The picture follows your choices: , .
Opis kolekcionarskog predmeta
Experience Edvard Munch's 'Man in Cabbage Fields'! This Expressionist masterpiece captures anxiety and isolation through vibrant color & loose brushstrokes. A haunting portrait of vulnerability, reflecting Munch’s profound exploration of the human condition.
Prikaži više
Biografija umjetnika
Otkrijte Edvarda Muncha (1863-1944), norveškog slikara i pionirom ekspresionizma! Istražite 'Krik' i djela koja istražuju anksioznost, smrt, ljubav i psihološke teme. Ključna figura moderne umjetnosti.
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. (
Prebacite na printove Prebacite na digitalnu sliku)
More about this painting
Pregledaj u realnoj veličini
Pošalji
Podijeli
Detalji o umjetničkom djelu
Vodič
Preuzmi umjetničko djelo
Slični predmeti
Rentgenska snimka
Slide show
Q&A
StatistikaOrder your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi dimenzije odgovarale vašem okviru ili zidu. Budući da je riječ o ručno oslikanom djelu, umjetnik može malo proširiti rubove slike ili ih skratiti kako bi postigao drugačiji oblik — izbor je vaš. Prije početka slikanja poslat ćemo vam digitalni prikaz (mockup) radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni rezultat — samo digitalni prikaz to čini.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Uokvireno
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Isporuka širom svijeta () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (2 Studeni). Bez kompromisa u kvaliteti.
A nameplate, as in a museum?
Detalji gravirane brončane pločice
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalji prozirne akrilne pločice
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalji crne akrilne pločice
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
Man in cabbage fields
Tehnika reprodukcije
Veličina reprodukcije
-
Odabrani vrhunski umjetnik
Više detalja, profinjenosti i dodatnog vremena za izradu
-
Okvir za reprodukciju
-
-
Za umjetnička djela ili reprodukcije veće od 105 cm (približno 41 inč) na bilo kojoj strani, okvir će biti isporučen u obliku rastavljenog seta za montažu. Ovaj način osigurava sigurnu dostavu i sprječava oštećenja tijekom transporta.
Potrebna je profesionalna montaža – ovo nije proizvod za samostalnu izradu.
Set mora sastaviti i platno zategnuti iskusni profesionalni uokvirivač, koristeći drvno ljepilo (nije uključeno u set), kljeste za zatezanje platna i stege kako bi se održao pravilan kut letvica dok se ljepilo suši. Nepravilna montaža ili neravnomjerno zategnuto platno mogu trajno oštetiti umjetničko djelo, a takva oštećenja nisu pokrivena našim jamstvom.
Za umjetnička djela ili reprodukcije veće od 105 cm (približno 41 inč) na bilo kojoj strani, okvir će biti isporučen u obliku rastavljenog seta za montažu. Ovaj način osigurava sigurnu dostavu i sprječava oštećenja tijekom transporta.Sve letvice od punog drveta su uključene, precizno izrezane po mjeri.
Montira se pomoću priloženih vijaka, uz dodatak ljepila za drvo za spojeve u kutovima, koje nije uključeno u set i koje vaš okviraš mora vlastito nabaviti.
Potrebni su profesionalni alati koji nisu uključeni: škripc za zatezanje platna (zatezač) i stezaljke za održavanje pravokonačnosti letvica tijekom sušenja ljepila.
Važno:
Za spojeve u kutovima potrebno je ljepilo za drvo, letvice se moraju pričvrstiti stezgama dok se ljepilo potpuno ne osuši, a za zatezanje platna na sastavljenom okviru potreban je alat za zatezanje platna. Nijedan od ovih alata nije uključen u set. Molimo vas da prije narudžbe ove veličine osigurate uslugu iskusnog profesionalnog uokvirivača.
Natpisna pločica
-
-
Zaštitni lak
Sjajni lak (pojačava intenzitet boja, štiti od svjetlosti i vlage)
-
Prilagodite svoje umjetničko djelo
Primjeri mogućnosti prilagodbe: Zamijenite lice fotografijom kupca; Dodajte ljubimca (npr. zamijenite mačku psom); Uključite skrivenu poruku u pozadinu; Promijenite pejzaž ili elemente pozadine.
-
Hitna dostava
Globalna dostava () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (2 Studeni). Bez kompromisa u kvaliteti.
-
Brza dostava
Dostava širom svijeta () u roku od 5 tjedana. (9 Studeni).
