संग्रहणीय वस्तु का विवरण
Experience the elegance of John Smibert's 1732 portrait, capturing John Nelson's sophisticated gaze with rich detail; discover this masterpiece reproduction today.
कलाकार की जीवनी
यथार्थवादी विवरणों के लिए प्रसिद्ध, जॉन स्मिबर्ट ने अमेरिकी कला की नींव रखी। उनकी 18वीं सदी की विरासत को करीब से देखें।
हस्तनिर्मित ऑयल रिप्रोडक्शन
आपके आकार और फ्रेम के अनुसार कैनवास पर हाथ से बनी ऑयल पेंटिंग, हमारे कलाकारों द्वारा विशेष रूप से ऑर्डर पर तैयार। ( प्रिंट विकल्प पर स्विच करें
डिजिटल इमेज पर स्विच करें)
इस पेंटिंग के बारे में अधिक जानें
अपनी पेंटिंग ऑर्डर करने के लिए इन चार सरल चरणों का पालन करें
अपना पूरा समय लें। आप किसी भी उत्तर को बदल सकते हैं; आपके ऑर्डर कार्ड में दी गई कीमत प्रत्येक विकल्प के अनुसार बदलती रहेगी।
1 चार में से पहला चरण
आप कौन सा आकार चुनना चाहेंगे?
ये आकार मूल पेंटिंग के अनुपात को बनाए रखते हैं। यह चित्र दो मीटर के सोफे के ऊपर दीवार पर आपके द्वारा चुने गए आकार को दर्शाता है।
या अपने स्वयं के माप दें
कलाकृति के मूल अनुपात से मेल खाने वाले हमारे पूर्व निर्धारित आकारों में से चुनें।
अपने फ्रेम या अपनी दीवार के अनुसार आवश्यक चौड़ाई और ऊंचाई दर्ज करें। यह हाथ से पेंट किया गया है, इसलिए अलग आकार के लिए कलाकार चित्र के चारों ओर थोड़ा अधिक पेंट कर सकता है, या थोड़ा काट सकता है — चुनाव आपका है। पेंटिंग शुरू होने से पहले हम आपकी स्वीकृति के लिए एक डिजिटल मॉकअप भेजते हैं। इस पृष्ठ पर दिखाई गई तस्वीर वास्तविक परिणाम नहीं दिखाती है — केवल मॉकअप ही वास्तविक रूप दिखाता है।
2 चार में से दूसरा चरण
इसे कैसे तैयार किया जाना चाहिए: रोल किया हुआ, स्ट्रेच्ड या फ्रेम किया हुआ?
नीचे दी गई कीमतें आपके द्वारा पहले चरण में चुने गए आकार के लिए हैं।
स्ट्रेच्ड कैनवास के किनारों का चयन करें
अपना फ्रेम चुनें
सफेद किनारे ₹1
धुंधला किनारा ₹1
विस्तारित ₹1
P118B ₹10
P118H ₹10
P118W ₹10
P438Z ₹10
P508JH ₹12
P508YH ₹12
P805H ₹10
P805Z ₹10
P919BZ ₹10
P919G ₹10
P919XJ ₹10
P959ZH ₹10
P968JZ ₹12
W106C ₹8
W218G ₹10
W218JH ₹8
W218Y ₹10
W307PJ ₹10
W316G ₹10
W316PJ ₹8
W316Y ₹10
W398PJ ₹8
W4111J ₹10
W500HY ₹15
W500JH ₹15
W692G ₹12
W849H ₹8
W940BG ₹15
W953PJ ₹8
H24-GOLD ₹30
H24-SILVER ₹30
H36-GOLD ₹45
H36-SILVER ₹45
फ्रेम किया हुआ
मोल्डिंग: . फ्रेम सहित कुल आकार: .
3 चार में से तीसरा चरण
क्या आप पेंटिंग में कुछ बदलाव करना चाहेंगे?
