William Battine (थॉमस फिलिप्स)
William Battine का निर्माण थॉमस फिलिप्स (1770–1845) द्वारा किया गया था। इसे United Kingdom के Uppark में रखा गया है।
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प्रश्न और उत्तर
आंकड़ेWilliam Battine का संक्षिप्त परिचय
- शीर्षक
- William Battine
- कलाकार
- थॉमस फिलिप्स (1770–1845)
- कलाकार का जन्म स्थान
- डडले, यूनाइटेड किंगडम
- इसे कहाँ देखें
- Uppark, United Kingdom
मैं William Battine को व्यक्तिगत रूप से कहाँ देख सकता हूँ?
Uppark
United Kingdom
Uppark का इतिहास और उत्पत्ति Uppark का उदय 1690 में इंग्लैंड के वेस्ट ससेक्स के साउथ डाउन्स में एक 17वीं शताब्दी के घर के रूप में हुआ था। इसका निर्माण चतुर लॉर्ड ग्रे के लिए किया गया था, जिन्हें अपनी पहाड़ी की चोटी पर स्थित इस घर में पानी की आपूर्ति के लिए बहुत ऊंचाई तक पानी पंप करने की एक परिष्कृत विधि की आवश्यकता थी। डच शैली में डिजाइन की गई यह लाल ईंटों वाली संरचना सदियों से साउथ हार्टिंग के परिदृश्य में एक निरंतर उपस्थिति बनी हुई है। इस संपत्ति में 1747 में एक महत्वपूर्ण परिवर्तन आया जब सर मैथ्यू फेदरस्टोनहघ और उनकी पत्नी, सारा लेथिएलियर ने इस घर और इसके आसपास की भूमि को खरीदा। उनके कार्यकाल में फ्रांस, इटली और ऑस्ट्रिया की व्यापक यात्राएं शामिल थीं, जिसने निवास के लिए विभिन्न प्राचीन वस्तुओं के अधिग्रहण को प्रेरित किया। बाद में, 1780 में, यह घर एक उल्लेखनीय सामाजिक घोटाले का केंद्र बन गया जब सर हेनरी फेदरस्टोनहघ ने एम्मा हैमिल्टन को अपनी प्रेमिका के रूप में स्वीकार किया और उन्हें संपत्ति पर एक कुटिया प्रदान की। संपत्ति की वंशावली बुलॉक परिवार सहित विभिन्न उत्तराधिकारियों के माध्यम से जारी रही, जब तक कि यह 1954 में National Trust के पास नहीं चली गई। 1887/88 की सर्दियों के दौरान, इस घर ने एच. जी. वेल्स के लिए स्वास्थ्य लाभ के लिए एक स्थान प्रदान किया। आज, यह घर एक National Trust संपत्ति बना हुआ है, जो उन सामाजिक पदानुक्रमों और घरेलू इतिहासों को संरक्षित करता है जिन्होंने इसके लंबे अस्तित्व को आकार दिया है। वास्तुकला और भवन की विशेषताएं यह ग्रेड I सूचीबद्ध इमारत डच शैली में डिजाइन किया गया एक लाल ईंटों का घर है। माना जाता है कि इसका निर्माण विलियम टालमैन द्वारा किया गया था। यह संरचना साउथ डाउन्स में एक पहाड़ी की चोटी पर स्थित है, एक ऐसा स्थान जहाँ घर की आपूर्ति के लिए बहुत ऊंचाई तक पानी पंप करने की एक विलक्षण विधि की आवश्यकता थी। इसके आंतरिक भाग में एक सुनहरा और सफेद सैलून है, जहाँ प्लास्टर की छत के नीचे की दीवारें हाथीदांत के रेशमी ब्रोकेड पर्दों से ढकी हुई हैं। अटारी में, एक टेलीस्कोप एक शांत उपस्थिति के रूप में मौजूद है। इसके मैदानों और बाहरी हिस्से को हम्फ्री रेप्टन के हाथों से आकार दिया गया है, जिन्हें एक स्तंभित पोर्टिको, एक डेयरी और एक परिदृश्य वाले बगीचे को जोड़ने का काम सौंपा गया था। ये परिवर्धन घर को उसके परिवेश के साथ एकीकृत करते हैं। 19वीं शताब्दी के दौरान, अस्तबल और रसोई के लिए अलग इमारतों के जुड़ने से संपत्ति का विस्तार हुआ, जो सेवादारों के उपयोग के लिए बनाई गई सुरंगों के माध्यम से मुख्य घर से जुड़ी हुई हैं। कला और सजावटी संग्रह इसका आंतरिक भाग सर मैथ्यू फेदरस्टोनहघ की विरासत को दर्शाता है, जिनके 18वीं शताब्दी के मध्य के अधिग्रहणों ने कमरों के चरित्र को आकार दिया। घर के भीतर, 18वीं शताब्दी का एक गुड़िया का घर उस युग का एक लघु परिप्रेक्ष्य प्रस्तुत करता है, जो अपने छोटे से चूल्हे में सूक्ष्म अग्नि उपकरणों के साथ पूर्ण है। पुस्तकालय में प्लेटो, वोल्टेयर और थॉमस पेन की पुस्तकें संग्रह की शांति के बीच विश्राम करती हैं। सैलून में, सुनहरी और सफेद दीवारें और हाथीदांत के रेशमी ब्रोकेड पर्दे चित्रों की उपस्थिति के लिए एक शानदार पृष्ठभूमि प्रदान करते हैं। कमरों में लगे अंगीठी (फायरप्लेस) में सिएनीज़ संगमरमर का काम किया गया है, जो रोमुलस और रेमस की किंवदंती को दर्शाता है। इस संग्रह में खेल के चित्र और चांदी की परत वाले ट्रॉफियां शामिल हैं, जो यहाँ रहने वाले परिवार के सदस्यों की रुचियों को दर्शाती हैं। ये वस्तुएं अपने मूल परिवेश में मौजूद हैं, जिससे घर का वातावरण बना रहता है। गुड़िया के घर में पाए जाने वाले लघु कलाकृतियों के साथ इन वस्तुओं की उपस्थिति निरंतरता का अहसास कराती है। बड़े पैमाने के कैनवास से लेकर चांदी के सबसे छोटे टुकड़े तक, प्रत्येक वस्तु इस एस्टेट के इतिहास से जुड़ी हुई है।
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क्या "William Battine" कॉपीराइट मुक्त है?
