Necklacing

Mitat
200.0 x 151.0 cm

Kuva noudattaa valintojasi: , .

Keräilykohteen kuvaus

Explore Michael Armitage’s ‘Necklacing,’ a vibrant oil painting on Ugandan barkcloth depicting South African tragedy. Expressive brushwork & rich colors evoke raw emotion. A unique, powerful artwork.

Taiteilijan elämäkerta

Löydä Michael Armitagen eloisat, Kenia-vaikutteiset maalaukset! Tutustu värikkäisiin maisemiin ja kulttuurisiin kertomuksiin. Juhlittu brittitaiteilija, joka tunnetaan rohkeista sävyistään ja vaikuttavista teemoistaan.

Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös

Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)

Lisää tästä teoksesta

Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Kysymykset ja vastaukset Tilastot

Tilaa maalauksesi neljässä helpossa vaiheessa

Älä kiirehdi. Voit muuttaa mitä tahansa vastausta; tilauksesi loppusumma päivittyy jokaisen valinnan myötä.

1 Ensimmäinen vaihe neljästä

Minkä kokoisen haluaisit?

Nämä koot säilyttävät alkuperäisen maalauksen mittasuhteet. Piirros näyttää valitsemasi koon seinällä, kahden metrin pitkän sohvan yläpuolella.

Sinun maalauksesi: () — kehyksineen.

Tai anna omat mitat

Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.

2 Toinen vaihe neljästä

Miten teoksen tulisi olla valmiina: rullattuna, kangasjännitteenä vai kehystettynä?

Alla olevat hinnat koskevat ensimmäisessä vaiheessa valitsemaasi kokoa.

Valitse kangaspinnan reunat

Valitse kehys

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
Valkoinen reuna €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
pehmennetty reuna €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
Jatkuva reuna €1
Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Kehyksen esikatselu
Kehystetty

Kehystys: . Kokonaismitat kehyksen kanssa: .

3 Kolmas vaihe neljästä

Haluaisitko tehdä maalaukseen jonkin muutoksen?

Useimmat vastaavat kieltävästi. Koska jokainen maalaus on käsintehty, taiteilijamme voi myös muokata sitä sinua varten.

Esimerkkejä muutettavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraksi); Lisää piilotettu viesti taustalle; Vaihda taustan maisemaa tai elementtejä.
Tilauksen jälkeen ArtsDot.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostia ohjeita varten ja toimittaa luonnoksen esikatselun

4 Neljäs vaihe neljästä

Muutamia viimeistelyvaihtoehtoja

Kaikki ovat valinnaisia. Jo valitut vastaukset eivät aiheuta lisäkustannuksia.

Kuka sen maalaa?

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (7 marraskuu). Laadusta ei tingitä.

Nimikyltti, kuten museossa?

Kaiverretun pronssilaatan tiedot

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Mustan akryylilaatan tiedot

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Suojaava lakka?

Milloin tarvitset sen?

✓ Tarkista ja tilaa

Maalauksesi juuri niin kuin tilasit

Necklacing

Reproduktiotekniikka

Replikaatin koko

-

Kokenut huipputaiteilija

Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon

-

Reproduktion kehystysvaihtoehdot

-

-

Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.

Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.

  • Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.

  • Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.

  • Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.

Tärkeää:
Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.

Nimilaatta

-

-

Suojalakkaus

Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)

-

Mukauta taideteokseni

Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (7 marraskuu). Laadusta ei tingitä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (14 marraskuu).

Sisältyy hintaan

Kokonaishinta

€ 235

Kokonaishinta € 235

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille

Sisältyy jokaiseen tilaukseen

  • Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
  • Korkealaatuinen pellavakangas
  • Kattava kuljetusvakuutus
  • Tulliveron palautustakuu
  • Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
  • 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
  • 100% rahat takaisin -takuu
  • Määräalennus tarjolla

A Visceral Encounter with Memory and Tradition

In the profound and arresting work “Necklacing,” created in 2016 by the acclaimed Kenyan artist Michael Armitage, viewers are invited into a space where personal vulnerability meets the heavy weight of historical trauma. The painting presents a striking, almost haunting image: a nude male figure dominates the central composition, bearing the immense burden of a large tire upon his head. This is not merely a surrealist gesture; it is a deliberate and harrowing reference to the "necklacing" ritual practiced during the South African apartheid era—a period marked by extreme violence and systemic injustice. Through this powerful subject matter, Armitage forces a confrontation with the ghosts of the past, transforming a historical atrocity into a timeless meditation on struggle, resilience, and the enduring scars left by societal upheaval.

The emotional resonance of the piece is amplified by its unique and culturally significant medium. Armitage utilizes lubugo, a traditional Ugandan barkcloth, as his canvas. This choice is far from incidental; the cloth itself is a vessel of history, deeply rooted in Buganda traditions and imbued with the narratives of generations. The organic, textured surface of the barkcloth provides a tactile depth that standard canvas cannot replicate, allowing the imperfections and natural fibers of the material to interact with the paint. By marrying this ancient East African substrate with contemporary oil painting techniques, Armitude creates a dialogue between ancestral heritage and modern expression, making the artwork feel as though it is emerging directly from the earth and its history.

A Symphony of Color and Expressive Form

Visually, “Necklacing” is a masterclass in expressive abstraction and controlled chaos. The artist employs a rich, saturated palette where bold reds and intense pinks clash against earthy, somber tones. These vibrant hues are not merely decorative; they serve as symbolic conduits for passion, anger, and the sacrificial nature of the subject matter. The brushwork is gestural and fluid, with thick, impasto-like applications of paint that create a sense of movement and instability. This technique mirrors the psychological turbulence of the scene, where scattered geometric shapes and amorphous forms drift through the background like fragments of a fractured memory.

For the discerning collector or interior designer, this piece offers an unparalleled opportunity to introduce a work of profound intellectual and aesthetic depth into a curated space. The painting’s dynamic, asymmetrical composition and dramatic use of light and shadow ensure that it commands attention, acting as a powerful focal point in any sophisticated setting. Whether viewed as a study in the complexities of dual identity—reflecting Armitage's own Kenyan and English heritage—or as a breathtaking example of modern expressionism, “Necklacing” remains an unforgettable testament to the power of art to confront the uncomfortable while celebrating the beauty of human endurance.

Kysymykset ja vastaukset

Kuka on teoksen "Necklacing" tekijä ja mikä on sen valmistumisvuosi?

Michael Armitage on luonut teoksen "Necklacing" vuonna 2016.

Miten "Necklacing" sijoittuu Michael Armitage'n toistuvien aiheiden joukkoon?

Michael Armitage:n tunnettujen teemojen – lubugo exploration, memory & narrative, east african identity, personal reckoning, expressionism, surrealism, ugandan textile traditions, african art symbolism – joukossa "Necklacing" tuo oman painopisteensä aiheeseen african tragedy, social commentary, barkcloth art, symbolic violence, ugandan culture, contemporary art, human burden.

Kuinka vanha Michael Armitage oli luodessaan "Necklacing" vuonna 2016?

Michael Armitage loi teoksen "Necklacing" ollessaan 32 vuotias. Taiteilija on syntynyt vuonna 1984 ja teos on ajoitettu vuodelle 2016.

Michael Armitage

Michael Armitage

1984 - , Kenya

Taiteilijan elämäkerta

Michael Armitage: Itä-Afrikan juuret ja länsimainen abstraktio kohtaavat

Michael Armitagen taiteellinen matka on syvästi kietoutunut hänen kaksoisperintöönsä. Hän syntyi Nairobissa, Keniassa, vuonna 1984 englantilaisen isän ja kikuyu-äidin perheeseen. Kenian eloisat maisemat ja monimutkaiset sosiaaliset todellisuudet muovasivat hänen varhaisia aistejaan ja herättivät hänessä kiehtovuuden tarinankerrontaan sekä syvän yhteyden maan perinteisiin ja nykyajan kamppailuihin. Tämä muovaava ajanjakso antoi hänelle ainutlaatuisen näkökulman, josta tuli myöhemmin hänen omaperäisen taidetyylinsä kulmakivi.

Armitagen virallinen koulutus alkoi Lontoon Slade School of Fine Artissa, jossa hän tutki aluksi abstraktia maalausta. Ratkaiseva käänne tapahtui kuitenkin, kun hän kohtasi perinteisen ugandalaisen kaarnakankaan, joka tunnetaan nimellä lubugo. Tätä kangasta käytetään seremoniallisiin tarkoituksiin, ja sen kuituihin on usein sulautunut epätäydellisyyksiä ja historiallisia kertomuksia. Materiaali, jonka hauraus ja tekstuurinen monimutkaisuus ovat ominaisia, osoittautui täydelliseksi välineeksi hänen kehittyvälle taiteelliselle visiolleen. Vuonna 2014 hän alkoi työskennellä lubugo-kankaan parissa – päätös, joka muutti perustavanlaatuisesti hänen työnsä suunnan ja antoi sille juuret Itä-Afrikan kulttuurissa ja historiassa, samalla kun se mahdollisti perinteisten maalaustekniikoiden rajojen rikkomisen.

Narratiivin paino: Trauman ja muistin tutkiminen

Armitagen maalaukset eivät ole pelkkiä kuvauksia kohtauksista; ne ovat kerroksellisia kertomuksia, jotka ovat täynnä symboliikkaa ja kohtaavat usein väkivallan, syrjäytymisen ja muistin teemoja. Hän ammentaa inspiraatiota usein historiallisista tapahtumista – erityisesti Etelä-Afrikan apartheid-ajasta ja sen pitkäaikaisista vaikutuksista Ugandaan – kutomalla henkilökohtaiset kokemukset osaksi laajempaa sosio-poliittista kontekstia. Voimakas esimerkki tästä on ‘Necklacing’ (2014), visuaalisesti raju öljymaalaus lubugo-kankaalle, joka kuvaa apartheidin aikana käytettyä julmaa kostoa, jossa mustia aktivisteja rangaistiin kuristamalla. Teoksen raaka tunne ja ilmeikäs siveltimenkäyttö välittävät tehokkaasti sen ytimessä olevaa tragediaa ja epäoudenmukaisuutta.

