Päivitetty lokakuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 566 teosta taiteilijalta Isaak Levitan luettelossamme
Lyhyesti
Jos tunnet yhden Isaak Levitan maalauksen, se on todennäköisesti Golden Autumn (1895), joka on esillä paikassa Tretyakovin kansallismuseo, Moskova. Above the Eternal Peace ja Haystacking (1900) täydentävät kolme teosta, jotka tunnistetaan välittömästi. Katalogissamme on 566 teosta taiteilijalta Isaak Levitan. Alla on 100 tunnetuinta teosta vuosilukuineen, sijainteineen sekä tietoineen niiden erityispiirteistä.
In the quiet transition between summer's warmth and winter's slumber, there exists a fleeting moment of unparalleled brilliance, a period where the earth seems to glow from within. Isaak Ilyich Levitan, the master poet of the Russian landscape, captures this ephemeral magic in his breathtaking masterpiece, Golden Autumn. This painting is not merely a depiction of a riverbank; it is an invitation into a world of profound serenity and contemplative…
Above the Eternal Peace is an oil on canvas by Isaac Levitan. This work is a quintessential Russian landscape, capturing a specific atmospheric quality through its depiction of the natural world. The artist, Isaac Levitan, was born in Kybartai, Lithuania.
In the vast tapestry of Russian landscape painting, few works capture the ephemeral intersection of human toil and natural majesty as poignantly as Isaak Ilyich Levitan’s “Haystacking.” Painted in 1900, this oil on panel masterpiece serves as a profound meditation on the rhythms of rural existence. The scene unfolds across a sun-drenched field, where golden haystacks punctuate the landscape like silent monuments to the harvest. Yet, beneath this surface of…
In the hallowed halls of the Tretyakov Gallery in Moscow, there exists a canvas that does more than merely depict a season; it captures the very soul of the Russian landscape. Isaak Ilyich Levitan’s Golden Autumn, painted in 1895, is a monumental achievement that transcends simple representation to become a profound meditation on beauty and transition. As the eye wanders across the 82 x 126 cm expanse, one is immediately…
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "The Lake, Russian Soil" is not merely to observe a painting; it is to be gently ushered into a state of profound tranquility. This masterpiece, born in 1899, captures the very soul of the Russian countryside—a place where nature and human life coexist in a hushed, almost dreamlike harmony. The scene unfolds around a placid lake, its surface mirroring the vast, atmospheric expanse above.…
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "Summer Evening" is to step across the threshold of time and into a moment suspended in amber light. This painting, executed in 1899, is not merely a depiction of a country road; it is an elegy to pastoral tranquility, a visual poem whispered by the setting sun over the rolling landscape of rural Russia. Levitan, the master poet of the Russian soul rendered in…
A Symphony of Sorrow: Exploring Isaak Levitan’s “Moonlit Night” Isaak Ilyich Levitan (1860-1900), a titan amongst Russian landscape painters, didn't merely depict scenery; he wrestled with the very essence of melancholy and imbued his canvases with an unparalleled sensitivity to the human condition. His oeuvre is defined by a profound communion with nature—not one of triumphant grandeur but rather of quiet contemplation tinged with poignant longing—a characteristic that solidified his…
The sky dominates the canvas, a vast expanse where light and air collide. Large, white clouds drift through the scene, some appearing heavy and puffy while others stretch into thin, wispy filaments. There is a profound sense of openness here, a feeling of looking upward into an infinite, breathing space. Two small figures occupy the landscape, one on the left and one toward the right, their tiny forms providing a…
The Evening on the Volga is a breathtaking oil on canvas painting created by Isaak Ilyich Levitan in 1887. This beautiful piece is housed at the renowned Tretyakov Gallery in Moscow, Russia. The painting measures 50 x 81 cm and is a testament to the artist's skill in capturing the essence of the natural world. The Painting's Composition The scene depicts a serene evening on the Volga River, with boats…
