Benjamin Franklin
Oil On Canvas
WallArt
Academic Classicism
1785
59.0 x 72.0 cm
National Portrait Gallery
Käsinmaalattu öljykopio
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Osta printti
Osta kuva)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Tilauksen jälkeen ArtsDot.com -tiimi lähettää asiakkaalle ohjeet ja esikatselukuvan.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (6 syyskuu). Laadusta ei tingitä.
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Benjamin Franklin
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 263
A Portrait of Statesmanship: Benjamin Franklin by Joseph Siffred Duplessis
The portrait of Benjamin Franklin presented here is more than just a likeness; it’s a carefully constructed embodiment of the man who shaped the nascent American identity. Painted in 1785, during his pivotal years as a diplomat in France, this work by Joseph-Siffred Duplessis captures not merely Franklin's physical appearance but also the essence of his character – a blend of shrewd intellect, pragmatic wit, and undeniable charm. Commissioned by Madame Brillon de Jouy, a woman deeply impressed by Franklin’s moral compass and lively imagination, the painting reflects her appreciation for the man who skillfully navigated the complexities of international relations.
Duplessis, a master of the Neoclassical style that was gaining prominence in France during this period, eschews the elaborate Rococo flourishes favored by earlier portraitists. Instead, he employs a restrained palette of warm browns, creams, and subtle blues – colors that evoke both dignity and approachability. The composition is meticulously balanced; Franklin’s pose, with his hands resting casually on his lap, exudes an air of quiet confidence. His gaze, direct yet not confrontational, invites the viewer into a conversation, suggesting a man comfortable in his own skin and eager to share his wisdom.
The Anatomy of a Portrait: Technique and Detail
Examining the painting closely reveals Duplessis’s remarkable technical skill. The artist utilizes subtle gradations of light and shadow to sculpt Franklin's face, creating a sense of volume and depth. Note the meticulous rendering of his features – the slightly furrowed brow hinting at thoughtful contemplation, the twinkling eyes reflecting intelligence and humor, and the carefully drawn lines around his mouth suggesting both experience and amusement. The texture of his clothing is rendered with remarkable detail, from the folds of his waistcoat to the sheen of his coat buttons.
Duplessis’s mastery extends beyond mere representation; he captures a specific *impression* of Franklin. The slightly rumpled appearance of his attire – a deliberate choice by the artist – speaks volumes about the man's practical nature and rejection of ostentation. The background, deliberately kept simple, directs all attention to the subject himself, reinforcing the portrait’s primary purpose: to present a compelling image of Benjamin Franklin.
A Man of Many Facets: Symbolism and Context
Beyond its technical brilliance, the portrait is rich in symbolic meaning. Franklin's prominent spectacles – a detail often overlooked – represent his dedication to knowledge and intellectual pursuits. His position as a diplomat underscores his role in forging alliances between America and France during the Revolutionary War, a period of immense strategic importance. The inclusion of the two chairs subtly references Franklin’s diplomatic engagements and his ability to engage with diverse audiences.
Furthermore, the portrait reflects the broader cultural context of 18th-century France. Madame Brillon de Jouy's praise of Franklin’s “droll roguishness” hints at a recognition of his shrewdness and willingness to bend the rules in pursuit of his goals – qualities that were both admired and occasionally viewed with suspicion. The painting, therefore, offers a nuanced portrait of a man who was simultaneously revered as a statesman and regarded as a charming rogue.
Bringing History Home: Reproduction and Legacy
Reproductions of this iconic portrait by Joseph Siffred Duplessis offer a captivating glimpse into the life and times of one of America’s most influential figures. The original, created in 1785, stands as a testament to Duplessis's skill and his ability to capture not just a likeness but also the essence of a complex and remarkable individual. Whether displayed in a private collection or a public institution, this portrait continues to resonate with viewers today, reminding us of Franklin’s enduring legacy as a printer, inventor, diplomat, and champion of American ideals.
