Objects for everyday use

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Description de la pièce

A poignant sepia-toned glimpse into 19th-century Indian social realism through Raja Deen Dayal's evocative photograph Objects for everyday use, inviting you to explore this rare piece of historical artistry.

Biographie de l'artiste

"meta_description": "Lala Deen Dayal (1844-1905) fut un photographe indien pionnier, célèbre pour ses portraits de rois et reines indiens, ainsi que pour ses magnifiques images des temples et palais du pays. Un témoin unique de l'époque coloniale."

Reproduction à l'huile faite à la main

Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression Passer au format numérique)

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1 Première étape sur quatre

Quel format souhaitez-vous ?

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Saisissez la largeur et la hauteur souhaitées, pour s'adapter à votre cadre ou à votre mur. Cette œuvre est peinte à la main ; ainsi, pour un format de forme différente, l'artiste peut peindre un peu plus autour du tableau ou réduire légèrement les bords — c'est vous qui choisissez. Nous vous envoyons une maquette numérique pour approbation avant que la peinture ne commence. L'image présentée sur cette page ne reflète pas le résultat réel — seule la maquette le fait.

2 Deuxième étape sur quatre

Comment doit-il être préparé : roulé, tendu ou encadré ?

Les prix ci-dessous correspondent au format choisi à l'étape précédente.

Choisissez le type de bordure pour votre toile tendue

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Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on bois massif bars
Bords blancs €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on bois massif bars
Bords estompés €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on bois massif bars
Bords imprimés €1
Corner sample of the P118B picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: polystyrène moulé, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: polystyrène moulé, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: polystyrène moulé, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: polystyrène moulé, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: bois massif, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: bois massif, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: bois massif, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: bois massif, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: bois massif, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: bois massif, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: bois massif, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: bois sculpté et apprêté au gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Aperçu du cadre
Sous cadre

Baguette : . Dimensions hors tout avec le cadre : .

3 Troisième étape sur quatre

Souhaitez-vous apporter des modifications à la peinture ?

La plupart des gens répondent non. Comme chaque peinture est réalisée à la main, notre artiste peut également l'adapter pour vous.

Exemples de personnalisation possibles : Remplacer le visage par la photo du client ; Ajouter un animal (ex: remplacer le chat par un chien) ; Inclure un message caché en arrière-plan ; Modifier le paysage ou les éléments de l'arrière-plan.
Après la commande, l'équipe de ArtsDot.com contactera le client par e-mail pour obtenir ses instructions et lui fournir un aperçu de la maquette

4 Quatrième étape sur quatre

Quelques options de finition

Tous sont facultatifs. Les réponses déjà sélectionnées ne comportent aucun coût supplémentaire.

Qui l'a peint ?

Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (7 novembre). Aucun compromis sur la qualité.

Une plaque nominative, comme au musée ?

Détails de la plaque en bronze gravée

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Détails de la plaque en acrylique transparent

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Détails de la plaque en acrylique noir

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Un vernis protecteur ?

Pour quand en avez-vous besoin ?

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Objects for everyday use

Technique de reproduction

Format de la reproduction

-

Artiste de prestige

Plus de détails, de finesse et un temps de production accru

-

Cadre de reproduction

-

-

Pour les œuvres ou reproductions dont un côté mesure plus de 105 cm (environ 41 pouces), le cadre sera expédié sous forme de kit démonté. Cette méthode garantit une livraison sécurisée et prévient tout dommage pendant le transport.

Assemblage professionnel requis - ce produit n'est pas destiné au bricolage (DIY).
Le kit doit être assemblé et la toile tendue par un encadreur professionnel expérimenté, en utilisant de la colle à bois (non fournie), une pince à tendre la toile et des serre-joints pour maintenir les traverses d'équerre pendant le séchage de la colle. Un assemblage incorrect ou une tension inégale de la toile peut endommager l'œuvre de manière irréversible et n'est pas couvert par notre garantie.

  • Toutes les baguettes en bois massif sont incluses, découpées avec précision à la taille requise.

  • À assembler avec les vis fournies, ainsi qu'avec de la colle à bois pour les assemblages d'angles (non fournie), à prévoir par votre encadreur.

  • L'utilisation d'outils professionnels est requise et non incluse : une pince à tendre la toile (tendeur) et des serre-joints pour maintenir les baguettes bien d'équerre pendant le séchage de la colle.

Important :
L'assemblage des angles nécessite de la colle à bois, les barres doivent être maintenues avec des serre-joints jusqu'au séchage complet de la colle, et le tendage de la toile sur le châssis assemblé nécessite une pince à tendre la toile. Aucun de ces éléments n'est inclus dans le kit. Veuillez consulter un encadreur professionnel expérimenté avant de commander ce format.