There is a particular kind of stillness that only comes with heavy snow. In this 1897 oil on canvas, we find ourselves looking upon a landscape where the mountains do not merely exist, but seem to hold their breath. The composition is anchored by a large glacier in the foreground, its surface a complex interplay of light and shadow that suggests a profound, frozen depth. Beyond this icy expanse, the…
At twilight. River Istra.1885
12
At the birch grove1885
13
Parkway. Ostankino.1885
14
Autumn1891
15
Coast of the lagoon1896
16
A day in June1895
17
Footpath in a Forest. Ferns.1895
18
Golden autumn1896
19
At the summer house in twilight1895
20
Fires1885
21
By the whirlpool1891
22
Footbridge. Savvinskaya village.1884
23
Fresh Wind. Volga1895 · Tretyakovin kansallismuseo
24
The First Green. May.1888
25
Tombstone in the Jewish Graveyard1881 · Israelin museo
26
In the forest1885
27
The trunk of an old tree1883
28
Moonlit night at park1885
29
Remains of the Past. Twilight. Finland1897 · Tretyakovin kansallismuseo
30
Krivoozersky Monastery. Monks following fish.1890
31
Blessing of the waters1893
32
Summer evening. River.1894
33
Haystacks. Twilight1899 · Tretyakovin kansallismuseo
34
Footpath in a Forest, Ferns1895
35
The Istra River. Study1885 · Tretyakovin kansallismuseo
36
Spring in the Forest1882
37
House with Broom-Trees. Study1885
38
Valley of a River. Study1890 · Tretyakovin kansallismuseo
39
Springtime. The Last Snow.1895
40
Birch Grove1885
41
Portrait of Sofia Petrovna Kuvshinnikov1894
42
Entrance to the village1898
43
Spring Flood1897 · Tretyakovin kansallismuseo
44
In the Mountains in the Crimea1886 · Tretyakovin kansallismuseo
45
Field after Harvest.1897 · Armenian kansallinen galleria
46
Footbridge. Savvina Sloboda. Study1884 · Tretyakovin kansallismuseo
47
In the Vicinity of Bordiguera, in the North of Italy1890 · Tretyakovin kansallismuseo
48
Evening in the Field1883 · Tretyakovin kansallismuseo
49
Quiet cloister1890
50
Springtime in Italy1890 · Tretyakovin kansallismuseo
51
Oak1880 · Tretyakovin kansallismuseo
52
The First Green. May. Study1883 · Tretyakovin kansallismuseo
53
Early spring. The last snow.
54
Evening Bells
55
Road in a Wood1881 · Tretyakovin kansallismuseo
56
Springtime in the Crimea1900 · Tretyakovin kansallismuseo
57
Huts after sunset1899
58
Stormy day1897 · Tretyakovin kansallismuseo
59
In the North1896 · Tretyakovin kansallismuseo
60
March1895 · Tretyakovin kansallismuseo
61
Twilight1900 · Tretyakovin kansallismuseo
62
Evening1877
63
Village. Windmill.1875
64
Village in Winter1877
65
At Moscow-river1877
66
Village in Winter1877
67
Landscape on Volga. Boats by the Riverbank.1878
68
Birch grove1878
69
The Last Snow. Savvina Sloboda. Study1884 · Tretyakovin kansallismuseo
70
Russian Village1880 · Israelin museo
71
The Last Snow1884 · Israelin museo
72
A creek1885
73
Autumn1885
74
Village Savvinskaya near Zvenigorod1884
75
Winter landscape. Cemetery.1885
76
Field1885
77
Platform. The approaching train.1879
78
At Volga1885
79
High waters1885
80
Forest edge1885
81
A hovel1885
82
Gray day. River.1885
83
Path in the forest1884
84
Village1884
85
Autumn1885
86
High waters1885
87
Village at the edge of forest1885
88
Landscape with forest river1885
89
Spring. Cranes flying.1885
90
Evening. Path.1882
91
Monastery gate and wall1885
92
Landscape with moon1885
93
High Waters1885
94
Little forest1885
95
Village Savvinskaya near Zvenigorod1884
96
Winter landscape with mill1884
97
Small village under the snow1885
98
Bridge. Village Savvinskaya.1885
99
Edge of forest1882
100
Forest in the winter1885
Nämä teokset käsittelevät neljää yleisintä aihetta, joista jokaisesta on esitetty tunnetuin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 4 museota.
| Museo | Kaupunki | Isaak Levitan teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Tretyakovin kansallismuseo |
Moskova | 49 | Golden Autumn, Above the Eternal Peace, Haystacking |
 Israelin museo |
Jerusalem | 3 | Tombstone in the Jewish Graveyard, Russian Village, The Last Snow |
 Yekaterinburg Museum of Fine Arts |
Yekaterinburg | 2 | Alps. Snow. |
 Armenian kansallinen galleria |
Jerevan | 2 | Field after Harvest. |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen merkittävimmän teoksen.
