JUPITER ET DANAE
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu izradu i raznolike opcije završne obrade. ( Kupi ručno oslikano djelo
Prebacite na digitalnu sliku)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi odgovarali vašem okviru ili zidu. Print se može samo izrezati, nikada ne može biti veći od slike, stoga format s drugačijim omjerom stranica uzrokuje gubitak dijela slike. Prije bilo kakve štampe šaljemo vam digitalni prikaz (mockup) na odobrenje. Slika prikazana na ovoj stranici ne prikazuje stvarni rez — to prikazuje isključivo digitalni prikaz.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (15 Studeni)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje dostave
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
JUPITER ET DANAE
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
€ 56
The Mythological Subject of Jupiter and Danaë
In JUPITER ET DANAE, Joachim Anthonisz Wtewael explores a pivotal moment of divine intervention. The mythological narrative centers on the clandestine encounter between Zeus and Danaë, the daughter of King Acrisius of Argos. This specific scene captures the moment of Zeus’s transformation, as he descends to impregnate Danaë with golden rain. It is a quiet, yet profound, intersection of the mortal and the divine.
The weight of this encounter carries significant consequences for the lineage of heroes. Through this celestial union, the birth of Perseus is secured, a child destined to eventually slay Medusa and liberate Greece from tyranny. Joachim Anthonisz Wtewael focuses on the tension inherent in this prophecy, framing the event within the intimate confines of a bedchamber. The presence of gold and the vulnerability of the figures underscore the gravity of the unfolding fate.
Composition and Visual Elements
The vertical orientation of this work immediately directs the eye upward, following the descent of the divine into the earthly realm. Wtewael divides the composition into two distinct zones. The lower portion is set within the intimate confines of a bedchamber, where Danaë is positioned amidst the furniture. Above this, the scene opens into a turbulent, stormy sky, marking the arrival of Jupiter. This structural division creates a sense of tension between the domestic space and the celestial upheaval.
Movement is achieved through a series of dynamic diagonal lines, particularly those formed by the limbs and body of Zeus. These lines cut through the space, mirroring the energy of the swirling clouds. The artist balances the composition by juxtaposing organic forms, such as the human figures and the billowing clouds, against the more rigid, geometric lines of the architectural elements, like the window frames and bedposts. It is a careful arrangement of soft curves and sharp edges.
Lighting is used with great intention here. A strong, focused light source illuminates the figures of Jupiter and Danaë, pulling them out from the surrounding shadows. This selective illumination emphasizes their expressions and the physical interaction between them, while the rest of the chamber remains in a state of soft, atmospheric gloom. The interplay of light and shadow provides a sense of depth, even within the somewhat flattened perspective characteristic of the Mannerist style.
Materials and Artistic Technique
The work is executed in oil paint upon a copper plate. This choice of support allows for a specific kind of luminosity and a level of detail that canvas often struggles to sustain. One can see the artist's mastery in the way he handles the medium, employing sophisticated layering and blending to achieve a sense of depth. The surface is not merely a flat plane of color but a carefully constructed space where light and shadow interact to define form.
There is a tactile quality to the application of the paint. While the figures possess a polished finish, visible brushstrokes remain present, contributing to a textured surface. This technique captures the specific materiality of skin, the weight of fabric, and the ephemeral nature of clouds with remarkable accuracy. The interplay of these elements creates a sense of movement within the composition, particularly where the light catches the edges of the forms.
Current Location and Collection History
This work resides within the prestigious collection of the Louvre Museum in Paris. It is held specifically under the care of the Department of Paintings. To locate it during a visit, one must find the Richelieu Wing, where it is displayed in Room 808. It is cataloged under the inventory number RF 1979-23.
The painting's presence in such a significant institution ensures its preservation within a controlled environment. It remains a permanent part of the museum's holdings, situated among other significant works of the sixteenth century. Its placement in the Richelieu Wing allows for a quiet contemplation of its complex Mannerist composition.
Pitanja i odgovori
Koja je preporučena veličina ispisa za "JUPITER ET DANAE" autora Joachim Wtewael?
Preporučena veličina tiska za "JUPITER ET DANAE" je Large. Dostupne su i druge veličine istih proporcija.
Je li "JUPITER ET DANAE" autora Joachim Wtewael svijetlo ili tamno umjetničko djelo?
Za djelo "JUPITER ET DANAE" autora Joachim Wtewael zabilježena je svjetlina od shadow, uz luminancu od Soft Shadow.
Je li "JUPITER ET DANAE" u javnom vlasništvu?