Hänen tutkimuksensa traumaa kohtaan ulottuu pidemmälle kuin vain tiettyihin historiallisiin tapahtumiin. Armitagen teokset käsittelevät usein siirtolaisuutta, migraatiota ja identiteetin monimutkaisuutta. Hän on puhunut sisarensa kokemuksista homoseksuaalisena miehenä Keniassa, missä homoseksuaalisuus on laitonta, ja tämä henkilökohtainen kertomus värittää monia hänen maalauksiaan luoden koskettavia vuoropuheluja yksilöllisten tarinoiden ja laajempien yhteiskunnallisten kysymysten välille. Fragmentoitunut kuvasto, vääristyneet perspektiivit ja symboliset väripaletit vahvistavat levottomuuden tunnetta ja kutsuvat katsojaa pohtimaan kunkin teoksen sisään upotettuja piilotettuja tarinoita.

Tekniikka ja materiaalisuus: Ainutlaatuinen taiteellinen prosessi

Armitagen taiteellinen prosessi on yhtä omaleimainen kuin hänen aihepiirinsäkin. lubugo-kankaan käyttö, joka liitetään Ugandassa perinteisesti kuolemaan ja suruun, antaa maalauksille välittömänt historiallista ja kulttuurista painoarvoa. Kankaan luonnolliset epätäydellisyydet – reiät, rypyt ja tekstuurin vaihtelut – pakottavat Armitagen mukauttamaan tekniikoitaan, mikä synnyttää ainutlaatuisen visuaalisen kielen, joka on yhtä aikaa haastava ja palkitseva.

Hän työskentelee usein ohentuneella maalilla, antaen sen imeytyä ja levitä lubugo-kankaan kuituihin, mikä hämärtää entisestään rajaa kuvan ja materiaalin välillä. Tämä prosessi ei ainoastaan luo maalauksiin taktiilista laatua, vaan korostaa myös itse välineen materiaalisuutta muistuttaen katsojaa teokseen upotetusta historiasta ja kulttuurisesta kontekstista. Myös hänen värinkäyttönsä on harkittua; hän hyödyntää kirkkaita sävyjä rinnakkain hillittyjen sävyjen kanssa herättääkseen laajan kirjon tunteita – ilosta ja riemusta suruun ja epätoivoon.

Tunnustus ja perintö: Nouseva tähti

Michael Armitagen työ on saanut merkittävää kansainvälistä tunnustusta viime vuosina. Hänet valittiin yhdeksi vuoden 2019 Venetsian biennalen esitellyistä taiteilijoista, arvostettu tapahtuma, joka nosti hänet maailman taidemaailman huipulle. Hänen maalauksiaan on esillä suurissa museoissa ja gallerioissa ympäri maailmaa, mukaan lukien Museum of Modern Art New Yorkissa, Swiss Kunsthalle Baselissa ja Norval Foundation Capetownissa.

Vuonna 2023 yksi hänen teoksistaan, ”Muliro Gardens (baboons)” (2016), myytiin Sotheby’s:n huutokaupassa yli 2,2 miljoonalla dollarilla, mikä vakiinnutti hänen asemansa merkittävänä nykytaiteilijana, jonka teoksista maksetaan korkeita hintoja kansainvälisillä markkinoilla. Lisäksi toukokuussa 2025 ”Mpeketoni” (2015) myytiin 2,37 miljoonalla dollarilla Sotheby’s:ssä, vahvistaen hänen paikkaansa taidemaailmassa. Hänen suunnittelemansa uusi brittiläinen yhden punnan kolikko, joka oli tarkoitus laskea liikkeelle vuonna 2023, osoittaa entisestään hänen kasvavaa vaikutusvaltaansa ja tunnustustaan myös hienotaiteen ulkopuolella.

Michael Armitagen työ on voimakas todistus henkilökohtaisen kokemuksen, kulttuuriperinnön ja taiteellisen innovaation risteyskohdasta. Hänen ainutlaatuinen lähestymistapansa maalaamiseen – epätavallisten materiaalien käyttö, monimutkaisten narratiivien tutkiminen ja valitsemansa välineen epätäydellisyyksien hyväksyminen – on vakiinnuttanut hänen asemansa vakuuttavana äänensä taiteessa, kutsuen katsojia kohtaamaan syviä kysymyksiä historiasta, muistista ja identiteetistä.