
- 180.0 x 180.0 cm
Keräilykohteen kuvaus
Roberto Scafidi’s vibrant mosaic painting ‘The Apex’ captures an emotionally charged aesthetic reminiscent of the Young British Artists movement. Its dazzling array of colors and intricate geometric patterns embodies raw vulnerability, inviting viewers to explore this captivating artwork.
Taiteilijan elämäkerta
Nykyaikainen abstrakti ekspressionisti, joka tunnetaan geometrisesta monimutkaisuudestaan, Roberto Scafidi saavutti kansainvälistä mainetta teoksilla kuten The Apex ja Georges Braque -palkinto, kutsuen sinut löytämään hänen värikkään maailmansa.
Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen
Siirry digitaaliseen kuvaan)
Tämä teos on tekijänoikeuden suojaama
Tällä sivulla esitettyä taideteosta suojaa tekijänoikeuslaki, mikä tarkoittaa, ettemme voi laillisesti luoda tai myydä täsmälleen samanlaista jäljennöstä. Tämä suoja toteutetaan kansainvälisten sopimusten, kuten esimerkiksi Berne-konventio ja kansallisilla laeilla, mukaan lukien niillä määritellyt Yhdysvaltain tekijänoikeuslaki – Luku 17. Kaikki oikeudet pidätetään. Luvaton kopiointi tai jäljittely on kielletty.
Kunnioittavana ja laillisena vaihtoehtona tarjoamme alkuperäisestä inspiroituneita, yksilöllisiä ja käsinmaalattuja taideteoksia. Taitavat ja ammattimaiset taiteilijamme tutkivat huolellisesti alkuperäisen teoksen tyyliä, tunnelmaa ja taiteellista ydintä luodakseen uuden, ainutlaatuisen teoksen, joka herättää saman tunteen – säilyttäen samalla oman itsenäisen alkuperäisyytensä.
Tämä menetelmä noudattaa täysin tekijänoikeussäännöksiä, sillä se ei sisällä suojatun taideteoksen kopioimista tai jäljentämistä. Sen sijaan kyseessä on luova uudelleentulkinta – uusi maalaus, joka ammentaa vaikutteita alkuperäisestä, mutta ei ole sen identtinen kopio.
More about this painting
Order your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Kehystetty
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (2 marraskuu). Laadusta ei tingitä.
A nameplate, as in a museum?
Kaiverretun pronssilaatan tiedot
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Mustan akryylilaatan tiedot
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
The Apex
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokenut huipputaiteilija
Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon
-
Reproduktion kehystysvaihtoehdot
-
-
Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.
Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.
Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.
Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.
Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.
Tärkeää:
Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.
Nimilaatta
-
-
Suojalakkaus
Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)
-
Mukauta taideteokseni
Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.
-
Pikatoimitus
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (2 marraskuu). Laadusta ei tingitä.
-
Pikatoimitus
Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (9 marraskuu).
Sisältyy hintaan
Kokonaishinta
€ 234
Included with every order
- Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
- Korkealaatuinen pellavakangas
- Kattava kuljetusvakuutus
- Tulliveron palautustakuu
- Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
- 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
- 100% rahat takaisin -takuu
- Määräalennus tarjolla
Exploring Vibrant Complexity: Roberto Scafidi’s “The Apex”
- Subject Matter & Composition: Roberto Scafidi's "The Apex" presents an arresting visual experience—a meticulously crafted mosaic pattern dominating the canvas. The artwork eschews traditional representational imagery, opting instead for a geometric abstraction that prioritizes color and texture. Its central focus is undeniably captivating, drawing the viewer’s eye into its intricate arrangement of squares and rectangles.
- Style & Technique: Scafidi employs a bold stylistic approach rooted in contemporary abstract expressionism. The technique involves layering numerous small colored squares onto the surface, creating a textured effect that enhances the vibrancy of each individual element. This deliberate method contributes to an overall impression of dynamism and visual richness.
- Historical Context: Created in 2012, “The Apex” emerged during a period marked by significant developments within the YBA movement—a collective of artists who challenged artistic conventions and embraced unconventional materials and methods. Scafidi’s work aligns with this spirit of experimentation, reflecting the broader cultural landscape of its time.
