Päivitetty lokakuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 60 teosta taiteilijalta Dmitri Levitski luettelossamme
In short
The Dmitri Levitski painting most people know is Portrait of Catherine II of Russia in red dress. (1782), and you can see it at the Kansallismuseo Varsovassa, Varsova. Right after it come Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice (1780) and Portrait of Countess Ursula Mniszek (1782). Out of 60 works by Dmitri Levitski in our catalogue, these 60 are the best known. Each one comes with its year, its museum and a short note on what makes it stand out.
The Portrait of Catherine II of Russia in red dress. is an oil painting executed by the artist Dmitry Levitzky. Created in 1782, this work depicts the subject, Catherine II, who is also known as Catherine the Great. She held the position of Empress of Russia from 9 July 1762 until 1796.
The work is the Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice by the artist Dmitry Grigoryevich Levitsky. Created about 1780, this oil portrait presents the subject, Catherine II, within a specific architectural and symbolic framework. The composition places the Empress inside a temple dedicated to the goddess of Justice, a setting that defines the allegorical nature of the image.
An elegant oval-format bust-length portrait, this work captures Countess Ursula Mniszek in a moment of poised serenity. The composition focuses on the subject's face and upper torso, set against a dark, indeterminate background that creates a strong chiaroscuro effect. Light enters from the upper left, illuminating her features and the shimmering textures of her attire. Her powdered hair is styled in voluminous curls, framing a face rendered with smooth skin…
The Subject and Composition Portrait of A.I. Novikova (? ) presents a middle-aged man in a three-quarter view, positioned slightly off-center against a dark, atmospheric background. The figure is depicted from the waist up, wearing a deep forest green coat accented by a vermilion red collar and a white cravat. His hair is light-colored and appears powdered, a common stylistic choice for the period. The subject's expression remains calm and…
Portrait of Maria Dyakova1778 · Tretyakovin kansallismuseo
12
Portrait of E. N. Khruschova and Princess E. N. KhovanskayaValtavan Venäläisen Taidemuseon
13
Portrait of Mikhail Krechetnikov1770 · Hermitage-museo
14
Portrait of the Princesses Davidova and Rzevskaja1771 · Valtavan Venäläisen Taidemuseon
15
Portrait of Catherine II1782
16
Irina Vasilyeva (count)Fine Arts Museum Kharkiv
17
Portrait of Gubareva
18
Portrait of Y. I. BilibinHermitage-museo
19
Portrait of A.-D.-L. Shmidt
20
Portrait of Prokofiy Demidov
21
Portrait of E. I. Palmenbach
22
Portrait of A. P. Melgunov
23
Portrait of E. I. Molchanova
24
Portrait of A. P. Levshina
25
Portrait of M. A. Lvova
26
Portrait of Ekaterina Nelidova
27
Portrait of Countess N. F. Vorontsova
28
Portrait of I. V. Lopukhin
29
Portrait of Princess P. N. Repnina
30
Portrait of Count I. G. Tchernyshov
31
Portrait of I. K. Bilibin the BigHermitage-museo
32
Portrait of M. I. Mussar
33
Portrait of F. S. Rzhevskaya and Princess N. M. Davydova
34
Portrait of N. Y. Levitzkaya, Artist's Wife
35
Portrait of I. I. Dmitriyev
36
Portrait of P. V. Bakunin
37
Portrait of G. I. Alymova
38
Portrait of Countess Ekaterina Vorontsova as a Child
39
Portrait of Countess A. S. Protasova
40
Portrait of I. A. Igelstrom
41
Portrait of V. I. Mitrofanov and M. A. Mitrofanova
42
Portrait of I. I. Bilibin
43
Portrait of an Unknown Man
44
Portrait of Count A. A. Bezborodko
45
Portrait of E. A. Bakunina
46
Portrait of Grand Duchess Ekaterina Pavlovna as a Child
47
Portrait of Grand Duchess Alexandra Pavlovna as a Child
48
Portrait of A. D. Levitzkaya, Artist's Daughter
49
Portrait of Nikolay Lvov, Architect, Painter and Poet
50
Portrait of the Aide-de-camp A. D. Lanskoy
51
Portrait of I. I. Shuvalov
52
Portrait of F. P. Makerovsky in a Masquerade Costume
53
Portrait of Grand Duchess Maria Pavlovna as a Child
54
Portrait of Grand Duchess Elena Pavlovna as a Child
55
Portrait of an Unknown Woman with a Rose1788 · Tretyakovin kansallismuseo
56
Portrait of Alexander KokorinoValtavan Venäläisen Taidemuseon
57
Portrait of E. A. VorontsovaValtavan Venäläisen Taidemuseon
58
Portrait of Anna Davia (D'Avia) BernucciTretyakovin kansallismuseo
59
Portrait of Catherine IValtavan Venäläisen Taidemuseon
60
Portrait of Prokofiy Demidov1773 · Tretyakovin kansallismuseo
The four subjects that come up most often in these pieces, each with its best-known example.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 7 museota.
