Pénznövény
Akril festmény vászonon
Falfeliratok és faldekoráció
Pictorialism / Modernism
1956
SCAD Museum of Art
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat vásárlása
Áttérés digitális képre)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Megadhat saját méreteket is egy konkrét kerethez vagy helyszínhez igazítva. Amennyiben a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányokkal, a műalkotást le fogjuk vágni, vagy kiegészítjük a képet tükrözött vagy egyszínű szélekkel. A gyártás megkezdése előtt egy digitális tervezetet küldünk jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn látható előnézet nem tükrözi a tényleges levágást vagy kiegészítést. Csak a tervezet mutatja pontosan a végső kompozíciót.
Bár az egyedi méretek is elérhetőek, az eredeti arányok megőrzése érdekében azt javasoljuk, hogy válasszon a előre meghatározott listából származó méretet.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (23 szeptember)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Pénznövény
Giclée / Műnyomat
Reprodukció méretei
-
Összesített ár
$ 62
Money Plant – Egy Botanikus Épület Szimmetriájának Mély Ünnepélyes Megközelítése
Imogen Cunningham amerikai fotósága egy olyan időszakhoz tartozik, amikor a komposíció és fényhasználat új határokhoz vezetett el az amerikai művészetében. Az ő művészi felfedezései különösen növényekkel foglalkozottak – gyakran épülethez hasonló struktúrákkal vagy szintéziszerű botanikus mintákkal –, melyeket egy olyan érzésként lehetett megközelíteni, amely képes új perspektívákat nyújtani és mélyebb értelmet adni a természet szépségének megismerésére. Cunningham művének egyik legjelentősebb alkotása, a „Money Plant” (1956), egy részletes fekete fehér fotó, mely egy nagy számú növénylevelet és számait mutatja meg, különösen figyelmet keltve az Északi Lunaria fajának jellegzetes megjelenését. Ez a kép nem csak egyszerű tájképet przedstawíti, hanem egy komplex művészi gondolatot tükrözi, amely arra ösztönözhet bennünk, hogy vizsgáljuk meg körülbelül ezt a természetes anyagot és felfedezzük az alkotó kreatív megoldásait. A fotós új megközelítését azonban nem csak a technikában lehet megtalálni, hanem egy olyan filozófiai szemléletében is, amely alapvetően befolyásolta Cunningham művészi világát. Az ő művének egyik kulcsfontosságú jellemzője az Északi csoport által képviselt „Group f/64” irányultsága volt – mely egy olyan művészeti mozgalomként jelent meg, amely védelmezte a közvetlen és nagy felbontású fotózást –, mely célja nem csak az objektum pontos megjelenítése volt, hanem annak érzékletes átalakítása és új értelmet adó kifejezése. Cunningham ezt bizonyítja egy olyan művészi megközelítésével, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. A „Money Plant” képe különösen nagy figyelmet kapott az építészeti és geometriai szemléletű művészek körében – akik Cunningham új megközelítését egy olyan eszköznek tekintették, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Az alkotó számára ez nem csak egy egyszerű tájképet jelentett meg, hanem egy kihívást tett fel számára – hogy új perspektívákkal közelítse meg az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Ez egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megközelítés volt, amely képes egyszerre felfedezni és megmutatni az épülethez hasonló struktúrákat és szintéziszerű mintákat –, mely képes egyszerre felfedezni és megmutatni a természet szépségét és komplexitását. Egy olyan művészi megHasonló műalkotások
A művész életrajza
Korai élet és művészeti ébredés
Imogen Cunningham, az amerikai fotográfia úttörő ereje, 1883. április 12-én született Portland, Oregon államban, egy tíztestű családba. Korai éveit a 1889-es seattlai költözés határozta meg, amely önálló szellemet és éles, megfigyelő tekintetet fejlesztett benne. Bár neveltetése során a formális művészeti oktatás nem kapott ki prioritást, Cunningham önállóan folytatta tanulmányait, korán bebizonyítva veleszületett művészi hajlamát. A fordulópont 1lag 1901-ben érkezett, amikor tizennyolc évesen megszerezte első fényképezőgépét – egy 4x5 hüvelykes view kamerát, amelyet postán rendelt. Ez a szerzés életre szóló szenvedélyt gyújtott ki benne, és vezetett egy sötétkamra kialakításához a családi tűzépben, egy olyan térbe, ahol megkezdte felfedezni azt a kezdetleges művészeti formát, amely később meghatározta pályáját. A Washingtoni Egyetem során szerzett tudás, amely 1907-ben kémiai diplomával zárult – échendő tezisével a fotómegmunkálási folyamatokról –, jól tükrözi korai megértését választott médiuma tudományos alapjaival kapcsolatban. A művészi érzékesség és a technikai tudás ezen ötvözete vált alkotásai jellegzetessé. Gertrude Käsebier fotóiyla való mély találkozás különösen meghatározó volt, végleg megszilárdítva Cunningham elszántását, hogy a fotózást ne csupán hobbiként, hanem hivatkozásként tekintje.A piktorializmustól a modernista vízióig
