
- 155.0 x 150.0 cm
Keräilykohteen kuvaus
Giuseppe Angeli maalauksessa 'Usko' kuvataan Neitsyt Maria lapsensa kanssa. Tämä vaikuttava barokkiklassikko tuo esiin Venetsian taidehistoriaa ja kristillistä uskontoa.
Taiteilijan elämäkerta
Explore the late-Baroque paintings of Giuseppe Angeli (1712-1798), known for genre & religious scenes in Venice. Admire his works at San Stae, Mira Villa, and more!
Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen
Siirry digitaaliseen kuvaan)
More about this painting
Order your painting in four simple steps
Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.
1 Step one of four
Which size would you like?
These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.
Or give your own measurements
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.
2 Step two of four
How should it be prepared: rolled, stretched or framed?
The prices below are for the size you chose in step one.
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Kehystetty
Moulding: . Overall size with the frame: .
3 Step three of four
Would you like anything changed in the painting?
Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
4 Step four of four
A few finishing options
All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.
Who paints it?
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (31 lokakuu). Laadusta ei tingitä.
A nameplate, as in a museum?
Kaiverretun pronssilaatan tiedot
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Mustan akryylilaatan tiedot
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
✓ Check and order
Your painting, as you ordered it
Usko
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokenut huipputaiteilija
Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon
-
Reproduktion kehystysvaihtoehdot
-
-
Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.
Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.
Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.
Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.
Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.
Tärkeää:
Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.
Nimilaatta
-
-
Suojalakkaus
Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)
-
Mukauta taideteokseni
Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.
-
Pikatoimitus
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (31 lokakuu). Laadusta ei tingitä.
-
Pikatoimitus
Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (7 marraskuu).
Sisältyy hintaan
Kokonaishinta
€ 234
Included with every order
- Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
- Korkealaatuinen pellavakangas
- Kattava kuljetusvakuutus
- Tulliveron palautustakuu
- Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
- 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
- 100% rahat takaisin -takuu
- Määräalennus tarjolla
Giuseppe Angeli ja Luotolla täynnä oleva Neito – Venezia Barokin sydämessä
Giuseppe Angeli (1712 – 1798) oli italialaisen Venetsian barokkiajan merkittävä taiteilija, jonka työ sisältää sekä jokapäiväistä elämää kuvaavia genremaiset maalaukset että vaikuttavat uskonnolliset monumentaalikokoelmat. Hänestä tuli yksi Venetsian suurimmista mestareista ja hän oli koulutettu Giambattista Piazzettaan, joka oli Venetsian tunnettu taidepainaja, mikä kuvastaa kulttuurin monimuotoisuutta hänen aikanaan. Angeli aloitti uransa jo nuorena mestariksi kouluttamalla itseään tarkkaan ja osallistumalla aktiivisesti akatemian jäsenyyteen, mikä osoittaa hänen varhaisen sitoutumisensa taiteelliseen ammattiin. Hän oli Venetsian Taideyhteisössä virallisesti jäsen vuonna 1741, mikä merkitsi häntä kasvavan filosofisen ja taiteellisen liikkeen jäseneksi, joka pyrki innovaatioihin kunnioittaen samalla perinteitä. Angelin työ sai erityistä huomiota Venetsian akatemialla vuonna 1756, jossa hänestä tuli professori ja myöhemmin rehtori vuonna 1772 – asema, joka vahvisti hänen vaikutuksensa taiteeseen ja kulttuuriin. Hän oli tunnettu erityisesti suurten monumentaalikokoelmien tekemisestä, jotka kertovat voimakkaasti hengellisiä tarinoita. Hänen maalauksensa ovat täynnä yksityiskohtia ja hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodakseen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan. Hän oli erityisen taitava käyttämään öljyvärejä, jotka mahdollistivat hänelle realistisen kuvan tekemisen sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Angelin tunnetuin teos on Luotolla täynnä oleva Neito (1754), joka sijaitsee Museo Nazionale Accademico di Venezia’ssa. Maalauksessa kuvataan nuoren naisen kasvot yksityiskohtaisesti ja hänellä on lapsi sylissään. Tämä henkilö on tunnettu kristillinen ikonografia, jossa Maria pitää lapsensa lähellä sydäntään. Angeli käytti öljyvärejä täydellisesti luodakseen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä tarkkaan valittuja värejä että tekstiureita. Maalauksessa näkyvät myös yksityiskohtaiset yksityiskohdat, jotka ovat täynnä yksityiskohtia ja jotka kertovat tarinan henkilöiden välillä. Tämä henkilö on erityisen tärkeä kristillinen ikonografia, jossa Maria pitää lapsensa lähellä sydäntään. Maalauksessa näkyvät myös yksityiskohtaiset yksityiskohdat, jotka ovat täynnä yksityiskohtia ja jotka kertovat tarinan henkilöiden välillä. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodakseen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Maalauksen symbolismi viittaa kristilliseen ikonografiaan, jossa Maria pitää lapsensa lähellä sydäntään. Hän on erityisen tärkeä kristillinen ikonografia, jossa Maria pitää lapsensa lähellä sydäntään. Tämä henkilö on erityisen tärkeä kristillinen ikonografia, jossa Maria pitää lapsensa lähellä sydäntään. Maalauksessa näkyvät myös yksityiskohtaiset yksityiskohdat, jotka ovat täynnä yksityiskohtia ja jotka kertovat tarinan henkilöiden välillä. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Maalauksen tunteellinen vaikutus on syvä ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniikka oli yleinen barokkiajan taiteilijoille ympäri Eurooppaa ja Angeli kehitti sen Venetsiassa erityisesti. Hän käytti tarkkaan valittuja värejä luodaksen syvän tunteen vaikutuksen katsojaan ja hän loi maalauksen erityisen vaikuttavan käyttämällä monimutkaista kompositiota sekä yksityiskohtaisten tekstuurien että värin voimakkaan ilmaisun saavuttamiseksi. Tämä tekniKysymykset ja vastaukset
Miten kontrasti ja harmonia yhdistyvät teoksessa "Usko"?