The sky dominates the canvas, a vast expanse where light and air collide. Large, white clouds drift through the scene, some appearing heavy and puffy while others stretch into thin, wispy filaments. There is a profound sense of openness here, a feeling of looking upward into an infinite, breathing space. Two small figures occupy the landscape, one on the left and one toward the right, their tiny forms providing a…
The Evening on the Volga is a breathtaking oil on canvas painting created by Isaak Ilyich Levitan in 1887. This beautiful piece is housed at the renowned Tretyakov Gallery in Moscow, Russia. The painting measures 50 x 81 cm and is a testament to the artist's skill in capturing the essence of the natural world. The Painting's Composition The scene depicts a serene evening on the Volga River, with boats…
In the quiet transition between summer's warmth and winter's slumber, there exists a fleeting moment of unparalleled brilliance, a period where the earth seems to glow from within. Isaak Ilyich Levitan, the master poet of the Russian landscape, captures this ephemeral magic in his breathtaking masterpiece, Golden Autumn. This painting is not merely a depiction of a riverbank; it is an invitation into a world of profound serenity and contemplative…
In the vast tapestry of Russian landscape painting, few works capture the ephemeral intersection of human toil and natural majesty as poignantly as Isaak Ilyich Levitan’s “Haystacking.” Painted in 1900, this oil on panel masterpiece serves as a profound meditation on the rhythms of rural existence. The scene unfolds across a sun-drenched field, where golden haystacks punctuate the landscape like silent monuments to the harvest. Yet, beneath this surface of…
Listan kärjessä on Golden Autumn (1895), Tretyakovin kansallismuseo, Moskova. Heti sen jälkeen tulevat Above the Eternal Peace ja Haystacking (1900).
35 vuotta. Isaak Levitan syntyi vuonna 1860, ja teos Golden Autumn on peräisin vuodelta 1895.
Golden Autumn, Above the Eternal Peace, Haystacking, Golden autumn, The lake, Russian soil, Summer Evening, Moonlit Night, Cloud, Evening on the Volga ja Alps. Snow.. Löydät kunkin teoksen vuosiluvun ja museon yllä olevasta luettelosta.
Luettelossamme on 566 teosta taiteilijalta Isaak Levitan, aikaväliltä 1875–1900.
Löydät useimmat niistä Tretyakovin kansallismuseo (Moskova), Israelin museo (Jerusalem) ja Yekaterinburg Museum of Fine Arts (Yekaterinburg). Yllä oleva museolista sisältää täydellisen erittelyn.
Ajanjaksona 1880s on merkittävämpi kuin mikään muu: 52 sivun 100 teoksesta on peräisin tuolta ajalta, joista Evening on the Volga on Evening on the Volga.
Vanhin teos täällä on Village. Windmill. (1875); uusin on Haystacking (1900).
Landscape (29), Trees (20) ja Russian landscape (16) sivun 100 teoksesta.
Oil On Canvas, käytetty 32 kappaleessa sivun 100 teoksista.
Realism, kuten tämän sivun teoksista näkyy.
Voit nähdä tällä sivulla 27 teosta Tretyakovin kansallismuseo, Moskova -museossa, mukaan lukien Golden Autumn, Above the Eternal Peace ja Haystacking.
Kyllä. Jokainen tämän sivun teos on saatavilla käsinmaalatun öljyreproosion tai painoksena juuri sinulle sopivassa koossa. Avaa teoksen sivu tilataksesi sen.