थॉमस फिलिप्स द्वारा "William Battine", सार्वजनिक डोमेन में - इसका कॉपीराइट समाप्त हो चुका है है। यह स्थिति इस बात को नियंत्रित करती है कि कलाकृति की छवि का पुनरुत्पादन कैसे किया जा सकता है।
"William Battine" के पीछे के कलाकार कौन हैं?
"William Battine" का श्रेय थॉमस फिलिप्स को दिया जाता है।
"William Battine" की कॉपीराइट स्थिति ऐसी क्यों है?
थॉमस फिलिप्स द्वारा निर्मित "William Battine" सार्वजनिक डोमेन में - इसका कॉपीराइट समाप्त हो चुका है है। कॉपीराइट की अवधि कलाकार की मृत्यु के वर्ष से मापी जाती है, और थॉमस फिलिप्स का निधन 1845 में हुआ था।
थॉमस फिलिप्स से मिलें
1770–1845, यूनाइटेड किंगडम
थॉमस फिलिप्स
प्रारंभिक जीवन और कलात्मक नींव थॉमस फिलिप्स का जन्म 1770 में वॉर्सेस्टरशायर के डडले में हुआ था, वे उन्नीसवीं सदी के अंत और शुरुआती बीसवीं सदी की ब्रिटिश कला जगत में एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में उभरे। उनकी प्रारंभिक कलात्मक प्रशिक्षण पारंपरिक चित्रकला की सीमाओं के भीतर नहीं थी, बल्कि बर्मिंघम में फ्रांसिस एगिंटन के तहत ग्लास-पेंटिंग की शिल्प कौशल में थी। इस मूलभूत अनुभव ने उन्हें विस्तार पर सावधानीपूर्वक ध्यान देने और रंग और प्रकाश की समझ प्रदान की जो बाद में उनके पोर्ट्रेट चित्रण की विशेषता बन गई। 1790 में एक महत्वपूर्ण क्षण आया जब फिलिप्स लंदन की यात्रा पर गए, उस समय के प्रमुख कलाकार और रॉयल एकेडमी के एक प्रमुख व्यक्ति बेंजामिन वेस्ट का परिचय पत्र लेकर। वेस्ट के मार्गदर्शन ने फिलिप्स के लिए दरवाजे खोले, जिससे उन्हें विंडसर कैसल के सेंट जॉर्ज चैपल की चित्रित-ग्लास खिड़कियों पर काम करने का अवसर मिला - एक परियोजना जिसने उन्हें एक भव्य वास्तु संदर्भ के भीतर अपने कौशल को निखारने की अनुमति दी। इस शुरुआती बड़े पैमाने पर सजावटी कार्य से निश्चित रूप से उनकी रचना संबंधी संवेदनशीलता और कला में कथा कहने की सराहना आकार पाई गई। 1791 में, फिलिप्स ने औपचारिक रूप से रॉयल एकेडमी में छात्र के रूप में दाखिला लिया, जो उनकी औपचारिक कलात्मक शिक्षा की शुरुआत और स्थापित कला जगत में उनका एकीकरण था। एक उभरते हुए पोर्ट्रेट कलाकार: शैली और विषय वस्तु फिलिप्स जल्दी ही पोर्ट्रेट चित्रण में अपनी जगह बना गए, हालांकि उन्हें थॉमस लॉरेंस और जॉन हॉपनर जैसे प्रसिद्ध कलाकारों से भरी प्रतिस्पर्धी परिदृश्य को पार करना पड़ा। शुरुआत में, उनके बैठे लोग ज्यादातर अज्ञात व्यक्ति थे, लेकिन समर्पण और कौशल के माध्यम से, वे लगातार सामाजिक सीढ़ी पर चढ़ते रहे, जिससे उनकी स्टूडियो में अधिक प्रमुख हस्तियां आकर्षित हुईं। उनकी शैली को एक सावधानीपूर्वक यथार्थवाद द्वारा चित्रित किया गया था, जो उनकी शुरुआती ग्लास-पेंटिंग प्रशिक्षण और युग की प्रचलित कलात्मक स्वादों दोनों को दर्शाता है। उनके पास न केवल शारीरिक समानता को पकड़ने की क्षमता थी, बल्कि बैठे व्यक्ति के चरित्र और बुद्धि का कुछ हद तक