Valikko
Katso seinällä Esikatsele AR-tilassa Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan Lähetä
Tarkemmat tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Tilastot

Burden

Daumier’s monochrome ‘Burden,’ a masterful Impressionistic Realism portrait housed in St. Petersburg's Hermitage Museum, captures Victorian womanhood’s quiet strength amidst societal constraints—a timeless piece to contemplate and cherish.

Honoré Daumier (1808-1879) oli ranskalainen satiristi ja taiteilija, joka kuvasi 1800-luvun Ranskan yhteiskuntaa karikatyyreissään ja maalauksissaan. Hänen teoksensa ovat edelleen ajankohtaisia.

Giclée- ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan)

Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Vakiokoko
mittatilaustyö
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Type the width and the height you need, to fit your frame or your wall. A print can only be cut, never made bigger than the picture, so a size with a different shape loses a part of the image. We send you a digital mockup to approve before we print anything. The picture shown on this page does not show the real cut — only the mockup does.

Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (14 lokakuu)

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus saatavilla

Kokonaishinta

€ 54

Burden

Giclée- ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

€ 54

Pikaista tietoa

  • Influences: Rubens
  • Title: Burden
  • Medium: Oil on canvas
  • Artist: Honoré Daumier
  • Artistic style: Social satire
  • Movement: Realism

Taidevisakysely

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
What is the primary subject matter depicted in ‘Burden’?
Kysymys 2:
In what museum is ‘Burden’ housed?
Kysymys 3:
What artistic technique is prominently employed in ‘Burden’?
Kysymys 4:
Approximately when was ‘Burden’ created?
Kysymys 5:
What is Daumier's artistic style characterized by?

A Poignant Encounter with Resilience

In the quiet, somber depths of Honoré Daumier’s 1850 masterpiece, "Burden," we are invited into a moment of profound human endurance that transcends the boundaries of time. The painting presents a striking, monochromatic study of a woman navigating an urban landscape, her body subtly bowed by the weight of a child secured to her back. This is not merely a depiction of maternal care; it is an arresting exploration of vulnerability and unyielding determination. As the viewer’s eye wanders across the canvas, one feels the palpable gravity of her journey. The composition captures the essence of daily life in a mid-19th-century setting, where the grit of the city streets meets the tender, yet heavy, responsibility of caregiving. For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just visual interest; it provides a soulful anchor for any space, evoking a sense of timeless strength and quiet dignity.

The technical brilliance of Daumier lies in his ability to move beyond mere Impressionistic Realism to touch upon the psychological truth of his subject. Eschewing the polished, porcelain-like finishes of the academic tradition, Daumiel employs a textured approach that breathes life into the fabric and flesh of the scene. Through the masterful use of hatching and cross-hatching, he creates a surface richness that mimics the roughness of coarse clothing and the weathered atmosphere of the street. His palette, a sophisticated arrangement of grey tones and deep shadows, utilizes light not just to illuminate, but to sculpt emotion. This manipulation of tonal values allows for a luminous depth, where the subtle interplay of light and dark mirrors the internal struggle between the exhaustion of the mother and the resilience of her spirit.

The Weight of History and Symbolism

To understand "Burden" is to understand the social currents of the Victorian era. During this period of significant upheaval in France, women navigated a world of rigid societal constraints and limited agency. Daumier, a renowned observer of social injustice, uses this single figure to symbolize the broader struggles of the working class. The child on her back serves as a powerful metaphor—a literal and figurative weight that represents both the biological imperative of motherhood and the socio-economic pressures of the age. There is a profound symbolism in the way the woman’s gaze, though weary, remains focused, suggesting an unspoken narrative of perseverance amidst hardship.

For those looking to integrate fine art into a curated environment, "Burden" offers an unparalleled emotional resonance. Its monochromatic elegance makes it a versatile choice for sophisticated interiors, pairing beautifully with both contemporary minimalist decor and classic, traditional settings. The painting does not demand attention through loud colors, but rather commands respect through its depth of character and historical gravity. Owning a high-quality reproduction of this work from the Hermitage Museum’s collection allows one to bring a piece of art history into the home—a permanent reminder that even in our heaviest moments, there is an enduring beauty in the strength to carry on.

Kysymykset ja vastaukset

Mikä on teoksen "Burden" formaatti ja koko?

Teoksen "Burden" formaatti on Portrait ja alkuperäinen koko on 130 x 98 cm. Molemmat tiedot ovat hyödyllisiä jäljennöstä suunnitellessa.

Mitä tunnetta Honoré Daumier:n "Burden" välittää?

Teoksessa "Burden" Elegant-tunnelma kohtaa Melancholic-tunteen.

Voinko nähdä teoksen Honoré Daumier:n "Burden" eri valaistuksissa?

Teosta "Burden" voi tutkia kerros kerrokselta teoksen X-säteily -sivulla, joka on interaktiivinen katselija ja konservointityön valupöytää mukaillen luotu näkymä, sisältäen yksitoista kuvan optista kerrosta.


Taiteilijan elämäkerta

A Life Etched in Satire: The World of Honoré Daumier

Honoré-Victorin Daumier, syntyi Marseillen sydämessä vuonna 1808, ja hänen elämänsä oli syvästi kietoutunut 1800-luvun turbulenteeseen Ranskaan. Varhaiset vuotensa, joihin vaikuttivat isänsä runollinen pyrkimys ja myöhempi muutto Pariisiin vuonna 1814, sijoittuivat kaupunkiin täynnä taiteellista energiaa. Vaikka Daumier oli alun perin määrätty juristiksi, hänen intohimonsa kääntyi vakaasti taidetta kohti. Hän opiskeli Alexandre Lenoirin johdolla, imien klassisia vaikutteita yhdessä Rubens’n dramaattisen varjoilun kanssa ja hioen taitojaan Sveitsin akatemiassa. Tämä peruskoulutus osoittautui ratkaisevaksi hänen oman, ainutlaatuisen tyylinsä muotoutumisessa – voimakas sekoitus realismia ja ilmeikäistä drafttausta. Mutta Daumier ei ollut vain taiteellinen taitaja; hänellä oli syvä herkkyys ympäröivien sosiaalisten epäoikeudenmukaisuuksien ja poliittisten absurditioiden suhteen.

