Kuva noudattaa valintojasi: , .
Keräilykohteen kuvaus
Discover Giovanni della Robbia's 'Tondo,' a stunning 1520 terracotta relief showcasing the church of San Lorenzo’s emblem. Admire intricate details, vibrant colors & masterful craftsmanship in this Renaissance masterpiece.
Lue lisää
Taiteilijan elämäkerta
Giovanni della Robbia (1469-1529) oli florenttilainen renessanssin keramiikkataiteilija, Andrea della Robbian poika. Tunnettu värikkäistä lasitteistaan sekä uskonnollisista terrakottaveistoksista, retabeleista ja fonteista.
Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. (
Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)
Lisää tästä teoksesta
Jaa teos
Jaa
Tiedot
Opas
Lataa kuva
Samanlaisia kohteita
Diaesitys
Kysymykset ja vastaukset
TilastotTilaa maalauksesi neljässä helpossa vaiheessa
Älä kiirehdi. Voit muuttaa mitä tahansa vastausta; tilauksesi loppusumma päivittyy jokaisen valinnan myötä.
1 Ensimmäinen vaihe neljästä
Minkä kokoisen haluaisit?
Nämä koot säilyttävät alkuperäisen maalauksen mittasuhteet. Piirros näyttää valitsemasi koon seinällä, kahden metrin pitkän sohvan yläpuolella.
Tai anna omat mitat
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.
2 Toinen vaihe neljästä
Miten teoksen tulisi olla valmiina: rullattuna, kangasjännitteenä vai kehystettynä?
Alla olevat hinnat koskevat ensimmäisessä vaiheessa valitsemaasi kokoa.
Valitse kangaspinnan reunat
Valitse kehys
Valkoinen reuna €1
pehmennetty reuna €1
Jatkuva reuna €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Kehystetty
Kehystys: . Kokonaismitat kehyksen kanssa: .
3 Kolmas vaihe neljästä
Haluaisitko tehdä maalaukseen jonkin muutoksen?
Useimmat vastaavat kieltävästi. Koska jokainen maalaus on käsintehty, taiteilijamme voi myös muokata sitä sinua varten.
Tilauksen jälkeen ArtsDot.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostia ohjeita varten ja toimittaa luonnoksen esikatselun
4 Neljäs vaihe neljästä
Muutamia viimeistelyvaihtoehtoja
Kaikki ovat valinnaisia. Jo valitut vastaukset eivät aiheuta lisäkustannuksia.
Kuka sen maalaa?
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (5 marraskuu). Laadusta ei tingitä.
Nimikyltti, kuten museossa?
Kaiverretun pronssilaatan tiedot
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Mustan akryylilaatan tiedot
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Suojaava lakka?
Milloin tarvitset sen?
✓ Tarkista ja tilaa
Maalauksesi juuri niin kuin tilasit
Tondo
Reproduktiotekniikka
Replikaatin koko
-
Kokenut huipputaiteilija
Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon
-
Reproduktion kehystysvaihtoehdot
-
-
Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.
Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.
Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.
Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.
Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.
Tärkeää:
Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.
Nimilaatta
-
-
Suojalakkaus
Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)
-
Mukauta taideteokseni
Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.
-
Pikatoimitus
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (5 marraskuu). Laadusta ei tingitä.
-
Pikatoimitus
Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (12 marraskuu).
Sisältyy hintaan
Kokonaishinta
€ 234
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
Sisältyy jokaiseen tilaukseen
- Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
- Korkealaatuinen pellavakangas
- Kattava kuljetusvakuutus
- Tulliveron palautustakuu
- Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
- 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
- 100% rahat takaisin -takuu
- Määräalennus tarjolla
The Timeless Elegance of Giovanni della Robbia’s Tondo
Giovanni della Robbia's "Tondo," crafted around 1520, stands as a testament to the Renaissance mastery of tin-glazed terracotta relief sculpture. More than just a decorative object, this piece embodies the innovative spirit and refined artistry that defined the della Robbia family’s legacy in Florence. Produced within the workshop following his father Andrea's death, it represents a significant evolution in their established style – a broadening of color palettes and an increased emphasis on intricate detail and symbolic representation. The work isn’t merely beautiful; it’s a window into the cultural and religious landscape of 16th-century Florence, reflecting the family’s deep connection to the city's prominent institutions.