Isaak Ilyich Levitan syntyi 30. elokuuta 1860 Kibartyn shtetissä, joka sijaitsi Kongressi-Puolan Augustówin kuvernementissa ja kuului tuolloin Venäjän keisarikuntaan. Hän kasvoi perheessä, jolla oli niukat varat, mutta joka kantoi syvää kunnioitusta koulutusta kohtaan. Hänen isänsä, Elyashiv Levitan, oli rabbin poika, joka oli suorittanut opintonsa jesivassa. Tämä tausta loi pohjan lukutaidolle ja syvälliselle ajattelulle, vaikka perhe joutuikin kohtaamaan taloudellisen todellisuutensa tuomat päivittäiset haasteet.
Vuonna 1873 nuori taiteilija hakeutui Moskovan taide-, sculptura- ja arkkitehtuurikouluun. Hänen ensimmäiset vuotensa koulussa kuluvat kopiointiluokassa, jossa hän opetteli muodon ja jäljittämisen perusteet. Tämän kurinalaisen opiskeluvuosien jälkeen hän siirtyi naturalistiseen luokkaan aloittaakseen oman tapansa kehittämisen maailman näkemiseksi. Tänä muovaavana ajanjaksona hän sai oppia useiden merkittävien mestareiden ohjauksessa, kuten Alexei Savrasov, Vasily Perov ja Vasily Polenov. Nämä mentorit auttoivat muovaamaan niitä teknisiä taitoja, jotka määrittivät hänen myöhemmän tuotantonsa.
Isaak Levitan siirtyi pelkän maisemamaalauksen rajoista kehittämään jotakin, mikä tuli tuntetuksi nimellä ”tunnelmamaisema”. Hänen tavoitteensa ei ollut ainoastaan tallentaa Venäjän maaseudun fyysisiä piirteitä, vaan hän käytti luonnon maailmaa ilmaisemaan ihmisen sielun sisäistä tilaa. Hänen lähestymistapansa perustui vahvasti valon ja värin harkittuun käyttöön, jolla hän herätti katsojassa syviä tunteita. Tämä johti kohtauksiin, jotka tuntuvat usein täynnä hiljaista pohdiskelua tai melankolista kaipuuta, vangiten ohikiitävän hetken yksinäisyyttä luonnon valtavuuden keskellä.
Hänen tekninen prosessinsa juontoi juurensa huolelliseen realismiin, mutta hän täytti öljyvärimaalaukset omaleimaisella, ekspressiivisellä energialla. Hän käytti usein vapaita ja tekstuurisia siveltimenvetoja, joita kerrostamalla hän loi teoksiinsa syvän tunnelman. Saavuttaakseen voimakkaan syvyysvaikutelman ja vangitakseen valon hienovaraisen, eteerisen laadun, hän hyödynsi lasitustekniikoita. Kerrostamalla ohuita värivaippauksia pohjamaalauksen päälle, hän pystyi luomaan pehmeitä, hehkuvia siirtymiä, joita nähdään hänen hämärän hetkien kuvauksissaan tai joen kimaltelevalla pinnalla.
Isaak Levitanin elämä oli tiheään kudottu luovien mielten verkosto. Hän löysi sielunkumppanuutta Konstantin Korovinin, Mikhail Nesterovin ja arkkitehti Fyodor Shekhtelin seurasta. Nämä ystävyyssuhteet olivat paljon enemmän kuin pelkkiä sosiaalisia yhteyksiä; ne olivat osa yhteistä muodon ja tunteen kieltä. Hänen siteensä Nikolai Tšejnovin, kuuluisan näytelmäkirjailijan veljen, välillä oli erityisen läheinen, tarjoten hänelle vakautta ja tukea ammatillisen elämän monimutkaisuuksien keskellä. Näiden miesten kautta Levitan oli osa laajempaa ajattelijoiden ja luovien tekijöiden liikettä, joka pyrki määrittelemään venäläisen estetiikan uudelleen.
Hänen ammatilliset sitoutumisensa heijastivat syvää omistautumista muuttuvalle taidemaailmalle. Vuonna 1891 hänestä tuli osa Peredvizhniki-yhteisöä, taiteilijaryhmää, joka oli ollut toiminnassa jo vuodesta 1870. Tämä jäsenyys asetti hänet merkittävän kollektiivin joukkoon, jonka tavoitteena oli tuoda taide kansan ulottuville. Hän oli myös osa Taiteen maailma -ryhmää, mikä vahvisti entisestään hänen asemaansa aikakauden älyllisissä virtauksissa. Nämä yhteydet eivät olleet pelkkiä arvonimiä, vaan ne edustivat hänen aktiivista osallistumistaan venäläisen kulttuurin murroksessa.
