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Buzzard
Acrylique sur toile- Art mural
- Silhouette Art
2005
134.0 x 99.0 cm
Musée du Nasher à Duke Université
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Reproduction à l'huile faite à la main
Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
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W106C $8
W218G $10
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W307PJ $10
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W316PJ $8
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Buzzard
Technique de reproduction
Format de reproduction
-
Prix total final
-
Description de l'œuvre
Kara Walker et Buzzard's Roost Pass : Une Silhouette Évocatrice au Cœur de l’Histoire Raciale
La œuvre de Kara Walker, intitulée « Buzzard » (« Buzzard »), est bien plus qu’une simple peinture à la silhouette ; elle représente une véritable interrogation sur les héritages complexes du passé américain et leurs répercussions contemporaines. Créée en 2005, cette œuvre fascinante témoigne d'une maîtrise technique remarquable et d'une sensibilité artistique profonde qui invitent à une réflexion renouvelée sur les enjeux esthétiques et sociaux liés à la représentation de l’histoire.- La Technique Silhouette : Walker utilise une méthode traditionnelle de découpe papier pour créer des silhouettes, une pratique souvent associée à l’art décoratif du XIXe siècle. Cette technique permet une simplification extrême des formes, mettant en évidence les contours essentiels et éliminant les détails superflus afin de concentrer l'attention sur la composition globale et les relations entre les personnages.
- Une Composition Dynamique : L’œuvre présente une mise en scène équilibrée où un personnage imposant représentant le buzzard domine la partie supérieure du cadre, tandis qu’une série de cavaliers traversent une vallée vers une montagne lointaine. Cette disposition crée une impression de mouvement et d’équilibre précaire, reflétant les préoccupations esthétiques propres à Walker concernant les rapports de pouvoir et les dynamiques sociales.
- Palette Chromatique Minimaliste : La couleur joue un rôle secondaire dans cette œuvre remarquable. Utilisant exclusivement des nuances de noir, blanc et gris, Walker privilégie une palette monochromatique qui renforce l’atmosphère sombre et mystérieuse du tableau tout en accentuant les effets d'ombre et de lumière obtenus grâce à la maîtrise du dessin au trait.
- Références Historiques : « Buzzard » s'inspire des représentations picturales de l'époque victorienne, notamment celles utilisées dans les récits de l’expansion occidentale américaine et les œuvres consacrées aux personnages historiques. Cependant, Walker réinterprète ces références avec une perspective critique contemporaine, abordant les questions liées à la mémoire collective et à la lutte pour la reconnaissance des voix marginalisées.
- Symbolisme Émotionnel : L'œuvre évoque un sentiment d’inquiétude et de vulnérabilité, reflétant les préoccupations émotionnelles propres à Walker concernant les enjeux liés à l’identité et à la diversité culturelle. La silhouette du buzzard peut être interprétée comme symbole de menace et de puissance brute, mais aussi comme une invitation à une réflexion sur les mécanismes de domination et d'oppression.
Œuvres apparentées
Biographie de l'artiste
Premières années et formation
- Née : Stockton, Californie (1969)
- Origines familiales : Son père, Larry Walker, était peintre et professeur ; sa mère, Gwendolyn, assistante administrative.
- Déménagement en Géorgie : À l'âge de 13 ans, la famille a déménagé à Stone Mountain, en Géorgie, où elle a connu un choc culturel dû aux tensions raciales.
- Formation : BFA de l’Atlanta College of Art (1991) et MFA en peinture de Rhode Island School of Design (1994).
- Développement artistique initial : Initialement hésitante à aborder directement la question de la race dans son art, elle a commencé à l'intégrer pendant ses études de maîtrise.
Style et thèmes artistiques
- Technique signature : Connue surtout pour des frises panoramiques de silhouettes découpées en papier contre un fond blanc.
- Thèmes récurrents : Explore la race, le genre, la sexualité, la violence et l'identité dans l'histoire américaine, en particulier l'héritage de l'esclavage.
- Langage visuel : Utilise des images troublantes et des stéréotypes de l'époque de l'esclavage pour confronter les préoccupations contemporaines.
- Exploration des médiums : Travaille avec gouache, aquarelle, animation vidéo, marionnettes d’ombres, projections de lanternes magiques et installations sculpturales à grande échelle.
- Le dessin comme médium : Utilise le dessin comme moyen d'échapper aux contraintes des traditions picturales occidentales.
Réalisations majeures et reconnaissance
- "Gone" : Sa fresque de 1994, "Gone, An Historical Romance of a Civil War as It Occurred Between the Dusky Thighs of One Young Negress and Her Heart", lui a apporté une attention considérable.
- Bourse MacArthur : A reçu la bourse “génie” de la Fondation MacArthur en 1997 à l'âge de 28 ans.
- “A Subtlety” : A créé l’installation monumentale "A Subtlety, or the Marvelous Sugar Baby" (2014) au raffinerie Domino Sugar à Brooklyn.
- Direction de la Biennale de Venise : A été directrice et conceptrice pour *Norma* de Vincenzo Bellini au Teatro La Fenice, Venise (2015).
- Expositions rétrospectives : De nombreuses expositions personnelles dont "Kara Walker: My Complement, My Oppressor, My Enemy, My Love" (2007) et une rétrospective de dessins en 2021.
Influences et contexte artistique
- Adrian Piper : Inspirée par l'utilisation par Piper d'autoportraits politiques pour aborder le racisme.
- Andy Warhol : Admirait l’esthétique pop art de Warhol.
- Robert Colescott : Influencée par l'incorporation par Colescott d'images caricaturales dans des scènes historiques.
- Contexte historique : Son travail s'engage avec les héritages de l'esclavage et du racisme, remettant en question les récits conventionnels et provoquant un dialogue sur l'histoire américaine.
Signification historique
- Remise en question des conventions : L’art de Walker confronte des sujets difficiles – la race, le genre, la sexualité, la violence – d’une manière provocante et troublante.
- Revisite des stéréotypes : Elle réclame et subvertit les stéréotypes historiques pour exposer les complexités de l'identité américaine.
- Impact sur l'art contemporain : Considérée comme l’une des artistes afro-américaines contemporaines les plus importantes et les plus acclamées, son travail a considérablement influencé le discours artistique contemporain.
- Pont entre le folklore : Ses silhouettes relient un folklore inachevé dans le Sud antebellum, soulevant des questions d'identité et de genre pour les femmes afro-américaines.
Kara Walker
1995 - , États-Unis d'Amérique
En bref
- Artistes Influents:
- Adrian Piper
- Andy Warhol
- Robert Colescott
- Date De Naissance: 26 novembre 1969
- Mouvement Artistique: Art contemporain, Silhouettiste
- Nationalité: Américaine
- Nom Complet: Kara Elizabeth Walker
- Oeuvres Notables:
- Gone: Romance historique
- A Subtlety: Baby Sucre
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