संग्रहणीय वस्तु का विवरण
Experience 'At The Ball' by Boris Grigoriev! A vibrant Impressionistic painting capturing Parisian nightlife’s energy & glamour. Loose brushstrokes, warm tones, & dynamic movement – a captivating piece.
कलाकार का परिचय
बोरिस ग्रिगोरिएव की जीवंत रूसी पेंटिंग्स देखें! भावनाओं, परिदृश्यों और प्रसिद्ध हस्तियों के चित्रों को दर्शाने वाली प्रभाववादी और अवंत-गार्डे कलाकृतियों की खोज करें। रूसी अवंत-गार्डे के एक प्रमुख कलाकार।
हस्तनिर्मित ऑयल रिप्रोडक्शन
आपके आकार और फ्रेम के अनुसार कैनवास पर हाथ से बनी ऑयल पेंटिंग, हमारे कलाकारों द्वारा विशेष रूप से ऑर्डर पर तैयार। ( प्रिंट विकल्प पर जाएँ
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More about this painting
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Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
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Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
कलाकृति के मूल अनुपात से मेल खाने वाले हमारे पूर्व निर्धारित आकारों में से चुनें।
अपने फ्रेम या अपनी दीवार के अनुसार आवश्यक चौड़ाई और ऊंचाई दर्ज करें। यह हाथ से पेंट किया गया है, इसलिए अलग आकार के लिए कलाकार चित्र के चारों ओर थोड़ा अधिक पेंट कर सकता है, या थोड़ा काट सकता है — चुनाव आपका है। पेंटिंग शुरू होने से पहले हम आपकी स्वीकृति के लिए एक डिजिटल मॉकअप भेजते हैं। इस पृष्ठ पर दिखाई गई तस्वीर वास्तविक परिणाम नहीं दिखाती है — केवल मॉकअप ही वास्तविक रूप दिखाता है।
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White ₹1
Blurside ₹1
Extended ₹1
P118B ₹10
P118H ₹10
P118W ₹10
P438Z ₹10
P508JH ₹12
P508YH ₹12
P805H ₹10
P805Z ₹10
P919BZ ₹10
P919G ₹10
P919XJ ₹10
P959ZH ₹10
P968JZ ₹12
W106C ₹8
W218G ₹10
W218JH ₹8
W218Y ₹10
W307PJ ₹10
W316G ₹10
W316PJ ₹8
W316Y ₹10
W398PJ ₹8
W4111J ₹10
W500HY ₹15
W500JH ₹15
W692G ₹12
W849H ₹8
W940BG ₹15
W953PJ ₹8
H24-GOLD ₹30
H24-SILVER ₹30
H36-GOLD ₹45
H36-SILVER ₹45
फ्रेम किया हुआ
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
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Who paints it?
विश्वव्यापी वितरण () मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (29 अक्टूबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
A nameplate, as in a museum?
उत्कीर्ण कांस्य पट्टिका का विवरण
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
पारदर्शी ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
काले ऐक्रेलिक पट्टिका का विवरण
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
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At The Ball
प्रतिकृति की सामग्री
प्रतिकृति का आकार
-
उत्कृष्ट वरिष्ठ कलाकार
अधिक विस्तार, सूक्ष्मता और अतिरिक्त निर्माण समय
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रेप्रोडक्शन फ्रेम
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किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।
पेशेवर असेंबली आवश्यक है - यह DIY उत्पाद नहीं है।
किट को एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) द्वारा असेंबल किया जाना चाहिए और कैनवास को खींचा जाना चाहिए, जिसमें लकड़ी के गोंद (प्रदान नहीं किया गया), एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर और गोंद सूखने तक बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स का उपयोग किया जाए। गलत असेंबली या कैनवास का असमान तनाव कलाकृति को स्थायी रूप से नुकसान पहुँचा सकता है और यह हमारी वारंटी के अंतर्गत नहीं आता है।
सभी ठोस लकड़ी की पट्टियाँ शामिल हैं, जिन्हें सटीक माप में काटा गया है।
इसे साथ में दिए गए स्क्रू और कोनों के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी चिपकाने वाला गोंद) का उपयोग करके जोड़ा जा सकता है, जो कि साथ में नहीं दिया गया है और इसे आपके फ्रेम बनाने वाले द्वारा उपलब्ध कराया जाना चाहिए।
पेशेवर उपकरणों की आवश्यकता है जो किट में शामिल नहीं हैं: एक कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर (तनाव देने वाला उपकरण) और गोंद सूखने के दौरान बार्स को सीधा रखने के लिए क्लैम्प्स।
महत्वपूर्ण:
कोने के जोड़ों के लिए वुड ग्लू (लकड़ी का गोंद) की आवश्यकता होती है, गोंद के पूरी तरह सूखने तक बार्स को क्लैम्प्स से दबाकर रखना आवश्यक है, और तैयार फ्रेम पर कैनवास को कसने के लिए कैनवास स्ट्रेचिंग प्लायर की आवश्यकता होती है। इनमें से कोई भी वस्तु किट में शामिल नहीं है। कृपया इस आकार का ऑर्डर देने से पहले एक अनुभवी पेशेवर फ्रेम बनाने वाले (framer) की व्यवस्था कर लें।
नामपट्टिका
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सुरक्षात्मक वार्निश
चमकदार वार्निश (रंगों में निखार लाता है और प्रकाश एवं नमी से सुरक्षा प्रदान करता है)
