Előnézet
Megosztás
Megosztás
Részletek
Útmutató
Letöltés
Hasonló darabok
X-ray felvétel
Diavetítés
StatisztikaAbstract 8
105.0 x 117.0 cm
Peterhouse
Tovább olvasom
Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti törvények által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.
Mint tiszteletes és törvényes alternatívát, olyan egyedi, kézzel festett alkotásokat kínálunk, amelyek az eredetiből merítnek inspirációt. Tapasztalt és professzionális művészeink alaposan tanulmányozzák az eredeti stílusát, hangulatát és művészeti esszenciáját, hogy egy olyan új, egyedi alkotást hozzunk létre, amely ugyanazt az érzést kelti – miközben önálló, eredeti alkotásként létezik.
Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. (
Váltás nyomtatványra Áttérés digitális képre)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.
A rendelést követően a ArtsDot.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (24 október). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Abstract 8
Reprodukciós technika
Reprodukció méretei
-
Összesített ár
Ft 84175
Hasonló műalkotások
A művész életrajza
The Architect of Abstraction
Born in Sydney in 1953 and raised amidst the quiet, storied landscapes of Beecroft, Richard Goodwin’s early life was a rich tapestry of discovery. The echoes of his grandfather’s explorations—the remnants of Aboriginal culture and cinematic fragments found within a dusty shed—planted the seeds of a lifelong fascination with the layers of history and identity. A pivotal encounter with the renowned architect Harry Seidler during his formative years ignited a profound passion for structural design, eventually leading him to the University of New South Wales. It was here that the boundaries between the built environment and fine art began to blur, as he pursued architecture while simultaneously immersing himself in the expressive, unbridled possibilities of the canvas.Porosity and the Urban Pulse
Goodwin’s practice is defined by a profound investigation into the concept of porosity, exploring the delicate, often invisible membranes where architecture meets the atmosphere. His work transcends the static nature of buildings, instead capturing the dynamic interaction between urban structures and their surrounding environments. Drawing deep inspiration from the raw energy of Abstract Expressionism—specifically the gestural power of artists like Franz Kline and Willem de Kooning—Goodwin translates architectural tension into visual rhythm. His paintings do not merely depict space; they inhabit it, inviting a contemplation of how human presence is shaped by the very walls and textures that surround us.Materiality and the Gestural Mark
The visceral impact of Goodwin’s work lies in his masterful manipulation of materiality and surface. His canvases are often characterized by a striking duality, utilizing bold black pigments against stark white or muted, pale backgrounds to create a sense of immediate, rhythmic movement. Through the deliberate layering of paint and the incorporation of sculptural elements, he disrupts conventional perspectives, creating surfaces that possess a palpable, tactile energy. In works such as Farewell Franz (Kline) and his various Abstract series, the viewer encounters a landscape of shadow and light, where texture serves as a medium for emotional resonance, evoking themes of solitude and the complex relationship between human presence and architectural space.A Legacy of Interdisciplinary Vision
Beyond the studio, Goodwin has significantly shaped the next generation of creators through his distinguished role as an academic and professor at UNSW Art & Design. His dual identity as an architect and a painter allows him to bridge the gap between structural logic and artistic intuition, a perspective that has earned his work prominent positions within major collections, including the Art Gallery of New South Wales. His contribution to contemporary art remains a testament to the power of interdisciplinary thought, proving that the study of space can lead to a profound exploration of the human soul.
Richard Goodwin
1953 -
Gyors információk
- Full Name: Richard Goodwin
- Nationality: Australian
- Date Of Birth: 1953
- Place Of Birth: Australia
- Notable Artworks:
- Farewell Franz (Kline)
- Abstract 18
- Artistic Movement Or Style: Abstract painting; Installation art