एहसास कराने की भी क्षमता थी। यह प्रतिभा विशेष रूप से "प्रतिभा के पुरुषों" - वैज्ञानिकों, लेखकों, कवियों और खोजकर्ताओं - को चित्रित करते समय मूल्यवान साबित हुई जो उनके काम में एक आवर्ती विषय बन गए। रॉयल संरक्षण और अकादमिक मान्यता 1804 का वर्ष फिलिप्स के करियर में एक महत्वपूर्ण मोड़ था जब उन्हें रॉयल एकेडमी के एसोसिएट के रूप में चुना गया, साथ ही विलियम ओवेन भी चुने गए। इस मान्यता ने कलात्मक प्रतिष्ठान के भीतर उनकी स्थिति को मजबूत किया। इसके तुरंत बाद, वे 8 जॉर्ज स्ट्रीट, हैनोवर स्क्वायर चले गए, जो अगले चार दशकों तक उनका घर और स्टूडियो बना रहा। उनके ग्राहकों का विस्तार जारी रहा, जिसमें शाही परिवार के सदस्य और अभिजात वर्ग शामिल थे। उन्होंने प्रिंस ऑफ वेल्स (बाद में जॉर्ज IV), स्टैफोर्ड की मार्केस और लॉर्ड थर्लो सहित कई लोगों के चित्र बनाए। इस अवधि का एक विशेष रूप से प्रसिद्ध पोर्ट्रेट विलियम ब्लेक का है, जो अब नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी में रखा गया है - यह कार्य कवि की तीव्र निगाह और दूरदर्शी भावना के संवेदनशील चित्रण के लिए प्रशंसित है। 1808 में, फिलिप्स ने पूर्ण अकादमिक स्थिति प्राप्त की, अपनी डिप्लोमा कृति *वीनस एंड एडोनिस* प्रस्तुत की, जिसे उनकी सबसे कल्पनाशील रचनाओं में से एक माना जाता है, जो विशुद्ध रूप से पोर्ट्रेट चित्रण से अधिक महत्वाकांक्षी कथात्मक चित्रकला में प्रस्थान का प्रदर्शन करती है। बाद के वर्ष: प्रोफेसरशिप और विरासत फिलिप्स का योगदान कला जगत तक उनकी अपनी पेंटिंग से परे फैला हुआ था। 1825 में, उन्हें रॉयल एकेडमी में पेंटिंग के प्रोफेसर नियुक्त किया गया, हेनरी फुसेली की जगह ली - एक पद जो उन्होंने 1832 तक बनाए रखा। इस भूमिका ने उन्हें महत्वाकांक्षी कलाकारों के साथ अपने ज्ञान और विशेषज्ञता को साझा करने की अनुमति दी, जिससे ब्रिटिश चित्रकारों की अगली पीढ़ी का आकार दिया गया। उन्होंने 1833 में *पेंटिंग के इतिहास और सिद्धांतों पर व्याख्यान* प्रकाशित किए, जो उनकी कलात्मक दर्शन और शैक्षणिक दृष्टिकोण में अंतर्दृष्टि प्रदान करते हैं। हालांकि उनके बाद के वर्षों में सार्वजनिक प्रशंसा में थोड़ी गिरावट आई, फिलिप्स अपनी मृत्यु तक कला समुदाय के भीतर एक सम्मानित व्यक्ति बने रहे। उनकी विरासत न केवल उन कई पोर्ट्रेट में निहित है जिन्हें उन्होंने बनाया - अपने समय की कई उल्लेखनीय हस्तियों की समानता को पकड़ लिया - बल्कि कलात्मक शिक्षा के प्रति उनके समर्पण और ब्रिटिश चित्रकला के विकास में उनके योगदान में भी निहित है। उन्होंने एक ऐसा कार्य छोड़ दिया जो युग के सांस्कृतिक परिदृश्य के साथ गहराई से जुड़े एक कलाकार के तकनीकी कौशल और बौद्धिक जिज्ञासा दोनों को दर्शाता है। विस्तार पर उनका ध्यान, चरित्र के प्रति संवेदनशीलता के साथ मिलकर, उन्नीसवीं सदी की ब्रिटिश कला में उनके स्थान को सुनिश्चित करता है।
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