- Symbolism & Color Palette: The mosaic pattern itself carries symbolic weight, representing interconnectedness and complexity—themes that resonate throughout Emin's oeuvre. Scafidi utilizes a carefully considered color palette featuring at least 13 distinct hues, ranging from deep blues and greens to fiery reds and yellows. These colors aren’t merely decorative; they convey emotion and contribute to the artwork’s immersive quality.
- Emotional Impact: “The Apex” succeeds in evoking a profound emotional response—one of fascination and contemplation. The sheer scale of the mosaic, combined with its vibrant color scheme, stimulates visual stimulation while simultaneously prompting reflection on patterns, repetition, and the beauty found within seemingly simple forms. It’s a piece designed to linger in the mind long after viewing.
Detailed Examination: Artistic Considerations
- Material & Surface Treatment: Scafidi utilizes high-quality acrylic paint on canvas, ensuring exceptional color saturation and durability. The surface is meticulously prepared to maximize adhesion and create a smooth, consistent texture—a crucial element in achieving the mosaic’s visual impact.
- Geometric Precision: The artist demonstrates remarkable precision in arranging the squares and rectangles, guaranteeing uniformity across the entire composition. This meticulous attention to detail underscores Scafidi's commitment to artistic excellence.
Interior Design Applications
- Complementary Color Schemes: “The Apex”’s bold color palette lends itself beautifully to complementary color schemes—pairing hues like crimson and teal, for example—creating striking visual contrasts within an interior space.
- Statement Wall Art: This artwork would serve as a captivating focal point in any room, injecting energy and sophistication into its surroundings. Its expansive format commands attention while simultaneously stimulating conversation about artistic vision.
Provenance & Reproduction Quality
- Authenticity Assurance: ArtsDot offers a meticulously crafted reproduction of “The Apex,” guaranteeing the preservation of Scafidi’s original artistic intent. Each print adheres to stringent quality standards, utilizing archival inks and premium canvas substrates.
- High-Resolution Detail: Our reproductions capture the artwork's intricate textures and vibrant colors with exceptional accuracy—allowing collectors and enthusiasts alike to experience the essence of Scafidi’s masterpiece firsthand.
Kysymykset ja vastaukset
Mikä hallitseva sävy lävistää teoksen Roberto Scafidi:n "The Apex"?
Teoksen Roberto Scafidi:n "The Apex" hallitseva sävy on Amber to Saffron. Tämä sävy toimii paletin perusvärinä.
Miten taidesuuntaus ja aikakausi kohtaavat teoksessa Roberto Scafidi:n "The Apex"?
"The Apex" kuuluu Young British Artists-suuntaukseen, ja sen tekijä työskenteli Nykytaide-aikakaudella.
Minkä kokoisena minun kannattaisi tulostaa "The Apex" huoneeseeni?
Suositeltu yhdistelmä teokselle Roberto Scafidi:n "The Apex": Large kokoinen vedos tilaan Living Room.
Samankaltaisia teoksia
Roberto Scafidi
1963 - , Argentiina
Taiteilijan elämäkerta
Muodostuvat vuodet ja taiteellinen alkuperä
Argentiinan Buenos Airesissa syntynyt Roberto Scafidi nousi esiin akateemisen kurinalaisuuden ja kokeilevan intohimon rikkaasta kudoksesta. Hänen matkansa visuaalisten taiteiden pariin alkoi arvostetussa Escuela de Bellas Artes Lola Morassa, jossa hän loi tekniikkansa peruskivet. Tämä intensiivisen opiskelun kausi ei rajoittunut ainoastaan kankaalle; se kietoutui syvästi aikakauden underground-musiikkiskeneen rytmiseen energiaan. 1980-luvun puolivälissä Scafidi uppoutui punk rockin ja jazzin maailmoihin, ja tämä kaksoisintohimon liitto vaikuttaisi myöhemmin hänen luovan tuotantonsa raakaan ja energiseen henkeen. Varhaisen koulutuksensa jälkeen hän hioi mestaruuttaan Carlos Gorriarena ohjauksessa, mikä oli ajanjakso, joka rakensi sillan klassisen opetuksen ja nykytaiteen tutkimusmatkojen välille.
