Airborn
Giclées et impressions d'art
Impressions giclées ou sur toile de qualité musée, avec une production rapide et des finitions au choix. ( Passer à la peinture faite à la main
Passer à l'image)
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Vous pouvez saisir vos propres dimensions pour vous adapter à un cadre ou à un espace spécifique. Si la taille sélectionnée ne correspond pas aux proportions de l'image originale, nous recadrerons l'œuvre ou étendrons l'image avec une bordure en miroir ou une couleur unie. Une maquette numérique vous sera envoyée pour approbation avant le début de la production.
Veuillez noter que l'aperçu à l'écran ne reflète pas le recadrage ou l'extension réelle. Seule la maquette montrera avec précision la composition finale.
Bien que des tailles personnalisées soient disponibles, nous vous recommandons de choisir une dimension dans la liste prédéfinie afin de préserver les proportions originales.
Livraison dans le monde entier () en 2 semaines au lieu des 4/5 semaines habituelles. (11 août)
Livraison express gratuite dans le monde entier
Toile de lin de qualité supérieure
Assurance transport complète
Garantie de remboursement des droits de douane
Garantie de fidélité des couleurs
Politique de retour de 60 jours (uniquement en cas de défaut)
Garantie de remboursement à 100%
Offre de tarifs dégressifs
Airborn
Giclées et impressions d'art
Format de la reproduction
-
Prix total
$ 62
Description de la pièce
Airborn : Une Exploration de la Couleur et du Mouvement chez Morris Louis
Morris Louis (1912-1962), une figure marquante de la peinture abstraite américaine, est un artiste dont l'œuvre fascinante continue d'inspirer aujourd'hui. Son œuvre phare, « Airborn », réalisée en 1959, représente bien le cœur même du mouvement Color Field, une approche révolutionnaire qui privilégie les grandes étendues de couleur comme sujet principal.
- Description Générale : « Airborn » présente une composition abstraite dominée par des coulures translucides de couleurs vives. Cette œuvre évoque un sentiment de mouvement et de fluidité, rappelant la forme d'un oiseau en vol sans être explicitement représenté. Elle se caractérise par l’absence de formes ou de personnages définis, reposant plutôt sur une superposition de couleurs pour créer profondeur et intérêt visuel.
- Composition : La composition est relativement simple, avec les coulures disposées de manière asymétrique. Une forme rouge-orange centrale suggère une tête ou un corps supérieur, tandis que des coulures descendantes diverses évoquent des ailes ou des plumes. Il n’existe pas de point focal clair ; l'œil suit plutôt le mouvement des couleurs sur la surface.
- Palette Chromatique : La palette est riche et diversifiée, intégrant des rouges, des oranges, du jaune, du vert, du bleu et du violet. Ces couleurs ne sont pas appliquées en blocs solides mais comme des coulures translucides qui se chevauchent et se mélangent, créant une interaction complexe de nuances. L’espace blanc permet aux couleurs de respirer et renforce leur luminosité.
- Utilisation des lignes : Il n'existe pas de lignes traditionnelles dans cette œuvre. Au contraire, les transitions entre les couleurs créent des bords imprécis et donnent naissance à des formes suggérées plutôt qu’à des contours définis.
- Formes : Les formes sont organiques et ambiguës. Bien que la forme évoque celle d'un oiseau en mouvement, elle est rendue de manière abstraite et ne vise pas une représentation réaliste. Elles sont définies par le mouvement et l’interaction des couleurs plutôt que par des bords durs ou des contours précis.
La technique utilisée par Louis était innovante : il appliquait du Magna, une peinture acrylique spécialement conçue pour lui par Leo Sewell, sur une toile non tendue et non traitée. Cette méthode consistait à verser ou à étaler de la peinture diluée sur la surface, laissant le matériau couler naturellement et se mélanger. Cette approche créait une couche épaisse avec des couleurs translucides qui permettaient aux pigments individuels d’être à la fois mis en évidence et atténués.
« Airborn » incarne les valeurs fondamentales du mouvement Color Field, où la couleur est considérée comme sujet principal et où l'artiste cherche à exprimer une émotion ou une atmosphère plutôt qu'à reproduire un objet spécifique. Cette œuvre témoigne d’une liberté artistique remarquable et reflète une sensibilité particulière aux éléments naturels.
Œuvres similaires
Biographie de l'artiste
Premières années et éducation
- Né : Morris Louis Bernstein, le 28 novembre 1912, à Baltimore, Maryland
- Parents : Louis Bernstein (vendeur de meubles) et Cecelia Luckman Bernstein.