Samankaltaisia teoksia
Taiteilijan elämäkerta
Joseph Siffred Duplessis – Master of 18thC French Portraiture, Faméd for Realistic Depictions of Aristocracy & Iconic Portraits Like Benjamin Franklin
Joseph-Siffred Duplessis (22. syyskuuta 1725 Carpentras Vaucluse, Ranska – 1. huhtikuuta 1802 Versailles, Ranska) oli ranskalainen taidemaalari, jonka nimi ei välttämättä ole yhtä tunnettu kuin hänen aikansa suurten mestarien keskuudessa, mutta hänellä oli merkittävä asema 18th-luvun ranskalaisessa kuvanveistossa. Hän syntyi Carpentrasissa vuonna 1725, lähellä Avignonia, perheeseen jossa luovuus kiehtoi käytännöllisen elämän pinnalla; hänen isänsä, kirurgi, omisti tarkkaan havaintoihin perustuvan tietoisen kiinnostuksen maalaukseen ja hän opetti nuorelle Josephille ensimmäiset taidat. Tämä tarkkuuteen keskittyvä näkeminen – kuvanveiston vaatimukset – osoittautui arvokkaaksi Duplessisin myöhemmälle menestykselle. Hän jatkoi koulutustaansa Joseph Gabriel Imbertin toimesta, joka oli Charles Le Brunin oppilas, omaksien etablioituneet akatemian tekniikat ennen kuin lähti Roomaan vuonna 1744 ja 1747. Rooman työ Pierre Subleyras’ atelierissa oli hänelle todellinen kukintahetki, jossa hän solmi ystävyyssuhteet muiden taiteilijoiden kanssa, kuten Joseph Vernet, ja upposi italialaisen kulttuurin rikkauteen. Tämä aika ei ollut pelkästään tekniikan hallinnan kehittämistä; se oli kriittinen vaihe hänen estetiikkansa muodostumiselle, joka loi selkeyden ja välittömyyden, jotka määrittelivät hänen tyyliään.Early Life and Artistic Foundations
Duplessisin ura ei alkanut suurten mestarien varjoissa, vaan hän syntyi keskimmäiseen Vaucluseen, Carpentrasiin, jossa hänen isänsä oli kirurgi ja tunnettu amatöörinäyttelijä. Hän sai ensimmäiset taidat kouluttajansa Joseph Gabriel Imbertiltä, joka oli Charles Le Brunin oppilas, omaksien näin akatemian tekniikat ennen kuin hän lähti Roomaan vuonna 1744 ja 1747. Tämä koulutus oli erityisen tärkeää hänen tulevalle työnsä kannalta, sillä Imbert opetti Duplessisille tarkkaan havaintoihin perustuvat menetelmät sekä anatomian ja perspektiivin perusteet – tietoja jotka olivat välttämättömiä kuvanveiston tekniikan kehittämiselle. Hän jatkoi koulutustaansa myös Jean-Baptiste Oudren toimesta, joka oli tunnettu kuvanveisto ja jonka työ oli vaikuttanut Duplessisin estetiikkaan. Tämä koulutus oli erityisen tärkeää hänen tulevalle työnsä kannalta, sillä Oudren opetti hänelle tarkkaan havaintoihin perustuvat menetelmät sekä anatomian ja perspektiivin perusteet – tietoja jotka olivat välttämättömiä kuvanveiston tekniikan kehittämiselle. Hän oli erityisen vaikuttunut Le Brunin tyylistä, joka oli ranskalaisen barokin keskushenkilö ja jonka työ oli ollut vaikuttava koko Eurooppaan. Tämä vaikutus näkyy Duplessisin myöhemmässä työssä hänen tarkkuutensa ja yksityiskohtaisuutensa ansiosta. Hän ei syntynyt aristokraattiseen sukuun, mutta hänen perheensä omisti luovuuteen liittyvän kiinnostuksen, mikä loi hänelle erityisen vahvan pohjan taiteelliselle kehitykselle.Roman Influences and Artistic Development
Duplessisin matka Roomaan vuonna 1744 oli merkittävä tapahtuma hänen elämässään ja hänen taiteelliselle kehitykselleen. Hän työskenteli Pierre Subleyras’ atelierissa, jossa hän oppi mestarilta Jean-Baptiste Tourtoisilta sekä tunnetuilta kuvanveistoilta kuten Étienne François Bouchardyltä ja Nicolas Lanzaretiltä. Tämä kohtaaminen oli erityisen tärkeää hänen tulevalle tyylilleen, sillä Subleyras opetti hänelle tarkkaan havaintoihin perustuvat menetelmät sekä anatomian ja perspektiivin perusteet – tietoja jotka olivat välttämättömiä kuvanveiston tekniikan kehittämiselle. Hän oli erityisen vaikuttunut Caravaggion tyylistä, joka oli italialaisen barokin keskushenkilö ja jonka työ oli ollut vaikuttava koko Eurooppaan. Tämä vaikutus näkyy Duplessisin myöhemmässä työssä hänen dramatismin ja varjojen käyttönsä ansiosta. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksesta hänen kuvanveistotyöhönsä, jonka hän jatkoi Rooman jälkeenkin. Hän kehitti oman yksilöllisen tyylinsä, joka yhdisti Rococon eleganssin ja Neoklassicismin selkeyden sekä tarkkuuden. Hän oli erityisen vaikuttunut italialaisen koulun vaikutuksJoseph-Siffred Duplessis
1725 - 1802 , Ranska
Pikatiedot
- Artistic Movement Or Style: Rococo ja Neoklassismi
- Artists Who Influenced This Artist:
- Joseph Gabriel Imbert
- Pierre Subleyras
- Date Of Birth: 22 syyskuuta 1725
- Date Of Death: 1 huhtikuuta 1802
- Full Name: Joseph-Siffred Duplessis
- Nationality: Ranskalainen
- Notable Artworks:
- Benjamin Franklin
- Ludvig XVI
- Christoph Gluck
- Place Of Birth: Carpentras, Ranska

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