Cartel

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Vernis de protection

Vernis brillant (intensifie les couleurs, protège de la lumière et de l'humidité)

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Personnaliser mon œuvre

Exemples de personnalisation : remplacer le visage par une photo du client ; ajouter un animal de compagnie (par exemple, remplacer un chat par un chien) ; inclure un message caché en arrière-plan ; modifier le paysage ou les éléments d'arrière-plan.

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Livraison urgente

Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (7 novembre). Aucune concession sur la qualité.

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Livraison express

Livraison dans le monde entier () sous 5 semaines. (14 novembre).

Inclus

Prix total

€ 235

Prix total € 235

L'option verre n'est disponible que pour les dimensions inférieures à 110 cm.

Inclus avec chaque commande

  • Livraison express gratuite dans le monde entier
  • Toile de lin de qualité supérieure
  • Assurance transport complète
  • Garantie de remboursement des droits de douane
  • Garantie de fidélité des couleurs
  • Politique de retour de 100 jours (uniquement en cas de défaut)
  • Garantie de remboursement à 100%
  • Offre de tarifs dégressifs

A Window into a Vanished Era

In the quiet, sepia-toned depths of Raja Deen Dayal’s "Objects for Everyday Use," we are invited to step through a temporal threshold into the heart of nineteenth-century India. This evocative albumen print serves as much more than a mere photographic record; it is a poignant piece of social realism that captures the profound dignity found within the simplicity of daily existence. The composition presents two figures seated against a rustic, weathered backdrop of stone and brick, their presence anchored by the heavy, earthen vessels that occupy the foreground. There is an undeniable stillness in the scene, a meditative quality that draws the viewer into a world where time seems to move at the rhythm of manual labor and tradition rather than the frantic pace of modernity.

The artistry of Deen Dayal lies in his ability to transform the mundane into the monumental. Through his masterful use of light and shadow, the textures of the scene—the coarse grain of the pottery, the intricate folds of traditional garments, and the rugged surface of the stone wall—are rendered with a tactile clarity that feels almost palpable. The person on the left, draped in a modest headscarf with hands clasped in a gesture of quiet contemplation, provides a soulful counterpoint to the figure on the right, who holds a curved musical or utilitarian instrument. This interplay between human presence and the physical tools of survival creates a narrative of resilience and cultural continuity that resonates deeply with the contemporary observer.

The Mastery of the Albumen Print

As a pioneer of Indian photography, Raja Deen Dayal utilized the albumen printing process to achieve a level of detail and tonal range that was revolutionary for his time. This technique, involving the coating of paper with egg white and salt before sensitizing it with silver nitrate, allowed for the rich, warm sepia hues that define this masterpiece. The subtle gradations of brown and cream lend the image an organic, antique warmth, making it an exquisite choice for collectors who appreciate the aesthetic of historical nostalgia. For the interior designer, this piece offers a sophisticated way to introduce texture and "soul" into a space, acting as a conversation piece that bridges the gap between historical documentation and fine art.

Beyond its technical brilliance, the photograph carries a profound emotional weight. It captures a sense of social realism that avoids the romanticized tropes often found in colonial-era photography, instead offering an intimate glimpse into the lives of those navigating the complexities of their era. The large pottery vessel and the smaller pouring pot are not merely props; they are symbols of sustenance, community, and the enduring cycle of life. To possess a reproduction of this work is to hold a fragment of history—a silent, beautiful testament to the strength of the human spirit amidst the humble objects of everyday use.

Questions et réponses

Comment le mouvement et l'époque se rencontrent-ils dans «Objects for everyday use» de Lala Deen Dayal ?

« Objects for everyday use » appartient au mouvement Social Realism, et son créateur a œuvré à l'époque XIXe siècle.

«Objects for everyday use» de Lala Deen Dayal utilise-t-il des contrastes marqués ou des harmonies douces ?

Dans « Objects for everyday use », un Serene contraste s'allie à une Unified Palette harmonie.

À quelle étape de la carrière de Lala Deen Dayal appartient « Objects for everyday use » (1800) ?

Datée de 1800, l'œuvre « Objects for everyday use » appartient à la période Mature Period de Lala Deen Dayal.