The Sharpened Pen: Caricature and Social Commentary

Daumierin ura alkoi vauhdikkaasti vuoden 1830 vallankumouksen jälkeen, joka muutti Ranskan historiaa peruuttamattomasti ja tarjosi samalla hedelmällisen maaperän hänen kehittyvälle satiirikykyilleen. Hänestä tuli nopeasti mestari litografian saralla, aluksi tekemällä nimettömiä töitä useissa julkaisuissa ennen kuin hän sai tunnustusta työskentelemällä *Le Charivari* -lehtisessä, anarkistisen komikkajutun perustajana Charles Philiponin johdolla. Tässä lehdissä Daumierin lahjakkuus kukoisti täysimittaisena. Hänen karikatyyrinsä eivät olleet pelkästään hauskoja kuvauksia; ne olivat raivoisia tuomioita porvaristosta, oikeusjärjestelmästä ja poliittisesta vallasta. Hän pilkkasi rohkeasti kuningas Ludvig Filip I:tä, jolloin hänelle määrättiin kuuden kuukauden vankeusrangaistus vuonna 1832 karikatyyristään. Tämä kokemus, eikä tukahduttanut häntä, vaan vahvisti hänen sitoutumistaan paljastamaan epärehellisyyttä ja haastamaan auktoriteettia taiteen avulla. Litografiansa muuttuivat visuaalisiksi manifesteiksi, vangiten vastarinnan henkeä ja tarjoten kriittistä kommentaarua aikansa yhteiskunnallisiin ongelmiin. Näiden teosten määrä oli uskomaton – tuhannet litografiat, jotka toimivat sekä suosituimpana viihdyttämisenä että voimakkaana poliittisena lausuntoina.

Beyond Caricature: Painting and Sculptural Visions

Vaikka Daumier on parhaiten tunnettu litografiastaan, hänen rajoittaminen vain karikatyyreihin olisi suuri epäreiluus. Hän oli myös omistautunut maalaukseen ja veistämiseen, vaikka tunnustus näille töille tuli myöhemmin elämässään. Hänen maalauksensa, usein kuvaillen arkipäiväistä Pariisin elämää – ensimmäisen luokan vaunuja, pesijöitä, asianajajia – ovat täynnä syvää realismia ja empatiaa. Ne eivät olleet ihannetekoja vaan armottomia kuvauksia vaikeuksista ja kamppailusta. Hän hallitsi vapaata sivellintekniikkaa ja dramaattista valaistusta tunteiden ja tunnelmien välittämiseksi, ennakoimalla tekniikoita, joita myöhemmin omaksui impressionistit. Hänen veistotyönsä, useimmiten tehty saveesta (monet kappaleet jäivät ennalleen hänen elinaikanaan), osoittaa samanlaista sitoutumista ihmisfiguuren vangitsemiseen rehellisyydellä ja emotionaalisella syvyydellä. Nämä veistokset, jotka löydettiin kuoleman jälkeen, osoittavat hämmästyttävää mallintamistaitoa ja kykyä välittää psykologista monimutkaisuutta fyysisen asennon kautta.

A Lasting Legacy: Influence and Historical Significance

Honoré Daumierin vaikutus taiteen historiaan on kiistaton. Hän yhdisti romanttisen ja realistisen ajattelun, luoden tien tuleville taiteilijoille, jotka pyrkivät kuvaamaan maailmaa sellaisena kuin se todella oli – kaikkine puutteineen. Hänen epäilemättömän sosiaalinen kommentaarinsa vaikutti taiteilijoihin kuten Gustave Courbet ja Édouard Manet, kun taas innovatiivinen litografiansa mullisti tulostustekniikan. Hänen työnsä resonoivat edelleen tänään, muistuttaen meitä taiteen voimasta haastaa auktoriteettia, paljastaa epäoikeudenmukaisuutta ja todistaa ihmiskunnan olemassaolosta. Musée d'Orsay Pariisissa säilyttää merkittävän kokoelman hänen maalauksiaan ja veistoksiaan, tarjoamalla vierailla kurkistuksen maailmaan, jonka hän kuvasi niin elävästi. Hänen litografiansa ovat laajalti saatavilla kokoelmissa kuten ArtsDotlla, varmistaen että hänen satiirinen lahjakkuutensa jatkaa ajatusten herättämistä ja dialogin inspirointia. Daumier ei ollut vain taiteilija; hän oli aikansa kronikkaari – visuaalinen runoilija, joka käytti lahjansa antamaan äänen äärittevyydelle ja pitämään vallan vastuullisena. Hänen perintönsä säilyy testamenttina taiteen pysyvästä merkityksestä sosiaalisen muutoksen voimana.
Honoré Daumier

Honoré Daumier

1808 - 1879 , Ranska

Tietoa taiteilijasta

  • Artistic Movement Or Style: Realismi, satiiri
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Impressionismi
    • Moderni taide
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Alexandre Lenoir
    • Jacques-Louis David
  • Date Of Birth: 26. helmikuuta 1808
  • Date Of Death: 10. helmikuuta 1879
  • Full Name: Honoré-Victorin Daumier
  • Nationality: Ranskalainen
  • Notable Artworks:
    • Rue Transnonain
    • Les gens de justice
  • Place Of Birth: Marseille, Ranska
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.