अधिकांश लोग ना में उत्तर देते हैं। क्योंकि प्रत्येक पेंटिंग हाथ से बनाई जाती है, इसलिए हमारे कलाकार इसे आपके लिए अनुकूलित भी कर सकते हैं।
ऑर्डर के बाद, ArtsDot.com टीम निर्देशों के लिए क्लाइंट को ईमेल करेगी और एक मॉकअप प्रीव्यू प्रदान करेगी
4 चार में से चौथा चरण
कुछ फिनिशिंग विकल्प
ये सभी वैकल्पिक हैं। पहले से चुने गए उत्तरों के लिए कोई अतिरिक्त शुल्क नहीं लिया जाएगा।
इसे कौन चित्रित करता है?
विश्वव्यापी वितरण () मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (9 नवमबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
एक नेमप्लेट, बिल्कुल म्यूजियम की तरह?
उत्कीर्ण कांस्य पट्टिका का विवरण
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
पारदर्शी ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
काले ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
एक सुरक्षात्मक वार्निश?
आपको इसकी आवश्यकता कब है?
✓ जांचें और ऑर्डर करें
आपकी पेंटिंग, जैसा आपने ऑर्डर किया था
John Nelson
प्रतिकृति की निर्माण सामग्री
प्रतिकृति का आकार
-
प्रतिष्ठित वरिष्ठ कलाकार
अधिक विस्तार, सूक्ष्मता और अतिरिक्त निर्माण समय
-
प्रतिकृति फ्रेमिंग विकल्प
-
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किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।
पेशेवर असेंबली आवश्यक है - यह DIY उत्पाद नहीं है।
किट को एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) द्वारा असेंबल किया जाना चाहिए और कैनवास को खींचा जाना चाहिए, जिसमें लकड़ी के गोंद (प्रदान नहीं किया गया), एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर और गोंद सूखने तक बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स का उपयोग किया जाए। गलत असेंबली या कैनवास का असमान तनाव कलाकृति को स्थायी रूप से नुकसान पहुँचा सकता है और यह हमारी वारंटी के अंतर्गत नहीं आता है।
सभी ठोस लकड़ी की पट्टियाँ शामिल हैं, जिन्हें सटीक माप में काटा गया है।
इसे साथ में दिए गए स्क्रू और कोनों के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी चिपकाने वाला गोंद) का उपयोग करके जोड़ा जा सकता है, जो कि साथ में नहीं दिया गया है और इसे आपके फ्रेम बनाने वाले द्वारा उपलब्ध कराया जाना चाहिए।
पेशेवर उपकरणों की आवश्यकता है जो किट में शामिल नहीं हैं: एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर (तनाव देने वाला उपकरण) और गोंद सूखने के दौरान बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स।
महत्वपूर्ण:
कोने के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी का गोंद) की आवश्यकता होती है, गोंद के पूरी तरह सूखने तक बार्स को क्लैम्प्स से दबाकर रखना आवश्यक है, और तैयार फ्रेम पर कैनवास को कसने के लिए कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर की आवश्यकता होती है। इनमें से कोई भी वस्तु किट में शामिल नहीं है। कृपया इस आकार का ऑर्डर देने से पहले एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) की व्यवस्था कर लें।
नामपट्टिका
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सुरक्षात्मक वार्निश
चमकदार वार्निश (रंगों में निखार लाता है और प्रकाश एवं नमी से सुरक्षा प्रदान करता है)
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मेरी कलाकृति को कस्टमाइज़ करें
बदलाव के कुछ उदाहरण: चेहरे को ग्राहक की फोटो से बदलें; पालतू जानवर जोड़ें (जैसे, बिल्ली की जगह कुत्ता लगाएँ); बैकग्राउंड में कोई गुप्त संदेश शामिल करें; बैकग्राउंड का परिदृश्य या अन्य तत्व बदलें।
-
अति आवश्यक
विश्वव्यापी वितरण (), मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (9 नवमबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
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तेज़ शिपिंग
विश्वव्यापी डिलीवरी (), 5 सप्ताह के भीतर। (16 नवमबर)।
शामिल है
कुल देय राशि
₹ 25501
प्रत्येक ऑर्डर के साथ शामिल
- दुनिया भर में मुफ़्त एक्सप्रेस शिपिंग
- उच्च गुणवत्ता वाला लिनेन कैनवास
- पूर्ण शिपिंग बीमा
- सीमा शुल्क और आयात कर वापसी की गारंटी
- सटीक रंग मिलान की गारंटी
- 100 दिनों की वापसी नीति (केवल दोष होने पर)
- 100% पैसे वापसी की गारंटी
- थोक छूट का अवसर
Artist and Style
John Smibert was a Scottish painter known for his realistic and detailed portraits. His style is characterized by the use of rich colors and textures, which are evident in the John Nelson painting. The subject, John Nelson, is depicted wearing a wig and a red coat with white trim, exuding an air of elegance and sophistication. The artist's use of light and shadow adds depth to the portrait, making it a truly captivating piece. Key Features of the painting include:- The subject's facial expression, which conveys a sense of calmness and introspection
- The intricate details of the clothing and accessories, which reflect the subject's social status
- The use of color and composition, which creates a sense of balance and harmony in the portrait
For art enthusiasts and collectors, the John Nelson painting is a significant work that showcases John Smibert's skill as a portrait artist. To learn more about this painting and other works by John Smibert, visit https://ArtsDot.com or explore the collections at the Fine Arts Museums of San Francisco. You can also discover more about the artist's life and style on John Smibert page.
