Megtekintés
Küldés
Megosztás
Részletek
Útmutató
Letöltés
Hasonló darabok
X-ray felvétel
Diavetítés
Kérdések és válaszok
StatisztikaEvening
- 72.0 x 53.0cm
Összes részlet megjelenítése
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. (
Kézzel festett másolat rendelése Áttérés digitális képre)
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (15 november)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színarányosság garancia
100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Evening
Giclée / Műnyomat
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
Ft 20358
Identification of the Artwork and Artist
Evening is an oil painting by Isaac Levitan, executed in 1877. The work originates from a period in the artist's career following his formal training at the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture.
Isaac Levitan was born in 1860 in Kybartai, Lithuania. His life and artistic development were shaped by the transition from the disciplined study of form to the expressive exploration of the natural world. He remained a significant figure in the Russian art scene until his death in 1900.
Composition and Visual Elements
The composition is dominated by a vast, dramatic sky that occupies the upper two-thirds of the canvas. From a low vantage point on a winding, muddy path in the bottom left foreground, the viewer's eye is led into the middle ground. This path curves toward a cluster of dark, silhouetted structures, creating a sense of immersion within the landscape. Atmospheric perspective is utilized to achieve depth, with the distant horizon appearing lighter and less detailed than the textured foreground.
The color palette is muted and melancholic, consisting primarily of deep blues, grays, charcoal, and earthy browns. A thin, glowing sliver of orange and pale yellow light appears on the horizon where the sun has set. This light source provides low, diffused illumination that casts the foreground and the village structures into deep shadow. The organic lines of the clouds and hills follow the irregular shapes of the terrain, reinforcing the naturalistic movement of the scene.
Artistic Style and Technique
Executed in oil, this work adheres to the principles of Realism. The artist employs visible, expressive brushstrokes to define the landscape, suggesting the dampness of the mud and the heavy, moisture-laden quality of the clouds. These textured applications build a sense of atmosphere, prioritizing the physical presence of the elements over smooth, polished surfaces.
Depth is achieved through the use of atmospheric perspective, where the distant horizon appears lighter and less detailed than the dark, textured foreground. To manage the subtle transitions of light, the artist utilized glazing techniques, layering thin washes of color over underpaintings. This method creates the soft, glowing transitions seen in the sliver of light on the horizon, contrasting with the deep shadows cast across the village structures and the path.
Related Works by Isaac Levitan
Levitan’s exploration of the Russian landscape continued through various seasonal and atmospheric shifts. In 1890, he painted Silent cloister, a work that captures a secluded monastery nestled within a tranquil forest. This focus on solitude and the quietude of nature transitioned into his depictions of seasonal change, such as Golden autumn in 1895. These earlier compositions established the foundation for his ability to translate the physical environment into a psychological experience.
The artist’s later output often emphasized the interplay of light and weather. His 1897 works, Stormy Day and Spring Flood, demonstrate a preoccupation with the more turbulent and transformative aspects of the natural world. By 1899, his technique moved toward a profound use of light and shadow, as seen in Moonlit Night. Through these diverse subjects, Levitan consistently sought to capture the fleeting, emotional essence of the landscape.
Kérdések és válaszok
Mekkora méretű az eredeti "Evening"?
A „Evening”, Iszaak Iljics Levitan alkotása dokumentált méretei 72.2 x 53.3cm. A reprodukciók más méretben is megrendelhetők, az eredeti arányok megtartásával.
Hol találhatok egy útmutatót a(z) "Evening" alkotáshoz?
A „Evening”, Iszaak Iljics Levitan alkotása Útmutató oldala egy kinyomtatható, kétoldalas információs adatlapot kínál: magát a műalkotást az azonosító táblázattal, egy időrendi sávot, amely a művész életkorába helyezi a alkotást, a művész további treballatait, a megmért színpalettát, valamint négy különböző stílusban, azonnal másolható idézeteket.
Mekkora a fényerke „Evening”, Iszaak Iljics Levitan alkotása alkotásnak?
A „Evening”, Iszaak Iljics Levitan alkotása fényerőségi értéke Soft Shadow.
