Reaching
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade.
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (19 Srpanj)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje dostave
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Garancija vjernog podudaranja boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Reaching
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
-
Opis djela
A Celestial Ascent: The Soul of Reaching
In the evocative masterpiece Reaching, artist Suzy González invites us into a profound moment of spiritual and ancestral yearning. At first glance, the viewer is captivated by a central figure caught in a state of kinetic grace, arms outstretched toward the heavens as if attempting to grasp the very essence of the cosmos. The composition vibrates with movement, pulling the eye upward through a dreamlike expanse of blues and greens that suggest both the infinite sky and the deep, fertile earth. This is not merely a depiction of physical motion, but a visual poem about the human condition—the eternal struggle to connect with something greater than ourselves, whether it be the moon, the sun, or the whispered wisdom of those who came before us.
The brilliance of this work lies in its layered complexity. As one gazes deeper into the canvas, the silhouette of a secondary figure emerges, adding a sense of shared experience and communal longing to the narrative. The background, far from being a static backdrop, acts as a swirling gateway of color and form, where multiple profiles and faces seem to emerge from the ether, suggesting that our individual journeys are inextricably linked to a much larger, ancestral tapestry. It is a piece that demands slow contemplation, rewarding the observer with a sense of discovery each time a new detail or subtle shade reveals itself within the celestial dance.
Materiality and the Alchemy of Tradition
What truly distinguishes Reaching from conventional contemporary works is González’s radical approach to medium and texture. Eschewing traditional oils or acrylics for a more tactile, organic experience, the artist utilizes dyed corn husks meticulously applied to canvas. This choice of material is deeply symbolic, rooted in the Xicana identity and the concept of reindigenizing art history. By using the corn husk—a fundamental element of Mesoamerican life and sustenance—González transforms a humble agricultural byproduct into a medium of high art, bridging the gap between the terrestrial and the divine.
The technique creates a sculptural, relief-like quality that catches the light in unexpected ways, giving the piece an organic pulse. The way the dyed husks overlap and layer mimics the natural growth patterns of the earth, providing a physical weight to the themes of lineage and heritage. For the collector or interior designer, this tactile dimension offers an unparalleled sensory experience; the artwork does not just sit upon a wall but interacts with the environment, casting soft shadows and offering a rich, multidimensional presence that elevates any sophisticated space.
A Vision for Modern Interiors
For those looking to curate a collection defined by depth and narrative, Reaching serves as a powerful focal point. Its large-scale presence and commanding color palette make it an ideal centerpiece for grand living spaces, contemplative studies, or avant-garde galleries. The work resonates with the contemporary desire for art that speaks to identity, social consciousness, and ecological connection. It is more than a decoration; it is an invitation to reflect on our own aspirations and the legacies we carry.
Whether displayed in a minimalist setting where its textures can stand alone or within a richly layered room filled with curated artifacts, this reproduction brings a sense of profound movement and historical weight. To possess a piece inspired by González’s vision is to bring a fragment of a larger, cosmic conversation into one's home—a constant reminder of the beauty found in the act of reaching for the light.
Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
Suzy González: Glas Xicana identiteta i umjetničke pobune
Suzy González je američka umjetnica i aktivistkinja čiji rad izravno suprotstavlja društvenim nepravdama, queer identitetu i trajnom naslijeđu Xicana kulturne baštine—spoju meksičkih i autohtonih kultura. Rođena u Austinu, u Texasu, 1989. godine, Gonzálezovo odrastanje u Houstonu u nju je ugradilo duboku povezanost s korijenima te je potaknulo umjetna istraživanja tema otpora i osnaživanja. Njezine formativne godine obiljeo je katolički vjeroznanstveni okvir koji je kasnije, kao umjetnica, kritički analizirala, prepoznajući njegovu ulogu u oblikovanju društvenih normi i dinamike moći. Ta intelektualna znatiželja postat će temelj njezine umjetničke vizije. González je svoju strast prema umjetnosti proslavljivala na Sveučilištu Texas State u San Marcosu, stekavši diplomu studija slikarskog umjetništva 2ud 2012. godine. Tijekom tog razdoblja, suosnula je zine „Yes Ma’am“, pokazujući rano predanost DIY izdavaštvu i izazivanju konvencionalnih umjetničkih hijerarhija. Taj suradnički duh nastavio se kroz njezin program mastera na Rhode Island School of Design (RISD) 2015. godine, gdje je usavršila svoje vještine slikarstva i učvrstila posvećenost vizualnom pripovijedanju kao mediju za društvenu komentaciju. Okruženje RISD-a potaknulo je kritičko angažiranje u suvremenim pitanjima te potaknulo eksperimentiranje s raznolikim umjetničkim tehnikama. Njezin prepoznatljiv stil obilježen je upečatljivim geometrijskim oblicima—često isprepletenim krugovima i kvadratima—kombiniranim s živopisnim, zasićenim bojama koje prenose složene emocije i ideje. Njezina platna pulsiraju energijom, odražavajući hitnost njezinih umjetničkih zabrinutosti. Inspiraciju crpi iz feminističkih teorija umjetnosti, poput onih Carol Adams, posebno istražujući eksploataciju životinja i potrošnju kao metafore za šire društvene neravnoteže. Djela poput „Tasty Chick“ (2013.) izravno se suočavaju s prikazivanjem životinja u oglašavanju, koristeći kolaž kako bi narušila idealizirane slike i pojačala glasove marginaliziranih skupina. Slično tome, „Miss Drumstick“ (2013.) koristi instalaciju miješanih tehnika za kritiku objektifikacije ženskog tijela, referirajući se na feminističke kritike standarda ljepote i izazivajući patrijarhalne pretpostavke. "Assault" (2013.), ulje na izrezanom panelu, snažno utjelovljuje njezin umjetnički stav protiv manipulativnih praksi oglašavanja—koje specifično ciljaju žene—koristeći simboličku sliku za prijenos otpora. Umjetničko djelovanje Gonzálezove osvojilo je kritičke pohvale i učvrstilo njezino mjesto vodećeg glasa u suvremenoj Xicana umjetnosti. Bila je odlikovana kao dio umjetničkog/kuratorskog dua Dos Mestizx zajedno s Michaelom Mencachom, unapređujući suradničke umjetničke poduhvate koji daju prednost kulturnoj reprezentaciji. Nadalje, ona djeluje kao pomoćna profesorica na Sveučilištu Our Lady of the Lake u San Antoniu, Texas, gdje prenosi svoje znanje i strast prema umjetnosti budućim umjetnicima—demonstrirajući posvećenost poticanju kreativnosti i promicanju društvene svijesti unutar sljedeće generacije. Njezina uključenost u Gelman Gallery na RISD-u te sudjelovanje na grupnim izložbama poput „Pale Firework“ proširili su njezin umjetnički dosega i osigurali da njezin rad nastavi odjekivati kod publike širom svijeta. Umjetnost Gonzálezove nadilazi čistu estetsku ljepotu; ona služi kao katalizator za dijalog o gorućim društvenim pitanjima—prava životinja, ravnopravnost spolova i važnost ponovnog usvajanja kulturne baštine—sve toga promatrano kroz prizmu Xicana identiteta. Njezin zine „Yes Ma’am“ primjer je njezine predanosti DIY izdavaštvu i izazivanju umjetničkih konvencija. Kroz svoj hrabri vizualni jezik i nepokolebljivu posvećenost aktivizmu, Suzy González izgradila je značajnu figuru u suvremenoj umjetnosti, zastupajući marginalizirane glasove i inspirirajući umjetnike da se suoče s neugodnim istinama—naslijeđe koje obećava nastaviti oblikovati umjetnički krajolik godinama koji dolaze.Suzy González
1989 -
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Geometrijsko slikarstvo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Dos Mestizx']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Carol Adams']
- Date Of Birth: 1989
- Full Name: Suzy González
- Nationality: Američka
- Notable Artworks:
- Tasty Chick
- Miss Drumstick
- Assault
- Place Of Birth: Austin, Sjedinjene Američke Države




Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