Vuoteen 1898 tultaessa Levitanin vaikutusvalta siirtyi ateljeista luokkahuoneisiin. Hänet nimitettiin Moskovan taide-, veisto- ja arkkitehtuurikoulun maisemamaalauksen studion johtajaksi. Tässä roolissa hän auttoi muovaamaan seuraavan sukupolven suuntaa välittäen teknisiä ja emotionaalisia oivalluksia, jotka hän oli kerännyt koko uransa aikana. Hän opetti samalla hiljaisella intensiteetillä, joka oli ollut läsnä myös hänen omassa lähestymistavassaan luonnon maailmaan.
Isaak Levitanin kyky kääntää Venäjän maaseudun hiljaisuus syväksi tunteeksi on kenties nähtävissä selkeimmin hänen vuoden 1890 teoksessaan, Silent cloister. Tämä maalaus vangitsee eristyneen luostarin, joka on kätketty rauhallisen metsän syliin, käyttäen jokea ja puista siltaa ohjaamaan katseen kohti kirkon tornia. Se on tutkimusmatka yksinäisyyteen. Samalla tavalla hänen vuoden 1895 maalauksensa Golden autumn heijastaa vuodenaikojen vaihtumista valon ja värin huolellisen tasapainon kautta. Vuonna 1897 hän loi Spring Flood -teoksen, joka on säilynyt merkittävänä osana Tretyakov Gallery -kokoelmaa ja on selkeä esimerkki hänen syvästä yhteydestään luonnonmaisemiin.
Tyylin kehittyessä myös hänen lähestymistapansa aiheisiin muuttui monivivahteisemmaksi. The Vladimirka, eli Vladimirkan tie, tarjoaa synkemmän näkymän maahan kuvaten reittiä, jota pitkin Siperian pakkolaisleireille lähetettiin. Tässä teoksessa on painoa, joka ulottuu pelkän maisemakuvauksen tuolle puolen. Jopa hänen myöhemmät teoksensa osoittivat muutosta muodon käsittelyssä; Stormy Day etääntyy tiukasta realismista ja kääntyy sen sijaan kohti abstraktimpaa ja tunteikkaampaa ilmaisua. Kun hän valmistui Moonlit Night -teoksen vuonna 1899, hän käytti valoa ja varjoa luodakseen kankaalle syvän läsnäolon tunnun.
Isaak Levitan muutti venäläisen maisemamaalauksen suunnan siirtymällä pelkästä näkymien esittämisestä kohti jotain paljon henkilökohtaisempaa. Hänestä tuli keskeinen hahmo ”tunnelman maiseman” kehityksessä, tyylilajissa, joka käytti luonnon maailmaa ilmaisemaan ihmisen sielun sisäistä tilaa. Hänen kangaskuvansa tuntuvat usein psykologisilta tai filosofisilta, kuin puut ja joet heijastaisivat hiljaista, sanomatonta ajatusta. Sen sijaan, että hän olisi keskittynyt suuriin tai dramaattisiin aiheisiin, hän löysi syvyyttä valon hienovaraisista muutoksista ja metsäaukioiden hiljaisuudesta.
Hänen läsnäolonsa taidemaailmassa oli syvästi aistittavissa sekä hänen opetustyönsä että yhteytensään Peredvizhniki-taideliikkeeseen kautta. Toimiessa maisemastudiota Moskovan taide-, sculptura- ja arkkitehtuurikoulussa hän oli mukana muovaamassa sitä, miten tulevat sukupolvet tulkitsisivat venäläistä maaseutua. Hänen tuotantonsa on säilynyt venäläisen taideperinnön kulmakivenä, vangiten ainutlaatuisen kansallisen identiteetin tasankojen ja metsäalueiden kuvauksessa. Jo myöhäisempinä vuosinaan hänen tapansa käsitellä väriä ja valoa jatkoi vaikutustaan siihen, miten taiteilijat käänsivät paikan tunnelman kankaalle.
