The picture follows your choices: , .
A gyűjtemény leírása
Explore Max Ernst’s surreal masterpiece ‘Landscape with Wheat Germ,’ created in 1936 during his Surrealist period. Discover its unsettling atmosphere, symbolic imagery & Dadaist influence.
Összes részlet megjelenítése
A művész életrajza
Max Ernst (1891-1976) szürrealista festő, dada művész! Innovatív technikákkal – frottázs, kollázs – ábrázolta a vágyakat, a tudattalanot és a fantáziát. #Ernst #Szürrealizmus #Dada
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. (
Váltás nyomtatványra Áttérés digitális képre)
Ez a műalkotás szerzői jogi védelem alatt áll
Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti jogszabályok által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.
Mint tiszteletes és törvényes alternatívát, olyan egyedi, kézzel festett alkotásokat kínálunk, amelyek az eredetiből merítnek inspirációt. Tapasztalt és professzionális művészeink alaposan tanulmányozzák az eredeti stílusát, hangulatát és művészeti esszenciáját, hogy egy olyan új, egyedi alkotást hozzunk létre, amely ugyanazt az érzést kelti – miközben önálló, eredeti alkotásként létezik.
Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.
More about this painting
Megtekintés
Küldés
Megosztás
Részletek
Útmutató
Letöltés
Hasonló darabok
X-ray felvétel
Diavetítés
Q&A
StatisztikaOrder your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White Ft1
Blurside Ft1
Extended Ft1
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
H24-GOLD Ft30
H24-SILVER Ft30
H36-GOLD Ft45
H36-SILVER Ft45
Keretezett
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (3 november). A minőség nem kérdőjelezhető.
A nameplate, as in a museum?
A gravírozott bronztábla részletei
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Átlátszó akril tábla részletei
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Fekete akril tábla részletei
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
Landscape with Wheatgerm
Reprodukciós technika
Reprodukció mérete
-
Kiváló mesterművész
Nagyobb részletesség, finomság és bővített gyártási idő
-
Reprodukció keretezése
-
-
A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.
Szakmész összeszerelést igényel – ez nem DIY (önösszeszerelhető) termék.
A készletet egy tapasztalt keretező szakembernek kell összeszerelnie és a vásznat feszítenie kell, fa ragasztó (nem tartalmazza a csomag), vásznfeszítő fogó és szorítók használatával, amelyek a ragasztó száradásáig a keretrészeket egymáshoz vuôngjba tartják. A helytelen összeszerelés vagy a nem egyenletes vásznfeszítés maradandó károsíthatja a műalkotást, és ez nem része a garanciánknak.
A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.A készlet tartalmazza az összes tömörfa rudat, pontosan méretre vágva.
A mellékelt csavarokkal, valamint a sarokszerekhez szükséges faütő ragasztóval kell összeszerelnie (ez nem tartalmazható a csomagban), így a keretrendezőnek külön kell beszereznie.
A csomag nem tartalmazza a szükséges professzionális eszközöket: egy vászonfeszítőt és klipseket a rácsok vízszintes tartásához a ragasztó megszáradásáig.
Fontos:
A sarokcsatlakozásokhoz fánylagra van szükség, a keretrudakat szorítókapcsokkal kell rögzíteni, amíg a rag teljesen meg nem szárad, a kész keretre feszített vászonhoz pedig vászonfeszítő fogat szükséges. Ezek egyike sem található meg a készletben. Kérjük, rendelés előtt győződjön meg róla, hogy rendelkezik tapasztalt keretező szakemberrel.
Névtábla
-
-
Védőréteg (Lakk)
Fényes lakk (intenzívabb színek, védelem a fény és a nedvesség hatása ellen)
-
Műalkotásom egyedi igényre szabása
Példák a módosíthatóságra: az arc kicserélése az ügyfél fotójára; háziállat hozzáadása (pl. macska helyett kutya); rejtett üzenet elhelyezése a háttérben; a háttér tájainak vagy elemeinek megváltoztatása.
-
Sürgős
Világszerte szóló szállítás () mindössze 3-4 hét alatt, a szokásos 5 hét helyett. (3 november). A minőség nem kérdőjelezhető.
-
Express szállítás
Világszerte elérhető szállítás területre 5 héten belül. (10 november).
A szállítás díja tartalmazza
Összesített ár
Ft 86137
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Included with every order
- Ingyenes globális expressz szállítás
- Prémium minőségű len vászon
- Teljes körű szállítási biztosítás
- Vámvisszatérítési Garancia
- Hiteles színarányosság garancia
- 100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
- 100% pénzvisszatérítési garancia
- Több darab vásárlásakor kedvezmény
A Dreamscape Forged in Rebellion
In the vast, labyrinthine corridors of Surrealism, few works capture the unsettling beauty of the subconscious quite like Max Ernst’s Landscape with Wheatgerm. Created in 1936, this oil on canvas masterpiece serves as a profound window into the human psyche, where the boundaries between the rational world and the dream state dissolve into a singular, haunting vision. To gaze upon this landscape is to abandon the safety of logic and surrender to an imagery that is simultaneously mesmerizing and deeply disquieting. Ernst does not merely depict a scene; he engineers a psychological experience, inviting the viewer to navigate a terrain where the familiar becomes strange and the inanimate breathes with a life of its almost spectral intensity.