| Museo | Kaupunki | Dmitri Levitski teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Tretyakovin kansallismuseo |
Moskova | 6 | Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice, Portrait of Countess Ursula Mniszek, Portrait of Maria Dyakova |
 Hermitage-museo |
Pietari | 5 | Portrait of A.I. Novikova (? ), Portrait of Nikolai Novikov, Portrait of Mikhail Krechetnikov |
 Valtavan Venäläisen Taidemuseon |
Helsinki | 5 | Portrait of E. N. Khruschova and Princess E. N. Khovanskaya, Portrait of the Princesses Davidova and Rzevskaja, Portrait of Alexander Kokorino |
 Kansallismuseo Varsovassa |
Varsova | 2 | Portrait of Catherine II of Russia in red dress., Catherine the Great |
 Armenian kansallinen galleria |
Jerevan | 1 | Portrait of B.V. Umsky |
 Hillwood Estate, Museo ja puutarhat |
Washington, D.C. | 1 | Portrait of Yekaterina Dashkova |
 Fine Arts Museum Kharkiv |
Kharkiv | 1 | Irina Vasilyeva (count) |
Pick a decade to see its standout piece.
The Portrait of Catherine II of Russia in red dress. is an oil painting executed by the artist Dmitry Levitzky. Created in 1782, this work depicts the subject, Catherine II, who is also known as Catherine the Great. She held the position of Empress of Russia from 9 July 1762 until 1796.
The Subject and Composition Portrait of A.I. Novikova (? ) presents a middle-aged man in a three-quarter view, positioned slightly off-center against a dark, atmospheric background. The figure is depicted from the waist up, wearing a deep forest green coat accented by a vermilion red collar and a white cravat. His hair is light-colored and appears powdered, a common stylistic choice for the period. The subject's expression remains calm and…
Top of the list is Portrait of Catherine II of Russia in red dress. (1782), Kansallismuseo Varsovassa, Varsova. Right behind it: Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice (1780) and Portrait of Countess Ursula Mniszek (1782).
47 years old. Dmitri Levitski was born in 1735, and Portrait of Catherine II of Russia in red dress. dates from 1782.
Portrait of Catherine II of Russia in red dress., Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice, Portrait of Countess Ursula Mniszek, Portrait of A.I. Novikova (? ), Portrait of Maria Ivanovna Narychkine (1731-1807), formerly known as Portrait of Princess Maria Pavlovna Narychkine, Portrait of B.V. Umsky, La Maréchale d'Arseniev, Catherine the Great, Portrait of Yekaterina Dashkova ja Portrait of Nikolai Novikov. You'll find the year and the museum of each in the list above.
We have 60 works by Dmitri Levitski in our catalogue, dated 1770 to 1794.
You'll find most of them in Tretyakovin kansallismuseo (Moskova), Hermitage-museo (Pietari) ja Valtavan Venäläisen Taidemuseon (Helsinki). The museum list above has the full breakdown.
In 1780s, more than any other time: 8 of the 60 pieces on this page date from then, Portrait of Catherine II of Russia in red dress. among them.
The earliest piece here is Portrait of B.V. Umsky (1770); the most recent is Portrait of A.I. Novikova (? ) (1794).
Portraits (33), 18th century (6) ja Woman (5), out of the 60 pieces on this page.
Oil On Canvas, used in 5 of the 60 pieces on this page.
Rococo, as you can see in the pieces on this page.
You can see 6 of the pieces on this page at the Tretyakovin kansallismuseo, Moskova, including Portrait of Catherine II the Legislatress in the Temple Devoted to the Godess of Justice, Portrait of Countess Ursula Mniszek ja Portrait of Maria Dyakova.
Yes. Every painting on this page is available as a hand-painted oil reproduction or a print, in the size that suits you. Just open the painting's page to order.
Dmitry Grigoryevich Levitsky, joka syntyi Kiovassa vuonna 1735, kumpusi perheestä, jonka juuret olivat syvällä Ukrainan taideperinteissä. Hänen isänsä, Grigory Kirillovich Levitsky-Nos, ei ollut ainoastaan pappi, vaan myös taitava kaivertaja ja maalaaja, joka toimi nuoren Dmitryn ensimmäisenä oppaana visuaalisen ilmaisun maailmaan. Tämä varhainen opetus loi ratkaisevan perustan, istuttaen taiteilijaan kunnioituksen yksityiskohtia kohtaan ja alkavan ymmärryksen muodosta. Perheen muutto Pietariin noin vuonna 1758 merkitsi käännekohtaa, joka avasi ovet viralliselle taidekoulutukselle arvostetun Aleksey Antropovin alaisuudessa. Antropovin vaikutus osoittautui merkittäväksi; hän siirsi Levitskylle objektiivisuuden tunnetta, josta tulisi myöhemmin Levitskin kypsän tyylin tavaramerkki.