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मेरी कलाकृति को कस्टमाइज़ करें
बदलाव के कुछ उदाहरण: चेहरे को ग्राहक की फोटो से बदलें; पालतू जानवर जोड़ें (जैसे, बिल्ली की जगह कुत्ता लगाएँ); बैकग्राउंड में कोई गुप्त संदेश शामिल करें; बैकग्राउंड का परिदृश्य या अन्य तत्व बदलें।
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त्वरित वितरण
विश्वव्यापी वितरण (), मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (29 अक्टूबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।
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त्वरित शिपिंग
में 5 सप्ताह के भीतर विश्वव्यापी डिलीवरी। 5 नवमबर।
शामिल है
कुल मूल्य
₹ 30053
Included with every order
- दुनिया भर में मुफ़्त एक्सप्रेस शिपिंग
- प्रीमियम ग्रेड लिनेन कैनवास
- पूर्ण शिपिंग बीमा
- सीमा शुल्क और आयात कर वापसी की गारंटी
- सटीक रंग मिलान की गारंटी
- 100 दिनों की वापसी नीति (केवल निर्माण दोष होने पर)
- 100% पैसे वापसी की गारंटी
- थोक छूट का अवसर
A Night of Revelry: Immersing Yourself in Boris Grigoriev’s “At The Ball”
“At The Ball” by Boris Dmitrievich Grigoriev is a captivating glimpse into the vibrant social scene of turn-of-the-century Russia, rendered with the expressive energy of Impressionism. This painting isn't merely a depiction of a ballroom; it’s an invitation to step *into* the swirling currents of music, conversation, and fleeting encounters.Subject & Composition: A Moment Frozen in Time
The artwork presents a crowded yet harmonious composition filled with dancers and socialites engaged in lively interaction. Grigoriev masterfully captures a dynamic moment – not a posed portrait, but the very *feeling* of being swept up in a grand ball. Figures overlap and blend, creating a sense of movement and immediacy. The focus isn’t on individual portraits, but rather on the collective energy and atmosphere of the event. It's a celebration of social life, hinting at the indulgence and excitement characteristic of Parisian and Russian nightlife during this period.Style & Technique: Impressionistic Brushwork
Grigoriev’s style in “At The Ball” is firmly rooted in Impressionism, though with a distinctly Russian sensibility. He employs loose, visible brushstrokes to build form and convey light. This technique isn't about precise representation; it’s about capturing the *impression* of light and movement. Warm tones – rich reds, oranges, and browns – dominate the palette, creating an intimate and theatrical mood. The textured surface, built up with layered paint, adds depth and visual interest. Notice how the flattened perspective prioritizes the overall effect over strict realism, a hallmark of the Impressionist approach.Historical Context: A Russian Artist in Transition
Born in 1886, Boris Grigoriev lived through a period of immense social and artistic change in Russia. He initially trained in traditional methods but quickly embraced the emerging avant-garde movements. His early exposure to Impressionism, as a member of the “Studio of Impressionists” group in 1909, profoundly influenced his work. Later becoming associated with the "World of Art" movement, Grigoriev navigated between established and experimental styles. “At The Ball” reflects this transitional period, showcasing his mastery of Impressionistic techniques while hinting at a deeper exploration of form and emotion that would characterize his later works. His personal history – born out of wedlock – also subtly informed his artistic perspective, often leading him to explore themes of societal observation and individual experience.Symbolism & Emotional Impact: Beyond the Surface
While not overtly symbolic, “At The Ball” evokes a sense of fleeting pleasure and social commentary. The blurred figures suggest the ephemeral nature of these moments – the dance ends, conversations fade, and individuals drift apart. There’s an underlying current of melancholy beneath the surface gaiety, perhaps reflecting Grigoriev's own reflections on societal norms and personal identity. The painting invites viewers to contemplate not just *what* is happening, but *how it feels* to be present in such a scene – the excitement, the anonymity, and the subtle undercurrents of human interaction.For Collectors & Designers
- A Statement Piece: This artwork’s dynamic composition and rich color palette make it a striking focal point for any space.