The painting’s origins are rooted in the rebellious spirit of the Dada movement, a period of profound disillusionment following the devastation of World War I. Having embraced the Dadaist rejection of reason and tradition, Ernst transitioned into Surrealism by seeking to liberate art from the constraints of representation. In Landscape with Wheatgerm, we see this evolution perfected. The composition is a deliberate disruption of the pastoral ideal, replacing the comfort of a recognizable horizon with a desolate, muted landscape that feels as though it has been excavated directly from a fever dream.
The Language of Symbols and Shadows
Every element within Ernst’s composition is laden with a heavy, symbolic significance that demands contemplation. The artist employs a disconcerting blend of organic and inorganic forms—a technique that creates a sense of profound ontological instability. We encounter dogs positioned with a primal vulnerability, alongside seemingly random objects such as chairs, bottles, and vases scattered across the terrain. These disparate components coalesce into an evocative scene that transcends literal depiction. The presence of the bird, perched amidst the ruggedness, introduces a note of fragile aspiration, yet it remains framed against an oppressive, mountainous backdrop that suggests the weight of existence.
At the very heart of this visual narrative lies the wheatgerm itself—a potent symbol of embryonic potential, rebirth, and the promise of future harvests. Yet, Ernst masterfully complicates this optimism by juxtaposing it with elements of decay and uncertainty. This tension between fertility and fragility is what gives the work its enduring emotional resonance. For the collector or the observer, the painting offers a complex dialogue between growth and dissolution, making it a piece that does not merely sit upon a wall but actively engages the intellect and stirs the soul.
A Masterclass in Texture and Technique
For the interior designer or art enthusiast, the technical brilliance of Landscape with Wheatgerm offers unparalleled opportunities for visual storytelling. Ernst was a pioneer of revolutionary techniques, including frottage (rubbing) and grattage (scraping), which he used to bypass the conscious mind and tap into the irrational. In this work, his masterful use of mixed media—combining traditional oil paints with elements reminiscent of collage—creates a textured surface that feels tactile and sculptural. The way light and shadow dance across the layered botanical fragments and rocky outcrops provides a rich, multidimensional quality.
This intricate layering of memory and matter allows the painting to possess a commanding presence in any sophisticated space. Whether anchored in a minimalist gallery setting or serving as a profound focal point in a curated residential collection, the artwork’s muted tones and complex textures provide a sense of depth that pulls the viewer into its enigmatic world. Owning a high-quality reproduction of such a cornerstone of Surrealism is more than an acquisition of decor; it is an invitation to inhabit a landscape of infinite imagination.
Kérdések és válaszok
Hogyan tekinthetem meg előre a(z) „Landscape with Wheatgerm”, Max Ernst alkotása reprodukcióját?
A „Landscape with Wheatgerm” Előnézet oldalán megtekintheti a művészeti alkotást megrendelés előtt.
Megtekinthetem a "Landscape with Wheatgerm" alkotást részletesebben?
A „Landscape with Wheatgerm”, Max Ernst alkotása röntgensugár-nézetét a mű X-ray felvétel oldalán tekinthetjük meg: ez az alkotás interaktív vizsgálata eleven optikai rétegeken keresztül.
Ismer-e más neveket a "Landscape with Wheatgerm" alkotója, Max Ernst?
A „Landscape with Wheatgerm” alkotójáról, Max Ernst nevű művészről ismert egyéb nevek között szerepel Ernst Maximilian Maria, Loplop.
Hasonló műalkotások
Max Ernst
1891 - 1976, Németország
A művész életrajza
A Life Immersed in the Surreal
Max Ernst, született Maximilian Maria Ernst néven április 1-jén 1891-ben Brühl városban, Németországban, egy nyugodt lelkű ember volt, akit a művészet iránti szenvedély és a társadalmi normák elleni szorongás vezéreltek. Élete nem volt hagyományos művészi tanulmányok sorozata; inkább önmagában irányított felfedezés volt, melyet filozófiai gondolkodással, pszichológiai vonzalommal és mély elmélettel a társadalmi elvárásokkal szemben. Apja, egy tanár a vakok számára és amatőr festő, mindkét oldalon érzékenységet adott neki a világ felé, mind pedig ellenállást az elismert hatalommal szemben. Ez korai kettősség meghatározó vonása lett művészeti látásának.
Ernst tanulmányi évei a Bonni Egyetemen – filozófia, művészettörténet, irodalom, pszichológia és pszichiátria területén – nem csupán szórólapok voltak, hanem mélyen befolyásoló alapvető elemek, melyek formálták későbbi munkáit. Nemcsak arra törekedett, hogyan kell festeni; hanem arra is, miért. Ez az érvelőkészsége elvezette őt a legújabb művekkel találkozásához Picasso, Van Gogh és Gauguin esetében a Cologne Sonderbund kiállításon 1912-ben, ami véglegesen megváltoztatta művészi pályáját. A modernizmus magjában rejlett.
