L'Histoire de la Collection Bemberg
La Collection Bemberg puise ses origines dans les acquisitions privées de Georges Bemberg. Né en 1915, ce collectionneur d'origine argentine, de langue française, était issu d'une famille industrielle de Cologne. Ses efforts passionnés pour rassembler des œuvres d'art ont donné naissance à une collection d'une richesse exceptionnelle, s'étendant du XVe au XXe siècle. Ayant passé une grande partie de sa vie en France, il y a finalement établi la fondation qui assure aujourd'hui la pérennité de son héritage.
Plutôt que de léguer ses biens à une institution d'État, Bemberg a choisi de transmettre sa collection à une fondation portant son nom. Cette fondation fonctionne en tant qu'entité juridique indépendante, gérée par un conseil d'administration qui était, à l'origine, présidé par Bemberg lui-même. Cette structure garantit l'autonomie de l'institution et la préservation continue des œuvres qu'il a méticuleusement assemblées.
La collection est située à Toulouse, en France. Elle est abritée au sein de l'Hôtel d'Assézat, un édifice de la Renaissance qui sert d'écrin à ces chefs-d'œuvre. L'existence même de la fondation permet de rendre ces peintures, sculptures et objets accessibles au public, maintenant ainsi la continuité de la vision singulière que Georges Bemberg avait pour sa collection.
L'Architecture de l'Hôtel d'Assézat
La collection est abritée au cœur de l'Hôtel d'Assézat, un Renaissance hôtel particulier situé au 7 Place d'Assézat, 31000 Toulouse, France. Cette structure du XVIe siècle offre le cadre physique idéal à la collection, dont les trois quarts des œuvres sont exposés entre ses murs. Le caractère architectural de l'édifice se définit par son importance historique et sa configuration singulière, notamment par la présence d'une élégante loggia.
Au-delà de sa fonction de sanctuaire de l'art, le bâtiment remplit une double mission. Il accueille également les Académies et Sociétés savantes. L'intégration de ces institutions de savoir au sein de cette demeure de la Renaissance perpétue le lien séculaire de l'édifice avec la vie intellectuelle et civique de Toulouse.
La Diversité des Collections d'Art
La collection se déploie à travers un panorama magistral d'environ 1 100 œuvres, voyageant des lisières du XVe siècle jusqu'aux éclats de la modernité du XXe siècle. Ce trésor ne se limite pas à la peinture ; il embrasse une pluralité de formes où les sculptures dialoguent avec des objets d'art d'une rare finesse, tels que des bronzes, des émaux, des appliques et des pastels. Cette sélection, par son ampleur, offre une véritable fresque historique qui nous transporte de la Renaissance jusqu'aux révolutions esthétiques de l'ère moderne.
Au cœur de ces collections, on retrouve l'empreinte de figures emblématiques de la tradition européenne. Des maîtres tels que Matisse, Picasso ou Bruegel y ont laissé leur souffle créateur. L'ensemble se pare également de la sensibilité de Mary Cassatt, de la force de Paul Gauguin et de la poésie de Pierre Bonnard. Ces chefs-d'œuvre sont parsemés dans les salons de l'Hôtel d'Assézat, dont les murs dévoilent trois quarts de ce patrimoine exceptionnel au regard du public.
- Vénus et Cupidon, vers 1530 - Lucas Cranach l'Ancien
- Portrait d'un petit garçon, 1888 - Paul Gauguin
- Le Moulin Rouge, 1896 - Pierre Bonnard
- Nature morte au poisson, 1907 - Maurice de Vlaminck
Les chefs-d'œuvre de la collection
La collection abrite des œuvres magistrales qui traversent les siècles, de la Renaissance jusqu'au début du XXe siècle. L'œuvre de Lucas Cranach, Vénus et Cupidon (vers 1530), incarne la période la plus ancienne de ce trésor artistique. Ce souffle classique est magnifiquement nuancé par des créations de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, à l'instar de l'intime Tête de jeune garçon (1888) de Paul Gauguin ou du vibrant Le Rapt de Proserpine de Pâris Bordone.
Les acquisitions plus tardives témoignent des bouleversements de la peinture moderne. Au cœur de cette évolution, on retrouve l'énergie de Paul Sérusier dans son œuvre Moissonneurs de fougères dans le Bois d'Armour (vers 1910), ainsi que la force de La Chaîne des Maures (1906–07) d'Henry-Edmund Cross. La collection s'enrichit également de la vitalité de Maurice de Vlaminck avec sa nature morte, Nature morte au poisson (1907).
- Vénus et Cupidon, vers 1530
- Tête de jeune garçon, 1888
- Moissonneurs de fougères dans le Bois d'Armour, vers 1910
- La Chaîne des Maures, 1906–07
- Nature morte au poisson, 1907
Visiter le Musée
La Fondation Bemberg vous accueille d'août à avril, vous ouvrant ses portes du mardi au dimanche, de 10h00 à 18h00. Pour prolonger la magie de l'art, l'institution propose une nocturne chaque premier mardi du mois, où elle reste ouverte jusqu'à 20h00. Afin de garantir une expérience inclusive, l'accès PMR est facilité via la rue de l'écharpe.
Le tarif d'entrée pour les adultes est de 18 €. Un tarif réduit de 14 € est proposé aux étudiants, aux conférenciers, aux accompagnateurs ainsi qu'aux personnes en situation de handicap (PMR). Les jeunes de 10 à 18 ans bénéficient d'un tarif de 12 €, tandis que l'entrée est offerte aux enfants de moins de 10 ans.
