nudo sdraiato con capelli sciolti (Osaka City Museum of Modern Art, Giappone, espressionismo, olio su tela), che mostra la sua maestria nella figura umana.
- Nudo femminile seduto (92 x 60 cm, espressionismo, olio su tela), un testamento alla sua capacità di catturare l'essenza della femminilità.
influenza e eredità
Nonostante abbia avuto poco successo durante la sua vita, le opere di Modigliani hanno ottenuto una maggiore popolarità dopo la sua morte, con i suoi pezzi d'arte che vengono venduti a prezzi elevati. La sua influenza può essere vista in vari movimenti artistici, tra cui l'espressionismo e il modernismo.- Scopri i 5 artisti più famosi del movimento espressionista per saperne di più su questo movimento.
- Esplora la collezione completa di Amedeo Clemente Modigliani su ArtsDot, che presenta oltre 240 opere d'arte.
- Scopri la storia della pittura e la sua importanza nel mondo dell'arte.
musei e collezioni d'arte
Osaka City Museum of Modern Art, Giappone, che ospita alcune delle opere più notevoli di Modigliani, è un'istituzione significativa per gli appassionati d'arte. La collezione del museo presenta una vasta gamma di stili artistici, tra cui l'espressionismo e il modernismo.conclusione
Lo stile enigmatico di Amedeo Clemente Modigliani, caratterizzato dall'allungamento dei volti e delle figure, ha lasciato un segno indelebile nel mondo dell'arte. La sua eredità continua a ispirare artisti e appassionati d'arte, rendendolo una figura amata nella storia della pittura.Amedeo Modigliani
1884 - 1920 , Italia
Dati rapidi
- Artisti Influenti:
- Paul Cézanne
- Constantin Brâncuși
- Artisti Influenzati:
- Movimento espressionista
- Modernismo
- Data Di Nascita: 12 luglio 1884
- Luogo Di Nascita: Livorno, Italia
- Movimento Artistico: Espressionismo
- Nazionalità: Italiana
- Nome Completo: Amedeo Clemente Modigliani
- Opere Notevoli:
- Nudo busto
- Nudo sdraiato con capelli sciolti
- Donna seduta davanti a un camino
- Ritratto di Beatrice Hastings

L'opzione vetro è disponibile solo per dimensioni inferiori a 110 cm