Cunningham első szakmai lépései egy tan lärégi időszak voltak Edward S. Curtisnél Seattleban, ahol portrézásban finomította készségeit, és elsajátította a bonyolálló platín-nyomtatási technikát, miközben hozzájárult az ő monumentális projektjéhez, amely az amerikai indián kultúrákat dokumentálta. Később saját stúdiót alapított, kezdetben a korszak domináns piktorialista esztétikáját követve – egy stílust, amelyet a lágy fókusz, a megtervezett kompozíciók és a festészet utáni törekvés jellemezett. Ebben az időszakban munkái kritikai elismerésre futottak, de Cunningham művészeti pályája még távolról sem volt végleg kialakult. 1909-ben, Németországban, Dresdenben, Robert Luther professzor alatt folytatott tanulmányai tovább finomították technikai tudását, különösen a fotó-kémia terén. Azonban a következő évtizedek hozták a legdrámaibb változást megközelítésében. 1915-ös házassága Roi Partridchcel és három gyermek felnevelése egy 1920-as San Francisco-i költözéssel párosult, amely fordulópontot jelentett egyszerre személyes és művészeti életében. Miközben portréfotózással folytatta tevékenységét, Cunningham felfedezte a botanikai fotózást is, lenyűgözve őt a virágok és növények bonyolult részletei. Ez a fascináció ipari tájképek felfedezésévé alakult, dokumentálva gyárakat és városi jeleneteket, egyre nagyobb hangsúlyozással a éles fókuszra és a manipuláció nélküli képekre. A meghatározó pillanat az 1930-as évek f/64-es csoportjához való csatlakkozásával érkezett – olyan neves alkotótársakkal, mint Ansel Adams és Edward Weston –, egy olyan kollektívával, amely a „tiszta fotográfiát” (straight photography) képviselte, előtérbe helyezve a tisztaságot, a precizitást és a piktorialista manipuláció elutasítását.A változatos témák és a technikai mesterség öröksége
Hosszú és prolific pályája során Imogen Cunningham rendkívüli sokoldalúságot demonstrált, zökkenőmentesen váltogatta a különböző témákat, miközben hű maradt a technikai kiválóság iránti elkötelezettségéhez. Újraforgatott a portrézásban is, híresen fotózva művészek és zenészek kezeit – nemcsak hasonlságukat örökítette meg, hanem karakterüket is feltárta gesztusaik és formáik révén. A *Vanity Fair* magazinban végzett munkája lehetővé tette számára, hogy a hírességeket mesterkedés nélkül, természetes állapotukban ábrázolja. Azonban talán a botanikai tanulmányai voltak azok, amelyek mesteri fotográfusként szerzett hírnevét megalapozták. Olyan képek, mint a „Rubber Plant 3” (1929) és a „Money Plant” (1956), ikonikus példái képességének arra, hogy hétköznapi tárgyakat extraordinary művészeti alkotásokká emeljön, feltárva a természet világának belső szépségét és komplexitását aprólékos részletességgel és drámai fényekkel. Cunningham stílusát jellemezte a fény és az árnyék mesteri uralma, a kompozíció iránti éles szem és a élesség és tisztaság iránti rendíthetetlen elkövetvényesség. Nem csupán azt rögzítette, amit látott; értelmezte azt, érzelmi rezonanciával és intellektuális mélységgel árasztva fotói közé.Történelmi jelentőség és maradandó hatás
Imogen Cunningham hozzájárulásai az amerikai fotográfiához hatalmasak és messzuretendők. Valódi innovátorként navigált a médium folyamatosan változó tájat, befogadva a piktorializmus művészeti vágyát és a tiszta fotográfia modernista elveit egyaránt. Munkássága kihívásnak (_,challenge_) _vezette a hagyományos szépségfogalmat, és kibővítette a fotográfiai kifejezés határait. Az Imogen Cunningham Trust 1975-ös megalapítása hangsúlyozta elkötelezettségét hagyatékának megőrzése és jövő generációk számára népszerűsítése iránt. Bár 1976-ban elhunyt, hatása ma is érezhető a fotósokban. Testuneket állítja a művészi látás, a technikai tudás és a rendíthetetlen kitartás erejét – egy úttörő alak, aki segített formálni a fotóművészet fejlődését, és maradandó nyomot hagyott a vizuális kultúra történelmében. Képesége megtalálni az szépséget az egunettesben, feltárni a kivételeset a hétköznapokban, ma is inspirációforrás marad művészek és nézők számára egyaránt. Cunningham munkája nem csupán arról szól, amit fényképezett; arról szól, hogyan látta a világot.Imogen Cunningham
1883 - 1976 , Amerikai Egyesült Államok
Gyors információk
- Artistic Movement Or Style: Piktorializmus, Modernizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Group f/64']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Gertrude Käsebier']
- Date Of Birth: 1883. április 12.
- Date Of Death: 1976
- Full Name: Imogen Cunningham
- Nationality: amerikai
- Notable Artworks:
- Önportré
- Money Plant
- Rubber Plant 3
- Place Of Birth: Portland, USA

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