Uključeno u cijenu
Ukupna cijena
€ 234
Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Included with every order
- Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
- Visokokvalitetno laneno platno
- Potpuno osiguranje dostave
- Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
- Jamstvo vjernosti boja
- Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
- Jamstvo povrata 100% novca
- Popust na više proizvoda
A Portrait of Anxiety: Exploring Edvard Munch’s ‘Man in Cabbage Fields’
Edvard Munch, a Norwegian painter whose legacy extends far beyond his iconic “The Scream,” remains an artist profoundly attuned to the anxieties and psychological complexities of the human condition. His painting ‘Man in Cabbage Fields,’ completed in 1916 during a period marked by significant artistic experimentation and personal upheaval, exemplifies Munch’s distinctive Expressionist style—a bold departure from academic conventions that prioritized emotional truth over realistic representation. This artwork isn't merely a depiction of agricultural labor; it’s a carefully constructed visual meditation on isolation, vulnerability, and the pervasive influence of internal turmoil.Expressionism: Beyond Representation
The Expressionist movement arose in early 20th-century Europe as a reaction against Impressionism’s focus on capturing fleeting moments of light and color. Artists like Munch sought to convey subjective experience—fear, grief, longing—rather than objective observation. ‘Man in Cabbage Fields’ achieves this goal through its deliberate disregard for photographic accuracy. Loose brushstrokes dominate the canvas, creating a textured surface that mirrors the emotional intensity of the scene. The artist abandons meticulous detail, prioritizing instead the conveyance of feeling; Munch himself described his intention as “to express what I feel.”Color and Symbolism: A Language of Emotion
Munch’s masterful use of color is central to understanding the painting's symbolic significance. Vibrant greens and blues dominate the landscape—representing life and tranquility—yet they are sharply contrasted by the figure’s fiery red clothing. This jarring juxtaposition immediately draws attention to the protagonist, highlighting his separation from the surrounding environment. Red, traditionally associated with passion, anger, and danger, symbolizes internal conflict and perhaps even impending doom. The cabbage patch itself serves as a potent visual metaphor for burdens carried silently—the weight of responsibility, the anxieties of daily life—a theme recurring throughout Munch’s oeuvre.Historical Context: Uncertainty Amidst Change
‘Man in Cabbage Fields’ was created during a turbulent period in European history – the dawn of World War I. Munch's personal life mirrored this atmosphere of instability; he traveled extensively between Norway, Germany, and France, grappling with illness and familial loss. These experiences fueled his artistic preoccupation with themes of mortality and psychological distress. The painting reflects not only Munch’s individual anxieties but also the broader cultural apprehension surrounding the impending conflict—a sense that everything was shifting beneath the surface of seemingly calm appearances.Emotional Resonance: A Window into the Soul
Ultimately, ‘Man in Cabbage Fields’ succeeds as a powerful emotional statement. The figure's direct gaze confronts the viewer head-on, inviting contemplation about our own relationship to the world around us and to our inner selves. Munch’s expressive brushwork captures the palpable tension of the scene—a feeling of unease and vulnerability that lingers long after viewing the artwork. It is precisely this ability to evoke profound psychological responses that distinguishes Munch's work from more conventional artistic endeavors, cementing his place as one of the most influential figures in modern art.- Handmade Oil Paintings Reproductions Available at ArtsDot.com
- High-Quality Materials: Guaranteed Longevity
- Expert Artists: Passionate Craftsmanship
- Custom Framing Options Offered
Pitanja i odgovori
Koja je koloristička identiteta djela "Man in cabbage fields" autora Edvard Munch?
"Man in cabbage fields" autora Edvard Munch koristi paletu boja Neutralne boje, pri čemu je Zelena ftalocijanina (#312f1f) dominantna boja.
Iz koje zemlje dolazi djelo Expressionism "Man in cabbage fields"?
Djelo u stilu Expressionism pod nazivom "Man in cabbage fields" djelo je umjetnika rođenog u Švedska.
Koja je dominantna boja djela "Man in cabbage fields" autora Edvard Munch?
Dominantna nijansa djela "Man in cabbage fields" autora Edvard Munch je Spektar od zelenih do ljubičastih tonova. Ta nijansa predstavlja osnovni ton palete.
Srodna umjetnička djela
Edvard Munch
1863 - 1944, Švedska
Biografija umjetnika
Život u sjeni: Svijet Edvarda Muncha
Edvard Munch, rođen 1863. godine usred surove ljepote norveških krajolika, bio je umjetnik čije se djelo zauvijek povezalo s anksioznošću i emocionalnom turbulencijom modernog doba. Njegov život, duboko obilježen gubitkom i sveprisutnim osjećajem melanholije, bio je izvor njegove izrazito ekspresivne umjetnosti. Od djetinjstva u sjeni ranih smrti majke i sestre – obje žrtve tuberkuloze – Munch je razvio opsjednutost smrtnošću, bolešću i krhkosti ljudskog postojanja. Ta iskustva nisu bila samo biografske činjenice; ona su postala srž njegove umjetničke vizije, potičući neumorni istraživački put u unutarnji krajolik straha, tuge i čežnje. Očev strogi religiozni uvjerenja i vlastite borbe s mentalnim bolestima dodatno su doprinijeli osjećaju užasa koji je proimao Munchov svijet, oblikujući ne samo njegov osobni život, već i simbolički jezik njegovih slika. On nije jednostavno prikazivao scene; on je vanizirao unutarnje stanje, prevodeći psihološku tjeskobu u vizualne oblike.