Teoksessa "Usko" Lausunto kontrasti ja Tasapainoinen harmonia harmonia kohtaavat.
Miten Giuseppe Angeli:n "Usko" yhdistää Baroque Drama-suuntauksen taiteilijan kotimaahan?
Baroque Drama-tyylinen teos "Usko" on Italy:ssa syntyneen taiteilijan käsialaa.
Kuinka vaalea "Usko" on kokonaisuudessaan?
Teoksen Giuseppe Angeli:n "Usko" koettu kirkkaus on syvät varjot. Sen valoisuus voidaan sovittaa tarkoitettuun tilaan.
Samankaltaisia teoksia
Giuseppe Angeli
1712 - 1798, Italy
Taiteilijan elämäkerta
The Venetian Master of Baroque Drama: The Life of Giuseppe Angeli
In the luminous, water-bound world of eighteenth-century Venice, few artists captured the profound tension between the earthly and the divine as masterfully as Giuseppe Angeli. Born in 1712, Angeli emerged during a period when the late Baroque style was reaching its most sophisticated and emotive peak. His life’s work serves as a vibrant window into the cultural soul of Venice, bridging the gap between intimate genre scenes of everyday Venetian life and the monumental, sweeping narratives of religious devotion. To study Angeli is to witness the evolution of a painter who could command both the quiet subtlety of a domestic moment and the thunderous grandeur of a celestial vision.
The foundation of Angeli’s brilliance was laid under the watchful eye of Giambattista Piazzetta, one of the most formidable figures in Venetian painting. From his mentor, Angeli inherited a profound understanding of chiaroscroll—the dramatic interplay of light and shadow—and a technique that prioritized emotional resonance over mere decorative flourish. This rigorous training allowed him to navigate the complex guild systems of the era with professional ease. By 1741, his ascent was formalized through his enrollment in the Venetian Academy of Fine Arts, an institution that would later become the stage for his greatest professional triumphs.
A Legacy of Instruction and Influence
Angeli was not merely a practitioner of art but a guardian of its future. His relationship with the Venetian Academy of Fine Arts transitioned from student to leader, a journey marked by deep intellectual commitment. In 1756, he began sharing his mastery through teaching, and by 1772, he had ascended to the prestigious position of President of the Academy. This role placed him at the heart of Venice's artistic evolution, where he shaped the pedagogical standards for a new generation of painters, ensuring that the traditions of the Baroque would endure even as the winds of Neoclassicism began to stir.
His influence extended far beyond the classroom, manifesting in grand architectural interventions that transformed sacred and secular spaces alike. His reputation was cemented by several monumental achievements:
- The Church of San Stae: Here, his ambitious canvases showcased a breathtaking mastery of perspective and color, drawing the faithful into a heightened state of spiritual contemplation.
- Villa Widmann-Foscari: In the lush landscapes near Padua, Angeli’s expansive fresco murals demonstrated an unparalleled command of scale, turning walls into immersive, narrative windows.
The Versatility of Vision: From Sacred to Secular
What truly distinguishes Angeli is his remarkable ability to pivot between scales and subjects without losing his stylistic signature. While his religious works, such as St Roch in Glory and Elijah Taken Up in a Chariot of Fire, utilize dramatic movement and biblical grandeur to evoke awe, his smaller-scale works offer a more intimate look at the human condition. In pieces like Lesson in Astronomy, one can sense the intellectual elegance of the era, where the pursuit of scientific knowledge was treated with the same reverence as spiritual enlightenment.
His oeuvre remains a testament to the enduring power of the Venetian school. Whether through the tender personifications found in works like Charity or the sweeping theatricality of his frescoes, Angeli’s art continues to resonate. He remains a pivotal figure whose work captures the twilight of the Baroque era—a period defined by its ability to find the extraordinary within the ordinary and the divine within the human experience.




Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.



