Esikatselu
Jaa
Jaa
Tarkemmat tiedot
Lataa
Samanlaisia
Röntgenkuva
DiaesitysCarolus Duran
Näytä lisää
Käsinmaalattu öljykopio
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. (
Osta printti Osta kuva)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Tilauksen jälkeen ArtsDot.com -tiimi lähettää asiakkaalle ohjeet ja esikatselukuvan.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (29 elokuu). Laadusta ei tingitä.
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
Carolus Duran
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 263
Carolus Duranin ”Kuolema” – Klassisen realismun lumoavaa katsojakokemusta
Carolus Duran (1837–1917) oli ranskalainen maalaaja ja taideopettaja, joka jäi historiaan erityisesti hänen tyylikkäiden Pariisin yhteiskuntaelämän kuvauksensa ansiosta kolmannella Ranskalla. Hän syntyi Lillessä vuonna 1837 ja kuoli Pariisissa vuonna 1917. Duranin ura keskittyi pääosin henkilökohtaisiin maalauksiin, mutta hän myös opetti taidetta ja vaikutti merkittävästi nuorten taiteilijoiden kehitykseen. Hänen työnsä ovat vaikuttaneet erityisesti hänen tunnettuun tyyliinsä, joka yhdistää klassisen realismin ja impressionistisen tunnelman.- Tausta ja vaikutteet: Duran sai alkutaitonsa Lilleen koulussa Augustin-Phidias Cadet de Beaupré’n johdolla ja jatkoi koulutustaan François Souchonin valvonnassa Jacques-Louis Davidin opettajana. Hän muutti Pariisiin vuonna 1853, jossa hän otti käyttöön taiteilijan nimen Carolus Duran, mikä merkitsi hänen taiteellisen henkilöllisyytensä ratkaisevaa hetkeä. Duran oli erityisesti vaikuttunut Gustave Courbetin realismista ja Diego Velázquezin mestaruudesta valossa, värissä ja psykologisessa syvyydessä.
- Tyyli ja tekniikka: Duran kehitti oman tunnistettavan tyylinsä työskentelyssä yksinkertaisen kompositiotannon jälkeen. Hän käytti laajalti suurta sivellinliikettä, joka loi maalaukseen syvyyttä ja liikkeen tunnetta. Hänen tekniikkansa oli erityisen innovatiivinen: hän aloitti maalauksen käyttämällä ensin hiilipiirrosta pohjana ja täytti alueet sitten kerros kerrokselta, mikä mahdollisti maalaukselle oman ainutlaatuisen tunnelmansa. Tämä lähestymistapa oli keskeinen hänen työnsä tunnusmerkki.
- ”Kuolema” – Maalauksen aihe ja symbolismi: Duranin ”Kuolema” on henkilökohtainen maalauksesi, joka kuvaa yksinäistä ihmisen hahmoa. Hän oli tunnettu henkilökohtaisesta tyylistään ja hänestä tuli yksi Pariisin suurimmista taideopettajista. Hänen työnsä ovat vaikuttaneet erityisesti hänen tunnistettavaan tyyliinsä, joka yhdistää klassisen realismin ja impressionistisen tunnelman. Kuolema oli yleinen aihe akatemialaisen taiteen aikana, ja Duranin maalauksessa kuvataan yksinäistä ihmisen hahmoa, joka tuo esiin sekä kauneuden että ihmiskunnan kärsimyksen tunteet.
- Historia ja konteksti: Maalaus valmistui vuonna 1866 Pariisin salonissa ja sai ensimmäisen palkinnon. Se oli Duranin ensimmäinen menestys ja hänet ostettiin Lilleen kaupunginmuseoon. Hänestä tuli yksi Pariisin suurimmista taideopettajista ja hän opetti monille nuorille taiteilijoille, jotka kehittyivät myöhemmin merkittäviksi nimiä akatemialaisen taiteen maailmassa. Duranin työ jatkaa klassisen realismin perinnettä ja tuo esiin ihmisen tunteet sekä yksinäisyyden kaipuun.
Samankaltaisia teoksia
Taiteilijan elämäkerta
Carolus-Duran: Life and Legacy
Early Life and Education
- Born: Charles Auguste Émile Durand on July 4, 1837, in Lille, France.
- His early artistic training began with lessons from local sculptor Augustin-Phidias Cadet de Beaupré at the Académie de Lille.
- He furthered his education under François Souchon, a student of Jacques-Louis David, focusing on painting techniques.
- In 1853, he moved to Paris and adopted the name “Carolus-Duran,” marking a pivotal moment in his artistic identity.
Artistic Development and Influences
- Initially influenced by the Realism of Gustave Courbet, Carolus-Duran’s style evolved significantly after a scholarship allowed him to travel to Rome and Spain (1862-1866).
- Diego Velázquez became a crucial influence during his time in Spain. He admired Velázquez's mastery of light, color, and psychological insight.
- He moved away from the stark realism of Courbet towards a more refined and elegant style, characterized by sophisticated brushwork and attention to detail.
Career and Notable Works
- Carolus-Duran gained recognition for his portraits of wealthy members of Third Republic France’s high society. He captured their elegance and status with remarkable skill.
- Notable works include:
- Lady with a Glove (1869) – exemplifies his refined portrait style.
- Mrs. William Astor (1890) – a striking depiction of a prominent socialite.
- After the Swimming (1899) – showcases his ability to capture movement and atmosphere.
- The Artist's Daughter, Marie-Anne (1874) - A more intimate portrait demonstrating a softer side of his style.
- He also painted portraits that contrasted with his usual subjects, such as his gardener, employing looser strokes and earth tones.
Teaching and Legacy
- Carolus-Duran was a highly respected teacher. His studio on the Boulevard du Montparnasse became a center for artistic training.
- Among his most famous pupils were:
- John Singer Sargent
- Irving Ramsey Wiles
- Kenyon Cox
- He served on juries at the Expositions Universelles in 1889 and 1900, demonstrating his standing within the art world.
- In 1890, he co-founded the second Société Nationale des Beaux-Arts and was elected to the Académie des Beaux-Arts in 1904.
Honors and Final Years
- He received numerous honors throughout his career, including being named a Knight of the Légion d'honneur (1872) and progressing through its ranks to Grand Officer (1900).
- Carolus-Duran was a frequent visitor to Fréjus, where he owned a villa. After his death in 1917, the resort named a plaza and beach in his honor.
- Historical Significance: Carolus-Duran bridged the gap between Realism and Impressionism, influencing a generation of artists with his elegant style and technical skill. His emphasis on capturing personality and social status made him a significant figure in 19th-century French art.
carolus-duran (charles-auguste-emile durand)
1837 - 1917
Pikatiedot
- Birth Date: 1837
- Birth Place: Lille, France
- Death Date: 1917
- Influenced:
- John Singer Sargent
- Irving Ramsey Wiles
- Kenyon Cox
- Influenced By: Gustave Courbet, Diego Velázquez
- Movement: Realism, Portraiture
- Name: Carolus-Duran
- Nationality: French
- Notable Works:
- Lady with a Glove
- Mrs. William Astor
- After the Swimming
- The Artist's Daughter, Marie-Anne
Liittyvät artikkelit
Carolus-Duran: Bridging Academic Tradition & Modern Sensibility in 19th-Century Portraiture
Explore the life & art of Carolus-Duran, a pivotal 19th-century French painter bridging academic tradition and modern sensibility. Discover his influence on Sargent & the rise of Impressionism.
The Enduring Legacy of Oil on Canvas: Technique, History & Aesthetic Impact
Explore the rich history & techniques of oil painting – from Renaissance masters to Impressionism. Discover pigments, layering methods, and why this timeless medium endures. Expert insights for artists & art enthusiasts.
Oil on Canvas: A Historical & Technical Exploration of a Timeless Artistic Medium
Explore the rich history & enduring techniques of oil painting on canvas. Discover the science behind its longevity, conservation practices, and contemporary relevance. Expert insights for art enthusiasts.
The Enduring Power of Painting: A Historical & Contemporary Exploration of Form and Emotion
Explore the rich history & enduring techniques of oil painting with ArtsDot. Discover masterpieces, learn about art collecting, and find authentic handmade reproductions crafted by skilled artists.
Öljyvärimaalauksen kestävä perintö: tekniikka, historia ja nykyaikainen käytäntö
Tutustu öljyvärimaalauksen rikkaaseen historiaan, tekniikoihin ja merkittäviin mestareihin. Opi säilyttämään ja restauroimaan taidetta sekä löydä uudet innovaatiot tässä ajattomassa taidemuodossa.