At its core, the tondo is an emblem of Florentine civic pride. The central motif – a cross flanked by ears of wheat above a gridiron – immediately identifies it as associated with either the church of San Lorenzo or its suburban dependency, San Marco Vecchio. This heraldic device wasn’t simply decorative; it served as a visual shorthand for piety and prosperity, reflecting Florence's position as a leading mercantile and artistic center. The careful arrangement of these symbols speaks to a deliberate effort to communicate values – faith, abundance, and order – within the context of the burgeoning Renaissance city.
A Symphony of Color and Texture
The beauty of this piece lies not only in its symbolism but also in the exquisite craftsmanship evident in every detail. The della Robbia family were renowned for their mastery of *bucellato*, a technique that created a subtle, textured surface reminiscent of marble. This effect is achieved through carefully controlled firing temperatures, resulting in a delicate mottling across the terracotta’s surface. The vibrant blue background, contrasted with the warm tones of the wreath and the meticulously rendered fruits – including recognizable bananas and apples – demonstrates a sophisticated understanding of color theory and glazing techniques. The use of multiple layers of glaze, applied with remarkable precision, creates an astonishing depth and luminosity, capturing the light in a way that seems almost to breathe.
The inclusion of a bowl within the composition adds another layer of visual interest, suggesting a scene of abundance and hospitality. It’s likely part of a larger decorative scheme, perhaps intended for a chapel or private residence. The careful placement of each element – from the delicate leaves to the plump fruits – speaks to the artist's meticulous attention to detail and his desire to create a harmonious and visually engaging whole.
The Legacy of Innovation
Giovanni della Robbia’s “Tondo” is more than just a beautiful object; it represents a pivotal moment in the history of Renaissance ceramics. Following his father’s death, Giovanni skillfully expanded upon the established techniques of the family workshop, pushing the boundaries of polychrome glazing and introducing new levels of realism to their terracotta sculptures. His work was so closely associated with that of Andrea della Robbia that many pieces were initially misattributed, highlighting the remarkable similarity in their styles and techniques. The imitations found in places like Poggibonsi demonstrate a widespread appreciation for the della Robbia family’s artistry and a desire to emulate their innovative approach.
This piece serves as a powerful reminder of the enduring legacy of the della Robbia family – artists who not only shaped the visual landscape of Florence but also left an indelible mark on the history of ceramics. Today, through ArtsDot’s hand-painted reproductions, this exquisite tondo can be brought into your home or office, offering a tangible connection to the artistic brilliance of the Renaissance.
Kysymykset ja vastaukset
Kuinka voimakkaita värit ovat teoksessa Giovanni Della Robbia:n "Tondo"?
Giovanni Della Robbia:n "Tondo"-teoksessa on Balanced väri-intensiteetti.
Mikä väri hallitsee teoksen Giovanni Della Robbia:n "Tondo" sommittelua?
Teoksen "Tondo" silmiinpistävin väri on Rosy Brown (#a9a6a9). Hallitseva väri on hyödyllinen, kun teosta sovitetaan sisustukseen.
Kuka on luonut teoksen "Tondo" ja mikä sen tyylisuunta on?
"Tondo" on Giovanni Della Robbian luoma Early Renaissance-tyylinen teos. Taiteilija ja tyylisuunta määrittelevät teoksen perinteet.
Samankaltaisia teoksia
Giovanni Della Robbia
1469 - 1529, Italia
Taiteilijan elämäkerta
Giovanni della Robbian valoisa perintö
Giovanni della Robbian teosten äärellä seisominen on kohtaaminen taiteellisuuden ja hartauden henkeäsalpaavassa risteyskohdassa. Hän oli enemmän kuin pelkkä keramiikko; hän oli mestarialkemisti, joka muutti vaatimattoman terrakotan jumalallisella valolla täytetyiksi esineiksi. Firenzessä vuonna 1469 syntynyt Giovanni kumpusi taiteellisesta perinteestä kietoutuneesta suvusta, Andrea della Robbian poikana, jonka oma nero oli jo asettanut standardit florentilaiselle koristetaiteelle. Kasvaessaan tässä luovuuden elävässä sulatusuunissa hän omaksui edeltajiensa tekniikat ja hengen, erityisesti setänsä Luca della Robban vaikutuksen.