- Versatile Aesthetic: Its Impressionistic style complements both traditional and contemporary interiors, adding warmth and sophistication.
- Historical Significance: Owning a reproduction of “At The Ball” is an opportunity to connect with a pivotal moment in Russian art history and the life of a fascinating artist.
- Emotional Resonance: The painting’s evocative atmosphere creates a sense of energy and intrigue, sparking conversation and inspiring contemplation.
प्रश्न और उत्तर
मैं "At The Ball" का पूर्वावलोकन (preview) कहाँ देख सकता हूँ?
"At The Ball" का पूर्वावलोकन पेज आपको ऑर्डर करने से पहले कलाकृति का पूर्वावलोकन करने की सुविधा देता है।
मुझे बोरिस दिमित्रिएविच ग्रिगोरिएव द्वारा "At The Ball" के समान अन्य कलाकृतियाँ कहाँ मिल सकती हैं?
बोरिस दिमित्रिएविच ग्रिगोरिएव द्वारा "At The Ball" का समान कलाकृतियाँ पेज संबंधित कलाकृतियाँ प्रस्तुत करता है।
मैं बोरिस दिमित्रिएविच ग्रिगोरिएव द्वारा "At The Ball" की डिजिटल इमेज कहाँ से खरीद सकता हूँ?
बोरिस दिमित्रिएविच ग्रिगोरिएव द्वारा "At The Ball" की डिजिटल फ़ाइल प्राप्त करने के लिए, इसके डिजिटल छवि पेज पर एक उच्च-रिज़ॉल्यूशन वाली डिजिटल इमेज डाउनलोड करें।
समान कलाकृतियाँ
बोरिस दिमित्रिएविच ग्रिगोरिएव
1886 - 1939, रूस
कलाकार का परिचय
Boris Dmitrievich Grigoriev: रूसी कला में एक जीवन
प्रारंभिक जीवन और शिक्षा
- जन्म: 11 जुलाई, 1886, रिबिंस्क, रूस।
- उनकी माता, क्लारा वॉन लिंडेनबर्ग, स्वीडिश मूल की थीं, जिन्होंने उनकी कलात्मक संवेदनाओं को गहराई से प्रभावित किया।
- ग्रिगोरिएव का प्रारंभिक जीवन विवाह के बिना जन्म लेने की परिस्थितियों से घिरा था, एक ऐसा विषय जो बाद में सूक्ष्म रूप से उनके कार्यों में परिलक्षित हुआ।
- उन्होंने 1903 से 1907 तक दिमित्री शेरबिनोव्स्की के मार्गदर्शन में स्ट्रोगानोव आर्ट स्कूल में अध्ययन किया।
- सेंट पीटर्सबर्ग के इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में अपनी शिक्षा को आगे बढ़ाते हुए उन्होंने अपनी कलात्मक नींव को सुदृढ़ किया।
कलात्मक विकास और प्रभाव
- ग्रिगोरिएव की शैली विभिन्न चरणों से विकसित हुई, जो अवांत-गार्डे (avant-garde) तकनीकों को अपनाने से पहले प्रभाववाद (Impressionism) से शुरू हुई थी।
- 1909 में, वे "स्टूडियो ऑफ इम्प्रेशनिस्ट्स" में शामिल हुए, जो इस आंदोलन के प्रति उनके शुरुआती झुकाव को दर्शाता है।
- 1913 में, वे प्रभावशाली *वर्ल्ड ऑफ आर्ट* (Mir Iskusstva) आंदोलन के सदस्य बने, जिसने उन्हें प्रमुख रूसी कलाकारों और बुद्धिजीवियों से जोड़ दिया।
