Field with Stooks

Dimensions
55.0 x 65.0 cm

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Description de la pièce

Discover Robert Green’s "Field with Stooks" – a breathtaking 1930 oil painting of rural tranquility. Impressionistic style, warm colors & serene landscapes. Explore this masterpiece at the Horsham Museum.

Biographie de l'artiste

Explorez les paysages évocateurs de Robert Green, artiste américain aux scènes rurales sereines. Découvrez un art intemporel.

Reproduction à l'huile faite à la main

Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression Passer au format numérique)

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Saisissez la largeur et la hauteur souhaitées, pour s'adapter à votre cadre ou à votre mur. Cette œuvre est peinte à la main ; ainsi, pour un format de forme différente, l'artiste peut peindre un peu plus autour du tableau ou réduire légèrement les bords — c'est vous qui choisissez. Nous vous envoyons une maquette numérique pour approbation avant que la peinture ne commence. L'image présentée sur cette page ne reflète pas le résultat réel — seule la maquette le fait.

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Blurside €1
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Extended €1
Corner sample of the P118B picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: polystyrène moulé, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: polystyrène moulé, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: bois massif, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: bois massif, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: bois massif, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: bois massif, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: bois massif, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Aperçu du cadre
Sous cadre

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
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4 Step four of four

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Who paints it?

Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (3 novembre). Aucun compromis sur la qualité.

A nameplate, as in a museum?

Détails de la plaque en bronze gravée

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Détails de la plaque en acrylique transparent

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Détails de la plaque en acrylique noir

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

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Field with Stooks

Technique de reproduction

Format de la reproduction

-

Artiste de prestige

Plus de détails, de finesse et un temps de production accru

-

Cadre de reproduction

-

-

Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.

Assemblage professionnel requis - ce produit n'est pas destiné au bricolage (DIY).
Le kit doit être assemblé et la toile tendue par un encadreur professionnel expérimenté, en utilisant de la colle à bois (non fournie), une pince à tendre la toile et des serre-joints pour maintenir les traverses d'équerre pendant le séchage de la colle. Un assemblage incorrect ou une tension inégale de la toile peut endommager l'œuvre de manière irréversible et n'est pas couvert par notre garantie.

  • Toutes les baguettes en bois massif sont incluses, découpées avec précision à la taille requise.

  • À assembler avec les vis fournies, ainsi qu'avec de la colle à bois pour les assemblages d'angles (non fournie), à prévoir par votre encadreur.

  • L'utilisation d'outils professionnels est requise et non incluse : une pince à tendre la toile (tendeur) et des serre-joints pour maintenir les baguettes bien d'équerre pendant le séchage de la colle.

Important :
L'assemblage des angles nécessite de la colle à bois, les barres doivent être maintenues avec des serre-joints jusqu'au séchage complet de la colle, et le tendage de la toile sur le châssis assemblé nécessite une pince à tendre la toile. Aucun de ces éléments n'est inclus dans le kit. Veuillez consulter un encadreur professionnel expérimenté avant de commander ce format.

Cartel

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Vernis de protection

Vernis brillant (intensifie les couleurs, protège de la lumière et de l'humidité)

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Personnaliser mon œuvre

Exemples de personnalisation : remplacer le visage par une photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments d'arrière-plan.

-

Livraison urgente

Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (3 novembre). Aucune concession sur la qualité.

-

Livraison express

Livraison dans le monde entier () sous 5 semaines. (10 novembre).

Inclus

Prix total

€ 234

Prix total € 234

L'option verre n'est disponible que pour les dimensions inférieures à 110 cm.

Included with every order

  • Livraison express gratuite dans le monde entier
  • Toile de lin de qualité supérieure
  • Assurance transport complète
  • Garantie de remboursement des droits de douane
  • Garantie de fidélité des couleurs
  • Politique de retour de 100 jours (uniquement en cas de défaut)
  • Garantie de remboursement à 100%
  • Offre de tarifs dégressifs
The Field with Stooks painting, crafted by the skilled hands of Robert Green, is a masterpiece that embodies the essence of rural tranquility. Created in 1930, this oil painting measures 55 x 65 cm and is currently housed at the Horsham Museum - Art Gallery in Horsham, United Kingdom. As we delve into the world of Robert Green, we discover a realm of serenity and peace, where nature's beauty is captivatingly portrayed.

Composition and Details

The painting depicts a sun-drenched field with tall grass and trees in the background, creating a warm atmosphere that invites the viewer to step into its serene world. The presence of several haystacks, or stooks, scattered throughout the field adds to the rural setting, emphasizing the connection between nature and human activity. The use of oil as the painting medium gives the artwork a rich texture and vibrant colors, making it a truly breathtaking piece. As we explore the Horsham Museum - Art Gallery, we find that it is part of the Christ's Hospital Museum, a unique institution that combines the roles of a museum and a school. This setting provides a fascinating backdrop for Robert Green's work, highlighting the importance of art in education and community.
  • The painting is characterized by its emphasis on capturing the fleeting effects of light and color, reminiscent of Impressionist styles.
  • The use of oil as a medium adds depth and texture to the artwork, making it a standout piece in the world of art.
  • The Field with Stooks is a testament to Robert Green's skill in capturing the essence of rural life and the beauty of nature.
Handmade oil painting reproductions of Field with Stooks can be found on ArtsDot.com, allowing art enthusiasts to bring a piece of this serene world into their own homes. As we appreciate the beauty of Robert Green's work, we are reminded of the power of art to transport us to another time and place, inviting us to reflect on the beauty of the natural world.
The Field with Stooks painting is a must-see for anyone who appreciates the serenity and beauty of rural landscapes, and the skillful hands of Robert Green that brought this masterpiece to life.

