Vive la Commune 1871
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. ( Prebacite na prodaju printova
Prebacite na digitalnu prodaju slika)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako bi odgovarale određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvorne slike, izrezat ćemo umjetničko djelo ili proširiti sliku dodatnim ručno oslikanim elementima. Digitalni nacrt bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne prikazuje stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će nacrt točno prikazati konačni sastav.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije s preddefiniranog popisa kako bismo očuvali izvorne proporcije.
Nakon narudžbe, tim ArtsDot.com kontaktirat će klijenta putem e-pošte radi dobivanja uputa te dostaviti probni prikaz (mockup)
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (22 Rujan). Bez kompromisa u kvaliteti.
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Vive la Commune 1871
Tehnika izrade
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
$ 263
A Bold Declaration in Collage: Exploring El Lissitzky’s “Vive la Commune 1871”
El Lissitzky's "Vive la Commune 1871" isn’t merely a painting; it’s an audacious manifesto rendered in visual form. Created in 1921, shortly after the Bolshevik Revolution reshaped Russia, this artwork embodies the fervor and complexity of that transformative era—a testament to Lissitzky's unwavering belief in art as a tool for social change. The piece immediately captivates with its unconventional approach: eschewing traditional representation for a dynamic collage composed of photographs interwoven with geometric abstractions. This deliberate disruption of artistic conventions speaks volumes about Lissitzky’s intellectual engagement with the burgeoning modernist movement and his desire to communicate ideas beyond conventional visual language.Style and Technique: Geometric Abstraction Meets Photographic Documentation
Lissitzky's stylistic choices are deliberately provocative. He abandons realistic depiction, opting instead for a geometric abstraction that prioritizes form and color over detailed representation. The dominant shapes—primarily rectangles and triangles—are meticulously arranged to create a visual rhythm that echoes the energy of the revolution itself. These geometric forms aren’t simply decorative; they serve as conduits for conveying concepts of unity and progress – mirroring the aspirations of the Bolshevik leadership. Simultaneously, Lissitzky incorporates photographic images, capturing fragments of Parisian life during the Commune. This juxtaposition creates a fascinating tension between documentation and abstraction, forcing viewers to confront both the tangible realities of history and the conceptual framework through which Lissitzky interprets them. The printing technique employed—likely offset lithography—ensures color vibrancy and precision, crucial for conveying the emotional intensity of the composition.Historical Context: Echoes of Revolution and Artistic Experimentation
“Vive la Commune 1871” sits firmly within the context of Russia’s turbulent post-revolutionary years. The Bolshevik government sought to disseminate propaganda effectively, utilizing visual media to galvanize support for their ideology. Lissitzky recognized this imperative and responded with an artwork that transcends mere illustration; it's a deliberate attempt to communicate a powerful message about solidarity and defiance. The Commune itself represented a radical experiment in self-governance—a brief but significant challenge to Tsarist authority—and Lissitzky’s collage reflects this spirit of rebellion. Furthermore, the painting aligns with broader trends in European art at the time, where artists were actively exploring new forms of expression influenced by Cubism and Futurism. Lissitzky's work stands as a beacon of artistic innovation amidst political upheaval.Symbolism: Geometric Shapes as Representations of Ideals
The geometric shapes employed within “Vive la Commune 1871” are laden with symbolic significance. Rectangles represent stability and order—a deliberate contrast to the chaos of revolution—while triangles symbolize aspiration and upward movement, mirroring the Bolshevik vision for Russia’s future. Lissitzky consciously utilizes these forms to communicate abstract concepts – unity, progress, and resistance – transforming them into visual emblems that resonate powerfully with viewers. The careful placement of these shapes contributes to the overall composition's dynamism and reinforces its message of optimism amidst adversity.Emotional Impact: A Visual Anthem for Collective Action
Ultimately, “Vive la Commune 1871” succeeds in conveying a profound emotional response. Its bold colors—primarily reds and yellows—evoke feelings of passion and determination, mirroring the fervor of the revolutionary movement. The collage’s fragmented imagery captures the multifaceted nature of experience during this pivotal moment in history – celebrating triumph while acknowledging the difficulties encountered along the way. Lissitzky's artwork isn’t simply aesthetically pleasing; it compels viewers to contemplate the role of art in shaping social consciousness and inspiring collective action—a legacy that continues to inspire artists and collectors alike.Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
A Revolutionary Vision: The Life and Art of El Lissitzky
