Moonlight Barque
Marine Painting
102.0 x 127.0 cm
Usher Gallery
Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti törvények által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.
Mint tiszteletes és törvényes alternatívát, olyan egyedi, kézzel festett alkotásokat kínálunk, amelyek az eredetiből merítnek inspirációt. Tapasztalt és professzionális művészeink alaposan tanulmányozzák az eredeti stílusát, hangulatát és művészeti esszenciáját, hogy egy olyan új, egyedi alkotást hozzunk létre, amely ugyanazt az érzést kelti – miközben önálló, eredeti alkotásként létezik.
Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra
Áttérés digitális képre)
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a kívánt szélességet és magasságot, hogy illeszkedjen a keretéhez vagy a falához. Mivel ez kézzel festett alkotás, egy eltérő formájú méret esetén a művész akár festhet is valamivel többet a kép körül, vagy korolathat is belőle — az Ön döntésének megfelelően. A festés megkezdése előtt küldünk egy digitális tervezetet jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a végeredményt — csak a tervezet mutatja meg a valódi eredményt.
A rendelést követően a ArtsDot.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (23 október). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Moonlight Barque
Reprodukciós technika
Reprodukció méretei
-
Összesített ár
Ft 84548
Hasonló műalkotások
A művész életrajza
Charles Pears (1873–1958): A Mariner's Eye for Light and Landscape
- Early Life & Training
- Illustrator & Literary Collaborations
- Maritime Painting – Defining Style
- War Artist During Two World Wars
- Legacy & Recognition
Early Life & Training
Charles Pears was born in Pontefract, Yorkshire, on September 9th, 1873. Details about his formative years remain somewhat obscure, but it’s evident that a profound connection with the visual world took root from an early age—a fascination nurtured by exposure to the luminous landscapes and architectural precision of Canaletto during studies at East Hardwick and Pomfret College. This foundational influence would become a cornerstone of Pears' distinctive artistic vision: a dedication to capturing not merely what the eye perceives, but the very essence of light and atmosphere. His artistic journey commenced as an illustrator in 1890, marking the beginning of his prolific career. He quickly established himself within London’s art scene by contributing to prominent periodicals such as *The Yellow Book*, *Punch*, and *The Graphic*, showcasing a versatility that would serve him well throughout his life—a talent honed through collaborations with writers like John Masefield, whose poems explored themes of seafaring and solitude.Illustrator & Literary Collaborations
Pears’ initial artistic endeavors centered around illustration, cementing his reputation as a storyteller visually. His work graced the pages of influential publications—*The Yellow Book*, *Punch*, and *The Graphic*—where he skillfully conveyed literary narratives through evocative imagery. Notably, he partnered with John Masefield on *Salt-Water Poems and Ballads*, capturing the spirit of maritime life and poetic contemplation. This collaboration exemplifies Pears’ ability to blend artistic technique with narrative storytelling, demonstrating a sensitivity to both visual aesthetics and textual nuance.Maritime Painting – Defining Style
From illustration, Pears transitioned into marine painting—a genre he embraced with unwavering devotion. He often signed his canvases simply as “Chas Pears,” reflecting an approachable artistic style characterized by serene landscapes bathed in diffused light and meticulous attention to detail. His paintings weren’t merely representations; they were immersive experiences—attempts to convey the grandeur of the ocean, the elegance of ships, and the lives inextricably linked to maritime existence. He achieved this through masterful use of color palettes that mirrored the subtle shifts of mood on the sea surface, creating images imbued with a palpable sense of tranquility and observation.War Artist During Two World Wars
The tumultuous years of the 20th century profoundly impacted Pears’ artistic trajectory. As a commissioned officer in the Royal Marines during World War I, he was appointed as an official War Artist for the Admiralty—a role that provided him with unparalleled access to naval operations and enabled him to document scenes of conflict and resilience with striking realism. His paintings from this period stand apart from romanticized depictions of war; they are honest portrayals of its harsh realities—the drama of naval battles, the vulnerability of ships under attack, and the courage of those who served. Similarly, during World War II, Pears continued his artistic service as a War Artist for the Imperial War Museum, capturing the atmosphere of wartime Britain with sensitivity and precision.Legacy & Recognition
Charles Pears’ influence on subsequent generations of artists is subtle yet enduring—a testament to his unwavering commitment to traditional techniques combined with an exceptional ability to capture the beauty and drama of the British coastline and maritime world. He left behind a substantial body of work that continues to captivate audiences today, held in prestigious collections such as those of the London Transport Museum, National Maritime Museum, Imperial War Museum, and Tate. Furthermore, he was elected President of the Royal Society of Marine Artists—a distinction honoring his leadership and contribution to British maritime art. His enduring legacy is celebrated annually through the Charles Pears Memorial Award, recognizing outstanding achievements in marine painting—a testament to his lasting impact on the artistic landscape.Pears, Charles
1873 - 1958 , Egyesült Királyság
Gyors információk
- Artistic Movement Or Style: Építészeti művészet
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Építészeti művészet']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Canaletto']
- Date Of Birth: 9 szeptember 1873
- Date Of Death: 28 január 1958
- Full Name: Charles Pears
- Nationality: Britannia
- Notable Artworks:
- HMS Dunraven VC in Action against the Submarine That Sank Her
- The Passenger Liner 'Queen Mary' Arriving at Southampton
- Place Of Birth: Pontefract, Anglia

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
