Mask
Wood
Sculpture
Contemporary Art
1985
Modern
4.0 x 30.0 cm
Lee Ungno Museum
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade.
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (2 Srpanj)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje dostave
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Garancija vjernog podudaranja boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Mask
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
-
Opis djela
The Soul Within the Wood: A Glimpse into Yi Eungro’s Mask
In the quiet intimacy of Mask, we encounter a profound dialogue between form and raw material. Created in 1985, this evocative sculpture serves as a hauntingly beautiful testament to the late-career explorations of the master Korean-French artist, Yi Eungro. While much of his legacy is anchored in the fluid grace of ink wash landscapes and the delicate precision of traditional Korean motifs, this piece reveals a more visceral, tactile dimension of his creative spirit. The work presents a face carved with an almost primal intensity, where the grain of the wood meets the deliberate, distorted contours of a human expression. It is a piece that does not merely sit in a space; it commands it, inviting the viewer to peer into the very essence of identity and the masks we wear in the theater of existence.
The technique employed here speaks to a mastery of texture and volume. The artist has manipulated the medium to create a striking interplay of light and shadow, particularly within the hollowed recesses of the eyes and the jagged, rhythmic placement of the teeth. There is a deliberate roughness to the surface that honors the organic nature of the wood, yet the anatomical distortions suggest a sophisticated understanding of movement and emotion. This sculptural approach allows the piece to transcend the two-dimensional plane, offering a physical presence that feels both ancient and strikingly modern. For the discerning collector or interior designer, such a work offers a centerpiece of immense character, providing a grounding, earthy element that pairs exquisitely with contemporary minimalist settings or more traditional, curated galleries.
Beyond its physical attributes, Mask carries a heavy symbolic weight. The concept of the mask is universal—a symbol of protection, deception, and the multifaceted nature of the human psyche. By rendering this face with such raw, unpolished features, Yi Eungro strips away the veneer of social artifice to reveal something more fundamental and perhaps more unsettling. The visible teeth and the asymmetrical gaze evoke a sense of primal vulnerability, reminding us of the wilder, untamed aspects of our shared humanity. It is an artwork that resonates on an emotional level, stirring feelings of curiosity, introspection, and even a touch of melancholy.
Integrating a high-quality reproduction of this masterpiece into a collection allows for the preservation of this profound emotional experience within a domestic or professional environment. Whether placed under soft gallery lighting to highlight its carved depths or positioned as a focal point in a study, Mask serves as a constant source of inspiration. It is more than a mere object; it is a window into the historical intersection of Korean tradition and French modernism, captured through the hands of an artist who spent his life bridging two worlds to find a singular, universal truth.
Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
**Rano život i edukacija**
Lee Ungno, poznat i kao Yi Eungro, bio je korejsko-francuski slikar i grafičar rođen u Seulu, Južnoj Koreji, 1904. godine. Njegovo rano djetinjstvo obilježilo je kratko školovanje u školi Hongseong Botong Hakyo, nakon čega se od 1920. godine potpuno posvetio proučavanju slikarstva pod vodstvom Yeomjae Song Tae-hoe.**Umjetnička karijera u Koreji i Japanu**
Umjetnička put Lee Ungnoa zapravo je počela preseljenjem u Seul 1922. godine, kada je postao šegrt slavnog kaligrafa, slikara i fotografa Haeganga Kim Gyu-jina. U tom je razdoblju prvenstveno usavršavao tehnike slikanja "četiri gospodara" u prepoznatljivom "Haegang stilu". Posebno je značajna njegova slika bambusa iz tinte, mukjuk (墨竹, ink bamboo), koja je osvojila nagradu na 3. godišnjoj korejskoj izložbi umjetnosti. Lee Ungno je kontinuirano osvajao priznanja na izložbama tijekom cijelog kolonijalnog razdoblja, no unatoč uspjehu, vjerovao je da istočnjački slikari tinte moraju modernizirati svoj stil. Tako je početkom 1930-ih počeo stvarati pejzaže u tehnici tinte pod utjecajem novih, modernih istočnjačkih stilova te naturalističkih prikaza pronađenih u zapadnjačkom slikarstvu.**Međunarodna priznatost i kasniji život**
Nakon temeljitog školovanja u tradicionalnom slikanju tinte u Koreji od 1920-ih do 1930-ih, Lee je u Japanu počeo eksperimentirati s tehnikama zapadnjačkog slikarstva. Njegova djela iz 1950-ih prikazuju kreativne pokušaje spajanja istočnjačkog medija i poteza četkicom s zapadnom perspektivom i formama. Godine 1958. Lee Ungno se preselio u Franciju, gdje je u potpunosti utvrdio svoj položaj kao apstraktni umjetnik. Najpoznatiji je po svojim serijama kolaža od tinte i papira, apstraktnim pismima te slikama gomile ljudi koje su nastale tijekom njegovog boravka u Francuskoj.- Pogledajte djela Yi Eungroa na ArtsDot: [https://ArtsDot.com/@/yi-eungro](https://ArtsDot.com/@/yi-eungro)
- Istražite Musée National Jean-Jacques Henner, muzej koji posjeduje golemu zbirku umjetničkih djela, uključujući ona inspirirana istočnjačkim stilovima: [https://All.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://ArtsDot.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)
- Saznajte više o Ilkhanid pokretu u umjetnosti, koji također spaja istočnjačke i zapadne utjecaje: [https://ArtsDot.com/art.nsf/o/a@d3cq2m](https://ArtsDot.com/art.nsf/o/a@d3cq2m)
- [https://ArtsDot.com/@/yi-eungro](https://ArtsDot.com/@/yi-eungro)
- [https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro](https://enint.wikipedia.org/wiki/yi_eungro)
Yi Eungro
1904 - 1989 , Južna Koreja
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Istočno i zapadno ekspresionizam
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Haegang stil']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Yeomjae Song Tae-hoe']
- Date Of Birth: 12. siječnja 1904.
- Date Of Death: 10. siječnja 1989.
- Full Name: Yi Eungro (Lee Ungno)
- Nationality: Korejsko-francuski
- Notable Artworks: ['Kompozicija']
- Place Of Birth: Seoul, Južna Koreja

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
