After my sleeping
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. ( Prebacite na prodaju printova
Prebacite na digitalnu prodaju slika)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako bi odgovarale određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvorne slike, izrezat ćemo umjetničko djelo ili proširiti sliku dodatnim ručno oslikanim elementima. Digitalni nacrt bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne prikazuje stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će nacrt točno prikazati konačni sastav.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije s preddefiniranog popisa kako bismo očuvali izvorne proporcije.
Nakon narudžbe, tim ArtsDot.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi dobivanja uputa te dostaviti probni prikaz (mockup)
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (25 Rujan). Bez kompromisa u kvaliteti.
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
After my sleeping
Tehnika izrade
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
$ 263
A Journey into the Dreamscape – Max Ernst’s “After My Sleeping”
Max Ernst’s “After My Sleeping,” painted in 1958, isn't merely a depiction of a beach at night; it’s an invitation to delve into the subconscious mind—a cornerstone of Surrealist philosophy and artistic practice. Created during Ernst’s prolific period following World War II, this artwork embodies the anxieties and aspirations of a generation grappling with trauma and yearning for liberation from oppressive ideologies.
Style and Technique: Embracing Chance and Imagination
Ernst’s signature style—characterized by meticulous detail juxtaposed with deliberate abstraction—is evident in “After My Sleeping.” He employed a technique known as “automatism,” a method championed by André Breton, the founder of Surrealism. This involved suppressing conscious thought and allowing subconscious impulses to guide the artist's hand onto the canvas. The resulting image is imbued with an unsettling beauty, reflecting the unpredictable nature of dreams.
Symbolism: Birds, Books, and the Silent Beach
The painting’s symbolism resonates deeply within Surrealist iconography. Two birds dominate the composition—one perched prominently on the left side, another soaring towards the right—representing freedom and aspiration, yet simultaneously hinting at vulnerability and fragility. Scattered books symbolize knowledge and contemplation, suggesting a quest for understanding amidst the chaos of the subconscious. The desolate beach itself embodies isolation and silence, mirroring the inner landscape of the dreamer.
Historical Context: Surrealism’s Response to War
Surrealism emerged in the wake of World War II as a reaction against rationalism and fascism. Artists sought to bypass logic and reason, tapping into primal instincts and irrational fantasies—a deliberate defiance of the dominant cultural forces of the time. Ernst's work reflects this spirit of rebellion, articulating the psychological scars inflicted by conflict while simultaneously celebrating the transformative power of imagination.
Emotional Impact: A Meditation on Anxiety and Wonder
"After My Sleeping" captivates viewers with its unsettling blend of serenity and apprehension. The muted palette—dominated by blues and browns—creates a mood of melancholic contemplation, mirroring the dreamer’s disorientation. Yet, amidst this darkness lies an undeniable sense of wonder—a recognition that even in moments of profound anxiety, beauty persists, reminding us of the boundless potential for creativity and self-discovery.
Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
Max Ernst: Izbjeglica Snova i Pionir Neobičnog
Max Ernst, rođen Maximilian Maria Ernst 1. travnja 1891. u Brühlu, blizu Kölna, bio je njemački slikar i kipar čiji se život i djelo isprepliću s turbulentnim događajima dvadesetog stoljeća. Njegova priča nije bila put konvencionalnog umjetničkog obrazovanja; to je bilo samostalno istraživanje potaknuto filozofskim promišljanjima, psihološkom fascinacijom i dubokim razočarenjem društvenim normama. Otac, učitelj za gluhe i amaterski slikar, u njemu je probudio osjetljivost prema svijetu i buntovnički duh koji će obilježiti njegov umjetnički put.
Studiji na Sveučilištu u Bonnu – obuhvaćajući filozofiju, povijest umjetnosti, književnost, psihologiju i psihijatriju – nisu bili samo prekretnice već temeljni elementi koji su prožimali njegovo kasnije stvaralaštvo. Ernst nije bio zainteresiran samo za to *kako* slikati; bavio se pitanjem *zašto*. Ta intelektualna znatiželja dovela ga je do otkrića djela Picassa, Van Gogha i Gauguina na izložbi Sonderbund u Kölnu 1912., trenutka koji je zauvijek promijenio njegov umjetnički smjer. Sjetve modernizma bile su poslane.
