North-South

Mõõtmed
46.0 x 33.0 cm

The picture follows your choices: , .

Kogumisobjekti kirjeldus

Discover Gino Severini’s ‘North-South,’ a vibrant Futurist masterpiece capturing Parisian dynamism. Explore Cubist forms & motion in this 1912 oil painting – a unique art investment.

Kunstniku elulugu

Avastage Gino Severini (1883-1966), oluline itaalia futurist ja kubist maalikunstnik. Tutvuge tema dünaamilise kunstiga, mis tabab kaasaegset elu, Pariisi stseene ning liikumise energiat.

Käsitsi valmistatud õlimaalireproduktsioon

Meie kunstnike poolt tellimusel valmistatud käsitsi maalitud õli-kainaste teos teie soovitud suuruses ja raamis. ( Lülita trükkitoodetele Lülita digitaalse pildi juurde)

More about this painting

Eelvaade AR-eelvaade Lülita trükkitoodetele Lülita digitaalse pildi juurde Saada
Teave teose kohta Juhend Lisa lemmikutesse Laadi alla Sarnased teosed Röntgenuuring Slaidietendus Q&A Statistika

Order your painting in four simple steps

Take your time. You can change any answer; the price in your order card follows each choice.

1 Step one of four

Which size would you like?

These sizes keep the proportions of the original painting. The drawing shows your choice on a wall, above a two-metre sofa.

Your painting: () — with its frame.

Or give your own measurements

Standardne suurus
kohandatud
CM
INCH

Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.

laius
kõrgus

Sisestage vajalik laius ja kõrgus, et teos sobiks teie raamile või seinale. Kuna tegu on käsipainatud teosega, siis erineva kujuga suuruse korral võib kunstnik jätta pildi ümber veidi rohkem marginaali või lõigata osa ära — valik on teie. Enne maali alustamist saadame teile kinnitamiseks digitaalse näidisprojektsiooni. Sellel lehel näidatud pilt ei kajasta tegelikku tulemust — seda näitab ainult näidisprojektsioon.

2 Step two of four

How should it be prepared: rolled, stretched or framed?

The prices below are for the size you chose in step one.

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivpuit bars
White €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivpuit bars
Blurside €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivpuit bars
Extended €1
Corner sample of the P118B picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: vormitud polüstüreen, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: vormitud polüstüreen, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivpuit, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivpuit, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivpuit, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massivpuit, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivpuit, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivpuit, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: kareeritud puit ja gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: kareeritud puit ja gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: kareeritud puit ja gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: kareeritud puit ja gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Raami eelvaade
Raamitud

Moulding: . Overall size with the frame: .

3 Step three of four

Would you like anything changed in the painting?

Most people answer no. Because each painting is made by hand, our artist can also adapt it for you.

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, ArtsDot.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

4 Step four of four

A few finishing options

All of them are optional. The answers already selected cost nothing extra.

Who paints it?

Maailmline tarne 3–4 nädala jooksul tavalise 5 nädala asemel. (2 november). Kvaliteedis kompromisse ei tehta.

A nameplate, as in a museum?

Graveeritud pronksplaadi üksikasjad

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Läbipaistva akrüülplaadi üksikasjad

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Musta akrüülplaadiรายละเอียด (Note: The user provided "Musta akrüülplaadi detailid" as the current translation and asked for an improved version. Since "Musta akrüülplaadi

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

✓ Check and order

Your painting, as you ordered it

North-South

Reproduktsiooni tehnika

Reproduktsiooni suurus

-

Eelistatud tippkunstnik

Rohkem detaile, peenust ja lisatootmisaega

-

Reproduktsiooni raamivalikud

-

-

Kunstiteoste või reproduktsioonide puhul, mille üks külg on üle 105 cm (umbikmolt 41 tolli), saadetakse raam kirjal asendis, la Dismantlitud komplektina. See meetod tagab ohutuse kohaletoimetamisel ja väldib transpordil tekkivaid kahjustusi.

Vajalik professionaalne kokkupanek – see ei ole isetegevusega valmistamiseks mõeldud toode.
Komplekt tuleb kokku panna ja lõvet pingutada kogemusega professionaalse raamija, kasutades puiduliim (ei kuulu komplekti), lõvetpingi ja klempe, et hoida raami kande mustad õigena liimi kuivamisaja jooksul. Vale kokkupanek või ebaühtlane lõvetping võib kunstiteost püsivalt kahjustada ning seda ei katta meie garantii.

