Esikatselu
Jaa
Jaa
Tarkemmat tiedot
Lataa
Samanlaisia
Röntgenkuva
DiaesitysLandscape, with the Rest on the Flight to Egypt
Näytä lisää
Käsinmaalattu öljykopio
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. (
Osta printti Osta kuva)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Tilauksen jälkeen ArtsDot.com -tiimi lähettää asiakkaalle ohjeet ja esikatselukuvan.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (18 elokuu). Laadusta ei tingitä.
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
Landscape, with the Rest on the Flight to Egypt
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 263
Teoksen kuvaus
Jan Andrea Lievensin Luonto Kuorralla Kristuksen ja Marian Lähtö Egyptiin
Luonto Kuorralla Kristuksen ja Marian Lähtö Egyptiin on vaikuttava kristillinen maalaukselaji, joka kuvaa Jeesuksen ja Marian lepäämistä Lähtö Egyptiin aikana. Tämä tapahtuma kuvataan yleensä maisemaan asetettuna, jossa näkyvät ihmiset ja ympäristö. Maalauksen keskeisenä elementtinä toimii yksinkertainen mutta syvä symboliikka, joka kertoo uskonnollisesta tarinasta ja sen merkityksestä kristillisessä taiteessa. Tämä aihe sai alkunsa keskiajalta ja kehittyi erityisesti hollantilaisen renessanssin aikana, jolloin Jan Andrea Lievens työskenteli samanlaisen tyylin mukaisesti kuin Rembrandt van Rijn. Maalauksen historia ulottuu yli kolmen vuosisadan päähän, kun ensimmäinen Lähtö Egyptiin aiheesta kuvattiin keskiajalaisessa kirjallisuudessa ja liturgiassa. Tämä kertomus lisättiin moniin varhaisiin kristillisiin apokryfeihin, jotka täydennysivät Lähtö Egyptiin tapahtumia, joita Uuden testamentin evankeliumissa mainitaan vain yksinkertaisesti. Lähtö Egyptiin aiheesta kuvattiin erityisesti keskellä 1500-lukua ja se oli yksi suurimmista kristillisestä taiteesta keskiajalla. Tämä aihe sai erityisen merkityksen myös renessanssin aikana, kun katoliset kirkot pyrkivät edistämään realistisempaa lähestymistä kristilliseen kertomukseen. Jan Andrea Lievensin työskentely oli tässä yhteydessä erityisesti vaikuttavaa Rembrandtin tyyliin verrattuna. Hän oli yksi hollantilaisen renessanssin suurimmista taiteilijoista ja hänen maalauksensa ovat tunnettuja yksityiskohtaisuudestaan ja värimaailmastastaan. Lievensin Lähtö Egyptiin maalaus on erityisen huomioitavaa sen yksinkertaisen mutta syvän symboliikan vuoksi. Maalauksessa näkyvät Kristuksen ja Marian henkilöt lepäämässä maisemassa, joka tuo esiin sekä kristillisen tarinan keskeiset elementit että sen vaikutukset ihmisen tietoisuuteen. Maisema on täynnä yksityiskohtia, jotka kertovat Lähtö Egyptiin tapahtumista ja niiden merkityksestä kristillisessä kulttuurissa. Maalauksen värimaailma on maanläheinen ja harmoninen, mikä luo tunnelman rauhaa ja yksinkertaisuutta. Lisäksi maalauksessa käytetään erityistä tekniikkaa, joka tuo esiin maiseman yksityiskohtaiset yksityiskohdat ja värimaailman syvyyden. Maalaus on valmistettu öljyllä kuorralla, mikä oli yleinen tekniikka hollantilaisessa taiteessa keskiajalla ja renessanssin aikana. Tämä tekniikka mahdollistaa maalauksen värimaailman ja yksityiskohtaisuuden säilyttämisen vuosien varrella. Maalauksessa käytetään erityistä perspektiivitekniikkaa, joka tuo maisemaan syvyyttä ja luo illuusion siitä, että katsoja seisoo lähellä maisemaa. Tämä tekniikka on erityisesti vaikuttavaa keskiajalaisessa taiteessa, jossa pyrittiin jäljittelemään todellisuutta mahdollisimman tarkasti. Maalauksen yksityiskohtainen toteutus osoittaa Jan Andrea Lievensin mestaruuden sekä teknisenä että estetiikkana. Hän oli yksi hollantilaisen renessanssin suurimmista taiteilijoista ja hänen maalauksensa ovat tunnettuja yksityiskohtaisuudestaan, värimaailmastastaan ja perspektiivitekniikastaan. Lisäksi hänellä oli erityinen kyky vangita ihmisen tunteet ja mieliala maisemaan asetettuun maalaukseen. Tämä kyky on yksi hänen suurimmista vahvuuksistaan ja se tuo maalaukseen syvyyttä ja henkilökohtaista merkitystä. Maalaus on todiste Jan Andrea Lievensin taiteellisesta lahjakkuudesta ja hänen työnsä vaikutuksesta hollantilaisen renessanssin kulttuuriin. Hän oli yksi aikansa suurimmista taiteilijoista ja hänen maalauksensa ovat säilyneet tänne asti huomioitavana erityisenä mestariteoksena.Samankaltaisia teoksia
Taiteilijan elämäkerta
Jan Lievens: Valon ja Varjon Tanssija
Jan Lievens (1607-1674) oli yksi 17-luvun Hollannin kultakauden merkittävimmistä taidemaalareista, jonka työskentely yhdisti dramaattisen Caravaggistin vaikutuksen ja Rembrandtin hienostuneen realismia. Hänen elämänsä ja hänen teoksensa ovat täynnä mysteerejä ja kiehtovia tarinoita, jotka tekevät hänestä yhtä aikaa ihailtavan mestarin ja hieman unohdetun hahmon. Lievensin taide on kuin valon ja varjon tanssi, jossa voimakkaat värit ja syvät varjot luovat elävän tunnelman.Varhaiset Vuodet ja Rembrandtin Varjo