Lala Deen Dayal

Lala Deen Dayal

1844 - 1905, Inde

Biographie de l'artiste

Early Life and Training

Lala Deen Dayal, né en 1844 à Sardhana, près de Meerut dans l'actuelle Uttar Pradesh, fut un photographe indien dont le parcours singulier témoigne d’une confluence entre la rigueur technique, une sensibilité artistique et les mutations profondes de l’Inde coloniale. Son enfance, bercée par les traditions artisanales de sa famille (fabrication de bijoux), lui conféra une attention particulière aux détails et à la qualité du travail manuel – des qualités qui se traduisirent directement dans son approche photographique. Contrairement à une carrière d'ingénieur envisagée initialement, Deen Dayal choisit de suivre les études de dessin technique au Collège d’Ingénierie Thomason à Roorkee en 1866. Cette formation, bien que non spécifiquement axée sur la photographie, lui fournit des bases solides en perspective, en composition et en techniques de représentation – des compétences essentielles pour un photographe ambitieux. C'est au milieu des années 1870 qu’il entre véritablement dans le monde de l’image, une époque où la photographie était encore une technologie relativement nouvelle et considérée comme un art marginal.

The Rise of a Court Photographer

L’ascension fulgurante de Deen Dayal dans le domaine photographique est intimement liée à son entrée au service du Maharaja de Indore. En 1874, il quitte ses études d'ingénieur pour embrasser la photographie à plein temps, une décision audacieuse qui le conduisit rapidement à établir des ateliers à Indore, Bombay et Hyderabad. Il ne tarda pas à se faire remarquer par son talent et sa capacité à capturer l’essence de l’Inde, tant dans ses paysages grandioses que dans les portraits de ses personnalités les plus influentes. Son travail fut particulièrement sollicité par la cour du sixième Nizam d'Hyderabad, Mahbub Ali Khan Asif Jah VI, qui lui confia le titre prestigieux de Raja Musavir Jung Bahadur – « Roi des Photographes » – une marque de distinction rare et témoignant de sa reconnaissance. Cette position privilégiée lui ouvrit les portes du monde royal, lui permettant de documenter les cérémonies officielles, les banquets somptueux et la vie quotidienne de la famille royale.

A Royal Eye: Portraits and Palaces

La contribution la plus marquante de Deen Dayal réside sans doute dans sa capacité à immortaliser le patrimoine architectural et culturel de l'Inde. Ses photographies des temples, palais et monuments – souvent réalisés avec une attention méticuleuse aux détails et une maîtrise exceptionnelle de la lumière – sont devenues des témoignages visuels précieux d’une époque révolue. Il ne se limita pas à la simple documentation ; il chercha à capturer l'atmosphère, le caractère unique de chaque lieu, en intégrant souvent des figures humaines (des animaux ou des personnes) pour donner une échelle et un contexte à ses compositions. Ses portraits du Nizam d’Hyderabad, notamment, sont des œuvres remarquables qui révèlent la richesse et la complexité de la personnalité de ce souverain éclairé. Il est important de noter que son travail était réalisé dans le contexte d'une photographie en plein essor, où les techniques étaient encore novatrices et où l'art de la composition était crucial pour obtenir des images esthétiquement plaisantes.

Royal Warrant and International Recognition

En 1885, Deen Dayal fut nommé photographe officiel du Viceroy de l’Inde, une consécration qui témoigne de son prestige et de sa reconnaissance au sein de la société coloniale britannique. L'année suivante, en 1897, il reçut un brevet royal de la part de la Reine Victoria, une distinction rare et prestigieuse qui confirma sa place parmi les photographes les plus importants de l’époque. Cette même année, il participa à l'Exposition coloniale de Chicago, où son exposition de vues d'Inde fut saluée par le jury et lui valant une médaille d'honneur. Ces succès internationaux contribuèrent à faire connaître son travail au-delà des frontières indiennes et à établir sa réputation en tant que photographe de renom. Il est également important de souligner que Deen Dayal était un entrepreneur avisé, qui gagna sa vie grâce à ses talents photographiques tout en maintenant une position sociale élevée.

Legacy and Influence

L'héritage de Raja Deen Dayal est indéniable. Ses photographies, conservées dans des collections prestigieuses telles que le Getty Center et l’Indira Gandhi National Centre for the Arts, témoignent d'une époque charnière de l'histoire de l'Inde coloniale. Il a non seulement capturé la beauté du paysage indien et les splendeurs de ses monuments, mais il a également contribué à façonner notre perception de l'Inde en tant que lieu riche en traditions, en couleurs et en contrastes. Son travail a influencé des générations de photographes indiens et internationaux, et continue d’inspirer aujourd’hui par sa sensibilité artistique et son souci du détail. Il est considéré comme le premier photographe indien à avoir acquis une reconnaissance internationale pour ses contributions pionnières au domaine de la photographie dans le sous-continent.