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Parade

  • Date de création1951
  • Dimensions53.0 x 36.0 cm

Robert Gwathmey (1903-1988) fut un peintre réaliste américain reconnu pour ses œuvres engagées et son esthétique innovante, notamment des peintures représentant la vie rurale américaine et les communautés noires du Sud. Son style géométrique et symbolique témoigne d'une profonde sensibilité sociale et artistique.

Reproduction à l'huile faite à la main

Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. (Passer au tirage Passer au tiragePasser à l'image Passer à l'image)

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Bien que des tailles personnalisées soient disponibles, nous vous recommandons de sélectionner une dimension dans la liste prédéfinie afin de préserver les proportions d'origine.

Exemples de personnalisation possibles : remplacer un visage par la photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments de l'arrière-plan.
Après la commande, l’équipe ArtsDot.com contactera le client par e-mail pour recueillir ses instructions et lui fournira une maquette d’aperçu

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Prix total

$ 263

reproduction

Parade

Technique de reproduction

Format de la reproduction

-

Prix total

$ 263

Description de l'œuvre

The Parade painting by Robert Gwathmey is a remarkable piece of art that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1951, this watercolour painting measures 53 x 36 cm and is currently housed at the Smithsonian American Art Museum in the United States.

Artist Background

Robert Gwathmey was an American artist known for his bold and expressive works of art. Born in 1903, he was a prominent figure in the mid-twentieth century American art scene. His paintings often featured African Americans as dignified individuals, which was a rare and courageous move for a white artist at that time.

Painting Description

The Parade painting depicts a man standing in front of a mirror with his head down, lost in thought. The room is simple, with a chair and a clock on the wall, creating a sense of intimacy and contemplation. The use of watercolour gives the painting a soft, dreamy quality, which adds to the overall atmosphere of introspection.

Artistic Style

Robert Gwathmey's artistic style is characterized by his use of bold colours and expressive brushstrokes. His paintings often feature everyday scenes and people, but with a sense of dignity and respect that was rare in art at the time. The Parade painting is a prime example of this style, with its simple yet powerful composition.
  • Watercolour technique used to create a soft, dreamy quality
  • Expressive brushstrokes that add to the overall atmosphere of introspection
  • Bold colours that bring the painting to life
Handmade oil painting reproductions of the Parade painting are available at https://ArtsDot.com, allowing art lovers to own a piece of this remarkable artwork. For more information on Robert Gwathmey and his works, visit https://ArtsDot.com or check out the Smithsonian American Art Museum website.
The Parade painting is a testament to Robert Gwathmey's skill as an artist and his ability to capture the human experience in his works. It is a must-see for anyone interested in American art and history.

Biographie de l'artiste

Robert Gwathmey: Une Vision Dignifiée de l'Amérique Rurale

Robert Gwathmey (1903-1988) occupe une place importante dans le Réalisme Social américain, un mouvement artistique dédié à représenter les réalités de la vie quotidienne – notamment les communautés marginalisées – avec une honnêteté et une compassion sans compromis. Son style distinct combinait l'abstraction géométrique avec la représentation symbolique, véhiculant des messages puissants sur la justice sociale et la dignité humaine. Né dans une famille marquée par le tragédie – son père tué dans un accident industriel et sa mère succombant à un accident automobile – cette jeunesse précoce lui inculqua une profonde empathie pour les difficultés rencontrées par les personnes ordinaires. Son parcours artistique commença modestement, avec des études à l'Université d’État de Caroline du Nord avant de poursuivre brièvement des études supérieures en commerce. Reconnaissant que ce chemin ne nourrirait pas ses aspirations créatives, il entreprit un voyage aventureux à bord d'un cargo et suivit ensuite une année à l’Institut Maryland Design à Baltimore, élargissant ainsi ses horizons au-delà des préoccupations académiques. Crucialement, Gwathmey affina son talent à l’Académie des Beaux-Arts de Philadelphie, plongeant dans les traditions de la peinture classique tout en absorbant les innovations du modernisme européen. Cette période formative lui ouvrit les portes d'artistes influents tels que Pablo Picasso, Henri Matisse, Vincent van Gogh et Rufino Tamayo – figures qui défendaient une expérimentation audacieuse et une palette chromatique expressive – ainsi que le satiriste Honoré Daumier et le peintre réaliste Jean-François Millet. Ces rencontres marquèrent profondément ses sensibilités artistiques, influençant son approche de la composition et de la technique. Il simplifia les formes, réduisant les sujets complexes à des abstractions géométriques qui servaient de véhicules pour exprimer des significations plus profondes. Comme Gwathmey lui-même exprimait avec éloquence : « Je suis un être humain et je ne vois pas comment on peut être artiste et être séparé… Les artistes ont des yeux… Vous rentrez chez vous. Vous voyez des choses qui sont presque oubliées. C'est toujours choquant ». Cette conviction le poussa à représenter les paysages ruraux américains – notamment la vie des Afro-Américains – avec une sensibilité remarquable et une nuance particulière. Ses peintures capturent non seulement l’apparence extérieure, mais aussi la résonance émotionnelle, invitant les spectateurs à méditer sur les enjeux d'inégalité sociale et de connexion humaine. Son œuvre comprend notamment des œuvres remarquables telles que « Parade » (AQZUV2), une représentation cubiste saisissante de personnages sur une plage caractérisée par des couleurs vives et une précision géométrique, et « Untitled (791) » (A25EVA), un tableau expressif mettant en scène une femme solitaire au milieu de compositions florales – témoignage de sa maîtrise stylistique unique. De même, « Untitled (219) » présente une scène surréaliste de plage interprétée dans des couleurs audacieuses et des formes géométriques, reflétant la marque distinctive de son style. Gwathmey était influencé par les œuvres d'artistes tels que Pablo Picasso, Henri Matisse et Vincent van Gogh, parmi les modernistes européens, ainsi que par Honoré Daumier et Jean-François Millet. Il simplifia ses compositions et utilisait l’abstraction symbolique pour transmettre des idées profondes. Gwathmey enseigna à plusieurs universités : Temple University à Philadelphie (1930-1932), Beaver College à Glenside, PA (1930-1937), Carnegie Institute of Technology à Pittsburgh, PA (1939-1942), la Cooper Union School of Art à New York (1942-1968), la Nouvelle École pour Recherches Sociales à New York (1946-1949) et l’Université de Boston (1968-1969). Il fut parmi les professeurs des artistes Faith Ringgold et Alvin Carl Hollingsworth. Il militait également pour plusieurs mouvements politiques, ce qui lui valut d'être surveillé par le FBI pendant ses vingt-sept dernières années de vie. Gwathmey fut élu à l’Académie américaine et internationale des Beaux-Arts et membre correspondant de l’Académie nationale des Beaux-Arts. Il mourut en 1988 à l'âge de 85.
Robert Gwathmey

Robert Gwathmey

1903 - 1988 , États-Unis

L'essentiel de l'artiste

  • Artistic Movement Or Style: Social Réalisme
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Painters Eleven']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Pablo Picasso
    • Henri Matisse
    • Vincent van Gogh
    • Rufino Tamayo
  • Date Of Birth: 1903
  • Date Of Death: 1988
  • Full Name: Robert Gwathmey
  • Nationality: Américain
  • Notable Artworks:
    • Parade
    • Untitled (219)
    • Untitled (791)
  • Place Of Birth: North Carolina State College, USA