Hänen uransa alku oli oppipoika-aikaa, asteittaista uppoutumista työpajan vaativaan käsityöhön. Juuri täällä Giovanni hioi vertaansa vailla olevan kykynsä kehittää moniväristä lasitetta – tunnusomaista piirrettä, joka määrittäisi hänen panoksensa renessanssitaiteeseen. Tämä tekniikka mahdollisti eloisat, lähes emalimaiset värit kestävään terrakottaan, antaen uskonnollisille kertomuksille ennennäkemättömän loiston.
Materiaalin ja muodon mestaruus
Giovannin nero ei piileskellynyt ainoastaan hänen käyttämissään pigmenteissä, vaan siinä, miten hän hallitsi itse materiaalia. Lasitetun keramiikan ja veistetyn muodon yhdistelmä antoi hänelle mahdollisuuden luoda teoksia, jotka olivat rakenteellisesti monumentaalisia mutta samalla herkän eläväisiä. Vaikka hänen isänsä ja setänsä loivat perustan, Giovanni nosti lasitettujen työn monivärisen luonnon uusille korkeuksille. Itse asiassa monet nykyään Robbia-nimeä kantavat upeat teokset ovat todellisuudessa hänen omaa kättään, mikä on todiste hänen puhtaasta teknisestä loistostaan.
Hänen omistautumisensa oli sellaista, että hän usein allekirjoitti työnsä ja lisäsi niihin päivämäärän – hienovaraista mutta merkittävää tekijyyden osoitusta, joka saattoi kertoa myös juhlitun Robbia-tyylin kasvavasta jäljittelystä. Tämä allekirjoitus merkitsee hänet taiteilijaksi, joka oli syvästi tietoinen omasta paikastaan historiassa, jopa suurten edeltäjiensä kaiun keskellä.
Ikonografia ja suuret kertomukset
Aiheet, jotka täyttivät Giovannin mielen, olivat ylitsevuotavan pyhiä. Hänen teoksensa toimivat kristillisten kertomusten valaisijoina uskovaisille, muuttaen arkkitehtoniset tilat visuaalisiksi saarnoiksi. Yksi hänen henkeäsalpaavimmista saavutuksista on Volterran San Girolamon kirkossa sijaitseva suuri alttarikaappi, joka on päivätty vuodelle 1501. Tämä Viimeisen tuomion kuvaus säilyy syvällisenä tutkimuksena inhimillisestä draamasta ja jumalallisesta voimasta. Katsojaa ei voi olla vangitsematta hahmojen hienostunut mallinnus, erityisesti arkkienkeli Mikaelin dynaaminen esittäminen tai hautansa noussut tyyni, alaston nuori mies.
Samoin merkittävä on Firenzen Santa Maria Novellan sakristiaan tilattu pesuallas (1497). Tämä teos ylittää pelkän hyödyllisyyden; se on visio. Takaseinä, joka on maalattu majolika-laattoihin muistuttamaan merimaisemaa, kuljettaa katsojan kirkon seinien ulkopuolelle. Se on illusionistinen mestariteos, jota täydentävät hedelmäpuita esittävät paneelit ja jonka kruunaa valkoinen reliefi Madonnasta enkelien ympäröimänä.
Historiallinen merkitys renessanssitaiteessa
Giovanni della Robbian panosta ei voi yliarvioida, kun tarkastellaan italialaisen koristetaiteen kehitystä. Hän rakensi sillan monumentaalisen kuvanveiston ja kannettavan, rikkaasti väritetyn koristelun välille. Hänen kykynsä tehdä uskonnollisista kertomuksista välittömiä, eloisia ja helposti lähestyttäviä lasitetun terrakotan avulla teki hänen työstään syvästi vaikutusvaltaista. Hän tarjosi hartaudelle visuaalisen kielen, joka oli tekniikaltaan hienostunutta ja vetoavalta syvän tunteellista.
Aiheeseen liittyvät artikkelit
The Enduring Form: Sculpture Across History, Technique & Emotional Resonance
Explore the rich history of sculpture with ArtsDot. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning collectors. Expert insights into valuing and collecting timeless masterpieces.
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
10 legendaarista pronssiveistosta, jotka mullistivat taiteen – ArtsDot.com
Tutustu 10 legendaariseen pronssiveistokseen, jotka ovat muokanneet taiteen historiaa! Michelangelo, Rodin ja muut mestarit. Löydä inspiraatiota sisustukseesi ja tutki upeita taideteoksia ArtsDot.com-sivustolta.