Jan Lievens syntyi Leidenissä 24. lokakuuta 1607, vain 15 kuukautta myöhemmin kuin hänen veljensä Jan Andrea. Hänen vanhempansa olivat lieviten Hendriksze, taitava tapettien valmistaja, ja Machtelt Jansdr van Noortzant, joka oli tunnettu naispuolinen taiteilija. Jo nuorena Lievens sai koulutuksen Joris van Schootenin johdolla, Leidenin arvostetulla taideopettajalla. Vuotta myöhemmin hän muutti Amsterdamiin, jossa hän aloitti opintonsa Rembrandtin menestyksekkään oppilaana Pieter Lastmanin luona. Tämä yhteistyö oli keskeinen Lievensin uralle, ja molemmat taiteilijat jakavat samankaltaisia tyylejä ja tekniikoita. Heidän työskentelynsä oli kuitenkin kilpailuhenkistä, mikä vaikutti heidän uransa kulkuun.Englannin Aika ja Kansainvälinen Urbaani
Vuonna 1632 Lievens lähti Englantiin, todennäköisesti Anthony van Dyckin kannustamana. Hän työskenteli siellä useiden vuosien ajan, ja hänen teoksistaan on raportoitu olevan monia kuninkaallisen hoviin liittyviä muotokuvia. Tänä aikana hän osallistui myös suureen taiteelliseen projektiin, jossa hän maalasi muun muassa suuria tapetteja ja freskoja. Lievensin matka Englantiin oli merkittävä askel hänen uransa kannalta, sillä se avasi hänelle uusia mahdollisuuksia ja kansainvälisen tunnustuksen.Antwerpenin Taidekoti ja Uudet Inspiraatiot
Palattuaan Antwerpiin vuonna 1635 Lievens jatkoi työskentelyään ja sai monia arvostettuja tilauksia, mukaan lukien jesuiittojen suosimia teoksia. Hän meni naimisiin Suzanna Colyn de Nolen kanssa, joka oli puuseppä Andries Colynin tytär, ja hänestä tuli katolinen. Tänä aikana hänen taiteellinen tyylinsä alkoi kehittyä kohti dramaattisempaa ja intensiivisempää ilmaisua, mikä heijastui hänen teoksissaan.Perintö ja Merkitys
Jan Lievensin työ on edelleen arvostettu Hollannin kultakauden taiteen keskeisenä osana. Hänen teoksensa ovat esillä useissa museoissa ympäri maailmaa, kuten Mauritshuisissa Amsterdamissa ja Kremer Collectionissa Haagissa. Hän oli merkittävä vaikutus hollantilaisen taiteen kehitykseen, ja hänen työnsä edustaa yhdistelmää Caravaggistin dramaattisuutta ja Rembrandtin hienostuneita varjoja. Jan Lievensin tarina on muistutus siitä, että taiteellinen ura voi olla monimutkainen ja täynnä yllätyksiä, ja että jopa suurimmat mestarit voivat jäädä historian varjoon. Hänen teoksensa ovat edelleen inspiraation lähde ja todiste hänen lahjakkuudestaan ja intohimostaan taiteeseen.
Jan Lievens
1607 - 1674 , Alankomaat
Pikatiedot
- Artistic Movement Or Style: Dutch Golden Age
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Rembrandt']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pieter Lastman
- Peter Paul Rubens
- Date Of Birth: 24.10.1607
- Date Of Death: 4.6.1674
- Full Name: Jan Andrea Lievens
- Nationality: Hollantilainen
- Notable Artworks:
- Vanha mies
- Beret-mies
- Ruht. Rupertin kuva
- Place Of Birth: Leiden, Alankomaat
Liittyvät artikkelit
Golden Light & Dutch Skies: Bringing the Magic of Dutch Golden Age Landscapes into Your Home
Transform your home with the breathtaking light of Dutch Golden Age landscapes. Discover how hand-painted oil reproductions of masterworks like Ruisdael and Vermeer bring timeless elegance, atmosphere, and soulful texture to modern interiors. Elevate your space with museum-quality art.
Hollantilaisen kultakauden 10 mestariteosta – Taidetta kotiisi ArtsDot.com
Uppoudu hollantilaisen kultakauden taiteen maailmaan! Tutustu Rembrandtin, Vermeerin ja muiden mestareiden ikonisiin maalauksiin. Löydä inspiraatiota kotiisi ArtsDot.com:ista – laadukkaat taidevedokset ja sisustustaulut jokaiseen tilaan. Explore the full collection online!
Nicolaes Berchem: Dutch Golden Age Pastoralism & the Evolution of Landscape Painting
Explore the captivating world of Nicolaes Berchem, a leading Dutch Golden Age painter. Discover his idyllic landscapes, masterful technique & lasting influence on art history. Learn more at ArtsDot.
Golden Age Reflections: Dutch Baroque Painting & Cultural Innovation
Explore the Dutch Golden Age of painting! Discover key artists like Vermeer & ter Borch, their innovative techniques, and the rich cultural context behind these Baroque masterpieces. Learn about collecting & appreciating this iconic art period.
Charles Leickert: Capturing the Dutch Golden Age Light – A Comprehensive Study of Technique, Context, and Legacy
Explore the captivating winter landscapes of Charles Leickert, a master of Dutch Golden Age light & atmosphere. Discover his techniques, symbolism, and lasting legacy – a comprehensive study for art enthusiasts and collectors.