Levitskin polkua ei määrittänyt ainoastaan oppipoikatyö. Hän imi tietoa muilta mestareilta, mukaan lukien Louis Lagrenée Pietarin taideakatemian piirissä, hioen tekniikkaansa entisestään. Hänen läpimurtonsa tapahtui vuonna 1770, kun keisarillinen taideakatemia järjesti näyttelyn, jossa esiteltiin kuusi muotokuvaa. Nämä teokset eivät ainoastaan esitelleet teknistä taitoa, vaan ne vangitsivat ainutlaatisen aristokraattisen herkkyyden, joka resonoi syvästi Katariina Suuren Venäjän hovipiireissä. Akatemian johtajan ja ensimmäisen rektorin, Alexander Kokorinovin, muotokuva oli erityisen vaikuttava; se toi Levitskille akateemikon aseman ja professorin tehtävän muotokuvamaalauksessa juuri siinä instituutiossa, jossa hän oli itse aikoinaan opiskelijana. Tämä nimitys vahvisti hänen asemansa yhtenä Venäjän johtavista taiteilijoista.
Ehkä Levitskin kuuluisin saavutus löytyy muotokuvien sarjasta, jonka Katariina II tilasi Smolny-instituutille nuorille naisille vuosien 1772 ja 1776 välisenä aikana. Nämä eivät olleet pelkkiä muotokuvia; ne olivat huolellisesti rakennettuja esityksiä nuoruuden hyveestä, sulavuudesta ja potentiaalista. Jokainen muotokuva esittää opiskelijaa uppoutuneena erilaisiin toimintoihin – tanssiin, musiikkiin tai draamaan – ilmentäen niitä kasvatuksen ja sivistyneisyyden ihanteita, joita Katariina pyrki instituutin kautta edistämään. Eurooppalaiseen muodolliseen muotokuvataiteeseen pohjautuva sommittelu korosti jokaisen mallin arvokkuutta ja merkitystä, kun taas Levitskin mestarillinen valon ja värin käyttö toi eloa näihin aristokraattisen kasvatuksen kohtauksiin. Nämä maalaukset eivät ole vain historiallisia dokumentteja; ne ovat ikkunoita 1700-luvun venäläisen yhteiskunnan pyrkimyksiin ja arvoihin.
Levitskin taiteellisuutta leimasi hämmästyttävä kyky vangita sekä kohteidensa fyysinen olemus että heidän sisäinen luonteensa. Hän meni pelkkää esittämistä pidemmälle tuoden muotokuviinsa psykologista syvyyttä ja sosiaalista vivahteikkuutta. Hänen tekniikkansa yhdisti pikkutarkan yksityiskohtaisuuden ja herkän otteen, luoden kuvia, jotka olivat samanaikaisesti realistisia ja idealisoituja. Vaikka hän nautti huomattavasta menestyksestä elinaikanaan, taloudelliset vaikeudet vaivasi hänen myöhempiä vuosiaan. Heikkenevä näkö pakotti hänet vähentämään maalaustoimintaansa 1790-luvulla, vaikka hän pysyikin yhteydessä akatemiaan neuvonantajana. Näistä haasteista huolimatta Levitsky jätti jälkeensä kestävän perinnön yhtenä Venäjän merkittävimmistä muotokuvamaalareista, rinnallaan aikalaistensa, kuten Fjodor Rokotovin ja Vladimir Borovikovskyn, kanssa.
Levitskin työt tarjoavat korvaamatonta tietoa venäläisen aristokratian elämästä ja arvoista aikana, jolloin yhteiskunta ja politiikka olivat suuressa muutoksessa. Hänen muotokuvansa eivät ole pelkkiä kauniita esineitä; ne ovat historiallisia artefakteja, jotka heijastavat eliittiluokan kehittyviä mieltymyksiä, tavoitteita ja itsensä kokemista. Hänen kykynsä tasapainottaa realismi ja idealisointi, yhdistettynä tekniseen mestaruuteen, vakiinnutti hänet venäläisen muotokuvataiteen määrittäväksi hahmoksi. Nykyään Levitskin maalaukset jatkavat yleisön lumoamista eleganssillaan, psykologisella syvyydellään ja ajattomalla kauneudellaan. Ne tarjoavat vilauksen menneestä aikakaudesta muistuttaen meitä taiteen voimasta vangita ei vain ulkomuotoja, vaan myös koko ajan henki.