प्रश्न और उत्तर
जॉन स्मिबर्ट द्वारा "John Nelson" की हाथ से पेंट की गई प्रतियां कहाँ मिल सकती हैं?
जॉन स्मिबर्ट द्वारा "John Nelson" की हाथ से पेंट की गई प्रतियां इस वेबसाइट पर पर उपलब्ध हैं: लिनन कैनवास पर हाथ से निर्मित एक ऑयल पेंटिंग रिप्रोडक्शन, जिन्हें इसके हस्तनिर्मित ऑयल पेंटिंग प्रतिकृति पेज से ऑर्डर किया जा सकता है।
जॉन स्मिबर्ट द्वारा "John Nelson" किस भाव और भावना को व्यक्त करता है?
जॉन स्मिबर्ट द्वारा "John Nelson" एक समग्र Classic भाव के भीतर Reflective भावना व्यक्त करता है।
मैं जॉन स्मिबर्ट द्वारा "John Nelson" के समान अन्य कलाकृतियाँ कैसे खोज सकता हूँ?
जॉन स्मिबर्ट द्वारा "John Nelson" का समान कलाकृतियाँ पेज संबंधित कलाकृतियाँ प्रस्तुत करता है।
समान कलाकृतियाँ
जॉन स्मिबर्ट
1688 - 1751, यूनाइटेड किंगडम
कलाकार की जीवनी
औपनिवेशिक चित्रकला की एक विरासत
अमेरिकी कला के इतिहास में जॉन स्मिबर्ट एक अत्यंत महत्वपूर्ण व्यक्तित्व के रूप में स्थापित हैं, जिन्हें तेरह उपनिवेशों (Thirteen Colonies) में अपने परिष्कृत कौशल को लाने वाले पहले अकादमिक रूप से प्रशिक्षित कलाकार के रूप में पहचाना जाता है। एडिनबर्ग में जन्मे, स्कॉटलैंड में एक युवा प्रशिक्षु से लेकर नई दुनिया के एक प्रसिद्ध चित्रकार बनने तक का उनका सफर कलात्मक प्रवास की एक गहन गाथा है। उनके शुरुआती वर्ष शिल्प की व्यावहारिक बारीकियों से आकार लेते रहे, क्योंकि लंदन जाने से पहले उन्होंने एक हाउस पेंटर और प्लास्टरर के रूप में प्रशिक्षण प्राप्त किया था। लंदन के जीवंत कलात्मक वातावरण में ही स्मिबर्ट ने वास्तव में अपनी दृष्टि को निखारना शुरू किया, जहाँ उन्होंने एक कोच पेंटर और प्रतिलिपिकार के रूप में कार्य किया और अंततः ग्रेट क्वीन स्ट्रीट अकादमी में प्रतिष्ठित सर गॉडफ्रे नेलर के मार्गदर्शन में अध्ययन किया। इस कठोर अकादमिक आधार ने उन्हें वह तकनीकी कौशल प्रदान किया जिसने बाद में उनके करियर को परिभाषित किया।
यूरोप की उनकी यात्राओं ने उनकी सौंदर्य संबंधी संवेदनाओं को और समृद्ध किया। 1719 और 1722 के बीच, स्मिबर्ट ने इटली की यात्रा की, जहाँ उन्होंने खुद को 'ओल्ड मास्टर्स' के अध्ययन में लीन कर लिया। टस्कनी के ग्रैंड ड्यूक के संग्रह में मौजूद कृतियों की नकल करके, उन्होंने प्रकाश, छाया और शास्त्रीय संरचना की सूक्ष्मताओं को आत्मसात किया। अवलोकन के इस गहन दौर ने उन्हें एक ऐसी शैली विकसित करने की अनुमति दी जो सूक्ष्म विवरण और कियारोस्क्यूरो (chiaroscuro) के कुशल उपयोग से पहचानी जाती थी, जिससे ऐसे चित्र बने जिनमें शारीरिक सटीकता और गहरा मनोवैज्ञानिक प्रभाव दोनों समाहित थे।
