Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Kysymykset ja vastaukset Tilastot

Pietà

Michelangelon Pietà: henkeäsalpaava korkearenessanssin marmoriveistos, jossa Maria syleilee Jeesusta. Koe vertaansa vailla oleva kauneus ja emotionaalinen syvyys tässä ikonisessa mestariteoksessa.

Sistine-kapellin korkearenessanssin mestari. Löydä hänen legendaariset veistoksensa ja freskonsa jo tänään.

Giclée- ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan)

Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Syötä tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyksiisi tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voida koskaan suurentaa alkuperäistä kuvaa suuremmaksi, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista rajausta — vain mallikuva näyttää sen.

Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (15 marraskuu)

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjolla

Kokonaishinta

€ 56

Pietà

Giclée- ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

€ 56

Pikaista tietoa

  • year: 1498–1499
  • artist: Michelangelo Buonarroti
  • style: Korkearenessanssin veistos; tasapainoilee naturalismin ja klassisen kauneuden välillä
  • title: Pietà
  • notable elements: Esittää Neitsyt Marian syleilemässä Jeesus Kristuksen ruumista ristiinnaulitsemisen jälkeen.

Taidevisat

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
Michelangelon Pietà esittää minkä kohtauksen?
Kysymys 2:
Missä kaupungissa ja uskonnollisessa kohteessa Michelangelon Pietà sijaitsee nykyään?
Kysymys 3:
Mitä materiaalia Michelangelo käytti Pietà:n luomiseen?
Kysymys 4:
Pietà:n sommittelua kuvataan usein minkä muotoiseksi?
Kysymys 5:
Mihin taidekauteen Pietàa pidetään keskeisenä teoksena?

Renessanssin tunteiden mestariteos: Michelangelon Pietà

Michelangelon Pietà, joka on veistetty vuosien 1498 ja 1499 välisenä aikana, seisoo korkearenessanssin taiteellisuuden huipentumana. Vatikaanissa, Pietarinkirkon juhlallisessa loistossa sijaitseva tämä Carraran marmoriveistos ylittää pelkän esittämisen rajat; se on syvästi liikuttava meditaatio surusta, uskosta ja äidillisesta rakkaudesta.

Kohtaus: Surun täyttämä hartaus

Pietà kuvaa Neitsyt Mariaa syleilemässä Jeesus Kristuksen elotonta ruumista ristiinnaulitsemisen jälkeen. Tämä koskettava kohtaus ilmentää Marian ”kuudetta surua” – hänen valitustaan poikansa kärsimyksen ja kuoleman äärellä. Michelangelo vangitsee mestarillisesti syvän surun hetken, mutta täyttää sen samalla eteerisellä kauneudella, joka nostaa teoksen epätoivon yläpuolelle. Sommittelu on silmiinpistävän pyramidimainen, mikä tuo teokseen vakautta ja ohjaa katsojan silmän ylöspäin kohti Marian kasvoja, jotka toimivat emotionaalisen resonanssin keskipisteenä.

Michelangelon taiteellinen innovaatio

Tämä veistos edustaa käännekohtaa renessanssin taiteessa. Michelangelo yhdistää saumattomasti klassiset kauneusihanteet nousevaan naturalismiin. Toisin kuin aiemmat tämän aiheen esitykset, Maria on kuvattu poikkeuksellisen nuorena – taiteellinen valinta, jota tulkitaan usein Dante Alighierin kirjoitusten kautta, jotka korostavat Neitsyt Marian puhtautta ja hengellistä ylevyyttä. Molempien hahmojen anatominen tarkkuus on henkeäsalpaavaa ja osoittaa Michelangelon vertaansa vailla olevaa taitoa marmorin työstämisessä. Hän saavuttaa upean kontrastin Kristuksen sileän, kiillotetun ihon ja Marian vaatteiden hienovaraisten laskosten välillä, luoden visuaalisen tekstuurin, joka vahvistaa veistoksen realismia.