Od Dadaizma do Nadrealističkih Vizija: Potraga za Novim Izrazom
Prvi svjetski rat bio je prekretnica u Ernstovom životu. Iskustva kao vojnik na istočnim i zapadnim bojištima ostavila su ga duboko potresenog, njegujući duboku skepsu prema uspostavljenom poretku i želju za novim oblicima izražavanja. Ta razočarana osjetljivost pronašla je plodno tlo u razvijajućem pokretu Dada, kojeg je on s oduševljenjem prihvatio po povratku u Köln 1918. Zajedno s Hansom Arpom – prijateljem i suradnikom tijekom cijelog života – Ernst je postao središnja figura u kolinjskoj Dada skupini, odbacujući tradicionalne umjetničke konvencije i prihvaćajući apsurdnost, slučajnost i antiratonalnost. Međutim, Dada je bio samo trampolin.
U ranim 1920-ima Ernst se preselio u Pariz i pridružio redovima nadrealista pod vodstvom Andréa Bretona. To je označilo pomak prema istraživanju područja snova, nesvjesnog uma i iracionalnog. Pod utjecajem psihoanalitičkih teorija Sigmunda Freuda, Ernst je nastojao otkriti skrivene dubine ljudskog iskustva kroz svoju umjetnost. Nije bio zainteresiran za prikazivanje stvarnosti onakve kakvu se pojavljuje, već za otkrivanje podložnih psiholoških sila koje su je oblikovale.
Inovativne Tehnike: Frottage, Grattage i Kolaž
Ernstova umjetnička inovacija protezala se izvan teme; bio je neumorni eksperimentator s tehnikama. Nije samo usvajao postojeće metode – izumio je nove. Možda je njegov najpoznatiji doprinos frottage, proces trganja olovkom ili ugljenom preko teksturiranih površina kako bi se stvorile neočekivane i evocativne slike. Ta tehnika, rođena od trenutka dosade dok je promatrao strukturu drva, omogućila mu je da se poveže s nesvjesnim i generira oblike koji su izbjegavali svjesnu kontrolu. Blisko povezana bila je grattage, gdje se boja grebe preko platna otkrivajući slojeve ispod.
Također je majstorski koristio kolož, sastavljajući različite elemente – slike iz časopisa, znanstvene ilustracije, fotografije – u nadrealne kompozicije koje su izazvale konvencionalna shvaćanja reprezentacije. Ove tehnike nisu bila samo stilski izbori; bile su integralni dio njegovog istraživanja nesvjesnog i njegove želje da poremeti tradicionalne umjetničke granice. Njegove slike često sadrže ponavljajuću simboličku sliku: ptice (posebno njegova alter ego Loplop), puste krajolike, neugodna spajanja i sveprisutan osjećaj misterija.
Ostavština Inovacije i Utjecaja
Izbijeganje Drugog svjetskog rata prisililo je Ernsta da napusti Europu, tražeći utočište u Sjedinjenim Državama. Nastavio je slikati i eksperimentirati s novim tehnikama tijekom egzila, a nakon rata se vratio u Francusku gdje je ostao aktivan do svoje smrti 1. travnja 1976. godine u Parizu. Njegov utjecaj na sljedeće generacije umjetnika neprocjenjiv je.
Max Ernstovi doprinosi Dadaizmu i nadrealizmu bili su revolucionarni. Izazvao je umjetničke norme, uronio u dubine nesvjesnog uma i izumio inovativne tehnike koje i danas inspiriraju umjetnike. Nije bio samo slikar; bio je istraživač, provokator i vizionar koji je proširio granice same umjetnosti. Njegovo djelo ostaje svjedočanstvo moći mašte, privlačnosti iracionalnog i trajne potrage za razumijevanjem složenosti ljudske pshe.
- Glavna djela: Cijeli grad, Euclides, Of This Men Shall Know Nothing, Šuma i golub
- Utjecaji: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud, Giorgio de Chirico
- Pokreti: Dada, Nadrealizam
Max Ernst
1891 - 1976 , Njemačka
Brzi pregled
- Datum Rođenja: 1. travnja 1891.
- Državljanstvo: Njemačko-američko, Francusko
- Mjesto Rođenja: Brühl, Njemačka
- Pokreti/Umjetnici Pod Utjecajem:
- Nadrealizam
- Dada
- Puno Ime: Max Ernst
- Umjetnički Pokret: Dada, Nadrealizam
- Utjecajni Umjetnici:
- Pablo Picasso
- Vincent van Gogh
- Paul Gauguin
- Sigmund Freud
- Giorgio de Chirico
- Značajna Djela:
- Cijeli grad
- Euclides
- Of This Men Shall Know Nothing
- Šuma i golub

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
