Jacques Lambert

Una vida en capas

Jacques Lambert vivió una vida dividida entre el mundo estructurado de las comunicaciones y la atracción silenciosa e impulsiva del lienzo. Nacido en Chicoutimi, Canadá, dedicó gran parte de su tiempo profesional a la gestión de las estaciones regionales de Radio-Canada, incluyendo un periodo como director de Radio CBJ-Radio-Canada. Sin embargo, bajo esta carrera administrativa, latía un impulso constante y rítmico por crear. Fue un hombre de múltiples sonidos y formas, encontrando expresión no solo a través del pincel, sino también mediante el clarinete y el trabajo táctil de la escultura. Sus manos se encontraban a menudo ocupadas en el modelado, los tótems cúbicos y la redondez, buscando una presencia física que estuviera a la altura de su imaginación visual.

Su obra derivó frecuentemente hacia el reino de las escenas de fantasía, una categoría que definió gran parte de su producción. No se limitaba a pintar paisajes; construía mundos que se sentían a la vez extraños y familiares. Este sentido de juego y fantasía humana emergió a través de décadas de una producción constante, un hábito que se mantuvo firme desde sus primeros años hasta sus últimos días en 2020.

El alcance de su visión

La presencia de su obra puede rastrearse a través de diversas colecciones públicas y privadas en Quebec y más allá. Su producción fue prolífica, marcada por un ritmo constante de exposiciones que se extendieron durante casi sesenta años. Evolucionó desde el reconocimiento académico de sus primeros años en el dibujo hacia una presencia de gran alcance en la comunidad artística.

• Más de 125 exposiciones colectivas realizadas en Canadá y los Estados Unidos entre 1961 y 1989.
• Aproximadamente 50 exposiciones individuales realizadas entre 1990 y 2018.
• Colecciones que incluyen el Musée national des beaux-arts du Québec y el Musée du Saguenay-Lac-Saint-Jean.
• Miembro del Conseil des Artistes peintres du Québec.

Las huellas dejadas

En los rincones tranquilos de museos y galerías, permanecen sus visiones particulares. Sus pinturas, tales como Talaskeian (En mon pays) y La Grande Solitude, ambas de 1977, reflejan una forma particular de ver el mundo. Estas obras, custodiadas en el Musée Des Beaux, en la ciudad de Québec, muestran una preocupación por el espacio y la soledad. Tenía la capacidad de hacer que lo invisible se sintiera tangible, ya fuera mediante la pincelada o el peso de un tótem esculpido. Su legado se encuentra en estos objetos: los restos de un hombre que logró equilibrar la precisión de un director con la mente errante de un soñador.