- प्रभाव: हालांकि विशिष्ट प्रभावों पर बहस जारी है, लेकिन उनके कार्य में यूरोपीय प्रभाववादियों और उत्तर-प्रभाववादियों के प्रति एक लगाव के साथ-साथ एक विशिष्ट रूसी संवेदनशीलता दिखाई देती है।
प्रमुख कृतियाँ और विषय
- “Rasseïa” (191ंतु): एक महत्वपूर्ण एल्बम जो रूसी लोगों के सार को एक प्राकृतिक घटना के रूप में समझने के ग्रिगोरिएव के प्रयास को प्रदर्शित करता है।
- चित्र (Portraits): उनके उल्लेखनीय चित्रों में वसेवोलोड मेयरहोल्ड, मैक्सिम गोर्की और सर्गेई राचमानिनोव शामिल हैं, जिन्होंने उनकी शख्सियत को गहराई और संवेदनशीलता के साथ कैद किया है।
- “Faces of Russia” और “Faces of the World” श्रृंखला: ये संग्रह विविध व्यक्तियों और संस्कृतियों को चित्रित करने में उनकी रुचि को दर्शाते हैं।
- प्रमुख पेंटिंग्स: *Sunflowers* (1917-1919), *Village* (1918), और *Peasants in the Field* (1920) उनके जीवंत रंग पैलेट और लयबद्ध रचनाओं के उत्कृष्ट उदाहरण हैं।
- विषय: ग्रिगोरिएव ने अपने काम में अक्सर राष्ट्रीय पहचान, सामाजिक अवलोकन और मनोवैज्ञानिक गहराई जैसे विषयों की खोज की।
ऐतिहासिक महत्व और विरासत
- ग्रिगोरिएव ने रूसी अवांत-गार्डे आंदोलन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जिससे इसकी नवीन भावना को योगदान मिला।
- उनका कार्य 20वीं सदी की शुरुआत के रूस के अशांत सामाजिक और राजनीतिक माहौल को प्रतिबिंबित करता है।
- यद्यपि उन्हें उनके कुछ समकालीनों की तरह अंतरराष्ट्रीय स्तर पर व्यापक पहचान नहीं मिली, लेकिन रूसी कला में उनके योगदान की सराहना लगातार बढ़ रही है।
- उनकी पेंटिंग्स तागानरोग आर्ट म्यूजियम जैसे संग्रहालयों में पाई जा सकती हैं, जो आने वाली पीढ़ियों के लिए उनकी विरासत को सुरक्षित रखती हैं।
- मृत्यु: 1939। उनकी असामयिक मृत्यु ने एक आशाजनक करियर को बीच में ही रोक दिया, लेकिन उनका कलात्मक दृष्टिकोण आज भी प्रेरित करता है।
कलात्मक शैली और विशेषताएँ
- ग्रिगोरिएव की शैली अपनी भावनात्मक तीव्रता और रंगों के अभिव्यंजक उपयोग द्वारा पहचानी जाती है।
- उन्होंने गति और ऊर्जा की भावना व्यक्त करने के लिए लयबद्ध संरचनाओं और गतिशील रचनाओं का उपयोग किया।
- उनके चित्र मनोवैज्ञानिक अंतर्दृष्टि और अपने विषयों के आंतरिक जीवन को पकड़ने की क्षमता के लिए उल्लेखनीय हैं।
- कुल मिलाकर: ग्रिगोरिएव का कार्य प्रभाववादी तकनीकों, अवांत-गार्डे प्रयोगों और विशिष्ट रूसी विषयों का एक अनूठा मिश्रण प्रस्तुत करता है।




किसी भी तरफ से 105 सेमी (लगभग 41 इंच) से बड़े कलाकृतियों या पुनरुत्पादनों के लिए, फ्रेम को एक किट के रूप में अलग करके भेजा जाएगा। यह तरीका सुरक्षित डिलीवरी सुनिश्चित करता है और परिवहन के दौरान होने वाली क्षति को रोकता है।