Historiallinen konteksti ja tilaustyö

Ranskalaisen kardinaali Jean de Billheresille hänen hautakappelinsa koristukseksi tilattu Pietà saavutti nopeasti maineen. Sen siirtyminen nykyiseen arvokkaaseen paikkaansa uudessa Pietarinkirkossa korostaa sen pysyvää merkitystä. Veistoksen luominen osui Rooman taiteellisen kukoistuksen aikaan ja nosti Michelangelon korkearenessanssin johtavaksi hahmoksi – aikakaudeksi, jota määrittivät älyllinen uteliaisuus, humanismi ja taiteellinen innovaatio.

Symboliikka ja emotionaalinen vaikutus

Pietà on täynnä symboliikkaa. Marian tyyni ilme, huolimatta valtavasta surusta, viestii hyväksynnästä ja uskosta. Kristuksen vartalon herkkä asento korostaa hänen haavoittuvuuttaan ja uhriaan. Veistos kutsuu pohtimaan myötätuntoa, lunastusta ja äidin ja pojan välistä syvää sidettä. Se herättää voimakkaan emotionaalisen vasteen – kunnioituksen, surun ja lopulta toivon tunteen.

Aikaa kestävä perintö

Pietà on enemmän kuin vain veistos; se on kulttuurinen ikoni. Vaikka se joutui traagisesti vandalismin kohteeksi vuonna 1972 (ja on nykyään suojattu luodinkestävällä lasilla), sen kauneus on säilynyt muuttumattomana. Taiteen ystäville ja keräilijöille huolellisesti valmistetun jäljennöksen omistaminen tarjoaa mahdollisuuden kokea tämän mestariteoksen emotionaalinen voima omassa tilassa. Sen ajaton eleganssi tekee siitä poikkeuksellisen lisän mihin tahansa sisustukseen, tuoden ripauksen renessanssin loistoa ja hengellistä syvyyttä niin klassisiin kuin nykyaikaisiinkin ympäristöihin. Harkitse käsintehtyä öljymaalausjäljennöstä ArtsDot.com-sivustolta vangitaksesi Michelangelon vision olemuksen. Koe Michelangelon Pietà:n kauneus ArtsDot.com-sivuston käsintehdun öljymaalausjäljennöksen kautta.

Kysymykset ja vastaukset

Kuka on teoksen "Pietà" taiteilija ja mikä on sen tyyli?

"Pietà" on Michelangelon luoma Korkearenessanssi-tyylinen teos. Taiteilija ja tyylisuunta määrittelevät teoksen perinteet.

Mitä tunnetta Michelangelo:n "Pietà" välittää?

Teoksen Michelangelo:n "Pietà" tunnelma on Dramaattinen, ja sen emotionaalinen sävy on Melankolinen.

Mistä voin nähdä esikatselun teoksesta "Pietà"?

Voit esikatsella teosta Michelangelo:n "Pietà" sivulla Esikatselu tilassa.


Taiteilijan elämäkerta

Kiven ja pölyn paino

Capresen kukkuloilla poika oppi tuntemaan kiven painon ja marmoripölyn karheuden. Vuonna 1475 syntynyt Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni vietti nuoruutensa Settignagnon läheisyydessä, missä hänen isänsä omisti louhoksen. Kostean mullan tuoksu ja vasaroiden iskut kiveen kuuluivat hänen lapsuuteensa. Hän ei aloittanut siveltimillä, vaan taltalla. Oppisopimuksensa aikana Firenzessä Domenico Ghirlandaion alaisuudessa hän pääsi kosketuksiin kaupungin kasvavan kiinnostuksen ihmisvartalon äärelle, mutta todella hänen silmänsä muovasi Medicien puutarhat. Siellä, antiikin kreikkalaisten ja roomalaisten fragmenttien keskellä, hän opiskeli, kuinka valo lankeaa lihaksen ja luiden päälle.