अमेरिका आगमन और कलात्मक परिपक्वता
स्मिबर्ट के जीवन की दिशा तब अपरिवर्तनीय रूप से बदल गई जब उन्हें बिशप बर्कले द्वारा अमेरिका चलने के लिए प्रेरित किया गया। हालाँकि बरमूडा में एक कॉलेज स्थापित करने की महत्वाकांक्षी योजना कभी सफल नहीं हो सकी, लेकिन इस कदम ने स्मिबर्ट को बोस्टन में बसने का मार्ग प्रशस्त किया, जहाँ उन्होंने औपनिवेशिक परिदृश्य पर एक अमिट छाप छोड़ी। इस नए परिवेश में, वे उभरते अमेरिकी कला परिदृश्य के आधार स्तंभ बन गए, और उन्होंने चित्रकला की एक ऐसी परंपरा स्थापित की जिसने उनके पुत्र नथानिएल स्मिबर्ट सहित कलाकारों की कई पीढ़ियों को प्रभावित किया।
बोस्टन में स्मिबर्ट का कार्य अपने विषयों की गरिमा और सामाजिक स्थिति को पकड़ने की अद्भुत क्षमता के लिए जाना जाता है। उनके चित्र, जैसे कि रेव. जोसेफ सेवल और रिचर्ड बिल के चित्र, केवल साधारण आकृतियाँ मात्र नहीं हैं; वे चरित्र और प्रतिष्ठा का सावधानीपूर्वक किया गया अध्ययन हैं। इन कृतियों में, कोई भी निम्नलिखित तत्वों को देख सकता है:
- समृद्ध रंगों और बनावट का उपयोग जो 18वीं शताब्दी के परिधानों की भव्यता को व्यक्त करता है।
- विषयों को यथार्थवाद और गहराई का अहसास कराने के लिए प्रकाश और छाया पर परिष्कृत नियंत्रण।
- एक संतुलित संरचना जो अक्सर विषय की सामाजिक स्थिति और आंतरिक चिंतन को दर्शाने के लिए सूक्ष्म भावों और पृष्ठभूमि के तत्वों का उपयोग करती है।
उनकी सबसे प्रभावशाली उपलब्धियों में से एक डीन जॉर्ज बर्कले एंड हिज़ एंटौरेज है, जिसे द बरमूडा ग्रुप के रूप में भी जाना जाता है। यह पेंटिंग एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक दस्तावेज के रूप में कार्य करती है, जो औपनिवेशिक महत्वाकांक्षा के एक विशिष्ट क्षण और अटलांटिक दुनिया के अंतर्संबंधों को कैद करती है। अपने ब्रश के माध्यम से, स्मिबर्ट ने केवल चेहरे नहीं बनाए; उन्होंने एक युग के सार को जीवंत किया, जिससे यूरोपीय अकादमिक परंपरा और उभरती हुई औपनिवेशिक अमेरिकी पहचान के बीच की खाई को पाटा जा सके।




किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।



