Orpheus (Maquette I)
Giclée / Kunstiprint
Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Telli käsitsi maalitud reproduktsioon
Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse)
Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.
Saate sisestada oma mõõdud, et need sobiks konkreetse raami või ruumi sisse. Kui valitud suurus ei vasta originaalteose proportsioonidele, lõigame teose ära või laiendame pilti peegeldatud või ühtlase servaga. Enne tootmisprotsessi algust saadetakse Teie kinnitamiseks digitaalne näidis.
Palun märka, et ekraanil kuvatav eelvaade ei kajasta tegelikku lõigamist või laiendamist. Ainult näidis kujutab täpselt lõplikku kompositsiooni.
Kuigi erimõõdu on saadaval, soovitame originaaproportsioonide säilitamiseks valida mõõt ette määratud nimekirjast.
Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (25 september)
Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
Kõrgekvaliteediline lina-kangastest muld
Täielik transpordikindlustus
Tollimaksude tagastamise garantii
Värvitoime täpsuse garantii
100 päeva tagastusõigus (ainult defektide korral)
100% raha tagasi garantii
Hulgusoodustus
Orpheus (Maquette I)
Giclée / Kunstiprint
Reproduktsiooni mõõtmed
-
Lõppsumma
$ 62
Orpheus (Maquette I) – A Meditation on Form and Musical Resonance
Barbara Hepworth’s “Orpheus (Maquette I),” created in 1956, stands as a testament to the enduring influence of modernist sculpture and its capacity to evoke profound emotional responses. This bronze maquette—a preliminary model for larger sculptures—captures Hepworth's signature aesthetic: an uncompromising focus on geometric abstraction combined with a palpable sense of organic movement.
The sculpture itself is characterized by two interlocking forms, sculpted from polished bronze. These shapes are deliberately asymmetrical, presenting a dynamic interplay between solidity and fluidity. The dominant form rises vertically, anchoring the piece while simultaneously suggesting upward aspiration. Simultaneously, a smaller form curves gracefully around it, creating a counterpoint that embodies musical harmony—a direct reference to the mythological figure of Orpheus, whose legendary music could soothe even Hades himself.
Hepworth’s technique involved meticulous etching and carving into the bronze surface, resulting in a textured patina that imparts depth and visual richness. The artist skillfully manipulated the material to achieve an illusion of movement—a subtle ripple effect that draws the eye inward. This deliberate distortion of form is not merely decorative; it reflects Hepworth's belief that sculpture should engage with the viewer’s perception of space and time.
Created during the height of Hepworth’s artistic career, “Orpheus (Maquette I)” aligns perfectly with the broader context of abstraction-création—the avant-garde movement that sought to liberate art from representational constraints. Hepworth's work embodies a humanist impulse, exploring themes of vulnerability and resilience through simplified geometric forms. The sculpture invites contemplation on the relationship between form and emotion, mirroring the transformative power of music.
The maquette’s understated elegance speaks volumes about Hepworth’s artistic vision—a commitment to pure abstraction as a vehicle for conveying universal human experience. Its enduring appeal lies in its ability to resonate with viewers who appreciate the beauty of geometric precision and the evocative suggestion of movement, solidifying Hepworth's place as one of Britain’s most influential sculptors.
Sarnased teosed
Kunstniku elulugu
varaj puud ja haridus
dame barbara hepworth, auvakas inglise kunstnik ja skulptuurikunstnik, sündis 10. jaanuaril 1903 Yorkshire'i Wakefield'is. Tema kunstiline teekond algas Leeds School of Art'is alates 1920. aastast ning hiljem võitis ta maakonna stipendium, et õppida Londoni Kunsti Akadeemias (RCA) alates 1921. aastast kuni diplomile saamist 1924. aastal.kunstiline karjäär
- dame barbara hepworthi looming on modernismi, eriti kaasaegse skulptuuri, suurepärane näidis. Ta oli üks väheseid naiskunstnikuid, kes saavutas rahvusvahelist tuntust.
- 1933. aastal asutas ta koos ben nicholsoni, paul nashi ja teistega Unit One kunstiliikumingu, eesmärgiga ühendada surrealism ja abstraksjon Briti kunstis.
- Hepworthi varajane looming oli iseloomulik abstraksiale ning sellele, et ta osales Pariisis asunud kunstiliikumuses Abstraktion-Création.
olulised teosed ja näitusid
- Pronssist skulptuur oval form (trezion) on osa Kimbell Art Museumi kogumist Fort Worthis, USA. (vaata ArtsDot'is)
- Skulptuur two forms on näitustel The Hepworth Wakefield muuseumis Wakefield'is, Ühendkuningustes. (vaata ArtsDot'is)
- Marmorskulptuur totem on samuti osa The Hepworth Wakefield kogumikust. (vaata ArtsDot'is)
pärand ja muuseumikogud
barbara hepworthi töö on laialdaselt tunnustatud ning tema skulptuurid ja maalid on osa erinevatest muuseumikogudest üle maailma. Kunstniku nimel nimetatud The Hepworth Wakefield peab endas arvukalt meistriteoseid tuntud kunstnikelt, sealhulgas ka ennast Hepworthit. (avasta rohkem The Hepworth Wakefieldi kohta ArtsDot'is)johtlõpus
dame barbara hepworthi uuargustav töö kaasaegses Briti skulptuuris on jätnud temmatamat jälje kunstimaailma. Tema pärand jätkub inspireerima nii kunstnikke kui ka kunstihuvilisi, ning tema teosed jäävad kui tõestus tema uuenduslikust vaimust ja kunstilisest geniusest. luge aval Wikipedia'st barbara hepworthi kohtaBarbara Hepworth
1903 - 1975 , Ühendkuninga Margimaa
Lühikest infot
- Artistic Movement Or Style: Modernism, Abstraktioon
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Abstraction-Création
- Unit One
- Artists Who Influenced This Artist:
- Henry Moore
- Ben Nicholson
- Date Of Birth: 1903-01-10
- Date Of Death: 1975-05-20
- Full Name: Barbara Hepworth
- Nationality: Briti
- Notable Artworks:
- Oval Form (Trezion)
- Two Forms
- Totem
- Place Of Birth: Wakefield, Ülikool

Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes
