Syntymä Maailmaan
Öljyväri kankaalle
Seinätaide
Surrealist Expressionism
1925
Modernismi
251.0 x 200.0 cm
Museum of Modern Art
Giclée-printit ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsintehty maalaus
Osta kuva)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Toimitus maailmanlaajuisesti () kahdessa viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (25 elokuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Täydellinen värien vastaavuustakuu
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus tarjous
Syntymä Maailmaan
Giclée-printit ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
$ 62
Teoksen kuvaus
Johdatus Surrealistiseen Genesisiin: Joan Mirón "Syntymä Maailmasta"
Joan Mirón vuonna 1925 maalattu "Syntymä Maailmasta" ei ole pelkästään maalaus, vaan syväluotaava matka ihmismielen ja universumin perimmäiseen olemukseen. Tämä surrealistinen mestariteos on kuin unen paljastus, jossa abstrakteja muotoja, symbolisia elementtejä ja Mirón ainutlaatuista visuaalista kieltä yhdistyvät luoden teoksen, joka vangitsee sekä katsojan että taiteilijan sydämen. Maalaus syntyi ajanjaksolla, jolloin surrealismi oli nuori ja intohimoinen liike, pyrkimys vapauttaa mielikuvitus ja tutkia alitajunnan syövereitä – liikkeen keskeinen teema, jonka Miró omaksui täysin. Teoksen syntyhetki heijastaa myös taiteilijan henkilökohtaista kamppailua ja pyrkimystä löytää oman maailmansa luomalla uudenlaisen tavan ilmaista itseään.
Alkuperäinen teos on valtava, 251 cm x 200 cm, mikä korostaa sen kokemusta ja visuaalista voimakkuutta. Mirón valitsi suurikokoisen kankaan, jotta hän pystyi luomaan monimutkaisen ja dynaamisen komposition, joka kutsuu katsojaa matkalle teoksen sisään. Maalaus on kuin kaleidoskooppi, jossa geometriset muodot – kolmiot, ympyrät ja viivat – tanssivat yhdessä orgaanisten muotojen kanssa, luoden liikkeen ja epävarmuuden tunteen.
Minimalistinen Dynamismi: Muotojen ja Värien Tanssi
Teoksen ytimessä on kolmio, musta ja voimakas, joka toimii kuin universumin perusta tai suunnanantaja. Sen vastakohta on pieni valkoinen ympyrä, joka symboloi ehkä alkua tai uuden alun. Punainen ympyrä, roikkuen ohuista kellertävistä viivoista, tuo teokseen intohimoa ja energiaa. Mirónin tapa yhdistää nämä yksinkertaiset muodot on nerokas – hän ei luo realistisia kuvia, vaan käyttää muotoja ja värejä kuin musiikin nuotteja, jotka luovat harmonian ja rytmin. Maalaus on täynnä epätasapainoa ja arvaamattomuutta, mutta samalla se on täydellinen tasapaino. Mirónin käyttämä tekniikka, jossa hän heitti, sivelsi ja kaatoi maalia kankaalle, loi ainutlaatuisen tekstuurin – joissakin kohdissa pinta on imeytynyt maalia, toisissa taas se on pysynyt pinnalla. Tämä luo syvyyttä ja ulottuvuutta teokseen.
Symboliikka ja Ajattelua: "Genesis" Maailmassa
Miró itse kuvaili "Syntymää Maailmasta" ”syntyksen alkuna”, muodottomana alkuperänä, josta elämä voi kehittyä. Kolmio voi symboloida vakautta tai suuntaa, kun taas ympyrät voivat edustaa kokonaisuutta ja täydellisyyttä. Teoksen värit eivät ole vain koristeellisia; ne ovat tunteiden ilmentymiä. Musta ja valkoinen edustavat vastakohtia – pimeyttä ja valoa, kuolemaa ja syntymää. Kellertävät viivat tuovat teokseen toivoa ja optimismia. Kaikki nämä symbolit yhdessä luovat monimutkaisen ja monitulkintaisen kokemuksen.
Taiteilijan Perinnö: Surrealismin Sydän
Joan Miró oli katalonialainen visionääri, jonka työ on edelleen yhtä merkittävää kuin 1920-luvulla. Hänen taotteensa ovat monimutkaisia ja täynnä tunteita, jotka heijastavat hänen henkilökohtaista kamppailuaan ja pyrkimystään löytää oman maailmansa luomalla uudenlaisen tavan ilmaista itseään. "Syntymä Maailmasta" on yksi hänen merkittävimmistä teoksistaan, joka edustaa hänen surrealistista tyyliään ja hänen intohimoaan tutkia ihmismielen syövereitä. Tämä maalaus ei ole vain taideteos; se on kokoelma ajatuksia, tunteita ja unia – ikuinen muistutus siitä, että luovuuden rajat ovat vain mielikuvituksen tuotetta.
Samankaltaisia teoksia
Taiteilijan elämäkerta
Joan Miró i Ferrà (1893–1983) – Katalonialaisen surrealismin ikoninen mestariteos
Joan Miró i Ferrà, syntynyt Barcelonassa vuonna 1893, oli yksi 20. vuosisadan merkittävimmistä taidehistoriasta. Hänen matkansa ei ollut pelkästään tyylien kehitystä vaan sisäisten maailmojen tutkimista, unenomaisen näköisen visuaalisen kielen käyttöä muistojen ja katalonialaisen identiteetin ilmaisemiseen. Hän aloitti taideopinnot La Llotjan koulussa Barcelonassa jo nuorena ja sai vaikutteita erityisesti Antoni Gaudín arkkitehtuurista sekä katalonialaisen kansantaiteesta. Hänen isänsä oli sepän poika, joka työskenteli myös kulta- ja kelloseppänä, mikä loi hänelle arvostuksen tarkkaan käsityöhön. Hänestä huolehti äitinsä Dolors Ferrà i Oromí, jonka äiti oli huonekalupuusepän tyttö Mallorcaan.Nuoruus ja Opiskelu
Mirón koulutus jatkui La Llotjan koulussa Barcelonassa sekä Francesc Galín yksityisakatemiassa, jossa hän opiskeli 1912–1915. Hän tutustui myös katalonialaisen kansantaiteen perinteisiin ja sen yhtymäkohtiin juuri kehittymässä olevaan modernin taiteeseen. Hänen kouluttajansa olivat Modest Urgell ja Josep Pascó, jotka rohkaisivat häntä kokeilemaan erilaisia tekniikoita ja materiaaleja. Hän sai erityisen vaikutteet Cézannelta ja fauvisteilta, jotka olivat tuolloin Pariisissa aktiivisia taiteilijoita. Mirón matkusti ensimmäistä kertaa Pariisiin vuonna 1920 ja tutustui Pablo Picassoon sekä muihin avantgarde-taiteilijoihin. Hän oli erityisen vaikuttunut Gaudín arkkitehtuurista, jonka organismiikka heijasti hänen oman aikansa estetiikkaa.Varhaiset Vaikutukset ja Surrealismiin Johdatus
Mirón löysi oman taidekielensä fauvistisesta värimaailmasta sekä kubistisen fragmentoituneen muodon käyttöstä. Hän oli erityisen kiinnostunut siitä, miten surrealistit käyttivät mielikuvitusta ja automatiikkaa luodakseen teoksiaan – tekniikka, jossa taiteilija maalasi tai kirjoitti ilman rationaalista ajattelua. Surrealistien johtaja André Breton tutustui Miróon vuonna 1924 Pariisissa ja hänestä tuli ryhmän jäsen. Hän oli erityisen vaikuttunut Max Ernstin sekä Salvador Dalín työstä, jotka olivat hänen aikansa surrealisteja. Hänen mielikuvituksensa pohjaltaan hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin.Työskentely Pariisissa ja Surrealistisen Taiteen Kehitys
Mirón työskenteli Pariisissa vuosina 1920–1925, jossa hän tutustui moniin tunnettuihin taiteilijoihin ja kirjailijoihin. Hän oli erityisen läheinen André Massonin kanssa sekä Roland Tualin kanssa. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsäJoan Miró
1893 - 1983 , Spanja
Pikatiedot
- Artistic Movement Or Style: Surrealismi
- Artists Who Influenced This Artist: ['Pablo Picasso']
- Date Of Birth: 20. huhtikuuta 1893
- Full Name: Joan Miró i Ferrà
- Nationality: Espanjalaista
- Notable Artworks:
- Maatila
- Alkuperäiset sisätilat
- Maalaus
- Place Of Birth: Barcelona, Espanja

Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina
