Rabbi and Rabbitzin
Oil
WallArt
Post-Impressionism
1914
Modern
48.0 x 37.0 cm
Ben Uri Gallery and Museum
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. ( Prebacite na prodaju printova
Prebacite na digitalnu prodaju slika)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako bi odgovarale određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvorne slike, izrezat ćemo umjetničko djelo ili proširiti sliku dodatnim ručno oslikanim elementima. Digitalni nacrt bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne prikazuje stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će nacrt točno prikazati konačni sastav.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije s preddefiniranog popisa kako bismo očuvali izvorne proporcije.
Nakon narudžbe, tim ArtsDot.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi dobivanja uputa te dostaviti probni prikaz (mockup)
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (22 Rujan). Bez kompromisa u kvaliteti.
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Rabbi and Rabbitzin
Tehnika izrade
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
$ 263
A Glimpse into the Soul of Spitalfields
In the quiet, evocative depths of Mark Gertler’s 1914 masterpiece, Rabbi and Rabbitzin, we are invited into a moment of profound stillness that transcends the boundaries of time. Painted during a pivotal era when the artist was beginning to move beyond his formal training at the Slade School, this work serves as a poignant window into a world of tradition and intimacy. The painting presents us with a man and a woman standing in close proximity before a table laden with the humble artifacts of daily life—cups, bowls, and a solitary knife. There is an undeniable gravity to their presence; the man, adorned with a hat and a flowing white beard, carries the weight of wisdom and heritage, while the woman’s steady gaze connects the viewer directly to the heart of the scene. Through Gertler's lens, a simple gathering is elevated to something much more significant, capturing the quiet dignity found within communal rituals.
The composition is masterfully balanced, utilizing a technique that leans into the burgeoning experimentalism of early Modernism. While the subjects are anchored by a certain formal rigidity, there is a soft, rhythmic quality to the arrangement of objects on the table that guides the eye across the canvas. Gertler employs a palette that feels both grounded and atmospheric, using light to sculpt the figures and imbue them with a sculptural permanence. The background, featuring shadowy, less defined figures, creates a sense of depth and social context, suggesting that while our protagonists are the focal point, they are part of a larger, breathing tapestry of community life. This interplay between the sharp focus on the central pair and the ethereal quality of the surrounding space creates a captivating tension that keeps the viewer perpetually engaged.
For the discerning collector or interior designer, Rabbi and Rabbitzin offers much more than mere decoration; it provides an emotional anchor for any curated space. The painting’s symbolism—the shared table, the ritualistic objects, and the stoic expressions—speaks to themes of continuity, heritage, and the sanctity of the domestic sphere. It is a piece that commands attention through its subtlety rather than through loud or jarring colors. When rendered as a high-quality hand-painted reproduction, the textures of the brushwork and the nuanced transitions of tone are preserved, allowing the artwork to breathe life into a room. Whether placed in a sophisticated study, a contemporary living area, or a gallery-style hallway, this work serves as a conversation starter, inviting contemplation on the beauty of tradition and the enduring power of the human portrait.
Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
Rano život i početak karijere
Mark Gertler, britanski slikar čiji su motivi činili figuralne teme, portreti i mrtve prirode, rođen je 9. prosinca 1891. godine u Spitalfieldsu, Londonu. Njegovo rano djetinjstvo i turbulentna ljubavna veza s Dorom Carrington poslužili su kao inspiracija za Gilbert Cannanovo djelo Mendel. Gertlerovo ime je anglicizirano iz "Marks" u "Mark" 1896. godine, kada se njegova obitelj pridružila ocu u Londonu. Od malih nogu, Gertler je pokazivao nevjerojatan talent za crtanje; iako se 1906. upisao na umjetničke tečajeve u Regent Street Polytechnic, siromaštvo ga je prisililo na odustajanje. Kako bi preživio, 1908. godine počeo je raditi kao šegrt u tvrtki za vitraž Clayton & Bell, istovremeno pohađajući večernju nastavu na politekniku.Uspon do slave i značajna djela
Gertlerova je karijera doživjela nagli uspon nakon što je 1908. godine osvojio treću mjesto na nacionalnom umjetničkom natječaju. Nakon toga upisao je Slade School of Art u Londonu, gdje je postao ravnopravni sudionik umjetničkog života uz istaknute suvremenike poput Paula Nasha, Edwarda Wadswortha i sir Stanleya Spencera. Među njegovim pokroviteljima bila je lady Ottoline Morrell, koja ga je upoznala s Walterom Sickertom, vođom grupe Camden Town. Ipak, njegov uspjeh kao slikara društvenih portreta bio je kratkotrajnog vijeka; temperament i nepokolebljiva odanost vlastitoj umjetničkoj viziji, bez obzira na cijenu, doveli su ga do osobne frustracije i siromaštva.- Still Life with Self Portrait (Mrtva priroda sa samoportretom), djelo koje savršeno prikazuje Gertlerov jedinstveni stil, možete pronaći na ArtsDot.
- Ostala značajna djela uključuju The Basket of Fruit, Peaches and Green Bottle te Violin Case and Flowers, koja se sva mogu pogledati na stranici Marka Gertlera na ArtsDot.
Naslijeđe i posljednji odmor
Gertlerov život obilježila su borba protiv oskudice i neuzvraćena ljubav. Preminuo je 23. lipnja 1939. godine i sahranjen u židovskom groblju Willesden, mjestu gdje počivaju mnoge druge istaknute ličnosti iz Londona. Istražite više o djelima i životu Marka Gertlera na ArtsDot: Mark Gertler | 127 umjetničkih djela Otkrijte druge umjetnike i njihove priče na ArtsDot: najveći slikari svih vremenaMark Gertler
1891 - 1939 , Ujedinjeno Kraljevstvo
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: Postimpresionizam, rani modernizam
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Dora Carrington
- Camden Town Group
- Artists Who Influenced This Artist:
- Walter Sickert
- Paul Nash
- Edward Wadsworth
- Date Of Birth: 9. prosinca 1891.
- Date Of Death: 23. lipnja 1939.
- Full Name: Mark Gertler
- Nationality: Britanac
- Notable Artworks:
- Trwebica s autoportretom
- Korpa voća
- Breskve i zelena boca
- Stup za violinu i cvijeće
- Place Of Birth: London, Ujedinjeno Kraljevstvo

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