Početak ekspresije: Utjecaji i umjetnički razvoj
Munchova umjetnička putovanja započela su formalnim obrazovanjem na Kraljevskoj školi za umjetnost i dizajn u Kristianiji (Oslo), no pravi poticaj njegovoj kreativnosti dala je susret s boemskim krugovima i nihlističkom filozofijom Hansa Jægera. Jæger ga je potaknuo da napusti konvencionalne akademske stilove i umjesto toga uroni u dubine vlastitog subjektivnog iskustva, koncept koji je on nazvao "slikanje duše". Ovaj ključni trenutak označio je početak Munchovog prepoznatljivog stila – obilježenog sirovim emocijama, izobličenim oblicima i odbacivanjem naturalističke reprezentacije. Njegova putovanja u Pariz 1890-ih izložila su ga procvjetavajućem pokretu postimpresionizma, gdje je upio utjecaje umjetnika poput Paula Gauguina, Vincenta van Gogha i Henria de Toulouse-Lautreca. Smjela upotreba boja, ekspresivne poteze kistom i psihološka intenzivnost ovih majstora duboko su odjeknula u Munchovim vlastitim umjetničkim nagonima. On nije samo oponjao njihove tehnike; on ih je sintetizirao u nešto jedinstveno – vizualni jezik sposoban prenijeti najdublje i najsmutnije ljudske emocije. Njegovo vrijeme u Berlinu također se pokazalo ključnim, dovodeći ga u kontakt s dramatikom Augustom Strindbergom, čija je istraživanja psiholoških tema dodatno potaknula Munchove umjetničke istrage.
Ikonične vizije: Glavna djela i simbolička težina
Munchovo djelo nastanjeno je slikama koje su postale duboko ukorijenjene u kolektivnoj svijesti. Krik, možda njegovo najpoznatije djelo, nadilazi status slike da postane univerzalni simbol egzistencijalne anksioznosti. Spirala, vatrene krajolike i izobličeno lice figure utjelovljuju prvobitni vapaj protiv ravnodušnosti svemira. Madonna, kontroverzno i duboko osobno djelo, istražuje teme seksualnosti, majčinstva i smrtnosti s uznemiravajućom iskrenošću. Ponovljeni motivi poput Bolesnog djeteta – inspiriranog gubitkom njegove sestre Sophie – služe kao bolni podsjeti na Munchovu dječju traumu i stalnu prijetnju smrti. Melanholija I & II, snažna prikazivanja duboke tuge i izolacije, otkrivaju ranjivost koja je istovremeno duboko osobna i univerzalno relatable. Ta djela nisu samo reprezentacije vanjske stvarnosti; oni su prozori u dušu umjetnika, nudeći gledateljima neustrašiv pogled u najmračnije kutke ljudske pshe.
Trajna ostavština: Povijesni značaj i trajni utjecaj
Edvard Munchov doprinos modernoj umjetnosti je nemjerljiv. Stoji kao ključna figura u razvoju ekspresionizma, otvarajući put umjetnicima koji su prioritet dali subjektivne emocije nad objektivnom reprezentacijom. Njegovo neustrašeno istraživanje univerzalnih ljudskih iskustava – ljubavi, gubitka, anksioznosti i smrti – nastavlja odjekivati kod publike i danas, čvrsto utvrđujući njegovo mjesto kao jedne od najutjecajnijih i trajnijih figura u povijesti umjetnosti. Njegov rad je duboko utjecao na sljedeće generacije umjetnika, utječući na pokrete poput njemačkog ekspresionizma i dalje. On se usudio suočiti se s mračnijim aspektima ljudske kondicije, izazivajući konvencionalne ideje o ljepoti i umjetničkoj reprezentaciji. Čak i nakon što je postigao slavu i priznanje – kulminirajući osnivanjem Munchovog muzeja u Oslovu – njegov osobni život je ostao turbulentan, obilježen razdobljima mentalne nestabilnosti i izolacije. Ipak, kroz sve to, nastavio je stvarati, ostavljajući iza sebe djelo koje i dalje potiče, izaziva i inspirira.
Srodni članci
Glavnih 10 Ekspresionista: Remek-djela koja su definirala umjetnički pokret
Otkrijte 10 remek-djela ekspresionizma koja su obilježila umjetnički svijet! Uronite u priče Muncha, Kirchnera i drugih majstora. Inspirirajte se bojama i emocijama – pronađite savršenu reprodukciju za svoj dom na ArtsDot.com!
Edvard Munch: 25 Remek-djela Ekspresionizma za Vaš Dom | ArtsDot
Uronite u svijet Edvarda Muncha s 25 remek-djela ekspresionizma. Otkrijte priče iza 'Vriska' i drugih ikoničnih slika, tehnike te emocionalnu dubinu norveškog umjetnika. Kvalitetne reprodukcije na ArtsDot.com!
Edvard Munch: Anxiety, Modernity & the Dawn of Expressionism
Explore the profound world of Edvard Munch, pioneer of Expressionism. Discover the origins of 'The Scream' & his haunting depictions of anxiety, mortality, and love. Expert analysis & high-quality reproductions at ArtsDot.