Előnézet
Megosztás
Megosztás
Részletek
Útmutató
Letöltés
Hasonló darabok
X-ray felvétel
Diavetítés
StatisztikaHibernation
1954
46.0 x 67.0 cm
Tovább olvasom
Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti törvények által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.
Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. (
Kézzel festett másolat vásárlása Áttérés digitális képre)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (24 október)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Hibernation
Giclée / Műnyomat
Reprodukció méretei
-
Összesített ár
Ft 19844
Artist Background
Morris Graves was an American artist known for his contributions to the Northwest School movement. His work often featured dreamlike, symbolic imagery, and Hibernation is no exception. The painting depicts a figure in a fetal position, surrounded by a glowing egg-like shape, which adds to the overall sense of mysticism.Symbolism and Interpretation
The symbolism in Hibernation is open to interpretation, but it can be seen as a representation of the artist's desire for solitude and introspection. The figure in the painting appears to be in a state of deep relaxation, surrounded by a protective, egg-like shape. This could be seen as a metaphor for the artist's own retreat from the world, seeking inspiration and guidance from within.- The use of watercolor as a medium adds to the ethereal quality of the painting
- The colors used are predominantly pink and orange, creating an interesting contrast between the two
- The overall composition is simple yet effective, drawing the viewer's eye to the central figure
The Smithsonian American Art Museum is also a valuable resource for learning more about Morris Graves and his contributions to American art. With its extensive collection of modern and contemporary art, the museum is a must-visit destination for anyone interested in the subject.
Gyakran Ismételt Kérdések
Ki készítette a(t) "Hibernation"-t, és mikor?
Morris Graves készítette a "Hibernation" című művet 1954-ben.
Elérhető-e a "Hibernation" nagy felbontású letöltése?
A „Hibernation”, Morris Graves alkotása digitális fájljának megvásárlása érdekében magas felbontású digitális kép letöltés a következő oldalon: Digitális kép.
Hogyan találhatok olyan műalkotásokat, amelyek hasonlítanak a(z) „Hibernation”, Morris Graves alkotása alkotásra?
A „Hibernation”, Morris Graves alkotása alkotással hasonló műwerkepek a műalkotás Hasonló műalkotások oldalán gyűjthetők össze.
Hasonló műalkotások
A művész életrajza
The Visionary of the Pacific Northwest
In the mist-shrouded landscapes where the rugged beauty of Oregon meets the contemplative stillness of the Puget Sound, the spirit of Morris Graves found its eternal home. Born in 1910, Graves was an artist who did not merely observe the world but sought to pierce through its physical veil to reveal the consciousness beneath. As a cornerstone of the Northwest School, his work emerged from a profound intimacy with nature—a landscape steeped in both wild resilience and a quiet, almost spiritual, grace. His journey was one of self-directed discovery, eschewing traditional academic rigor for a life lived in deep conversation with the elements: the flight of a bird, the delicate curve of a petal, and the shifting light of a coastal morning.Eastern Echoes and the Mystic's Eye
The essence of Graves’s artistry was deeply intertwined with his fascination with Eastern aesthetics and Zen Buddhism. A formative voyage to Japan in the early 1930s left an indelible mark on his soul, instilling a reverence for simplicity, suggestion, and the beauty of the ephemeral. This influence manifested in a unique symbolic vocabulary where animals—most notably birds—served not as mere biological subjects but as metaphors for the human psyche and the fragility of existence. Through his mastery of texture and light, he developed a language that was both intimate and universal, characterized by:- Symbolic Motifs: The recurring use of birds, flowers, and chalices to represent spiritual vessels and the essence of life.
- Atmospheric Depth: A technique that captures the ethereal, misty quality of the Northwest through delicate washes and shadows.
- Philosophical Resonance: An integration of Eastern meditative principles into the very structure of his compositions.
His ability to blend these elements allowed him to create works like Folded Wings Memory the Moon Weeping, which haunt the viewer with their sense of isolation and transcendence.
A Legacy of Light and Shadow
Throughout his prolific career, Graves’s evolution was marked by a transition from delicate, contemplative drawings to more complex, abstract expressions. His breakthrough in 1942 at New York's Museum of Modern Art cemented his position as a leading figure of American Modernism, standing alongside contemporaries such as Mark Tobey. Even as he moved toward the abstractions of the machine age in later years, his work remained anchored in a deep-seated respect for quietude and the natural order. Pieces such as Hibernation and Logged Mountains stand as testaments to his ability to capture the tension between the organic world and the encroaching modern era. His legacy remains that of a true mystic, an artist who transformed the damp, grey atmosphere of the Pacific Northwest into a luminous window onto the infinite.
Morris Graves
1910 - 2001
Gyors információk
- Full Name: Morris Cole Graves
- Nationality: American
- Date Of Birth: 1910
- Date Of Death: 2001
- Place Of Birth: Fox Valley, Oregon
- Notable Artworks:
- Hibernation
- Summer Still Life
- Logged Mountains
- Artistic Movement Or Style: Abstract Expressionism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Kenneth Callahan
- Mark Tobey
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Morris Louis']