Miss Ellen Terry as Lady Macbeth
Huile sur toile
Art mural
Impressionistic Realism
1889
220.0 x 114.0 cm
Reproduction à l'huile faite à la main
Huile sur toile peinte à la main, avec cadre et dimensions personnalisés, réalisée sur commande par nos artistes. ( Passer au format impression
Passer au format image numérique)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Choisissez parmi nos formats prédéfinis qui respectent les proportions originales de l’œuvre.
Vous pouvez saisir vos propres dimensions pour l'adapter à un cadre ou à un espace spécifique. Si la taille sélectionnée ne correspond pas aux proportions de l'image d'origine, nous recadrerons l'œuvre ou prolongerons la peinture avec des éléments peints à la main supplémentaires. Une maquette numérique vous sera envoyée pour approbation avant le début de la production.
Veuillez noter que l'aperçu à l'écran ne reflète pas le recadrage ou l'extension réels. Seule la maquette montrera fidèlement la composition finale.
Bien que des tailles personnalisées soient disponibles, nous vous recommandons de sélectionner une dimension dans la liste prédéfinie afin de préserver les proportions d'origine.
Après la commande, l’équipe ArtsDot.com contactera le client par e-mail pour recueillir ses instructions et lui fournira une maquette d’aperçu
Livraison dans le monde entier () en 3 à 4 semaines au lieu des 5 semaines habituelles. (25 septembre). Aucun compromis sur la qualité.
Livraison express gratuite dans le monde entier
Toile de lin de haute qualité
Assurance transport complète
Garantie de remboursement des droits de douane
Garantie de fidélité des couleurs
Garantie de retour de 100 jours (uniquement en cas de défaut)
Garantie de remboursement à 100%
Tarifs dégressifs sur quantité
Miss Ellen Terry as Lady Macbeth
Technique de reproduction
Format de la reproduction
-
Prix total final
$ 263
A Portrait Steeped in Shakespearean Drama: John Singer Sargent’s ‘Miss Ellen Terry as Lady Macbeth’
The painting “Miss Ellen Terry as Lady Macbeth,” executed by American artist John Singer Sargent in 1889, stands as a cornerstone of Impressionistic portraiture and a masterful embodiment of Victorian theatrical sensibilities. Currently residing within the Tate Gallery in London, this monumental oil on canvas – measuring an impressive 220 x 114 cm – transcends mere likeness; it captures not just Ellen Terry’s physical appearance but also her inner turmoil, channeling the psychological complexities inherent in Shakespeare's iconic Lady Macbeth character. Sargent’s reputation rested firmly upon his ability to distill emotion onto canvas with breathtaking precision, and this portrait exemplifies that talent superbly.The Artist’s Vision: Impressionistic Realism
Sargent’s artistic approach defied categorization, blending elements of Impressionism with a rigorously observant realism. Unlike many of his contemporaries who prioritized fleeting impressions of light and color, Sargent meticulously rendered textures and tonal gradations—particularly evident in Terry’s gown—creating an illusion of palpable depth and materiality. This technique wasn't merely stylistic; it served to convey the character’s emotional state. The subtle shading around Terry’s face suggests a profound contemplation, hinting at the weighty burdens of ambition and guilt that Lady Macbeth carries throughout Shakespeare’s play. His meticulous attention to detail—the delicate folds of fabric, the sheen of perspiration—demonstrates an unwavering commitment to capturing the essence of his subject with unparalleled accuracy.A Stage Actress Captured in Time
Ellen Terry was arguably the most celebrated interpreter of Lady Macbeth during her era, and Sargent skillfully captured this theatrical persona. Terry’s regal posture and upward gaze convey a sense of defiance and determination—qualities that mirrored Lady Macbeth's unwavering resolve to seize power regardless of moral consequence. The emerald green gown chosen by Sargent is symbolic of royalty and ambition, mirroring the character’s aspirations for dominion. Furthermore, the crown perched atop Terry’s head serves as a visual reminder of her elevated status within the theatrical world and underscores the painting’s broader commentary on societal expectations and gender roles during Victorian England.Color Palette and Technique: Luminosity and Texture
Sargent employed a vibrant color palette—dominated by shades of green, gold, and crimson—to heighten the emotional impact of the portrait. These colors weren't applied randomly; they were carefully considered to evoke feelings of grandeur, passion, and unease. The artist’s masterful brushwork contributes significantly to the painting’s textural richness. Sargent utilized short, broken strokes to build up layers of pigment, creating a surface that appears luminous and alive—a hallmark of Impressionistic technique. This layering process allows for subtle variations in tone and color, enhancing the illusion of depth and capturing the nuances of Terry's expression.Legacy and Enduring Appeal
“Miss Ellen Terry as Lady Macbeth” continues to resonate with audiences today because it transcends its historical context. It speaks to universal themes of ambition, guilt, and psychological complexity—themes that remain relevant across generations. The painting’s exquisite craftsmanship—combined with Sargent's ability to convey profound emotion—solidifies its place among the finest portraits of the Victorian period. Its enduring appeal lies in its capacity to inspire contemplation about the human condition and to celebrate the transformative power of art. Collectors and interior designers alike recognize its exceptional quality and its ability to imbue any space with an aura of sophistication and dramatic beauty.- Artist: John Singer Sargent
- Year: 1889
- Medium: Oil on Canvas
- Location: Tate Gallery, London
Œuvres similaires
Biographie de l'artiste
John Singer Sargent : Une Vie d'Art
John Singer Sargent (1856-1925) était un artiste expatrié américain considéré comme le « principal peintre de portraits de sa génération », pour la haute société de l’époque édouardienne. Son œuvre emploie un mélange unique de brillance technique, d'influences impressionnistes et de perspicacité psychologique.