Questions et réponses

L'œuvre «Field with Stooks» de Robert Green est-elle conservée dans le pays d'origine de l'artiste ?

Non - l'œuvre est conservée à l'étranger. Robert Green est né(e) en États-Unis, tandis que le musée qui conserve l'original de « Field with Stooks » se situe en United Kingdom.

Quelle est l'intensité des couleurs dans «Field with Stooks» de Robert Green ?

«Field with Stooks» de Robert Green présente une intensité de couleur Vivid.

Quelle est la luminance de «Field with Stooks» de Robert Green ?

Les couleurs de « Field with Stooks » présentent une luminance Bright Balance.

Robert Green

Robert Green

États-Unis

Biographie de l'artiste

Une vie ancrée dans la beauté de l'Alaska : Le voyage de Robert Green

Le parcours artistique de Robert “Bob” Green est un récit fascinant de réinvention et de connexion profonde avec les paysages de l'Alaska. Né à Kodiak, en Alaska, il a d'abord vécu une existence immergée dans la beauté brute de cet État avant d'y revenir en 1977 avec son épouse, Sally, et leur jeune enfant. Cependant, ce n'est qu'après une carrière fructueuse dans le monde de l'entreprise que Green a pleinement embrassé sa passion de toujours pour la peinture, lançant ce qu'il appelle affectueusement une « carrière de retraite » en 2019. Cette transition ne fut pas impulsive ; elle fut plutôt l'aboutissement de plus de sept années dédiées au perfectionnement de ses compétences et à la construction d'un portfolio avec une intention précise. Il a suivi une formation rigoureuse, commençant par une école d'art en ligne pour progresser ensuite vers des ateliers intensifs dans des institutions prestigieuses telles que la Florence Academy of Art et la Scottsdale Artist School. Un mentorat de longue durée auprès du célèbre paysagiste Joe Paquet a permis d'affiner davantage sa technique et sa vision. Ce dévouement témoigne de l'engagement de Green à maîtriser son art avant de le présenter au monde.

L'aventure alaskane : Style, sujets et influences

L'œuvre de Green est profondément ancrée dans le réalisme, tout en étant imprégnée d'une sensibilité qui puise largement dans le mouvement tonaliste de la fin du XIXe et du début du XXe siècle. Il exprime une admiration profonde pour les peintres qui ont su marier la formation classique à la touche plus libre et aux couleurs vibrantes de l'impressionnisme — des artistes dont il considère les créations comme faisant partie des plus belles jamais produites. Cette influence est manifeste dans ses paysages atmosphériques, caractérisés par de subtiles gradations d'ombre et de lumière, et un sentiment palpable de tranquillité. Bien que nombre de ses compositions mettent en scène la faune de l'Alaska, le véritable objectif de Green réside dans la capture des Alaskans modernes interagissant avec leur environnement — des scènes qui célèbtent « l'aventure alaskane ». Il ne se contente pas de dépeindre un lieu ; il portraiture un mode de vie, un esprit de résilience et une connexion au monde naturel. Ses peintures ne sont pas de simples représentations de l'Alaska, mais plutôt des interprétations évocatrices de son âme.

Succès précoces et reconnaissance croissante

La carrière artistique de Green a connu un succès remarquable dès ses débuts. Ses œuvres ont déjà intégré d'importantes collections privées et d'entreprise, démontrant une résonance immédiate auprès de collectionneurs qui apprécient sa perspective unique. Au-delà des ventes, sa générosité se reflète dans l'accueil enthousiaste réservé aux piècesDonnées lors de ventes aux enchères caritatives locales — un témoignage de la puissance émotionnelle de son art et de sa capacité à tisser des liens avec la communauté. Cette réponse positive a nourri son dévouement et a consolidé sa position d'étoile montante sur la scène artistique de l'Alaska. Il décrit le fait de trouver l'inspiration « partout où il regarde », reconnaissant que le défi ne réside pas dans la découverte de sujets captivants, mais dans le fait d'avoir suffisamment de temps pour les traduire sur la toile.

La joie de voir : Une philosophie de l'art

L'aspect peut-être le plus profond du voyage artistique de Green est son affirmation selon laquelle le plus grand bénéfice de devenir artiste a été d'apprendre « à ralentir et à VRAIMENT REGARDER toute la beauté qui m'entoure ». Ce sentiment résume une philosophie centrale — un changement de perception qui transforme les expériences quotidiennes en opportunités d'expression créative. C'est un rappel que l'art ne relève pas seulement de la compétence technique, mais aussi de la culture d'une conscience plus profonde du monde et de la recherche de la joie dans ses nuances subtiles. Il trouve également du plaisir à acquérir des œuvres de confrères qu'il connaît, aboutissant à une collection éclectique qui reflète ses liens personnels et une passion partagée.

Un héritage en devenir

L'histoire de Robert Green est celle du dévouement, de la réinvention et d'un amour profond pour l'Alaska. Ses peintures sont bien plus que de simples paysages ; elles sont des fenêtres ouvertes sur un mode de vie, des célébrations de l'esprit humain et des témoignages de la puissance durable de la beauté. Alors que sa carrière continue de se déployer, il promet de laisser une marque indélébile sur le monde de l'art de l'Alaska — un héritage bâti non seulement sur le savoir-faire technique, mais aussi sur une appréciation authentique des merveilles qui l'entourent.