Status autorskih prava za "JUPITER ET DANAE" autora Joachim Wtewael: djelo je u javnom vlasništvu – autorska prava su istekla. To određuje smiju li se slobodno izrađivati reprodukcije slike.
Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
Trajna sjajnost manirističkog majstora
Joachim Anthonisz Wtewael, ime koje se šaputalo među poznavateljima zlatnog doba Nizozemske, ostaje očaravajući lik čija umjetnost prkosi lakoj kategorizaciji. Rođen 1566., a preminuo 1638. godine, njegov život bio je slojevit poput njegovih platnena. Dok je njegov umjetnički genij blistao, jednako je značajno i to da je bio uspješni trgovac lanom te aktivni gradski vijećnik Utrechta. To dvostruko postojanje — pedantni umjetnik uz stup civilnog društva — sugerira čovjeka čiji je život zahtijevao i svjetovnu oštrinu i duboki kreativni fokus. Wtewaelov prepoznatljivi stil, međutim, posjedovao je iznimnu dosljednost; ostao je u velikoj mjeri netaknut snažnim naturalističkim strujama koje su oblikovavale umjetnost diljem Europe tijekom njegovog života.
Put kroz stil i utjecaje
Joachim Wtewael rano je duboko korijenje našao u sofisticiranom rječniku manierizma iz Haarlema kasnog 16. stoljeća. Njegov početni profesionalni put odvijao se u očevom radionici, gdje je kao staklar i gravir radio, a to je učenje bez sumnje izoštrilo njegovu ruku za iznimne, zamršene detalje. Ključno razdoblje u njegovom životu započelo je 1586. godine kada je krenuo na putovanja kroz Italiju i Francusku. Ta putovanja bila su presudna, jer su ga izložila bogatim umjetničkim strujama Druge škole Fontainebleau. Unatoč tim utjecajima, Joachim Wtewael posjedovao je jedinstveni unutarnji kompas. Njegovo djelo prepoznatljivo je po majstorski nacrtanim figuri koje posjeduju gotovo porculanski sjaj, često složene u poze koje djeluju divno nestašno i dramatično nabijene.
Tematska dubina: Mit se susreće s pobožnosti
Opseg njegovog preživjelih djela—koji obuhvaća oko stotinu slika, uz brojne crteže i dizajne za vitraž—otkriva fascinantnu tematsku dualnost. Bio je podjednako ugodan u prikazivanju dubokih religijskih narativa kao i u slavljenju bujne drame klasične mitologije. Razmotrimo djela kao što su Obožavanje pastira usporedba s Venerom i Marsom iznenađenima od Vulcana. Ova djela pokazuju njegovu iznimnu sposobnost preplitanja konvencionalnih svetih tema s paganskim predajama, često prožimajući oba svijeta opipljivim, ponekad snažnim erotičnim podtekstom koji uvlači promatrača u svoj narativni zagrljaj. Njegova pozornost na detalje oduzima dah; u djelima kao što je Persej i Andromeda, koja se nalazi u utretskom muzeju Mauritshuis, može se pratiti njegova neusporediva vještina.
Povijesni značaj i naslijeđe
Ono što doprinosi iznimnom značaju Wtewaelovog rada jest upravo to nepokolebljivo otporenje promjenama. Dok je naturalizam primao umjetnike u svoje zagrljaj, vodeći ih prema veći realizam, Joachim Wtewael je ostao vjeran rafiniranoj, idealiziranoj estetici, stvarajući korpus djela koji djeluje istovremeno povijesno utemeljjeno i vječno živopisno. Njegove kabinetske slike, izvedene na bakrenim pločama, posebno su upečatljive i brojne, pružajući nam intime uvide u njegov umjetnički proces. Iako je posljednji desetljeće života proveo povukavši se od slikarstva—razdoblje koje je vjerojatno obilježila osobna tuga nakon smrti njegove supruge—utjecaj njegove vizije ne blijedi. Joachim Wtewael je povijesti umjetnosti podario stil koji ostaje istovremeno visoko rafiniran i nevjerojatno nepredvidiv.
Joachim Wtewael
1566 - 1638 , Nizozemska
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Mannerizam
- Artists Who Influenced This Artist: ['Druga škola Fontainebleau']
- Date Of Birth: 1566
- Date Of Death: 1638
- Full Name: Joachim Anthonisz Wtewael
- Nationality: Nizozemski
- Notable Artworks:
- Pobožnost pastira
- Venera i Mars iznenađeni Vulcanom

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