Dada Szüntetése és a Surrealista Vizek Kezdeti
A I. világháború kataklízaszerű eseménye mélyen megrendítette Ernst életét. Seregben töltött évei, mind keleti, mind nyugati fronton, mélyen megnevették, mély szkeptikus hozzáállást alakított ki iránta a megragadott renddel szemben és egy új kifejezési módok vágyását. Ez a csalódtatás termékeny talajt biztosított a virágzó Dada mozgalom számára, melyet 1918-ban visszatérve Kölnbe fogadta el teljes szívvel. Hans Arp – egy élethosszig tartó barát és kollégája – mellett Ernst lett a mozgás kulcsembere, elutasítva a hagyományos művészi konvenciókat és elfogadva az abszurditást, a véletlenséget és az irracionalitást.
A Dada azonban csak egy lépcső volt. A 1920-as évek elején Ernst Párizsba költözött és csatlakozott a Surrealistákhoz, melyet André Breton vezette. Ez jelölte be a válás irányát a tudattalan világ felé, az álomvilág felé és az irracionális erők felé. A pszichoanalitikus elméletek (Sigmund Freud) hatására Ernst arra törekedett, hogy felfedezze az emberi lélek mélyebb rétegeit művészetén keresztül. Nem a valóság ábrázolását akarta megtenni, hanem az alábbi erőkövetelések feltárását, amelyek alakították azt.
Innovatív Technikák: Frottage, Grattage és Collage
Ernst művészi innovációja nem csupán a témaválasztásban mutatkozott meg; ő egy fáma kísérletező volt. Nem csupán elfogadva az előzetes módszereket – hanem újokat is feltalált. Lehetséges legnépszerűbb hozzájárulása a frottage, ami egy olyan folyamat, amely során egyenes vagy grafitot sürünk texturált felületre, hogy váratlan és vonzó képeket hozzunk létre. Ez a technika, mely egy pillanatnyi unalom közben keletkezett, lehetővé tette Ernst számára, hogy belekészüljön a tudattalanba és olyan formákat generáljon, amelyek ellentmondanak a tudatos kontrollnak.
Közel kapcsolódóan a grattage technikát alkalmazta, ahol a festéket leharcoljuk vászonra, feltárva az alábbi rétegeket.
Ő pedig mesteri módon használt collage-t is, összerakva különböző elemeket – képeket magazinokból, tudományos illusztrációkból, fotókból – szürrealisztikus kompozíciókba, amelyek megkérdőjelezték a hagyományos ábrázolás fogalmát. Ezek a technikák nem csupán stilisztikai választások voltak; hanem integrálisan kapcsolódtak az ő tudattalan felfedezéséhez és a hagyományos művészi határok megsértésére irányuló törekvésehez. Képei gyakran tartalmaznak szimbólumokat: madarakat (különösen a saját alter egóját, Loplopt), elszigetelt tájakat, zavaró egymásbahelyezéseket és egyveleget.
Innovációk és Hatások Öröksége
A II. világháború kitörése Ernstot kényszerítette Európából menekülésre, ahol menedékben találkozott az Egyesült Államokban. Folytatta a festést és új technikák kísérletezését a számkölcsönző időszakban, végül Franciaországba tért vissza háború után, ahol aktív maradt halálaig 1976-ban Párizsban.
Ernst hozzájárulásai a Dada és a Surrealizmus mozgásokhoz elkerülhetetlenek voltak. Megkérdőjelezték a művészi normákat, beásták az emberi lélek mélyebb rétegeibe és innovatív technikákat hoztak létre, amelyek továbbra is inspirálják a művészeket ma.
- Névleges művek: The Entire City, Euclides, Ofrenda funeraria, The Equivocal Woman, L'Ange du foyer
- Hatások: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud, Giorgio de Chirico
- Mozi: Dada, Surrealizmus
Kapcsolódó cikkek
Evocations of Place: A Historical Journey Through Landscape Art
Explore the rich history of landscape art with ArtsDot. Discover renowned artists, movements like Impressionism & Romanticism, and expert guidance for collecting timeless pieces. Find your perfect serene escape today!
Max Ernst Mesterek: A 25 Leglenyűgözőbb Kép, Ami Megváltoztatja a Terét – ArtsDot
Fedezze fel Max Ernst 25 legikonikusabb művét! Merüljön el a szürrealizmus, dadaizmus világában és ismerje meg a német festő álomképeit. Művészeti reprodukcióinkkal egyedi faliképekkel varázsolja otthonát galériává – ArtsDot.
John Constable 25 Mesterműve: A Természet Lényege Vászonon – ArtsDot.com
Fedezze fel John Constable 25 legszebb művészeti alkotását! Ismerje meg a romantika ikonikus tájképeit, Dedham Vale szépségét és a természet lenyűgöző ábrázolásait. Vászonkép reprodukcióinkkal eleganciát csempészhet otthonába – ArtsDot.com