Continuite Peinte à la main à l'huile, rien que pour vos murs

Première Vie et Formation (1884-1905)

• Naissance : Le 27 novembre 1884, à Guadalajara, en Espagne, de Mariano de Creeft y Masdeu et Rosa Champane y Ortiz.
• Déménagement familial : La famille déménagea quatre ans plus tard à Barcelone.
• Difficultés initiales : Suite au décès de son père en 1890, la famille connut des difficultés financières, entraînant une période d'adversité.
• Premier emploi : À l’âge de six ans, De Creeft commença à travailler sur un chantier de construction pour La Sagrada Familia, transportant des pierres et du sable.
• Premières tentatives artistiques : Dès l’âge de six ans, il commença à modeler des figures religieuses en argile, qu'il cuit dans son propre four et vendait près de la cathédrale de Barcelone.
• Apprentissages : Il effectua des apprentissages chez Barnadas (sculpture sur bois), la fonderie Masriera & Campins (sous Mariano Benlliure) et étudia avec Manolo Hugué.
• Études formelles : À Madrid, il étudia la sculpture avec Ignacio Zuloaga et le dessin avec Rafael Hidalgo et Gutierrez de Caviedes sous la direction de Don Augustin Querol Subirats, sa première expérience de la sculpture sur pierre.
• Dessin technique : Il travailla comme dessinateur pour l'administration des ponts et routes de Madrid, développant ses compétences en perspective et en dessin précis.

Période Parisienne et Développement Artistique (1905-1928)

• Déménagement à Paris : De Creeft déménagea à Paris en 1905.
• Académie Julian : Il étudia à l'Académie Julian, sur recommandation d'Ignacio Zuloaga et avec l’accord de Rodin.
• Cercle artistique : Il interagissait avec des artistes éminents tels que Pablo Picasso, Juan Gris, Manolo et Pablo Gargallo à Montmartre.
• Première reconnaissance : Récompensa du grand prix au concours de sculpture de 1906 pour son "Torso" en argile.
• Innovation de la taille directe : Vers 1915, il abandonna les méthodes traditionnelles de sculpture (copie à partir de modèles en plâtre et agrandissement avec des machines de pointage) et adopta la « taille directe » ou sculpture directe. Il détruisit tous ses moulages précédents pour s’engager pleinement dans cette nouvelle approche.
• Œuvres clés : Créa *Barbare* (bois), une tête en granite rouge, et le portrait *Enigma* (marbre noir de Belgique).
• Enseignement : Il commença à enseigner des élèves privés du Mexique et d'Amérique du Sud.
• Expositions : Exposa périodiquement dans divers salons parisiens, notamment la Société des Artistes Français, la Société d’Encouragement aux Artes et le Salon d'Automne.

Période Américaine et Réalisations Majeures (1929-1982)

• Immigration aux États-Unis : De Creeft immigra aux États-Unis en 1929.
• Popularisation de la taille directe : Il contribua à populariser la sculpture directe en pierre, une technique qu'il perfectionna au fil des ans.
• Sculpture emblématique : *Alice au pays des merveilles* : Créa son œuvre la plus célèbre, la sculpture en bronze de 16 pieds (*Alice au pays des merveilles*) dans Central Park (achevée en 1959).
• Collections de musées : Ses œuvres sont conservées dans des institutions prestigieuses telles que le Whitney Museum, le Metropolitan Museum of Art, le Museum of Modern Art et le Smithsonian American Art Museum.
• Postes d'enseignement : Il enseigna au Black Mountain College, à l’Art Students League de New York et à The New School for Social Research.

Style Artistique et Influences

• Technique de la taille directe : L'approche signature de De Creeft impliquait de sculpter directement dans la pierre ou le bois sans modèles préliminaires, mettant l’accent sur la spontanéité et l’immédiateté.
• Influence esquimaude : Il fut profondément influencé par la simplicité et la directness de la sculpture esquimaude (Inuit) qu'il observa dans le parc El Retiro à Madrid.
• Modernisme : Son travail reflétait les principes modernistes, rejetant les approches académiques traditionnelles de la sculpture.
• Concentration sur la figure : De Creeft est particulièrement connu pour ses œuvres figuratives, en particulier les représentations de femmes.
• Exploration des matériaux : Il expérimenta avec une large gamme de matériaux au-delà de la pierre et du bois, y compris le métal, le plomb et des objets trouvés.

Héritage et Importance Historique

• Pionnier de la taille directe : De Creeft est reconnu comme une figure clé dans le développement et la popularisation des techniques de sculpture directe dans la sculpture moderne.
• Pont entre l'art européen et américain : Il a joué un rôle important dans la connexion des tendances artistiques modernistes européennes avec la scène artistique américaine.
• Popularité durable : Sa sculpture *Alice au pays des merveilles* reste un point de repère bien-aimé à Central Park, démontrant sa capacité à créer des œuvres qui plaisent aussi bien aux adultes qu'aux enfants.
• Influence sur les artistes ultérieurs : L’approche innovante de De Creeft en sculpture a influencé des générations d’artistes qui l’ont suivi.