Hänen työnsä alkoi muotoutua syvällisen anatomian tutkimuksen kautta. Hän tarkasteli, miten raaja kantaa painoa ja kuinka iho venyy nivelen yli. Tästä fyysisen todellisuuden korostamisesta tuli hänen ensisijainen kielellinen ilmaisunsa. Kun hän saavutti Rooman vuonna 1496, hän oli jo veistänyt hahmoja, joilla oli raskas ja käsin kosketeltava läsnäolo. Vuonna 1499 valmistunut Pietà osoittaa tämän varhaisen kyvyn saada marmori näyttämään yhtä pehmeältä kuin liha, vaikka se kantaakin kuolleen miehen painoa.

Katon jännite

Sixton kappelin katon tehtävä ei ollut jotain, mitä hän aktiivisesti tavoitteli. Hän piti itseään kuvanveistäjänä, sellaisena, joka vetää elämän ulos kivestä sen sijaan, että levittäisi pigmenttiä laastiin. Silti hän työskenteli neljän vuoden ajan kappelin korkeissa holveissa, maalaten yli 300 hahmoa Ensimmäisestä Mooseksen kirjasta. Fyysinen rasitus näkyi hänen päivittäisessä elämässään. Hän vietti tunteja vaikeissa asennoissa, keho kireänä jatkuvasta venytyksestä ja freskotekniikan raskaasta soveltamisesta. Teoksissa kuten Aatamin luominen jännite löytyy kahden sormen välisestä pienestä raosta, lähes kosketuksen hetkestä, joka vangitsee katsojan huomion puhtaalla sommittelulla.

Ajan myötä hänen tyylinsä siirtyi pois korkearenessanssin tasapainoisista ihanteista kohti levottomampaa ilmaisua. Hänen myöhemmät teoksensa, kuten alttariseinän Viimeinen tuomio, osoittavat siirtymän kohti maniirismia. Hahmot muuttuivat pitkänomaisemmiksi ja sommitelmat ruuhkaisemmiksi ja dramaattisiksi. Tämä muutos heijasti Rooman muuttunutta hengellistä ilmapiiriä. Hän jatkoi työstämistä intensiteetillä, jota monet pitivät uuvuttavana, jättäen usein projekteja keskeneräisiksi, kun hänen mielensä siirtyi kohti uusia arkkitehtonisia tai veistoksellisia ongelmia.

Arkkitehtuuri ja viimeiset vuodet

Myöhemmillä vuosikymmenillään Michelangelo kohdisti suuren osan huomiostaan rakennusten rakenteisiin. 71-vuotiaana hän otti vastuun Pyhän Pietarin basilikan rakennustöistä, muuttaen suunnitelmia luodakseen massiivisemman ja vaikuttavamman kokonaisuuden. Hän suunnitteli myös Laurentian kirjaston, jossa hänen käyttämänsä arkkitehtoniset elementit rikkoivat perinteitä luoden liikkeen tuntua itse kiveen. Hänen työnsä Rooman Piazza del Campidogliossa osoitti, kuinka hän kykeni järjestämään julkisen tilan käyttämällä symmetriaa ja klassisia motiiveja ohjaamaan katsetta aukion läpi.

Hän kuoli Roomassa vuonna 1564 jättäen jälkeensä perinnön, joka on kirjoitettu marmoriin, freskoihin ja kiveen. Hänen elämäänsä määrittivät useat keskeiset roolit:

  • Kuvanveistäjä: Veistokset, kuten David, yksittäisistä Carraran marmorilohkoista.
  • Maalari: Sixton kappelin valtavien narratiivisten sykleiden toteuttaminen.
  • Arkkitehti: Pyhän Pietarin basilikan ja Laurentian kirjaston perustusten uudelleissuunnittelu.
  • Runoilija: Sisäisten ajatustensa ilmaiseminen säkein.
Michelangelo

Michelangelo

1475 - 1564 , Italia

Pähkinänkuoressa

  • Artistic Movement Or Style: Korkearenessanssi, maniirismi
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Maniirismi']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Domenico Ghirlandaio']
  • Date Of Birth: 1475
  • Date Of Death: 1564
  • Full Name: Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
  • Nationality: Italialainen
  • Notable Artworks:
    • Pietà
    • David
    • Sistine Chapelin katto
    • Viimeinen tuomio
  • Place Of Birth: Caprese Michelangelo, Italia
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.