- Éducation : A fréquenté les écoles publiques de Baltimore ; Institut d'art et des arts appliqués du Maryland (aujourd’hui MICA), 1929-1932. N’a pas obtenu de diplôme.
- Premières influences incluant Eugene Speicher et Paul Cézanne.
- A montré un intérêt précoce pour l'art, encouragé par sa famille malgré les opportunités limitées à Baltimore.
Développement en tant qu’artiste et influences clés
- Années 1930 : A travaillé à divers emplois occasionnels pour se soutenir tout en peignant (épluchage de légumes, blanchisserie, recherche Gallup Poll).
- 1934-1936 : A participé au projet de fresque du Projet d'art public des travaux progressistes sous la direction de Sam Swerdloff.
- 1936-1937 : Déménagé à New York ; a expérimenté des techniques à l’atelier de Siqueiros.
- Découverte de la peinture Magna (1948) : Un moment décisif – Louis a été un pionnier dans l'utilisation de la peinture acrylique à base d'huile Magna, nouvellement développée pour lui par Leonard Bocour et Sam Golden. Cela a permis une plus grande fluidité et transparence dans son travail.
- Influence de Helen Frankenthaler : En 1953, Louis et Kenneth Noland ont visité l’atelier de Frankenthaler et ont été profondément impressionnés par ses peintures à la technique du déversement (en particulier « Mountains and Sea »). Cela a inspiré leur expérimentation avec les techniques de versement et de teinture.
Les peintures Véles et innovations du champ de couleur
- Peintures Véles matures (1954) : Caractérisées par des couches superposées, transparentes de couleurs versées et teintées dans une toile tendue ou non.
- Technique : De la peinture extrêmement diluée était appliquée sur une toile non apprêtée, non tendue, permettant à celle-ci de s’écouler sur la surface inclinée, créant des voiles de couleur translucides. Cela éliminait les coups de pinceau et mettait l'accent sur la platitude.
- Peinture du champ de couleur : Louis est devenu une figure centrale de la peinture du champ de couleur, simplifiant l’espace pictural et mettant l’accent sur les plans plats de couleurs intenses. Il faisait partie du mouvement de Washington Color School.
- Séries et styles : Au-delà des peintures Véles, il a exploré des séries telles que les floraux, les colonnes (1960), les unfurleds (1960-61) – présentant des ruisseaux de couleurs opaques – et les peintures à rayures (1961-62).
Réalisations majeures et signification historique
- Pionnier de la peinture du champ de couleur : Louis est reconnu comme un innovateur clé dans la peinture du champ de couleur, aux côtés d’artistes tels que Kenneth Noland et Helen Frankenthaler.
- Influence sur l'expressionnisme abstrait : Son travail a élargi les frontières de l'expressionnisme abstrait en se concentrant sur la couleur et la platitude plutôt que sur le geste ou la composition.
- Washington Color School : Un contributeur important à ce mouvement influent, qui mettait l’accent sur une approche réductrice de la peinture.
- Destruction d'œuvres : Notamment, Louis a détruit de nombreuses de ses peintures entre 1955 et 1957, reflétant une auto-évaluation critique de son travail.
- Héritage : Son insistance sur la couleur, la platitude et la matérialité de la peinture continue d’influencer les artistes contemporains.
Dernières années et décès
- Louis a continué à peindre avec acharnement jusqu'à son décès.
- Décès : Décédé le 7 septembre 1962, à Washington, D.C., à l’âge de 49 ans.
- Exposition commémorative (1963) : Une exposition importante a été organisée au Solomon R. Guggenheim Museum peu après sa mort.
- Expositions rétrospectives : De grandes rétrospectives ont suivi au Museum of Fine Arts, Boston (1967), et à la National Gallery of Art, Washington, D.C. (1976).
Morris Louis
1912 - 1962 , États-Unis d'Amérique
L'essentiel de l'artiste
- Artistes Influents:
- Helen Frankenthaler
- Cézanne
- Date De Décès: 7 septembre 1962
- Date De Naissance: 28 novembre 1912
- Influences Artistiques:
- Kenneth Noland
- Washington Color School
- Lieu De Naissance: Baltimore, États-Unis
- Mouvement Artistique: Color Field painting
- Nationalité: Américain
- Nom Complet: Morris Louis Bernstein
- Oeuvres Notables:
- High
- Number 1-36
- Where
- Number 1-68
- Gamma Tau



L'option verre n'est disponible que pour les dimensions inférieures à 110 cm.