El Lissitzky, punim imenom Lazar Markovič Lisickij (Počinok, 23. studenog 1890. – Moskva, 30. prosinca 1941.), ruski slikar, arhitekt, grafičar, tipograf i fotograf. Pripadao je među najvažnije pripadnike ruske avangarde s početka 20. stoljeća i, zajedno sa svojim učiteljem Kazimirom Malevičem, oblikovao je temeljne ideje koje su definirale estetiku tog vremena. Njegova životna priča bila je kontinuirana transformacija, pokretačka sila uvjerenja u umjetnost kao sredstvo oblikovanja društva i odražavanja dinamike moderne stvarnosti. Od početnih studija arhitekture i strojništva – pothvata koji su bili ograničeni zbog zabrana ruskim Židovima – Lissitzky je krenuo putem umjetničkog izražajanja, počevši s ilustracijama koje su bile duboko ukorijenjene židovskom folklorom. Ove ranije radove, kao što je pokrivač knjige ‘Chad Gadya’, otkrivaju mladeničku talenta koja se već borila s narativom i vizualnom pričom, ukazujući na duboke kulturne korijene koji su nastavili oblikovati njegov estetiku. Premještanje u Berlin i Darmstadt proširilo je njegove horizonte, ali prava umjetnička glasnost pronašao je tek nakon što se vratio iz Rusije, gdje je postao neodvojeno povezan s revolucionarnim žarom koji je osvijetio zemlju.Early Influences and Artistic Formation
Lissitzkyjev obrazovanje počelo je u Pochinoku, gdje je kao dijete dobio osnovne znanje o umjetnosti i arhitekturi. Međutim, njegov umjetnički razvoj bio je oblikovan velikim utjecajem ruskih intelektualaca i umjetnika koji su bili aktivni tijekom vremena koje je definirao simbolizam. Kako bi se osvojila umjetnost, Lisickij je krenuo putem ilustracija koje su bile duboko ukorijenjene židovskom folklorom, stvarajući radove koji su kombinirali tradicionalne tehnike i vizualnu estetiku. Ovo iskustvo oblikovalo ga je kao mladeničkog umjetnika koji je već borio s narativom i vizualnom pričom, ukazujući na duboke kulturne korijene koji su nastavili oblikovati njegov stil. Osim toga, Lisickij je bio fasciniran filozofijom i psihologijom koje su bile prisutne u intelektualnoj kulturi tog vremena.Suprematizam i Malevičevo Utjecaj
Najvažniji trenutak u Lissitzkyjevom umjetničkom životu bio je njegov susret s Kazimirom Malevičem, koji je postao oslonac za razvoj suprematizma – revolucionarne umjetničke pokreta koje su se zanimali čistim geometrijskim abstrakcijom. Malevičevo djelo inspiriralo ga je da pronađe novi jezik vizualne komunikacije koji bi bio slobodan od ograničenja reprezentacije i koji bi bio sposoban izražavati univerzalnu ljepotu. Lisickij je postao ključna figura UNovis grupe, osnovane u Vitebsku, aktivno šireći principe suprematizma kroz nastavu i umjetničko stvaranje. Ovo iskustvo oblikovalo ga je kao mladeničkog umjetnika koji je već borio s narativom i vizualnom pričom, ukazujući na duboke kulturne korijene koji su nastavili oblikovati njegov stil. Lisickij nije samo kopirao Malevičev stil; pronašao je svoj vlastiti izraz uz pomoć razvoja Prouna – jedinstvenog umjetničkog serijala koji je kombinirao suprematizam i konstruktivizam.Proun: Eksplozija Prostora i Konstrukcija
Lisickij je bio jedan od prvih umjetnika koji su se osvojili Prounu – inovativnom umjetničkom stilu koji je nastao iz kombinacije suprematizma i konstruktivizma. Proun nije samo slikarski postupak; predstavlja istraživanje strukture prostora kao fizičke stvarnosti, što je potvrđeno njegovim arhitektonskim projektima i eksperimentima s novim materijalima i tehnikama. Ova umjetnička filozofija bila je oblikovana Lisickijevom velikom zainteresovanju za znanost i tehniku koje su bile prisutne u intelektualnoj kulturi tog vremena. Proun je bio rezultat Lisickijeva uvjerenja da umjetnost treba biti sposobna stvarati nove svijetove i da može promijeniti naše razumijevanje stvarnosti.Grafički Dizajn i Tipografija: Revolucija Komunikacije
Lisickij je bio jedan od prvih grafičkih dizajnera koji su koristili geometrijske oblike i linije kako bi izražavali ideje i emocije. Njegov stil bio je karakteriziran čistom estetikom koja je bila slobodan od dekorativnih elemenata i koja je bila fokusirana na funkcionalnost i učinkovitost komunikacije. Lisickij je bio fasciniran filozofijom i psihologijom koje su bile prisutne u intelektualnoj kulturi tog vremena, što se vidi u njegovim grafičkim projektima koji su kombinirali različite umjetničke tehnike i stilove kako bi postigli maksimalan efekt. Lisickij je bio jedan od prvih tipografa koji su koristili inovativne metode kako bi oblikovali tekstualnu komunikaciju, stvarajući radove koji su bili poznati svojim čistim linijama i geometrijskim oblicima.Posljedica i Završetak Životnog Djela
El Lissitzky je umro u Moskvi 1941 godine tijekom Drugog svjetskog rata, što je bio tragičan kraj njegovog života. Međutim, njegova umjetnička ostavština nastavlja se živjeti danas kao simbol kreativnosti, inovacije i vjere u umjetnost kao sredstvo oblikovanja društva. Lisickijeva djela su izložena u velikim muzejima diljem svijeta, potvrđujući njegovu važnu kulturu i estetiku tog vremena. Njegov utjecaj na suvremenu umjetnost i dizajn ostaje prisutan, inspirirajući nove generacije umjetnika koji nastavljaju njegov stil i filozofiju. Lisickij je bio jedan od najvažnijih predstavnika ruskog avangarde s početka 20. stoljeća i jedan od prvih umjetnika koji su oblikovali estetiku moderne stvarnosti.El Lissitzky
1890 - 1941 , Rusija
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style:
- Suprematism
- Konstruktivizam
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Bauhaus
- De Stijl
- Artists Who Influenced This Artist: ['Kazimir Malevič']
- Date Of Birth: Nov 23, 1890
- Date Of Death: Dec 30, 1941
- Full Name: El Lissitzky
- Nationality: Ruski
- Notable Artworks:
- Graditelj
- Čad Gadja pokrivač
- Serija Proun
- Place Of Birth: Pochinki, Rusija

Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm