Mimicry
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu izradu i raznolike opcije završne obrade. ( Kupi ručno oslikano djelo
Prebacite na digitalnu sliku)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga format s drugačijim omjerom stranica uzrokuje gubitak dijela slike. Prije bilo kakve štampe šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to prikazuje isključivo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (12 Studeni)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje dostave
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Mimicry
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 56
Remedios Varo’s “Mimicry”: A Surrealist Tapestry of Science and Spirit
Remedios Varo's "Mimicry" is not merely a painting; it’s an invitation into a meticulously constructed dreamscape, a testament to the artist’s extraordinary ability to synthesize scientific observation with deeply rooted mystical beliefs. Executed in a style that defies easy categorization – often associated with Surrealism yet fundamentally rooted in her own unique vision – this work transports us to a room imbued with both precision and enchantment. The scene unfolds around a woman seated thoughtfully, her posture suggesting contemplation and perhaps even a subtle awareness of the surrounding environment. Her presence is immediately captivating, underscored by the delicate bird perched upon her shoulder, a recurring motif in Varo’s oeuvre that symbolizes transformation and connection to the natural world.
- Subject Matter: The central figure, a woman engaged in quiet observation, dominates the composition.
- Setting: An ornate room filled with symbolic objects – an elaborate mirror reflecting distorted realities, chairs suggesting stillness and reflection, and various birds adding layers of meaning.
- Composition: A carefully balanced arrangement that draws the eye through a series of interconnected elements.
Decoding the Symbolism: Alchemy, Science, and Mythology
Varo’s work is renowned for its dense symbolism, drawing heavily from alchemical traditions, scientific illustrations, and personal mythology. The mirror in “Mimicry” isn't simply a reflective surface; it represents illusion, self-perception, and the potential for distorted realities. The birds, frequently depicted throughout her art, are not just decorative elements but potent symbols of metamorphosis – representing the soul’s journey towards enlightenment or transformation. The cat, curled at the woman’s feet, adds another layer of complexity, often associated with intuition and hidden knowledge. These recurring motifs suggest a preoccupation with themes of spiritual awakening, the interplay between conscious and unconscious thought, and the pursuit of wisdom.
Technique and Artistic Process: A Masterful Blend
Varo’s technique is characterized by meticulous detail and a remarkable command of color. Executed in oil on canvas, her brushwork is precise yet fluid, creating a sense of both realism and dreamlike quality. She employed techniques reminiscent of scientific illustration – detailed renderings of objects with an almost photographic accuracy – but infused them with a distinctly surreal sensibility. Her use of muted earth tones, punctuated by vibrant accents, contributes to the painting’s overall atmosphere of quiet contemplation and mystery. The layering of glazes and meticulous blending create a luminous effect, enhancing the sense of depth and dimensionality within this intricate scene.
Historical Context and Varo's Unique Vision
"Mimicry" was created during a period of significant artistic experimentation in Europe, with Surrealism challenging conventional notions of reality. However, Varo’s work transcends simple categorization. Born María de los Remedios Alicia Rodrigo Varo y Uranga in Angles, Spain, in 1908, she developed a unique artistic language rooted in her upbringing – her father's engineering background and her mother's religious faith. This confluence of influences shaped her vision, allowing her to create art that is both intellectually stimulating and deeply emotionally resonant. Her work reflects a profound engagement with the mysteries of existence, inviting viewers to contemplate their own place within the universe.
Pitanja i odgovori
Što objašnjava status autorskih prava za "Mimicry" autora Remedios Varo?
"Mimicry" autora Remedios Varo je u u javnom vlasništvu – autorska prava su istekla. Autorska prava traju od smrti umjetnika, koja se dogodila 1911.
Odakle dolaze posjetitelji djela "Mimicry" autora Remedios Varo?
Statistike o djelu "Mimicry" autora Remedios Varo možete pronaći na stranici Statistika pregleda tog umjetničkog djela: mjesečni broj posjeta umjetničkom djelu, broj posjeta umjetnikovim radovima te pregled nedavnih posjetitelja prema državi i jeziku.
Je li "Mimicry" dostupan kao umjetnička litografija?
Otisak djela "Mimicry" autora Remedios Varo možete naručiti izravno na njegovoj stranici Umjetnička litografija: umjetnički otisak na pamučnom platnu ili arhivskom kanvas papiru.
Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
Preciznost nevidljivog
U tišini svog studija, Remedios Varo radila je s pedantnošću koja je odražavala tehničke crteže njezinog oca, hidrauličnog inženjera. To rano izlaganje mehanici svijeta ostavilo je neizbrisiv trag na njezinu ruci, dajući joj prednost finoj liniji i preciznom detalju. Ona nije samo slikala; ona je konstruirala. Njezina platna naseljavaju zamršeni aparati, zupčanici i hibridna bića koja djeluju kao da se kreću prema vlastitoj unutarnjoj logici. U njezinom radu postoji određena vrsta tišine, ona kakva se nalazi u laboratoriju ili svetištu, gdje je svaki pokret promišljen, a svaki predmet ima svoju svrhu.
Njezin odgoj u Anglèsu, u Španjolskoj, pružio je temelj dualnosti. Od oca je naučila disciplinu promatranja i strukturu tehničkog crtanja, dok je od majke naslijedila osjećaj za ono duhovno. Ta napetost između mjerljivog i misterioznog postala je pokretač njezine kreativnosti. Putovala je svijetom s znatiželjnim okom, upijajući krajolike svojih čestih preseljenja i formalno obrazovanje koje je stekla na Real Academia de Bellas Artes de San Fernando u Madridu. Upravo je tamo njezina tehnička vještina susrela bujajuće interesiranje za podsvijest, iako je njezin put uvijek ostao jedinstven.
Život u pokretu
Ritam njezinog života diktirali su povijesni preokreti. Španjolski građanski rat i potonja okupacija Francuske prisilili su je na niz preseljenja, koja su je na kraju dovela u Mexico City. To preseljenje nije bilo samo promjena okruženja; bilo je to promijenjeno suštinsko tkivo njezinog rada. U Meksiku je pronašla zajednicu mislilaca i umjetnika, uključujući Leonoru Carrington, koja je dijelila njezino interesiranje za ezoteriju. Nikada nije postala državljanka Meksika, zadržavajući svoj španjolski identitet čak i kada se njezina vizija proširila na filozofije i autohtone ideje koje je pronašla u svom novom domu.
Njezin rad odmaknuo se od jednostavnih portreta iz ranih godina prema jeziku simbola. Postala je zainteresirana za alkemiju, ne kao potragu za zlatom, već kao metaforu za usavršavanje samog sebe. Njezine slike često prikazuju usamljene žene posvećene tajanstvenim, znanstvenim ili duhovnim zadacima. Te figure nisu pasivne. One su izumiteljice i istraživateljice, često okružene strojevima koji kao da premošćuju jaz između fizičkog i metafizičkog. U djelima kao što je Creation of birds, čin stvaranja postaje kozmički događaj, preplitanje biološkog i magičnog.
Arhitektura snova
Varoov stil se često opisuje kao para-surrealizam, termin koji obuhvaća njezino odstupanje od standardnog nadrealističkog fokusa na podsvijest. Dok su drugi nastojali osloboditi kaotične impulse uma, ona je nastojala organizirati njih. Njezine su slike visoko strukturirane, koristeći preciznost ilustratrice za prikazivanje nemogućeg. Koristila je ulje na masonitu kako bi postigla razinu detalja koja zahtijeva pažljivo, polagano promatranje. Kroz njezine poteze četkicom mogu se vidjeti fine niti sudbine koje se tkaju ili suptilno kretanje nebeske energije.
Njezino naslijeđe nalazi se u načinu na koji je spojila znanstveno s mističnim. Gledala je u svemir kroz leću inženjera i srce istraživateljice. Njezine slike ostaju studija o tome kako ljudski duh pokušava mapirati nepoznato. Kroz svoje zamršene prikaze transformacije i povezanosti, stvorila je vizualni jezik za dijelove postojanja koji se ne mogu izmjeriti lenjlom ili satom, a ipak djeluju potpuno stvarno onima koji ih pažljivo promatraju.
Remedios Varo
1865 - 1911 , Španjolska
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Para-surrealizam
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Buduće generacije umjetnika']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Hieronymus Bosch
- Francisco Goya
- El Greco
- Date Of Birth: 1865
- Date Of Death: 1911
- Full Name: Remedios Varo
- Nationality: Španjolska-Meksikačka
- Notable Artworks:
- Star Catcher
- Icon
- Face
- Dead Leaves
- Scorpions
- Place Of Birth: Angles, Španjolska

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