Scafidin uran kulku kääntyi muutosvoimaiseksi vuonna 1991, kun hänelle myönnettiin Ranskan suurlähetystön arvostettu Georges Braque -palkinto. Tämä tunnustus antoi hänelle apurahan opiskella Cité Internationale des Arts -keskuksessa Pariisissa, kokemukseksi, joka muokkasi hänen taiteellista visiotaan perustavanlaatuisesti. Pariisin eläväisessä ilmapiirissä Scafidi kohtasi vaikutusvaltaisia hahmoja, kuten Michel Majeruksen, Rómulo Maccíon ja Luis Felipe Noén. Nämä kohtaamiset tarjosivat hänelle globaalin näkökulman, antaen hänen imeä itseensä kansainvälisen nykytaiteen monimutkaisuuksia ja integroida ne kasvavaan taiteelliseen käytäntöönsä.
Värin ja sommittelun mestaruus
Scafidin työtä leimaa poikkeuksellinen hallinta värin suhteen sekä syvällinen geometrisen abstraktion tutkiminen. Hänen lähestymistapansa välttää usein perinteistä esittämistä suosimalla viskeraalisempaa, teksturoitua kokemusta. Huomattavissa teoksissa, kuten The Apex, voi havaita huolellisen mosaiikkimaisen kuvion, joka hallitsee kankaata ja vetää katsojan neliöiden ja suorakulmioiden monimutkaiseen järjestykseen. Tämä tekniikka perustuu lukemattomien pienten värielementtien harkittuun kerrostamiseen syvyyden ja dynamiikan tunteen luomiseksi. Syntyneet pinnat eivät ole pelkkiä tasaisia väripintoja, vaan eläviä, hengittäviä tekstuureja, jotka kutsuvat läheiseen pohdiskeluun.
Hänen palettinsa emotionaalinen resonanssi on keskeistä hänen kyvyssään vangita yleisö. Scafidi hyödyntää huolellisesti harkittua sävyjen kirjoa – syvistä, mietiskelevistä sinisistä ja vihreistä aina punaisten ja keltaisten tuliseen intensiteettiin – välittääkseen monimutkaisia emotionaalisia tiloja. Hänen kompositiot heijastavat usein yhteenkuuluvuuden ja monimutkaisuuden teemoja käyttäen toistoa ja kuvioita stimuloimaan sekä visuaalista lumoa että filosofista pohdintaa. Kyky löytää kauneutta yksinkertaisista, geometrisista muodoista antaa hänen työlleen mahdollisuuden kuroa umpeen kuilu puhtaasti koristeellisen ja syvästi symbolisen välillä.
Perintö ja akateemiset panokset
Ateljeen ulkopuolella Roberto Scafidi on vakiinnuttanut asemansa merkittävänä hahmona taidekasvatuksessa ja kuratoinnissa. Hänen syvä ymmärrykseensä maalaustaide rakenteellisista elementeistä johti hänet useisiin opettajan tehtäviin, joissa hän jakoi asiantuntemustaan väristä, sommittelusta ja taidehistoriasta. Pitämällä luentoja IUNA:ssa (Instituto Universitario Nacional de Arte) ja vetämällä seminaareja 20. ja 21. vuosisadan taiteen evoluutiosta, Scafidi on pelannut elintärkeää roolia seuraavan sukupolven taiteilijoiden ja tutkijoiden kasvattamisessa.
Hänen ammatillisia saavutuksiaan leimaavat lukuisat tunnustukset, mukaan lukien Kuitca-apuraha sekä useita arvostettuja palkintoja instituutioilta, kuten Fundación Octubre. Hänen teoksiaan on esillä laajasti sekä Argentiinassa että kansainvälisesti, ja hänen kappaleensa ovat löytäneet kodin yksityiskeräilijöiden luota ympäri Eurooppaa – mukaan lukien Pariisi, Milano ja Madrid – sekä Chilessä ja Etelä-Amerikan laajuisesti. Toimiessaan sekä harjoittavana taiteilijana että kasvattajana Scafidi jatkaa vaikututtamista nykytaiteen kenttään jättäen pysyvän jäljen perinteiden ja kokeilujen väliseen vuoropuhteeseen.




Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.