  • Kaasatud on kõik tahked puidust liistud, täpselt lõigatud vastavaks suuruseks.

  • Kokku panemiseks kasutatakse lisatud kruvisid ning nurkade liimamiseks vajalikku puuliima, mida ei ole komplektis ja mida peab raamivalmistaja ise hankima.

  • Vajalik on kasutada professionaalseid tööriistu, mis ei kuulu komplekti: lõvetelapide pingist (pingutaja) ja klambreid, et hoida raami puidu nurgas õigena liimi kuivamisaja jooksul.

Oluline:
Nurgaliimamiseks on vaja puiduliim, liimimine peab toimuma klempide all kuni liim on täielikult kuivanud ning kokku monteeritud raami kanga pingutamiseks on vajalik kanga pingutustang. Kumbki neist ei kuulu komplekti. Palun veenduge enne selle suuruse tellimist, et teil on saadaval kogenud professionaalne raamistaja.

Nimesildikiri

-

-

Kaitsevärnitsus

Läikiv lakk (muudab värvid elavamaks ning kaitseb valgust ja niiskust eest)

-

Kohanda oma teost

Näiteid muudatuste kohta: Asenda nägu kliendi fotoga; Lisa lemmikloom (nt asenda kass koeraga); Lisa taustale peidetud sõnum; Muuda tausta maastikku või elemente.

-

Kiire tarne

Ülemaailmne tarne riiki 3–4 nädalaga tavalise 5 nädala asemel. (2 november). Kvaliteedis kompromisse ei tehta.

-

Kiirsaatmine

Ülemaailmne tarne () 5 nädala jooksul. (9 november).

Sisse kuuluv

Koguhind

€ 256

Kogu summa € 256

Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes

Included with every order

  • Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
  • Kõrgekvaliteediline lina-kangas
  • Täielik transpordikindlustus
  • Tollimaksude tagastamise garantii
  • Värvitoime täpsuse garantii
  • 100 päeva tagastusõigus (ainult valmistusdefektide korral)
  • 100% raha tagasi garantii
  • Hulgusoodustus

A Symphony of Motion: Gino Severini’s “North-South”

Gino Severini's "North-South," painted in 1912, isn’t merely a depiction of a Parisian marketplace; it’s an exhilarating embodiment of the Futurist spirit – a visual explosion capturing the dynamism and frenetic energy of modern urban life. Born in Cortona, Italy, in 1883, Severini initially embraced Divisionism before being swept into the revolutionary currents of Futurism, a movement that sought to dismantle traditional artistic conventions and celebrate speed, technology, and the raw power of the industrial age. This painting represents a pivotal moment in his career, showcasing a shift towards a more synthetic approach, heavily influenced by Cubist principles while retaining the core Futurist obsession with capturing fleeting moments of intense motion. The work immediately transports the viewer into a vibrant, almost overwhelming scene – a sensory overload rendered with remarkable precision and emotional intensity.

Deconstructing Reality: Style and Technique

Severini’s style in “North-South” is undeniably Cubist, yet distinctly Futurist. He employs what's known as "simultaneous view," a technique pioneered by Futurists like Boccioni, where multiple perspectives are presented simultaneously within a single composition. This creates an illusion of movement and depth, mimicking the experience of navigating a bustling city street. The painting’s fragmented forms – the overlapping stalls, the blurred figures, the fractured signage – aren't simply stylistic choices; they represent a deliberate attempt to break down traditional spatial relationships and convey the sensation of speed and disorientation inherent in urban environments. Notice how the artist utilizes sharp, angular lines to define architectural elements and create a sense of dynamism, contrasting with the softer, more rounded forms of the human figures. The application of paint is equally significant; Severini employs broken brushstrokes and layered glazes, building up texture and creating a palpable sense of surface – you can almost feel the heat radiating from the marketplace and hear the clamor of voices.

A Marketplace of Modernity: Historical Context

“North-South” was created during a period of immense social and technological change in Europe. The rise of industrialization, the proliferation of railways and automobiles, and the rapid growth of cities were fundamentally altering people’s lives and perceptions of space and time. Futurism, born out of this context, sought to capture these changes on canvas, rejecting the past and embracing the future with a fervent enthusiasm. Severini's choice of subject – a busy marketplace in Pigalle, a district known for its entertainment venues and vibrant nightlife – is particularly revealing. It’s not simply a snapshot of commerce; it’s a microcosm of modern urban life, teeming with activity, noise, and sensory stimulation. The inclusion of signs like “METRO” and “SORTIE” further emphasizes the painting's connection to the burgeoning infrastructure of Paris, highlighting the city’s role as a hub of innovation and progress.

Symbolism in Motion: Interpreting the Details

Beyond its immediate visual impact, "North-South" is rich with symbolic meaning. The fragmented forms can be interpreted as representing the breakdown of traditional values and social structures under the pressures of modernity. The blurred figures suggest the anonymity and alienation experienced by individuals within a rapidly changing urban landscape. Even the seemingly random arrangement of objects – the fruits, vegetables, and merchandise displayed on the stalls – contributes to the painting’s overall sense of chaos and dynamism. The prominent signage, particularly “PIGALLE,” hints at the district's reputation as a center of entertainment and vice, adding another layer of complexity to the scene. The title itself, "North-South," subtly references the intersecting paths of movement within the city – the flow of people, goods, and information that define modern urban life.

A Legacy of Velocity: Emotional Impact

Ultimately, “North-South” is a powerfully evocative work of art that captures the exhilarating and disorienting experience of navigating a rapidly changing world. It’s not a comfortable or serene scene; it's deliberately jarring and unsettling, reflecting the anxieties and uncertainties of modern life. Yet, within this chaos lies a sense of energy and vitality – a celebration of speed, innovation, and the relentless pursuit of progress. Severini masterfully translates these complex emotions onto canvas, creating an artwork that continues to resonate with viewers today, reminding us of the transformative power of art to capture the spirit of its time. It remains a testament to the Futurist vision—a bold declaration of modernity’s frenetic beauty.

Korduvad küsimused

Kas ma saan näha teost „North-South“, autor Gino Severini erinevates valgustingimustes?

Teost "North-South" saab uurida kiht kihti teose Röntgenuuring lehel, mis on restauraatori valgelaudast inspireeritud interaktiivne vaatur, pakkudes kujundist üksteist optilist lugemist.

Millist suurust ja orientatsiooni soovitatakse teosele „North-South“, autor Gino Severini trükkimisel?

Medium suurus, Landscape orientatsioon: see on teosele „North-South“, autor Gino Severini soovitatud trükkimise seadistus.

Millises materjalis on teos „North-South“, autor Gino Severini valmistatud?

Teose "North-South" loomisel kasutas Gino Severini Acrylic On Canvas tehnikat. See tehnika määrab originaalteose materjalilise olemuse.

Gino Severini

Gino Severini

1883 - 1966, Itaalia

Kunstniku elulugu

Varajane Elu ja Kunstilise Mässu Algus

Gino Severini sündis 7. aprillil 1883. aastal idüllilises Toscana linnas Cortonas, Itaalias. Tema algusaastad olid tagasihoidlikud; isa oli madalama astme kohtuametnik, ema kleitsepp – taust, mis andis talle nii vormikindluse tundlikkuse kui ka ühiskondlike struktuuride teadlikkuse. Formaalkoolitus ei sobinud noore Severini rahutule vaimule. Viieteistkümne aastasena koolist välja visatud koos klassikaaslastega noorusliku hoogtöötamise tõttu, mis hõlmas varastatud eksamipabereid, leidis ta end konventsionaalsest õppimisest eemal. See väljaviskamine ei olnud aga pidurdus, vaid katalüsaator, vabanes ta iseseisvalt kasvavaid kunstilisi kalduvusi järgima, töötades samal ajal laevakontoristina. 1899. aastal Rooma kolimine oli pöördepunkt; seal, iidsete varemete ja elava tänavaelu keskel, alustas ta formaalseid kunstitunde, langedes kiiresti Divisionismi sära võludesse – tehnikasse, mida propageerisid kunstnikud Giacomo Balla ja Umberto Boccioni, kes peagi said tema kunstilises teekonnas olulisteks figuurideks. Need kujunevad aastad panid aluse Severini hilisemale kalduvusele futurismile, süütades temas soovi tabada kaasaegse elu dünaamilisust.

Futurismi Kiirusega Liitumine

Kutse liituda Filippo Tommaso Marinettiga ja Umberto Boccioniga kasvavas futuristlikus liikumises osutus Severini jaoks muutmisvõimeliseks. Ta allkirjastas 1910. aastal *Futuristlike Maalijate Manifesti*, joondudes revolutsioonilise ideoloogiaga, mis tähistas kiirust, tehnoloogiat ja kaasaegse modernsuse ülevat energiat. See ei olnud pelgalt kunstiline valik; see oli filosoofiline pühendumine traditsiooni purustamisele ja uue esteetilise keele loomisele kiiresti muutuvas maailmas. Severini mängis olulist rolli futuristlike ideede rahvusvahelisel levitamisel, korraldades eriti liikumise esimese välisnäituse Galerie Bernheim-Jeune'is Pariisis 1912. aastal. Tema töö sel perioodil, mida näitab näiteks maal *Põhja-Lõuna* (1915), kehastab futuristlikku kinnivaldust liikumise ja energia tabamiseks killustatud vormide ja elava, peaaegu plahvatava paleti kaudu. Erinevalt mõnedest oma kolleegidest, kes keskendusid masinatele, pöördus Severini sageli linnastseenide ja tantsijate poole teemadena, mis kajastasid tema põnevust tänapäevase elu rütmide ja tunnete kujutamise vastu – keerlevad seelikud, vilkuvad tuled, pulsseerivad rahvahulgad.

Stiilide Süntees: Kubism ja Edasi

Severini kunstiline stiil ei olnud kunagi jäigade dogmade piiratud; see oli pidevalt arenev mõjude süntees. Kuigi ta oli sügavalt juurdunud futuristlikku esteetikat, näitas tema töö ka sügavat seotust kubismiga, eriti pärast tema pöördelist Pariisi visiiti 1911. aastal. Ta omandas geomeetrilise abstraktsiooni ja killustatud perspektiivide elemente, integreerides need oma kompositsioonidesse, et luua dünaamilisi paigutusi, mis edastasid samaaegsuse ja liikumise tunde. Kunstnikud nagu Umberto Boccioni, Carlo Carrà ja Giovanni Francesco Romanelli olid olulised mõjutajad, kuid Severini ainulaadne visioon võimaldas tal oma teed rajada. Näiteks *Valss* demonstreerib selle stiilide meisterlikku sulandumist – tantsu keerlev energia, mis on renderdatud kubistliku läätse kaudu, mille tulemuseks on maal, mis tundub nii kaos ja harmoonia. Esimese maailmasõja järel toimus Severini kunstilises suunas muutus, mis peegeldas laiemat "korra taastamist", mis valitses kogu Euroopas. Ta uuris klassikalisi teemasid ja vorme, säilitas siiski oma eristava värvikasutuse ja kompositsiooni, demonstreerides võimet kohaneda ja areneda ilma oma põhilistest esteetilistest printsiipidest loobumata.

Hilised Aastad ja Püsiv Pärand

Aastatel pärast Esimest maailmasõda jätkas Severini katsetamist mitmekesiste kunstiliste meediumitega, sealhulgas mosaiikide ja freskodega, laiendades oma loomehorisonte lõuendi piiridest väljapoole. Ta jagas oma aega Pariisi ja Rooma vahel, tootes teoseid, mis kajastasid nii tema itaalia päritolu kui ka tema sukeldumist pariisi kultuuri. Lisaks maalimisele sai ta viljakaks kirjanikuks kunstiteoorias, andes olulise panuse modernismi intellektuaalsesse diskursusesse. Gino Severini suri Pariisis 26. veebruaril 1966. aastal 83-aastaselt, jättes maha rikka ja mitmekülgse loomingu. Tema pärand futuristliku liikumise võtmeisikuna – ja olulise kaastegija 20. sajandi itaalia kunstile – kestab. Täna on tema maalid esindatud silmapaistvates muuseumides üle maailma, sealhulgas Galleria Civica di Arte Modernas Veneetsias, mis on tunnistuseks tema püsivast mõjust kaasaegse kunsti arengule ja jätkab kunstnike ja vaatajate põlvkondade inspireerimist. Ta jääb elavaks lingiks mineviku ja oleviku vahel, meenutades meile kunsti võimu tabada inimkogemuse energiat ja keerukust.