Jeunesse et Formation
Né le 12 janvier 1856 à Florence, en Italie, auprès de parents américains Fitzwilliam et Mary Newbold Sargent, John Singer Sargent a connu une enfance itinérante. Ses parents étaient des expatriés qui se déplaçaient fréquemment entre la France, l'Allemagne, l'Italie et la Suisse. Ce mode de vie a favorisé une large conscience culturelle, mais a également entraîné une éducation moins conventionnelle. Au lieu d’une scolarité formelle, l’éducation de jeune Sargent était axée sur la visite de musées et d’églises dans toute l'Europe.
En 1874, Sargent a commencé à étudier avec le peintre portraitiste français Carolus-Duran à Paris. Cette mentorat s’est avéré décisif. Duran mettait l’accent sur la peinture directe – une technique d’application de la peinture sans croquis préliminaires – qui a affûté la remarquable compétence technique de Sargent et sa capacité à capturer les portraits avec une précision et une rapidité étonnantes.
Carrière Artistique et Style
La production artistique de Sargent peut être divisée en deux catégories : portraits commandés et études informelles. Ses portraits formels, souvent représentant les personnalités riches et influentes de son temps, adhéraient à la tradition du « grand style » – soulignant l’élégance, le statut et la profondeur psychologique.
Cependant, Sargent a également poursuivi un style plus personnel dans ses paysages et ses études en plein air. Ces œuvres témoignent d’une affinité claire avec l’impressionnisme, caractérisée par une touche de pinceau lâche, des palettes de couleurs vives et une emphase sur la capture d’instants fugaces de lumière et d’atmosphère.
Œuvres Majeures et Réalisations
- Madame X (1884) : Peut-être l'œuvre la plus célèbre de Sargent, ce portrait a suscité le scandale pour sa représentation audacieuse de la socialite Virginie Amélie Avegno Gautreau.
- El Jaleo (1882) : Une scène dynamique et colorée capturant une danse flamenco espagnole, mettant en valeur la maîtrise du mouvement et de la lumière de Sargent.
- Carnation, Lily, Lily, Rose (1886) : Un tableau serein et évocateur représentant deux jeunes filles allumant des lanternes dans un jardin anglais.
- Une table à manger le soir (1882-83) : Une composition innovante capturant l’atmosphère intime d’une réception en utilisant la lumière artificielle.
Influences
Sargent a été influencé par un ensemble diversifié d'artistes et de mouvements :
- Carolus-Duran : Son professeur, qui lui a inculqué une technique de peinture directe.
- Diego Velázquez : Sargent admirait l’utilisation magistrale de la lumière et de la touche de pinceau de Velázquez.
- L'impressionnisme : L’emphase des impressionnistes sur la capture d’instants fugaces et d’effets atmosphériques a profondément influencé ses peintures de paysages.
Signification Historique et Héritage
Initialement, Sargent a été critiqué pour son approche non conventionnelle du portrait et sa volonté de défier les normes artistiques traditionnelles. Cependant, au début du 20e siècle, il s’était établi comme l'un des artistes de son temps.
Dans les années 1980, une réévaluation importante de l’œuvre de Sargent a eu lieu, en particulier ses nus masculins auparavant négligés. Cette redécouverte a révélé un artiste plus complexe et nuancé qu'on ne le pensait auparavant. Aujourd’hui, John Singer Sargent est célébré pour sa virtuosité technique, sa capacité à saisir l’esprit de son époque et sa contribution durable à l’art américain.
Ses peintures offrent une fenêtre fascinante sur le luxe et les dynamiques sociales de l’époque édouardienne, tout en reflétant sa propre vision artistique personnelle. Son œuvre continue d'inspirer les artistes et de captiver les publics du monde entier.
John Singer Sargent
1856 - 1925 , Italie
En bref
- Artistes Influents:
- Carolus-Duran
- Diego Velázquez
- Date De Décès: 1925
- Date De Naissance: 12 janvier 1856
- Lieu De Naissance: Florence, Italie
- Mouvement Artistique: Impressionnisme
- Nationalité: Américaine
- Nom Complet: John Singer Sargent
- Oeuvres Notables:
- Madame X
- El Jaleo
- Carnation, Lily, Lily, Rose
- Une table à dîner le soir

L'option verre n'est disponible que pour les dimensions inférieures à 110 cm.
